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摘 要:在舞蹈艺术中,气息是必不可少的一部分,舞者只有掌握气息的合理运用才能在表演中将舞蹈的美充分表达出来。舞者气息不同,表达出的感情也是不同的,在舞蹈艺术中合理运用气息是极其重要的。本文首先阐述了舞蹈艺术中运用气息的重要意义,其后分别论述了气息在古典舞、现代舞以及民族舞中的运用,以供参考。
关键词:舞蹈艺术;气息;运用;重要性
气息在很多的艺术表演中都发挥着重要的作用,例如演唱、舞台剧、舞蹈等,其中对于舞蹈来说,通过调整气息的程度,可以展现舞蹈所要表达的不同思想,而且舞者也需要运用气息的联动效果,让身体的姿势体现出更强的舞台艺术效果。呼吸对于各种类型的舞蹈的动作以及情感表达方面都有着直接的影响,笔者将对气息在舞蹈艺术中的重要性及其运用进行详细的阐述。
一、舞蹈艺术中气息的重要性
(一)有效的调整舞者的身体
一些舞蹈表演者对舞蹈往往没有一个透彻的认识,认为只是一项技术性的表演,其实不然,很多舞蹈的表演不只是需要舞者具有高超的技艺,还需要舞者肢体表现的协调,否则将极易因训练而造成疲劳甚至损伤。而加强舞蹈气息对于身体的调整,不仅可以让舞者在表演时更加流畅,还可以增强舞蹈的表现力度。呼吸的紊乱以及身体肌肉的僵直都会对人体造成一定的损伤,长此以往,可能会使神经系统不协调,然而,若是合理的运用气息,将身体调整得当,则会强化舞蹈的表现效果,使动作更加流畅自然,从而提升舞蹈的表现力。
(二)增强舞蹈情感的表达
舞蹈动作连贯也仅仅是在技术层面上符合了舞蹈艺术的基本要求,而内在于舞蹈艺术的情感和思想才是舞蹈艺术真正的核心,舞蹈艺术者在进行表演的过程中对气息的合理运用才能够表现出舞蹈艺术的“气韵”,例如在我国朝鲜族的传统舞蹈中对气息的运用有着十分高的要求。朝鲜族传统舞蹈在表演的过程中时而表现的沉稳自若,时而表现的百转千回,这无疑对气息的控制和运用有着十分高的要求[1]。
(三)有助于视觉再现
在舞蹈艺术的表演过程中,气息不仅可以协调舞者的肢体动作使舞蹈动作更加自然流畅,调整舞者的情感,激发舞蹈艺术的潜在“气韵”,同时气息还具有视觉再现的重要作用,可以帮助舞者精准的掌握舞蹈的结构和层次。在进行舞蹈表演的过程中,舞者对于气息的运用能够准确地传递动作的表情,对舞蹈的表现力有着十分重要的影响。
二、气息在舞蹈艺术中的运用
(一)气息在古典舞蹈艺术中的运用
在古典舞蹈中,气息的运用讲究的是平、稳、匀,此外,因要求身体所迸发的力始于腰,终于肢体末端,所以气息的发出的位置也要是身体的中间部位,终止于指尖和脚尖。在古典舞蹈中,伴随每一个动作所产生的气息都与此时舞蹈的动作有着密切的联系,都体现着气息运用的规律。在我国的古典舞蹈艺术当中,不仅利用气息来充分展现舞蹈的效果,使得舞蹈动作更加丰富,更具生命力以及张力。在古典舞蹈艺术当中,气息的吸、呼和舞蹈完全相容在一起,贯穿在了整个古典舞蹈的表演当中。比如在我国的古典舞蹈艺术当中有一提沉的动作,就是这样的一个简单的动作也是配合以气息的,所以说从整个古典舞蹈艺术来看,沉气、吸气等气息运作时刻运用在了舞蹈动作之中。
(二)气息在现代舞蹈中的运用
现代舞蹈具有极强的创造性,而且现代舞要求舞者赤脚,更加突出其重量感,使舞蹈的形式更加贴近于地面,而且相较于传统舞蹈来说,现代舞蹈的修饰成分比较少,更多的是展现舞蹈独特的内在情感。气息在现代舞蹈中也占据着十分重要的地位。其中,著名的艺术家玛莎·格莱姆利用发展而来的“收缩-放松”的原理就是以呼吸原理作为基础的。其中“放松”主要指的是在进行舞蹈的过程中通过身体在呼吸的过程中吸入空气,从而在舞蹈的过程中完成像空气一样十分轻盈的动作;收缩具体指的是动力消失,具体指的是人们在呼吸的过程中“呼”的动作。在舞蹈的过程中,舞者进行呼吸的时,“呼”与“吸”的动作要相互协调,并且在舞蹈的过程调节舞者自己的身体,使其达到自然畅通,这也是一种有效控制力度的方法。
(三)气息在民族舞蹈中的运用
气息是带动舞者动作、激发舞者情绪的基础,只有将气息与肢体动作进行科学的结合,才能使我国各民族舞蹈中不同的“韵味”充分展现出来。例如:蒙古舞蹈的浑厚、含蓄、舒展,朝鲜族舞蹈的端庄、潇洒、欢快,维族舞的热情、高傲、妩媚,傣族舞蹈的婀娜、优美、灵活,东北秧歌的艮俏、火爆、泼辣等等。朝鲜族舞蹈在“气息”的运用上最具有典型意义。朝鲜族的动律与风韵是内在美与舞姿美的融合:“气息”的运用是朝鲜族舞蹈一切动力之源。它强调内在的韵律感,以气息作为动作的原动力,肩部和手臂动作细腻、灵活,主要表现在肩部或柔和流畅或抑扬顿挫的起伏,手臂、肩、肘、腕的弹动和类似于音乐中装饰颤音的上身轻微的颤晃:其律动有曲线的性质,动作运动线条多为上抛物线和波浪式的下弧线[2]。正是这些特征共同演绎出了朝鲜舞柔韧而不失刚毅、静穆而不失热情、平稳而细腻、缥缈而简约的独特韵味。
三、结束语
总而言之,舞蹈所展现的不仅仅是艺术动作,更多的是舞者与观众之间的情感沟通,而气息则是进行沟通的桥梁。气息所展现的感情将舞蹈升华到了艺术的最高殿堂,将舞者的丰富的内心世界通过一种唯美的艺术展现在观众的面前。气息不仅维持着人体生命活动的运行,也控制着舞蹈的动作,体现舞者的心理状态。在舞蹈中只有将气息与情感、情绪、节奏自然融于一体,才能达到舞蹈艺术的完美境界。
参考文献:
[1]毛宝杰.论气息在舞蹈艺术中的重要性及作用[J].鴨绿江(下半月版),2015(10):82.
[2]桑田.舞蹈艺术中气息的运用及其重要性[J].才智,2016(15):115.
关键词:舞蹈艺术;气息;运用;重要性
气息在很多的艺术表演中都发挥着重要的作用,例如演唱、舞台剧、舞蹈等,其中对于舞蹈来说,通过调整气息的程度,可以展现舞蹈所要表达的不同思想,而且舞者也需要运用气息的联动效果,让身体的姿势体现出更强的舞台艺术效果。呼吸对于各种类型的舞蹈的动作以及情感表达方面都有着直接的影响,笔者将对气息在舞蹈艺术中的重要性及其运用进行详细的阐述。
一、舞蹈艺术中气息的重要性
(一)有效的调整舞者的身体
一些舞蹈表演者对舞蹈往往没有一个透彻的认识,认为只是一项技术性的表演,其实不然,很多舞蹈的表演不只是需要舞者具有高超的技艺,还需要舞者肢体表现的协调,否则将极易因训练而造成疲劳甚至损伤。而加强舞蹈气息对于身体的调整,不仅可以让舞者在表演时更加流畅,还可以增强舞蹈的表现力度。呼吸的紊乱以及身体肌肉的僵直都会对人体造成一定的损伤,长此以往,可能会使神经系统不协调,然而,若是合理的运用气息,将身体调整得当,则会强化舞蹈的表现效果,使动作更加流畅自然,从而提升舞蹈的表现力。
(二)增强舞蹈情感的表达
舞蹈动作连贯也仅仅是在技术层面上符合了舞蹈艺术的基本要求,而内在于舞蹈艺术的情感和思想才是舞蹈艺术真正的核心,舞蹈艺术者在进行表演的过程中对气息的合理运用才能够表现出舞蹈艺术的“气韵”,例如在我国朝鲜族的传统舞蹈中对气息的运用有着十分高的要求。朝鲜族传统舞蹈在表演的过程中时而表现的沉稳自若,时而表现的百转千回,这无疑对气息的控制和运用有着十分高的要求[1]。
(三)有助于视觉再现
在舞蹈艺术的表演过程中,气息不仅可以协调舞者的肢体动作使舞蹈动作更加自然流畅,调整舞者的情感,激发舞蹈艺术的潜在“气韵”,同时气息还具有视觉再现的重要作用,可以帮助舞者精准的掌握舞蹈的结构和层次。在进行舞蹈表演的过程中,舞者对于气息的运用能够准确地传递动作的表情,对舞蹈的表现力有着十分重要的影响。
二、气息在舞蹈艺术中的运用
(一)气息在古典舞蹈艺术中的运用
在古典舞蹈中,气息的运用讲究的是平、稳、匀,此外,因要求身体所迸发的力始于腰,终于肢体末端,所以气息的发出的位置也要是身体的中间部位,终止于指尖和脚尖。在古典舞蹈中,伴随每一个动作所产生的气息都与此时舞蹈的动作有着密切的联系,都体现着气息运用的规律。在我国的古典舞蹈艺术当中,不仅利用气息来充分展现舞蹈的效果,使得舞蹈动作更加丰富,更具生命力以及张力。在古典舞蹈艺术当中,气息的吸、呼和舞蹈完全相容在一起,贯穿在了整个古典舞蹈的表演当中。比如在我国的古典舞蹈艺术当中有一提沉的动作,就是这样的一个简单的动作也是配合以气息的,所以说从整个古典舞蹈艺术来看,沉气、吸气等气息运作时刻运用在了舞蹈动作之中。
(二)气息在现代舞蹈中的运用
现代舞蹈具有极强的创造性,而且现代舞要求舞者赤脚,更加突出其重量感,使舞蹈的形式更加贴近于地面,而且相较于传统舞蹈来说,现代舞蹈的修饰成分比较少,更多的是展现舞蹈独特的内在情感。气息在现代舞蹈中也占据着十分重要的地位。其中,著名的艺术家玛莎·格莱姆利用发展而来的“收缩-放松”的原理就是以呼吸原理作为基础的。其中“放松”主要指的是在进行舞蹈的过程中通过身体在呼吸的过程中吸入空气,从而在舞蹈的过程中完成像空气一样十分轻盈的动作;收缩具体指的是动力消失,具体指的是人们在呼吸的过程中“呼”的动作。在舞蹈的过程中,舞者进行呼吸的时,“呼”与“吸”的动作要相互协调,并且在舞蹈的过程调节舞者自己的身体,使其达到自然畅通,这也是一种有效控制力度的方法。
(三)气息在民族舞蹈中的运用
气息是带动舞者动作、激发舞者情绪的基础,只有将气息与肢体动作进行科学的结合,才能使我国各民族舞蹈中不同的“韵味”充分展现出来。例如:蒙古舞蹈的浑厚、含蓄、舒展,朝鲜族舞蹈的端庄、潇洒、欢快,维族舞的热情、高傲、妩媚,傣族舞蹈的婀娜、优美、灵活,东北秧歌的艮俏、火爆、泼辣等等。朝鲜族舞蹈在“气息”的运用上最具有典型意义。朝鲜族的动律与风韵是内在美与舞姿美的融合:“气息”的运用是朝鲜族舞蹈一切动力之源。它强调内在的韵律感,以气息作为动作的原动力,肩部和手臂动作细腻、灵活,主要表现在肩部或柔和流畅或抑扬顿挫的起伏,手臂、肩、肘、腕的弹动和类似于音乐中装饰颤音的上身轻微的颤晃:其律动有曲线的性质,动作运动线条多为上抛物线和波浪式的下弧线[2]。正是这些特征共同演绎出了朝鲜舞柔韧而不失刚毅、静穆而不失热情、平稳而细腻、缥缈而简约的独特韵味。
三、结束语
总而言之,舞蹈所展现的不仅仅是艺术动作,更多的是舞者与观众之间的情感沟通,而气息则是进行沟通的桥梁。气息所展现的感情将舞蹈升华到了艺术的最高殿堂,将舞者的丰富的内心世界通过一种唯美的艺术展现在观众的面前。气息不仅维持着人体生命活动的运行,也控制着舞蹈的动作,体现舞者的心理状态。在舞蹈中只有将气息与情感、情绪、节奏自然融于一体,才能达到舞蹈艺术的完美境界。
参考文献:
[1]毛宝杰.论气息在舞蹈艺术中的重要性及作用[J].鴨绿江(下半月版),2015(10):82.
[2]桑田.舞蹈艺术中气息的运用及其重要性[J].才智,2016(15):115.