论文部分内容阅读
五年制师范学校为国家培养了大批专科程度的教师人才，是我国师范教育体系中大专到本科之间至关重要的过渡环节。但目前大多数五年制大专师范院校还是效仿传统高等师范教育的教学模式，而学生知识水平的参差落差，入校动机的复杂性等都证明了大专师范院校音乐教学不能生搬硬套高等师范教育的模式。以广东茂名幼儿师范专科学校为例，高等师范院校的教材与教学实际严重脱节，十分不利于五年制师范学校的进一步改革，严重阻碍了师范教育发展的步伐。可见我们在科目设置、教材选用、授课方式等方面都面临着一系列新问题。本课题正是基于此而开展的切合校本实际的研究，是对五年制音乐教育现行教材的必要整改和补充，具有现实意义和社会价值。
一、大专师范院校音乐教育专业的钢琴教学现状
教育部《基础教育课程改革纲要》曾明确指出：“学校在执行国家课程和地方课程的同时，应视当地社会、经济发展的具体情况，结合本校的传统和优势、学生的兴趣和需要，开发或选用适合本校的课程。”可见，校本课程的开发已成为国家基础教育课程改革的最新趋势。当前，新一轮基础教育课程改革正在全面展开，大专师范院校的钢琴改革取得了不错的成效，但也受到了一定的牵制和出现了一些问题。比如毕业生缺乏在小学音乐教学中的即兴伴奏能力和弹唱能力、基本功不扎实、综合能力低等，他们走上岗位后将很难面对中小学教学课堂。从现有的这些钢琴教材中，我们可以发现，它们大多沿用高师模式，缺乏“师范性”“基础性”，有的钢琴教材训练内容过于机械，学生提不起兴趣;有的教材内容跳跃太大，涉及面较窄，学生得不到全面锻炼。
因此，大专师范院校的钢琴教学不同于专业音乐学院和本科师范院校，其教材不能一味地追求高难度曲目的数量，必须要体现“实用性”和“基础性”，才能提高学生钢琴演奏水平和应用能力，适应现代中小学的要求。
二、五年一贯制钢琴基础课程的教材改革设想和构思
区别于钢琴表演专业的教材，专门为师范类学生编写的系统全面的钢琴教材并不多。但从以往的几套高师教材可以看出，师范院校的教材已开始增加手指基础训练、曲式分析、键盘和声、即兴伴奏的教学比例，可见，“师范性”在钢琴教学中已占据越来越重要的地位。
针对我校五年制学生的综合素质、培养人才的学历定位、培养目标、职业教育特点等方面，笔者对当前开设的钢琴基础课程的教材进行了以下设想和构思。
1.完善钢琴教学体系的缺失环节
本科师范院校的教材主要针对的是有一定钢琴基础的学生，在基础向中级和中级向高级迈进之间几乎没有过渡环节，钢琴教学体系中出现了明显的断点，因此改革基础教材的第一步便是如何补充大专与本科之间的教学内容，使其更加系统与完整。
增设预备级。钢琴基础教学的入门阶段是非常重要的，因为大专师范院校所面对的是初中毕业起点的学生，这个年龄特点的学生是理解能力大大强于动手能力。根据这一年龄特点，技能训练必须安排区别于儿童的入门方式，从预备级起，针对学生实际，对不同调性的音阶、琶音、和弦等教材内容进行更科学合理的优化，用特定的起步方法来解决以上矛盾。
增设中高级。从中级到高级，几乎是所有钢琴学生非常向往的一个里程碑式的跨越，然而“高级别”固然令人向往，但不能因追求绚丽的技巧而忽略了艺术和技术不能分离这一重要原则，如为了盲目追求“炫技”，其基础必然不能扎实。因此，增设“中高级”曲目十分必要，这是教学中的重要一环，需要进行更深层更具体的学习和探讨。
2.实施调性思维教学
五年一贯制学生由于起步晚，和声与音乐理论的相关知识则更加缺乏，这对分析、演奏及其背谱弹奏音乐作品非常不利。学习一首新的作品之前，应让学生真正认知并关注作品的调式调性发展，感受和声发挥出的独特魅力。因此，教材可在一些经典曲目上标注相应的和弦级数和和弦的功能，通过训练学生的首调思维，培养他们的内心听觉，教师需配合教材对学生进行正确的引导，让学生感受和声的色彩，加深学生对键盘和调性的熟悉程度。
此外，针对专科程度的小学音乐教师，既要掌握乐理、和声等相关知识，更要学习如何灵活地把其运用到幼儿歌曲创编和演奏中。因此在实际教学中，可以在启蒙阶段选取一些和声较为简单的练习曲、小奏鸣曲，安排分析和声和运用不同的伴奏织体进行变奏练习，并在不同的低凹上进行转调练习，甚至进行即兴改编或者创作，这样不仅仅让学生对和声有更加深入的认知，还能激发他们对键盘和声练习的兴趣。
三、 丰富不同时期、风格、体裁的乐曲练习
1.增加备选曲目目录
在音乐的历史长河中，优秀的钢琴作品浩如繁星，但由于五年一贯制学生的学习钢琴时间非常有限，只能精选部分代表性作品，既节约篇幅，又让选择面更宽。在逻辑上，可从三个维度去考虑教材内容的排列，第一，以不同的时间顺序为线索;第二，以不同的地域、流派与作家群落为线索;第三，以钢琴演奏技能的难易程度为线索。如按级或单元来编写，可在每个部分末附上几首备选作品目录，如印象派作品部分除了《亚麻色头发的少女》和《凡帕舞曲》，可在之后再列出一些印象派的经典作品目录供学生学习参考。
2.加入流行音乐元素
流行音乐因贴近学生的日常生活，学生的兴趣比较浓厚，因此流行音乐元素的应用能为钢琴教学带来新鲜的血液。现阶段的教学中都是学生接触较少的古典音乐，以古典音乐作为全部的教学内容学生过于生疏，会对此产生抵触心理，因此可以在教材中加入新的钢琴音乐成分，以古典音乐为主线，辅以一些优秀的流行音乐曲目作为教材，例如改编创作的流行钢琴曲、影视金曲、爵士音乐等音乐形式，借助多元的流行音乐形式渗透钢琴基础知识和技能的训练。流行元素的加入可以使学生在生动、活泼的钢琴教学环境中，提升自身的钢琴演奏能力。
四、增强合奏练习的安排
四手联弹和双钢琴需要两个演奏者有同步的节奏感和协调性，对于增强五年一贯制学生自信心、培养演奏积极性有着重要作用。但这类曲目在钢琴教材中几乎很少涉及，因此增加与教师合奏、钢琴二重奏和简单的室内乐曲目非常必要。
在编写教材曲目的时候，可以根据学生的不同程度，在每个单元后增编一些四手联弹和双钢琴的曲目。程度低一点的学生可选择技术难度低的四手联弹来练习，如比较通俗易懂的《匈牙利舞曲》《樱花》《蓝色多瑙河》，逐步加深难度。而基础相对好的学生则可以尝试程度高的四手联弹甚至双钢琴作品，如德彪西《小组曲》和拉威尔的《鹅妈妈组曲》，还有拉赫马尼诺夫和梅西安等作曲家的一些作品等。
钢琴教材是钢琴教育中的一个重要组成部分，因此编写钢琴教材应从体系的编排、结构的设置以及挑选的内容这三个方向思考。结合五年一贯制入校学生的综合素质、培养人才的学历定位、培养目标、职业教育特点等方面，笔者对当前开设的钢琴基础课程的教材进行了以上的一些设想，对其教学模式试以整合、更新，使其更加符合我校的教学情况，也希望对同类大专师范院校音乐教育专业基础课的课目改革与建设提供参考。
（作者單位：广东茂名幼儿师范专科学校）
（责任编辑 张妤）
一、大专师范院校音乐教育专业的钢琴教学现状
教育部《基础教育课程改革纲要》曾明确指出：“学校在执行国家课程和地方课程的同时，应视当地社会、经济发展的具体情况，结合本校的传统和优势、学生的兴趣和需要，开发或选用适合本校的课程。”可见，校本课程的开发已成为国家基础教育课程改革的最新趋势。当前，新一轮基础教育课程改革正在全面展开，大专师范院校的钢琴改革取得了不错的成效，但也受到了一定的牵制和出现了一些问题。比如毕业生缺乏在小学音乐教学中的即兴伴奏能力和弹唱能力、基本功不扎实、综合能力低等，他们走上岗位后将很难面对中小学教学课堂。从现有的这些钢琴教材中，我们可以发现，它们大多沿用高师模式，缺乏“师范性”“基础性”，有的钢琴教材训练内容过于机械，学生提不起兴趣;有的教材内容跳跃太大，涉及面较窄，学生得不到全面锻炼。
因此，大专师范院校的钢琴教学不同于专业音乐学院和本科师范院校，其教材不能一味地追求高难度曲目的数量，必须要体现“实用性”和“基础性”，才能提高学生钢琴演奏水平和应用能力，适应现代中小学的要求。
二、五年一贯制钢琴基础课程的教材改革设想和构思
区别于钢琴表演专业的教材，专门为师范类学生编写的系统全面的钢琴教材并不多。但从以往的几套高师教材可以看出，师范院校的教材已开始增加手指基础训练、曲式分析、键盘和声、即兴伴奏的教学比例，可见，“师范性”在钢琴教学中已占据越来越重要的地位。
针对我校五年制学生的综合素质、培养人才的学历定位、培养目标、职业教育特点等方面，笔者对当前开设的钢琴基础课程的教材进行了以下设想和构思。
1.完善钢琴教学体系的缺失环节
本科师范院校的教材主要针对的是有一定钢琴基础的学生，在基础向中级和中级向高级迈进之间几乎没有过渡环节，钢琴教学体系中出现了明显的断点，因此改革基础教材的第一步便是如何补充大专与本科之间的教学内容，使其更加系统与完整。
增设预备级。钢琴基础教学的入门阶段是非常重要的，因为大专师范院校所面对的是初中毕业起点的学生，这个年龄特点的学生是理解能力大大强于动手能力。根据这一年龄特点，技能训练必须安排区别于儿童的入门方式，从预备级起，针对学生实际，对不同调性的音阶、琶音、和弦等教材内容进行更科学合理的优化，用特定的起步方法来解决以上矛盾。
增设中高级。从中级到高级，几乎是所有钢琴学生非常向往的一个里程碑式的跨越，然而“高级别”固然令人向往，但不能因追求绚丽的技巧而忽略了艺术和技术不能分离这一重要原则，如为了盲目追求“炫技”，其基础必然不能扎实。因此，增设“中高级”曲目十分必要，这是教学中的重要一环，需要进行更深层更具体的学习和探讨。
2.实施调性思维教学
五年一贯制学生由于起步晚，和声与音乐理论的相关知识则更加缺乏，这对分析、演奏及其背谱弹奏音乐作品非常不利。学习一首新的作品之前，应让学生真正认知并关注作品的调式调性发展，感受和声发挥出的独特魅力。因此，教材可在一些经典曲目上标注相应的和弦级数和和弦的功能，通过训练学生的首调思维，培养他们的内心听觉，教师需配合教材对学生进行正确的引导，让学生感受和声的色彩，加深学生对键盘和调性的熟悉程度。
此外，针对专科程度的小学音乐教师，既要掌握乐理、和声等相关知识，更要学习如何灵活地把其运用到幼儿歌曲创编和演奏中。因此在实际教学中，可以在启蒙阶段选取一些和声较为简单的练习曲、小奏鸣曲，安排分析和声和运用不同的伴奏织体进行变奏练习，并在不同的低凹上进行转调练习，甚至进行即兴改编或者创作，这样不仅仅让学生对和声有更加深入的认知，还能激发他们对键盘和声练习的兴趣。
三、 丰富不同时期、风格、体裁的乐曲练习
1.增加备选曲目目录
在音乐的历史长河中，优秀的钢琴作品浩如繁星，但由于五年一贯制学生的学习钢琴时间非常有限，只能精选部分代表性作品，既节约篇幅，又让选择面更宽。在逻辑上，可从三个维度去考虑教材内容的排列，第一，以不同的时间顺序为线索;第二，以不同的地域、流派与作家群落为线索;第三，以钢琴演奏技能的难易程度为线索。如按级或单元来编写，可在每个部分末附上几首备选作品目录，如印象派作品部分除了《亚麻色头发的少女》和《凡帕舞曲》，可在之后再列出一些印象派的经典作品目录供学生学习参考。
2.加入流行音乐元素
流行音乐因贴近学生的日常生活，学生的兴趣比较浓厚，因此流行音乐元素的应用能为钢琴教学带来新鲜的血液。现阶段的教学中都是学生接触较少的古典音乐，以古典音乐作为全部的教学内容学生过于生疏，会对此产生抵触心理，因此可以在教材中加入新的钢琴音乐成分，以古典音乐为主线，辅以一些优秀的流行音乐曲目作为教材，例如改编创作的流行钢琴曲、影视金曲、爵士音乐等音乐形式，借助多元的流行音乐形式渗透钢琴基础知识和技能的训练。流行元素的加入可以使学生在生动、活泼的钢琴教学环境中，提升自身的钢琴演奏能力。
四、增强合奏练习的安排
四手联弹和双钢琴需要两个演奏者有同步的节奏感和协调性，对于增强五年一贯制学生自信心、培养演奏积极性有着重要作用。但这类曲目在钢琴教材中几乎很少涉及，因此增加与教师合奏、钢琴二重奏和简单的室内乐曲目非常必要。
在编写教材曲目的时候，可以根据学生的不同程度，在每个单元后增编一些四手联弹和双钢琴的曲目。程度低一点的学生可选择技术难度低的四手联弹来练习，如比较通俗易懂的《匈牙利舞曲》《樱花》《蓝色多瑙河》，逐步加深难度。而基础相对好的学生则可以尝试程度高的四手联弹甚至双钢琴作品，如德彪西《小组曲》和拉威尔的《鹅妈妈组曲》，还有拉赫马尼诺夫和梅西安等作曲家的一些作品等。
钢琴教材是钢琴教育中的一个重要组成部分，因此编写钢琴教材应从体系的编排、结构的设置以及挑选的内容这三个方向思考。结合五年一贯制入校学生的综合素质、培养人才的学历定位、培养目标、职业教育特点等方面，笔者对当前开设的钢琴基础课程的教材进行了以上的一些设想，对其教学模式试以整合、更新，使其更加符合我校的教学情况，也希望对同类大专师范院校音乐教育专业基础课的课目改革与建设提供参考。
（作者單位：广东茂名幼儿师范专科学校）
（责任编辑 张妤）