冯立在今年出版了第一本摄影画册《白夜》，并举办了同名个展。这本精选了他10年来拍摄的彩色摄影作品的画册，也入围了最权威的国际摄影书奖。在此，我们与冯立聊了聊他的新画册，以及人们对他的误解。
　　冯立
　　自由摄影师，1971年生于四川成都。
　　你是怎么开始拍摄街头的？你的照片中有很多黑色幽默的元素，呈现了一种荒诞的现实，这跟你自己的生活有什么直接的关系？
　　冯立：我的整个生活轨迹就是我创作的线索，比如我画册里的鹦鹉，就是在我家里拍的，我的家人包括我自己也会出现在画册中。可能相对来说，街头的人比较多，更容易看到一些有意思的事情。但这也会导致一些误解，人们会把我的照片定义成“街头摄影”。关于“荒诞”的问题，在我看来，这在当下是一个比较常态化的现象，并不是我故意或者刻意要去寻找一些比较阴暗的画面。
　　很多人觉得用闪光灯拍照就是“新锐”，也有人觉得你用闪光灯直闪去拍一个哭泣的小孩是不道德的行为。对此，你怎么看？
　　冯立：有这种观点其实挺正常的，因为站在他的角度，也只能意识到这一点。我完全能够理解，因为我刚接触到摄影的时候也不懂，对吧？他们觉得看不懂的都是“新锐”，觉得这个东西没有光影，没有很好看的调调，都不叫摄影。就像我母亲一样，她也很喜欢摄影，还加入老年摄影协会。很多人在网上说的话，她也跟我说过。我曾试图向她解释我的作品，但她没办法理解。
　　你的照片给人一种很强的“侵略性”，你在拍摄时有没有遇到过什么冲突？
　　冯立：一次都没有。而且我不觉得我的照片有侵略性，反而是有些人跑到占镇，跑到藏区，对着少数民族长枪短炮“啪啪啪”地一阵猛拍，那才是一种暴力，那才是一种侵略。如果说我的照片带有侵略性，那摄影史上的大师们都应该拉出去枪毙起码五分钟。我的照片严格上来说，应该是很传统的。并不是只有我才用闪光灯这种方式，像阿勃丝、维吉也都用的。比起那些表面上充满着“人文关怀”，带着虚伪善意的人，我更坦诚一些。
　　知乎上有人拿你和戴安-阿勃丝作比较，你怎么看待这件事？你有没有喜欢的摄影师？
　　冯立：我很荣幸。因为我很喜欢阿勃丝的照片，我买的为数不多的摄影集中有两本是她的。我也看过那本记录她生平的《戴安·阿勃丝传》，我觉得她的那种生活状态、精神状态跟她的作品是完全一致的。我可能是喜欢阿勃丝这个人超过了她的作品，但并不能说她的作品对我有什么影响，这更像是一种共鸣，因为我拍的是自己对当下的观察。另外，我也很喜欢荒木经惟走在街头拍摄的那种精神气质，那种拍照的状态。