论文部分内容阅读
本文中心内容是通过对我国卡通式油画的发展现状以及它在国内形成的影响进行描述和归纳,来展现当代中国油画发展的泛卡通现象。文章首先总结了它在我国发展的现状及其特征,其次深入挖掘和探讨其产生和迅速发展的缘由,并与其他相关绘画语言进行比较,结合实际,试图更清晰的反映出当代中国油画发展的泛卡通现象,同时更加清晰的阐述这一审美趋向。
卡通式油画;卡通现象;审美趋向;油画语言
[中图分类号]J212.05[文献标识码]A [文章编号]1009-9646(2011)06-0024-02
一、引言
还记得当年一群小孩子围在一起看“大闹天宫”的欢呼雀跃吗?还记得嘴里天天叨叨念着的“美少女,变身!”的狂热心情吗?还记得因为看机器猫、铁臂阿童木、蓝精灵、黑猫警长等等和爸爸抢电视的疯狂之极吗?还记得天天看着汤姆和杰瑞、兔八哥、大头儿子和小头爸爸、熊猫晶晶等等这些长大的童年吗?还记得......
二、卡通式油画在我国产生和迅速发展的缘由
1.电视媒体的传播
“卡通一代”作为一种新的“创造性”的姿态出现,在探索个人意识和现实虚无感的同时,还在于探索视觉上瘾性的图像表达。卡通的历史源头是些取悦他人的、简单的视觉信息,是被潦草地涂鸦而成的漫画,是带来激烈批判色彩的视觉信息时代,以图像来认识世界、感知世界的时代已到来,而信息时代图像的传播主要是靠传播媒体,如:广告、杂志、DV、电视、影视等。就像在西方以及亚洲的日韩等国经济的高度发展,也随之带动了传播媒体业的进步,具有卡通特点的东西迅速传播开来。
2.世界卡通式绘画的艺术氛围影响
就整个世界范围内来看,卡通式绘画掀起的革命也在如火如荼的进行着。这也为卡通式油画在我国的发展壮大提供了一个大环境。在世界美术舞台上,卡通式绘画几乎是在世界各地的艺术界同时萌芽的。但最早形成气候的是在日本,这也要归功于战后日本的漫画产业的大规模发展。日本的漫画最先影响的就是本土的艺术家。如,奈良美智就是最典型的将卡通形象引入油画作品并在国际上获得极大成功的艺术家,他作品中卡通式的小孩形象可爱中透着攻击性,给观众留下深刻印象,成为青少年喜欢的偶像。
3.油画自身的包容性和消费心理活动与大众审美趋向的转变
油画作为一种绘画工具而言,自身的包容性是卡通式油画这种新的油画语言得以产生和发展的内在因素。油画作为绘画艺术的一个主要门类,不论在材料本身还是效果上均有较大的包容性和可塑性,也易于将卡通因素吸纳并应用到其中,达到相应的艺术效果。当然,艺术家们在不断的创新过程中,油画本体语言在画面中所占比例或多或少都在慢慢起着变化,卡通式油画也可以看做是动漫卡通作为构成画面的一个因素、一个参与者与油画材料结合出新的绘画语言。
(1)与中国传统漫画的关系
早在公元11世纪的北宋时代,就出现了中国传统意义上的漫画——《瓷画官吏图》。在一个瓷瓶的瓶肚上,画着一个大腹便便的官员,造型简练夸张,具有讽刺意味。在这之后出现了种种具有讽刺意味的漫画。但当时的还不能被称作是漫画,叫讽画、讪画、笑画等等。
(2)与现代卡通漫画
现代卡通漫画大部分是来源于国外的。也有一部分是带有浓重的绘画意味的我国自产动画。但是卡通式油画并不是借用油画这一绘画表现手段来重塑卡通形象。动漫形象仅仅是在某种程度上触碰了画家的灵感,或者作为画面中的某一个因素参与到作品创作中去。也就是说,卡通式油画是油画语言在新阶段的新表现,之所以称作“卡通式油画”仅仅是对这一类型的油画表象的一个统称。因此卡通式油画也仅仅是作为一个绘画语言与方法进一步丰富和扩充了日渐庞大的油画语言体系。
(3)与波普艺术
波普艺术的名称最早出现在50年代的英国,后来广泛运用在美国的艺术作品中,被用来称谓一种大众流行的艺术现象。波普艺术家使艺术和工业机械文明相结合,并利用大众传媒加以普及。他们用通俗易懂的,颜色鲜艳刺代激的,以及具有代表时代特性的人或物作为创作因素来吸引大众的目光。代表画家有安迪.沃霍尔,利希滕斯坦等。
(4)与90年代中国实验绘画
90年代初关注都市现实生活的新生代艺术的出现,新生代艺术家所追求的都市题材日益成为中国现代艺术的主流。为前卫艺术找到了现实的根基,也确定了整个90年代前卫艺术发展的基调。代表人物是刘小东和喻红等。
三、结语
当前中国油画的泛卡通现象正存在于我们的生活中并且影响着很多当代艺术家。在文化日益多元化的今天,人类的情感得到了极大的解放,在个人的虚拟的理想世界中以各种各样的方式进行着,激发着我们的缤纷想象。卡通式油画代表了一种新生力量,是我们理解人生、诠释艺术的一个方式和载体。它放弃了批判与讽刺,带着乖巧的甜美、儿童般的天真与简单和对生活的渴望与害怕来到我们中间,在它的世界里,我们将一颗背着重担的心放归蓝天碧海,躲在它制造的温暖小窝中体验童年的欢乐,也在它的脸上写下对生活的无奈与不满足。
[1]易英著.学院的黄昏[M].湖南美术出版社.
[2]响叮当编.中国新人类——卡通一代,第一版[M].湖南美术出版社,2002-08.
[3]艺术东方[Z].经典三.东方艺术杂志社.2006.
卡通式油画;卡通现象;审美趋向;油画语言
[中图分类号]J212.05[文献标识码]A [文章编号]1009-9646(2011)06-0024-02
一、引言
还记得当年一群小孩子围在一起看“大闹天宫”的欢呼雀跃吗?还记得嘴里天天叨叨念着的“美少女,变身!”的狂热心情吗?还记得因为看机器猫、铁臂阿童木、蓝精灵、黑猫警长等等和爸爸抢电视的疯狂之极吗?还记得天天看着汤姆和杰瑞、兔八哥、大头儿子和小头爸爸、熊猫晶晶等等这些长大的童年吗?还记得......
二、卡通式油画在我国产生和迅速发展的缘由
1.电视媒体的传播
“卡通一代”作为一种新的“创造性”的姿态出现,在探索个人意识和现实虚无感的同时,还在于探索视觉上瘾性的图像表达。卡通的历史源头是些取悦他人的、简单的视觉信息,是被潦草地涂鸦而成的漫画,是带来激烈批判色彩的视觉信息时代,以图像来认识世界、感知世界的时代已到来,而信息时代图像的传播主要是靠传播媒体,如:广告、杂志、DV、电视、影视等。就像在西方以及亚洲的日韩等国经济的高度发展,也随之带动了传播媒体业的进步,具有卡通特点的东西迅速传播开来。
2.世界卡通式绘画的艺术氛围影响
就整个世界范围内来看,卡通式绘画掀起的革命也在如火如荼的进行着。这也为卡通式油画在我国的发展壮大提供了一个大环境。在世界美术舞台上,卡通式绘画几乎是在世界各地的艺术界同时萌芽的。但最早形成气候的是在日本,这也要归功于战后日本的漫画产业的大规模发展。日本的漫画最先影响的就是本土的艺术家。如,奈良美智就是最典型的将卡通形象引入油画作品并在国际上获得极大成功的艺术家,他作品中卡通式的小孩形象可爱中透着攻击性,给观众留下深刻印象,成为青少年喜欢的偶像。
3.油画自身的包容性和消费心理活动与大众审美趋向的转变
油画作为一种绘画工具而言,自身的包容性是卡通式油画这种新的油画语言得以产生和发展的内在因素。油画作为绘画艺术的一个主要门类,不论在材料本身还是效果上均有较大的包容性和可塑性,也易于将卡通因素吸纳并应用到其中,达到相应的艺术效果。当然,艺术家们在不断的创新过程中,油画本体语言在画面中所占比例或多或少都在慢慢起着变化,卡通式油画也可以看做是动漫卡通作为构成画面的一个因素、一个参与者与油画材料结合出新的绘画语言。
(1)与中国传统漫画的关系
早在公元11世纪的北宋时代,就出现了中国传统意义上的漫画——《瓷画官吏图》。在一个瓷瓶的瓶肚上,画着一个大腹便便的官员,造型简练夸张,具有讽刺意味。在这之后出现了种种具有讽刺意味的漫画。但当时的还不能被称作是漫画,叫讽画、讪画、笑画等等。
(2)与现代卡通漫画
现代卡通漫画大部分是来源于国外的。也有一部分是带有浓重的绘画意味的我国自产动画。但是卡通式油画并不是借用油画这一绘画表现手段来重塑卡通形象。动漫形象仅仅是在某种程度上触碰了画家的灵感,或者作为画面中的某一个因素参与到作品创作中去。也就是说,卡通式油画是油画语言在新阶段的新表现,之所以称作“卡通式油画”仅仅是对这一类型的油画表象的一个统称。因此卡通式油画也仅仅是作为一个绘画语言与方法进一步丰富和扩充了日渐庞大的油画语言体系。
(3)与波普艺术
波普艺术的名称最早出现在50年代的英国,后来广泛运用在美国的艺术作品中,被用来称谓一种大众流行的艺术现象。波普艺术家使艺术和工业机械文明相结合,并利用大众传媒加以普及。他们用通俗易懂的,颜色鲜艳刺代激的,以及具有代表时代特性的人或物作为创作因素来吸引大众的目光。代表画家有安迪.沃霍尔,利希滕斯坦等。
(4)与90年代中国实验绘画
90年代初关注都市现实生活的新生代艺术的出现,新生代艺术家所追求的都市题材日益成为中国现代艺术的主流。为前卫艺术找到了现实的根基,也确定了整个90年代前卫艺术发展的基调。代表人物是刘小东和喻红等。
三、结语
当前中国油画的泛卡通现象正存在于我们的生活中并且影响着很多当代艺术家。在文化日益多元化的今天,人类的情感得到了极大的解放,在个人的虚拟的理想世界中以各种各样的方式进行着,激发着我们的缤纷想象。卡通式油画代表了一种新生力量,是我们理解人生、诠释艺术的一个方式和载体。它放弃了批判与讽刺,带着乖巧的甜美、儿童般的天真与简单和对生活的渴望与害怕来到我们中间,在它的世界里,我们将一颗背着重担的心放归蓝天碧海,躲在它制造的温暖小窝中体验童年的欢乐,也在它的脸上写下对生活的无奈与不满足。
[1]易英著.学院的黄昏[M].湖南美术出版社.
[2]响叮当编.中国新人类——卡通一代,第一版[M].湖南美术出版社,2002-08.
[3]艺术东方[Z].经典三.东方艺术杂志社.2006.