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摘要 威廉·福克纳是20世纪最为杰出的作家之一,他的作品具有一种独特的个人风格。《喧哗与骚动》是其最为重要的作品之一,也是诺贝尔文学奖获奖作品。在这部作品中,福克纳使用了意识流的创作手法,复兴了古希腊文学以及基督教文学中的死亡美学,从而让整部作品充满了一种史诗般的悲壮。
关键词:威廉·福克纳 《喧哗与躁动》 死亡美学 死亡意识
中图分类号:I106.4 文献标识码:A
《喧哗与骚动》是威廉·福克纳一生之中最为重要的作品,也是为其赢得最多荣誉的作品。这部作品是一部典型的复线结构的意识流作品,福克纳在这部作品中表现出了其作为优秀作家的超高技巧,无愧于其作为一代文学大师的称号。《喧哗与躁动》的书名,典出于莎士比亚的名剧《麦克白》,书名本身就充满了死亡的意象。福克纳认为,死亡过后,世界并不会陷入沉寂,反而会诱发新的喧哗和躁动,因此,死亡并不是一种解脱,一种出路。本文就这部作品中所蕴含的死亡美学以及死亡意识进行探讨,从而为读者更为深刻地理解这部作品提供一些启示。
一 福克纳小说《喧哗与骚动》的概述
《喧哗与骚动》常常被认为是福克纳作品中最具有自传性质的一部作品,该故事讲述了一个生活在美国南方的、出身于没落家族的青年的悲剧。这种悲剧是社会转型时期的悲剧,同时也是美国社会或者说资本主义发展过程中所导致的一种悲剧。这种悲剧集中体现在人的意识上。小说主人公昆丁,始终无法找到自己的定位,一方面他留恋童年的生活,无限地迷恋过去的岁月,迷恋身边的一切,甚至自己的亲妹妹。他对于自己的妹妹有着一种变态的爱恋,这是其潜意识中对于童年生活的一种执着。这种病态的迷恋,也是其精神痛苦的根源,他始终受到道德的拷问,因而只能凭借酗酒来摆脱这种痛苦,显然这是无济于事的,他不可能永远都清醒不过来,他必须要面对这个现实。于是,他想到了死亡。对于每一个人而言,死亡是一种必然。但是,无论是哪一种文化传统中,死亡都是一个禁忌。人类对于死亡充满了一种恐惧。但是,同时也有无数的人选择死亡。战争从某种意义上而言,就是人类选择死亡的一种方式。福克纳曾经试图参与战争,并不是因为其有多么的崇高,而是因为他感到自己的生命过于空虚,唯有和死亡近距离地接触,甚至去挑衅死亡,才能够让他感到存在。恰恰是死亡的到场,才让存在变得有意义。人生的真相是我们并没有活着,而是在不断地死亡。只有在死亡降临的那一刻,我们才意识到我们是活着的。因此,小说中昆丁选择自杀,不能够仅仅视为其对于生的一种逃避,而恰恰是其希望能够像一个人那样活下去。在长期艰难而又悲惨的生活中,昆丁作为一个人,其全部的感情都已经消失了,对于他而言,活着到底是什么呢?他无法理解生的意义,只有通过死,才能够重新定义生。
福克纳的这部作品是充满哲学意味的,是充满对人性思考的。长久以来,我们对于死亡充满了恐惧,因而害怕思考死亡,甚至将一些自杀性的事件都归结为死亡,将自杀作为一种禁忌性的话题。因此,福克纳的这部作品也被打上了消极和悲观的烙印。但不可否认的是,面对一个经济萧条的世界,一个充满战争和死亡的世界,福克纳如何能够乐观呢?同时,我们不可忘却了苏格拉底的训诫,没有经过思考的人生是不值得过的人生。苏格拉底到底要求我们思考什么呢?正如其一再所倡导的那样,哲学家唯一需要进行训练的是克服对死亡的恐惧,哲学家每天都在练习着死亡。因此,我们最为需要思考的也是死亡,这正是福克纳这部作品的意义所在。
二 福克纳作品中的死亡美学
福克纳作品中存在着两种不同的死亡美学,一种是古希腊式的死亡美学;一种是基督教式的死亡美学;从某种意义上而言,这两种风格截然不同的死亡美学,在漫长的历史中不断地融合成为一种西方式的死亡美学。
首先我们来谈论一下古希腊式的死亡美学。正如之前所言,古希腊人热衷于对死亡进行思考。苏格拉底并不是一个特例,死亡对于希腊人而言有着极为特殊的意义。在希腊人的世界观里,世界分为三个部分,一个是奥林匹斯山的神界,一个是人类居住的希腊群岛,还有一个是冥王所掌管的冥界。所有死去的人都要去那个地方。对于希腊人而言,冥界并不是一个阴森恐怖的地方。因此,死亡并不是一件十分恐怖的事情。生与死并不存在着天壤之别,那么思考死亡的意义是什么呢?
从古希腊的神话来看,人在进入冥界之后,将会失去全部的记忆。这意味着主体意识的消失,这其实是比死亡本身更为恐怖的事情。从古希腊哲学的传统来看,每一个人都有成为人的义务,正如普罗塔克拉所言,人是万物的尺度。那么成为人就是一种必须。这里所谓的人是指自由的人,每个人都有义务让自己成为一个自由人。而成为自由人就必须接受教育,具有自由人的意识。因此,真正的死亡是意识的死亡。没有自由意识的人,无疑是一个死亡的人。因此,在古希腊没有知识的人,就意味着必将成为一个奴隶,意味着死亡。所以,在苏格拉底看来,思考是唯一能够对抗死亡的方式,也是唯一能够克服死亡恐惧的方式。
另一方面,从古希腊文学传统来看,死亡具有另外一重的意味,那就是死亡本身是一种宿命,是人类所无法抗拒的宿命,死亡悲剧性不在于死亡本身的痛苦,正如现代技术可以以一种无痛的方式实现死亡,但是这并不能消除死亡的悲剧性,因为它是一种命运。因此,在古希腊悲剧中,我们所看到的并不是对于死亡痛苦的描述,而是面对命运无力抗争的悲剧。作为一个凡人,无论做怎样的选择或是努力,都无法摆脱既定的命运,而这个命运归结为一个词语那就是死亡。既然如此,那么生存的意义又是什么呢?从某种角度来看,古希腊文学是提出问题的,哲学是解答问题的。也正是在这个过程中产生了古希腊式的死亡美学。在古希腊人看来,既然死亡是不可避免的,那么每个人就必须在有限的时间内不断地超越自身的生命。因此,古希腊人崇尚运动,崇尚冒险,崇尚征服,这些都是其对于自身生命超越的一种实践。
然而,当世界进入基督教时代之后,人类对于死亡的思考发生了重大的转向。从基督教神话来看,死亡被赋予了罪恶的含义。人类之所以会死亡,并不是一种必然,而是因为罪恶。人作为神的造物,在伊甸园中享受着平和的生活,人作为万物的管理者,分享着神的权利,人虽然还没有永生,但是也不像现在这么短命。但是,由于受到恶魔的诱惑,人堕落了,人的生命力开始消失。人之死是一种自作孽,但是同时也是可以获得救赎的,那就是进入天国之中。上帝是仁慈的,他不会轻易地抛弃他的造物,这也就有了后来的基督教基本教义,耶稣救世。耶稣是一个凡人,但是他获得了永生,这是一个非常强烈的信号,让所有的人都看到了拯救的希望。在基督教文化的影响下,人学会忍耐,学会等待,等待救赎,等待死亡。在基督教文化看来,死亡并不是可怕,死亡本身的恐怖在于其是有罪的,人活着就是要赎罪,而不是为了别的,一个人在有生之年要尽可能的虔诚,信奉上帝其才有获得救赎的机会。在福克纳的作品中,两种不同的文化传统,通过主人公的意识不断地涌现出现。因而,整部作品具有一种独特的死亡美学气质。
三 福克纳作品中的死亡意识
福克纳作品中的死亡美学集中体现在主人公昆丁的死亡意识上。死亡是昆丁生命中唯一的主题,他的一生充满了灰暗与不幸。因此,在昆丁的意识中,死亡占据了一个核心的位置。
昆丁的死亡意识主要是由三个事件所引发的:首先是家族的没落。昆丁出生在一个没落的家族之中,父亲是一个十足的酒鬼,母亲成天唉声叹气。这样的环境,对于年幼的昆丁而言,简直和地狱没有什么两样。昆丁作为人的意识,在这样的环境中是无法成长的,只能病态地生存着。昆丁是不自由的,因而他从来就没有真正地活着。这是昆丁死亡意识的萌芽。生活在一个扭曲的家庭之中,年幼不幸的生活经历,让他彻底失去了成为人的信心。其次,是妹妹的出嫁。在昆丁的心里,妹妹凯蒂是他真正的亲人,尽管他得不到父母的关爱,但是他通过对凯蒂的爱,不断地实践着其作为一个人的权利与尊严。但是,这种关爱,在扭曲的环境与心灵下,逐渐异化成一种强烈的占有欲,他想让凯蒂永远留在自己的身边。这种近乎疯狂与病态的想法,同时也深深地折磨着他的心灵,因为他突然发现自己对于凯蒂的感情不仅仅是一种兄妹之情,而是一种不伦之恋。这充分表明,昆丁是不自由的,是扭曲的。因为生活在一个没有爱的环境之中,他缺乏爱的能力,因此他只能将全部的感情投射在自己的妹妹身上,这是其死亡意识根源之一。再次,凯蒂情感的危机。凯蒂离开了这个没落的家族,去追求自己的理想与爱情,但是她非常不幸,残酷的现实让她受尽折磨。对于昆丁来说,这是令其感到无比心痛,而又充满矛盾的:一方面,在他看来,凯蒂是一个背叛者,她抛弃了他,抛弃了家族,抛弃了自己的感情;另一方面,凯蒂仍旧是他生命中最为重要的女人,他唯一的爱。在这种矛盾冲突的煎熬下,昆丁一步一步走向精神的崩溃。他想要去原谅这个女人,这个和自己最为亲近的女人,但是他不能。如果说亚当能够原谅夏娃,因为她是他唯一的女人,而他也是她唯一的男人。但是,昆丁无法做到,因为凯蒂的背叛不仅是精神的背叛,同时也是身体的背叛。他们之间原本神圣的关系被彻底割裂了。
昆丁在挣扎之后,选择了最为惨烈的方式进行报复,报复凯蒂的背叛,同时也是惩罚自己的无能。他强暴了自己的妹妹,用这种疯狂的方式,试图去洗刷外部世界对于凯蒂身体的玷污。他试图用这种方式,让凯蒂能够回到自己的世界之中,真正成为其生命的一部分。从中我们清晰地看到了昆丁的扭曲:一方面,他承受着伦理悖论的巨大折磨;另一方面,他从中获得了前所未有的快感。他已经不再是一个人,彻底失去了自由的机会;他在一种变态的欲望中,找寻自己失落的一切。凯蒂成为了他的牺牲品。但是,凯蒂并不是一个任由摆布的女人,正如之前她走出家庭一样,她不会任由昆丁的摆布。事实上,她的反抗对于昆丁而言是一种救赎,她让昆丁意识到其所作所为是多么的荒谬与可悲。在经历过一系列的事件之后,昆丁意识到真正的解脱唯有死亡。他的死亡意识就此涌现了出来。
死亡意识的涌现,也就意味着成为主体的那一刻的开始。昆丁开始思考死亡了。于是,我们在福克纳的作品中,看到了大量的内心独白,也就是所谓的意识流。昆丁的意识是无绪的,也是混乱的。福克纳并不准备给读者一个清晰的答案,而是让每个人在这个过程中,不断地去生成自己的死亡意识。昆丁的死亡意识更加倾向于基督教文化。在他看来,死亡意味着罪恶,是背叛的代价。他甚至公然表示,希望凯蒂赶快死去。因为,在他看来,凯蒂是他的耻辱,是一个让他蒙受耻辱的女人。然而,真正让他蒙羞的是他自己,因为他从来就没有成为过一个真正的男人。长久以来,昆丁始终生活在自己的世界之中,他把这个没落的家族幻想成一个伊甸园式的乐园,他不敢面对现实,他想把凯蒂永远地禁锢在这个世界之中,对于外面的世界他感到异常的恐惧,他无法适应历史的骤变,南方种植园经济已经彻底没落了,奴隶制已经崩溃了,但是他无法面对新的生活,他幻想能够回到曾经充满荣耀和辉煌的家族生活之中,但是这一切都是不可能的,这种现实的残酷性加剧了其精神上的危机以及死亡意识。
四 结语
福克纳的小说《喧哗与骚动》深刻地讨论了死亡与信仰之间的关系,昆丁的自杀并不是对于生的绝望,而是对于信仰的坚定。昆丁的悲剧不仅是因为其主观意志的缺失,同时也是客观环境的恶劣。昆丁是一个值得同情的悲剧式人物,是一个时代转向另一个时代过程中的悲剧。昆丁的命运值得我们深思。
参考文献:
[1] 马永红、杨亚涛:《论福克纳〈喧哗与骚动〉中意识流手法的运用》,《作家》(下半月),2011年第2期。
[2] 王晓芬:《浅析威廉·福克纳〈喧哗与骚动〉中的意识流手法》,《赤峰学院学报》(汉文哲学社会科学版),2011年第4期。
[3] 魏金梅:《浅析威廉·福克纳小说中的意识流手法的引用》,《时代文学》(下半月),2011年第6期。
作者简介:许佳,女,1979—,江苏扬州人,硕士,讲师,研究方向:英美文学,工作单位:贵州财经学院外国语学院。
关键词:威廉·福克纳 《喧哗与躁动》 死亡美学 死亡意识
中图分类号:I106.4 文献标识码:A
《喧哗与骚动》是威廉·福克纳一生之中最为重要的作品,也是为其赢得最多荣誉的作品。这部作品是一部典型的复线结构的意识流作品,福克纳在这部作品中表现出了其作为优秀作家的超高技巧,无愧于其作为一代文学大师的称号。《喧哗与躁动》的书名,典出于莎士比亚的名剧《麦克白》,书名本身就充满了死亡的意象。福克纳认为,死亡过后,世界并不会陷入沉寂,反而会诱发新的喧哗和躁动,因此,死亡并不是一种解脱,一种出路。本文就这部作品中所蕴含的死亡美学以及死亡意识进行探讨,从而为读者更为深刻地理解这部作品提供一些启示。
一 福克纳小说《喧哗与骚动》的概述
《喧哗与骚动》常常被认为是福克纳作品中最具有自传性质的一部作品,该故事讲述了一个生活在美国南方的、出身于没落家族的青年的悲剧。这种悲剧是社会转型时期的悲剧,同时也是美国社会或者说资本主义发展过程中所导致的一种悲剧。这种悲剧集中体现在人的意识上。小说主人公昆丁,始终无法找到自己的定位,一方面他留恋童年的生活,无限地迷恋过去的岁月,迷恋身边的一切,甚至自己的亲妹妹。他对于自己的妹妹有着一种变态的爱恋,这是其潜意识中对于童年生活的一种执着。这种病态的迷恋,也是其精神痛苦的根源,他始终受到道德的拷问,因而只能凭借酗酒来摆脱这种痛苦,显然这是无济于事的,他不可能永远都清醒不过来,他必须要面对这个现实。于是,他想到了死亡。对于每一个人而言,死亡是一种必然。但是,无论是哪一种文化传统中,死亡都是一个禁忌。人类对于死亡充满了一种恐惧。但是,同时也有无数的人选择死亡。战争从某种意义上而言,就是人类选择死亡的一种方式。福克纳曾经试图参与战争,并不是因为其有多么的崇高,而是因为他感到自己的生命过于空虚,唯有和死亡近距离地接触,甚至去挑衅死亡,才能够让他感到存在。恰恰是死亡的到场,才让存在变得有意义。人生的真相是我们并没有活着,而是在不断地死亡。只有在死亡降临的那一刻,我们才意识到我们是活着的。因此,小说中昆丁选择自杀,不能够仅仅视为其对于生的一种逃避,而恰恰是其希望能够像一个人那样活下去。在长期艰难而又悲惨的生活中,昆丁作为一个人,其全部的感情都已经消失了,对于他而言,活着到底是什么呢?他无法理解生的意义,只有通过死,才能够重新定义生。
福克纳的这部作品是充满哲学意味的,是充满对人性思考的。长久以来,我们对于死亡充满了恐惧,因而害怕思考死亡,甚至将一些自杀性的事件都归结为死亡,将自杀作为一种禁忌性的话题。因此,福克纳的这部作品也被打上了消极和悲观的烙印。但不可否认的是,面对一个经济萧条的世界,一个充满战争和死亡的世界,福克纳如何能够乐观呢?同时,我们不可忘却了苏格拉底的训诫,没有经过思考的人生是不值得过的人生。苏格拉底到底要求我们思考什么呢?正如其一再所倡导的那样,哲学家唯一需要进行训练的是克服对死亡的恐惧,哲学家每天都在练习着死亡。因此,我们最为需要思考的也是死亡,这正是福克纳这部作品的意义所在。
二 福克纳作品中的死亡美学
福克纳作品中存在着两种不同的死亡美学,一种是古希腊式的死亡美学;一种是基督教式的死亡美学;从某种意义上而言,这两种风格截然不同的死亡美学,在漫长的历史中不断地融合成为一种西方式的死亡美学。
首先我们来谈论一下古希腊式的死亡美学。正如之前所言,古希腊人热衷于对死亡进行思考。苏格拉底并不是一个特例,死亡对于希腊人而言有着极为特殊的意义。在希腊人的世界观里,世界分为三个部分,一个是奥林匹斯山的神界,一个是人类居住的希腊群岛,还有一个是冥王所掌管的冥界。所有死去的人都要去那个地方。对于希腊人而言,冥界并不是一个阴森恐怖的地方。因此,死亡并不是一件十分恐怖的事情。生与死并不存在着天壤之别,那么思考死亡的意义是什么呢?
从古希腊的神话来看,人在进入冥界之后,将会失去全部的记忆。这意味着主体意识的消失,这其实是比死亡本身更为恐怖的事情。从古希腊哲学的传统来看,每一个人都有成为人的义务,正如普罗塔克拉所言,人是万物的尺度。那么成为人就是一种必须。这里所谓的人是指自由的人,每个人都有义务让自己成为一个自由人。而成为自由人就必须接受教育,具有自由人的意识。因此,真正的死亡是意识的死亡。没有自由意识的人,无疑是一个死亡的人。因此,在古希腊没有知识的人,就意味着必将成为一个奴隶,意味着死亡。所以,在苏格拉底看来,思考是唯一能够对抗死亡的方式,也是唯一能够克服死亡恐惧的方式。
另一方面,从古希腊文学传统来看,死亡具有另外一重的意味,那就是死亡本身是一种宿命,是人类所无法抗拒的宿命,死亡悲剧性不在于死亡本身的痛苦,正如现代技术可以以一种无痛的方式实现死亡,但是这并不能消除死亡的悲剧性,因为它是一种命运。因此,在古希腊悲剧中,我们所看到的并不是对于死亡痛苦的描述,而是面对命运无力抗争的悲剧。作为一个凡人,无论做怎样的选择或是努力,都无法摆脱既定的命运,而这个命运归结为一个词语那就是死亡。既然如此,那么生存的意义又是什么呢?从某种角度来看,古希腊文学是提出问题的,哲学是解答问题的。也正是在这个过程中产生了古希腊式的死亡美学。在古希腊人看来,既然死亡是不可避免的,那么每个人就必须在有限的时间内不断地超越自身的生命。因此,古希腊人崇尚运动,崇尚冒险,崇尚征服,这些都是其对于自身生命超越的一种实践。
然而,当世界进入基督教时代之后,人类对于死亡的思考发生了重大的转向。从基督教神话来看,死亡被赋予了罪恶的含义。人类之所以会死亡,并不是一种必然,而是因为罪恶。人作为神的造物,在伊甸园中享受着平和的生活,人作为万物的管理者,分享着神的权利,人虽然还没有永生,但是也不像现在这么短命。但是,由于受到恶魔的诱惑,人堕落了,人的生命力开始消失。人之死是一种自作孽,但是同时也是可以获得救赎的,那就是进入天国之中。上帝是仁慈的,他不会轻易地抛弃他的造物,这也就有了后来的基督教基本教义,耶稣救世。耶稣是一个凡人,但是他获得了永生,这是一个非常强烈的信号,让所有的人都看到了拯救的希望。在基督教文化的影响下,人学会忍耐,学会等待,等待救赎,等待死亡。在基督教文化看来,死亡并不是可怕,死亡本身的恐怖在于其是有罪的,人活着就是要赎罪,而不是为了别的,一个人在有生之年要尽可能的虔诚,信奉上帝其才有获得救赎的机会。在福克纳的作品中,两种不同的文化传统,通过主人公的意识不断地涌现出现。因而,整部作品具有一种独特的死亡美学气质。
三 福克纳作品中的死亡意识
福克纳作品中的死亡美学集中体现在主人公昆丁的死亡意识上。死亡是昆丁生命中唯一的主题,他的一生充满了灰暗与不幸。因此,在昆丁的意识中,死亡占据了一个核心的位置。
昆丁的死亡意识主要是由三个事件所引发的:首先是家族的没落。昆丁出生在一个没落的家族之中,父亲是一个十足的酒鬼,母亲成天唉声叹气。这样的环境,对于年幼的昆丁而言,简直和地狱没有什么两样。昆丁作为人的意识,在这样的环境中是无法成长的,只能病态地生存着。昆丁是不自由的,因而他从来就没有真正地活着。这是昆丁死亡意识的萌芽。生活在一个扭曲的家庭之中,年幼不幸的生活经历,让他彻底失去了成为人的信心。其次,是妹妹的出嫁。在昆丁的心里,妹妹凯蒂是他真正的亲人,尽管他得不到父母的关爱,但是他通过对凯蒂的爱,不断地实践着其作为一个人的权利与尊严。但是,这种关爱,在扭曲的环境与心灵下,逐渐异化成一种强烈的占有欲,他想让凯蒂永远留在自己的身边。这种近乎疯狂与病态的想法,同时也深深地折磨着他的心灵,因为他突然发现自己对于凯蒂的感情不仅仅是一种兄妹之情,而是一种不伦之恋。这充分表明,昆丁是不自由的,是扭曲的。因为生活在一个没有爱的环境之中,他缺乏爱的能力,因此他只能将全部的感情投射在自己的妹妹身上,这是其死亡意识根源之一。再次,凯蒂情感的危机。凯蒂离开了这个没落的家族,去追求自己的理想与爱情,但是她非常不幸,残酷的现实让她受尽折磨。对于昆丁来说,这是令其感到无比心痛,而又充满矛盾的:一方面,在他看来,凯蒂是一个背叛者,她抛弃了他,抛弃了家族,抛弃了自己的感情;另一方面,凯蒂仍旧是他生命中最为重要的女人,他唯一的爱。在这种矛盾冲突的煎熬下,昆丁一步一步走向精神的崩溃。他想要去原谅这个女人,这个和自己最为亲近的女人,但是他不能。如果说亚当能够原谅夏娃,因为她是他唯一的女人,而他也是她唯一的男人。但是,昆丁无法做到,因为凯蒂的背叛不仅是精神的背叛,同时也是身体的背叛。他们之间原本神圣的关系被彻底割裂了。
昆丁在挣扎之后,选择了最为惨烈的方式进行报复,报复凯蒂的背叛,同时也是惩罚自己的无能。他强暴了自己的妹妹,用这种疯狂的方式,试图去洗刷外部世界对于凯蒂身体的玷污。他试图用这种方式,让凯蒂能够回到自己的世界之中,真正成为其生命的一部分。从中我们清晰地看到了昆丁的扭曲:一方面,他承受着伦理悖论的巨大折磨;另一方面,他从中获得了前所未有的快感。他已经不再是一个人,彻底失去了自由的机会;他在一种变态的欲望中,找寻自己失落的一切。凯蒂成为了他的牺牲品。但是,凯蒂并不是一个任由摆布的女人,正如之前她走出家庭一样,她不会任由昆丁的摆布。事实上,她的反抗对于昆丁而言是一种救赎,她让昆丁意识到其所作所为是多么的荒谬与可悲。在经历过一系列的事件之后,昆丁意识到真正的解脱唯有死亡。他的死亡意识就此涌现了出来。
死亡意识的涌现,也就意味着成为主体的那一刻的开始。昆丁开始思考死亡了。于是,我们在福克纳的作品中,看到了大量的内心独白,也就是所谓的意识流。昆丁的意识是无绪的,也是混乱的。福克纳并不准备给读者一个清晰的答案,而是让每个人在这个过程中,不断地去生成自己的死亡意识。昆丁的死亡意识更加倾向于基督教文化。在他看来,死亡意味着罪恶,是背叛的代价。他甚至公然表示,希望凯蒂赶快死去。因为,在他看来,凯蒂是他的耻辱,是一个让他蒙受耻辱的女人。然而,真正让他蒙羞的是他自己,因为他从来就没有成为过一个真正的男人。长久以来,昆丁始终生活在自己的世界之中,他把这个没落的家族幻想成一个伊甸园式的乐园,他不敢面对现实,他想把凯蒂永远地禁锢在这个世界之中,对于外面的世界他感到异常的恐惧,他无法适应历史的骤变,南方种植园经济已经彻底没落了,奴隶制已经崩溃了,但是他无法面对新的生活,他幻想能够回到曾经充满荣耀和辉煌的家族生活之中,但是这一切都是不可能的,这种现实的残酷性加剧了其精神上的危机以及死亡意识。
四 结语
福克纳的小说《喧哗与骚动》深刻地讨论了死亡与信仰之间的关系,昆丁的自杀并不是对于生的绝望,而是对于信仰的坚定。昆丁的悲剧不仅是因为其主观意志的缺失,同时也是客观环境的恶劣。昆丁是一个值得同情的悲剧式人物,是一个时代转向另一个时代过程中的悲剧。昆丁的命运值得我们深思。
参考文献:
[1] 马永红、杨亚涛:《论福克纳〈喧哗与骚动〉中意识流手法的运用》,《作家》(下半月),2011年第2期。
[2] 王晓芬:《浅析威廉·福克纳〈喧哗与骚动〉中的意识流手法》,《赤峰学院学报》(汉文哲学社会科学版),2011年第4期。
[3] 魏金梅:《浅析威廉·福克纳小说中的意识流手法的引用》,《时代文学》(下半月),2011年第6期。
作者简介:许佳,女,1979—,江苏扬州人,硕士,讲师,研究方向:英美文学,工作单位:贵州财经学院外国语学院。