当代新工笔画的绘画语言表达

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  【摘要】:随着时代的进步世界的融合,生活变得多元化,各种文化互相渗透使得画家对工笔画的表现形式和手法不断创新完善,并且彻底打破了文化的界限。当代画家,尤其是青年画家在思想自由的时代大环境下充分的释放自我追求个人的绘画风格,形成了一股新势力。他们用不同以往的绘画语言表达着当代的工笔画。
  【关键词】:新型工笔画;发展趋势、
  中国画一直以来被大多数不懂艺术的人认为是传统,那么传统是什么意思呢?是说相对稳定的一种艺术观念、形式规则和审美趣味,我们用这些来表达自己同时也被它们所规范。传统工笔绘画有着辉煌的成就,理论精深、格式严谨,使用的材料、表现的形式以呈现出来的风格都别具一格,积淀下来的程式和经验使得传统绘画的表现形式得到了高顿的完满。但同时在某种程度上也束缚了画家个性的发展与创造。
  全球化的今天,随着世界经济的高速发展,信息的飞速传播,使得世界融入到多元化的时代。“85新潮”后一批新锐派工笔画家,开始反思工笔画在新的人文语境中发展的时候,所面对的诸多问题。传统的人物语境的变迁,使得我们不能从现代式的题材和抒情手法创造一个没有时代语境的古典样式。还有在西方艺术的冲击下,我们也不能简单地在技法与外在形式上对中国工笔画进行嫁接。这就要求当代的工笔画家站在宏观的角度和微观的语言层次上,以东西文化交融为基础,把握中国工笔画的发展方向。它的出现既保持了中国传统绘画的特质,又吸收了西方绘画的艺术观点和艺术因素。
  他们或者在“装饰”上极尽匠意,或者在“制作”过程中将性情潜移默化到作品之中。他们将色彩、线条、肌理、等多种因素在作品中综合的来塑造形象。一些当代新型工笔画在意境的营造上对西方超现实主义也有所借鉴,呈现出迷离神秘的超现实境界,他们在时空表达上也从现实中脱离出来。从绘画语言到精神观念得到了双重的超越。
  从绘画材料上看,帛、娟、纸是我国传统工笔画的画底;中国传统颜料基本上以自然界中获取能够直接显色的物质作为颜料;在用色方面,“三矾九染”是系统的渲染套色手法。而当代新工笔绘画使用的媒介材料大为扩展,除了传统的矿植物颜料以外,很多国外的颜料品种也逐渐渗入到工笔画的色彩表现中。例如,徐累在传统绘画材料熟宣纸上作画,借鉴了西方的表现手法,对物象及背景做洗刷等激励处理效果,是画面更加丰富,产生了一种变幻莫测的油画视觉效果。
  谢赫“六法”中的“经营位置”就表达了古人对构图的要求,传统工笔画注重物象的物理,物态。传统工笔画强调二维及平面空间,平面空间的深度扩展手段所依靠的主要是层次的变化。相对于传统,当代新型工笔画更加注重的是个人设计意味,一些画家受西方现代艺术的影响,表现了在对画面平面构成的认识以及超现实的物象组合上,在画面的组织和时空的表达上更加灵活自由。
  古代画家建立在道德伦理基础上的儒学以自然品格来比喻人得品格,以人得道德观念来观照自我,当代工笔画的寓意多为个人化的情感符号,它是一种对个性的展现,一种对制定性寓意的脱离,是画家在情感上的一种构建。例如,徐累的作品中马是一个重要的主题,它不仅仅是一种视觉意义上的符号,同时也是一种具有寓意的感情符号。在传统意义上马代表着任重道远、战争等。而徐累对马做出了自己的解释,他画的马造型逼真,但却缺少了一种生气,颓废而且呆板,他常给马画上青花图案,更加强调画面的一种低调,颓废的气氛。同时马所处的场景也做了特意的安排,屏风之后,安置水中等。例如作品《海上花》,他所做的诠诠释“在我的词汇中,水与时间有关也代表着欲望。所以在一些画中,我经常用水作为象征,即似水流年正在吞没我们的生命,而欲望也在不知不觉中消耗我们的肉体,对此,我们无能为力”。他所表现的题材是超越时代的,他以一个当代人的身份借助这些图像去表现他对存在、虚无、情感、生命甚至死亡等一系列问题的思考及探讨,这是作品耐人寻味的原因。
  当代新型工笔画家从一些创作理念和视觉样式中进行探索,从中国工笔画的表现题材到表现物象都发生了较大的变化。使当代工笔画创作朝向一个多元化格局发展。他们给人们以全新的精神及视觉感悟,在传统与现代之间找到了一个连接点,创造出一种既有丰富的东方文化韵味、又有现代风采的当代新型工笔画。
  参考文献:
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  [5]朱光潜著.西方美学史[M].商务印书馆.2012
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