论文部分内容阅读
摘要：初中音乐教学并非主流任务，在语数英较为紧张的学习状态下，音乐显得微不足道，虽然素质教育已经逐渐贯彻落实，但音乐教学始终还是停留在其他文化课余量时间的沟通模式下，目前初中音乐的教学还保留一些陈旧的思想，在与时俱进的路上，音乐教育模式在不断的开拓创新，音乐能够给人以精神的熏陶，不仅是掌握简单的乐理，深层次来看，音乐带给学生美的享受是不容估量的，教师应在改善教学模式的思维下，强化音乐的感染力，填充学生的精神诉求。
关键词：初中音乐；教学现状；改善策略
引言：音乐潜移默化的对学生的精神世界造成了一定的积极影响，初中时期这些青春期的学生，正需要以正能量的音乐艺术促进其对于生活美好愿景的心理建设，初中时期教师应结合学生面对音乐不同的喜好作为参考，激发出学生的审美潜能，鼓励学生大胆的展开音乐畅想，能够辩音识曲，以良好的精神面貌感悟音乐，感悟人生哲理。
一、初中音乐教学现状
1.学生音乐学习兴趣低下的问题
音乐这门科目本身与主流文化课对比，有着极强的趣味性，但纵观学生在课堂上的表现，他们也并非热情高涨，一方面音乐教学上提供的资料对于现代追求流行的学生来说“太老”，除了一些歌调此起彼伏十分具有韵味的音乐外，一些较为富有内涵的知识，让学生感到枯燥，他们仅能够从表层面去感受音乐，还没有深层次的探究，就产生了枯燥感，另外教师在音乐的讲解模式上，也始终以单一化的形式去解读，教师较为严肃，学生也难以活泼，总体上学生音乐学习的热情并不高，但课后自由的时间里音乐的喜好却显现无疑，这一项矛盾点仍旧需要教师寻找平衡处来化解。
2.乐理知识教学与实践内容比重失衡的问题
乐理知识对于学生来说还有些晦涩难懂，理论实践的教学始终有所失衡，音乐教学多集中在课堂上，学生通过教师的解读去理解和分析，他们很容易形成思维定势，可丁可卯的去记忆音乐，而音乐更多的是需要学生畅想，发散思维提出创新观点，这些对于初中生来说就有些困难了，学生之间的水平参差不齐，一些学生先天性的五音不全，唱歌难听，就较为自暴自弃，认为自己不是学习音乐的“料”，学生在音乐的互动中，难以表现自己的个性化。
二、初中音乐教学策略
1.创新教学手段，激发学生学习兴趣
《义务教育音乐课程标准（2016年版）》（简称“课程标准”）指出：“兴趣是音乐学习的根本动力和终身喜爱音乐的必要前提。在教学中，要根据学生身心发展规律，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发学生对音乐的兴趣，不断提高音乐素养，丰富精神生活。”初中学生音乐学习兴趣低下的问题愈发严重，教师应当尽早采取相应措施，努力激发学生学习兴趣。在教学活动设计过程中，应当充分考虑初中生认知特点以及心理发展规律，尝试以学生感兴趣的话题切入课题，促使学生在身心愉悦的状态下参与课堂教学活动。这样不仅有助于培养学生热爱音乐作品的美好思想情感，又能使课堂教学取得事半功倍的效果。《我们是春天》单元教学过程中，我首先播放了一段音乐《春之声圆舞曲》主题，然后又播放了一段视频《春天的芭蕾》，学生一边欣赏音乐，一边就自然而然将注意力集中到课堂上。视频播放完之后，我抽取几位同学谈一谈对春天的所感所想。学生的话匣子很快被打开，兴高采烈用语言描绘自己心目中的春之美景。课堂气氛慢慢活跃起来，学生正在逐步进入学习状态。趁此时机，我请他们正式欣赏歌曲《我们是春天》，并注意歌词的演唱顺序。这样就很自然导入了本节课的课题，学生既不会感到枯燥无聊，又集中了注意力，后续教学活动也出乎意料地顺利。
2.开展实践活动，发展音乐创造能力
课程标准又指出：“音乐音响不具有语义的确定性和事物形态的具象性。音乐课程各领域的教学只有通过聆听、演唱、探究、综合性艺术表演和音乐编创等多种实践形式才能得以实施。”学生明确发出了音乐课程实践教学内容过少的呼唤，组织初中音乐教学活动时，教师应当尽量避免大而无当的理论教学，而是有效将理论教学与实践教学相互结合，促使学生在实践活动中感受音乐作品的情感力量。这不仅有助于调动学生参与音乐学习活动的积极性，同时又能促进其音乐创造能力的发展。《皇帝的新装》教学过程中，考虑到学生对这个童话故事都耳熟能详了，因此我便在班级里面开展了一次综合艺术表演活动，这受到了学生的一致认可与欢迎。七年级学生第一次参加这樣的音乐实践活动，他们都觉得有意思极了，参与课堂活动的积极性非常高。围绕这个主题，他们就角色分配、音乐调度、服装化妆、道具准备等问题展开了热烈讨论。每个人都愿意贡献自己的好点子，遇到解决不了的问题，还会主动寻求我的专业意见。等到正式表演，我还邀请了其他班级的音乐教师观看，并给出评分。这是一次非常成功的教学活动，每个人都在这次实践活动中展现了自己的音乐才能，发展了自己的音乐爱好。他们不仅提高了参与课堂教学活动的积极性，又实现了音乐创造能力的发展。很多学生课后找到我，表达了下次还想参加这种实践活动的期盼。
3.采用分层教学，面向全体学生授课
课程标准还指出：“义务教育阶段的音乐课，应当面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并从中受益。音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。”学生音乐素养参差不齐和接受能力存在差异是客观事实，教师应当采用分层教学，帮助各个层次学生实现不同程度的音乐素养发展。春秋时期，著名教育思想家孔子曾经提出过“因材施教”的教学主张，这同样适用于当下的初中音乐教学活动。教师要根据学优生、中等生、后进生三个层次学生音乐学习个性化需要，分层制定教学目标、分层设计课堂提问、分层布置课后作业、分层开展教学评价。以分层设计课堂提问为例，《七彩管弦》教学过程中，针对班级里面不同音乐基础的学生，我分别设计了如下层次的问题：除了萨克斯、小号、小提琴之外，你还知道哪些西洋乐器？欣赏《春节序曲》，辨别乐曲中演奏的乐器及音色。欣赏《青少年管弦乐队指南》，按照先后顺序指出演奏中出现的乐器名称。谈谈欣赏不同类乐器演奏不同片段的感想。这三个层次的问题难度依次递增，通过对这几个问题的回答，学生对管弦乐的了解也逐渐深入。更重要的问题在于，每个层次学生都得到了参与课堂教学活动的机会，这样就能避免再出现后进生“袖手旁观”的局面了。学生在自己相应的就近发展区之内获得发展，对音乐学习的信心则又巩固了不少。
结束语
本文针对当下初中音乐教学中存在的问题进行了反思，希望能够为广大初中音乐教师的课堂教学活动提供一些帮助。与此同时，伴随教育环境的时刻变化，初中音乐教学所面临的矛盾也随之改变，作为一名新时代的音乐教师，我们必须紧跟新课改趋势，不断调整教学方案，努力解决教学矛盾，促进学生音乐素养的良性发展。
参考文献：
[1]阿拉鹏花.浅谈初中音乐教学现状及对策[J].魅力中国 2014（3）：156.
[2]张思思.基于新课改的中学音乐教学现状分析与对策研究[J].教育科学全文版2016（8） 167.
[3]关静.如何提高初中音乐教学水平[J].青春岁月学术版 2014（3）：15.
关键词：初中音乐；教学现状；改善策略
引言：音乐潜移默化的对学生的精神世界造成了一定的积极影响，初中时期这些青春期的学生，正需要以正能量的音乐艺术促进其对于生活美好愿景的心理建设，初中时期教师应结合学生面对音乐不同的喜好作为参考，激发出学生的审美潜能，鼓励学生大胆的展开音乐畅想，能够辩音识曲，以良好的精神面貌感悟音乐，感悟人生哲理。
一、初中音乐教学现状
1.学生音乐学习兴趣低下的问题
音乐这门科目本身与主流文化课对比，有着极强的趣味性，但纵观学生在课堂上的表现，他们也并非热情高涨，一方面音乐教学上提供的资料对于现代追求流行的学生来说“太老”，除了一些歌调此起彼伏十分具有韵味的音乐外，一些较为富有内涵的知识，让学生感到枯燥，他们仅能够从表层面去感受音乐，还没有深层次的探究，就产生了枯燥感，另外教师在音乐的讲解模式上，也始终以单一化的形式去解读，教师较为严肃，学生也难以活泼，总体上学生音乐学习的热情并不高，但课后自由的时间里音乐的喜好却显现无疑，这一项矛盾点仍旧需要教师寻找平衡处来化解。
2.乐理知识教学与实践内容比重失衡的问题
乐理知识对于学生来说还有些晦涩难懂，理论实践的教学始终有所失衡，音乐教学多集中在课堂上，学生通过教师的解读去理解和分析，他们很容易形成思维定势，可丁可卯的去记忆音乐，而音乐更多的是需要学生畅想，发散思维提出创新观点，这些对于初中生来说就有些困难了，学生之间的水平参差不齐，一些学生先天性的五音不全，唱歌难听，就较为自暴自弃，认为自己不是学习音乐的“料”，学生在音乐的互动中，难以表现自己的个性化。
二、初中音乐教学策略
1.创新教学手段，激发学生学习兴趣
《义务教育音乐课程标准（2016年版）》（简称“课程标准”）指出：“兴趣是音乐学习的根本动力和终身喜爱音乐的必要前提。在教学中，要根据学生身心发展规律，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发学生对音乐的兴趣，不断提高音乐素养，丰富精神生活。”初中学生音乐学习兴趣低下的问题愈发严重，教师应当尽早采取相应措施，努力激发学生学习兴趣。在教学活动设计过程中，应当充分考虑初中生认知特点以及心理发展规律，尝试以学生感兴趣的话题切入课题，促使学生在身心愉悦的状态下参与课堂教学活动。这样不仅有助于培养学生热爱音乐作品的美好思想情感，又能使课堂教学取得事半功倍的效果。《我们是春天》单元教学过程中，我首先播放了一段音乐《春之声圆舞曲》主题，然后又播放了一段视频《春天的芭蕾》，学生一边欣赏音乐，一边就自然而然将注意力集中到课堂上。视频播放完之后，我抽取几位同学谈一谈对春天的所感所想。学生的话匣子很快被打开，兴高采烈用语言描绘自己心目中的春之美景。课堂气氛慢慢活跃起来，学生正在逐步进入学习状态。趁此时机，我请他们正式欣赏歌曲《我们是春天》，并注意歌词的演唱顺序。这样就很自然导入了本节课的课题，学生既不会感到枯燥无聊，又集中了注意力，后续教学活动也出乎意料地顺利。
2.开展实践活动，发展音乐创造能力
课程标准又指出：“音乐音响不具有语义的确定性和事物形态的具象性。音乐课程各领域的教学只有通过聆听、演唱、探究、综合性艺术表演和音乐编创等多种实践形式才能得以实施。”学生明确发出了音乐课程实践教学内容过少的呼唤，组织初中音乐教学活动时，教师应当尽量避免大而无当的理论教学，而是有效将理论教学与实践教学相互结合，促使学生在实践活动中感受音乐作品的情感力量。这不仅有助于调动学生参与音乐学习活动的积极性，同时又能促进其音乐创造能力的发展。《皇帝的新装》教学过程中，考虑到学生对这个童话故事都耳熟能详了，因此我便在班级里面开展了一次综合艺术表演活动，这受到了学生的一致认可与欢迎。七年级学生第一次参加这樣的音乐实践活动，他们都觉得有意思极了，参与课堂活动的积极性非常高。围绕这个主题，他们就角色分配、音乐调度、服装化妆、道具准备等问题展开了热烈讨论。每个人都愿意贡献自己的好点子，遇到解决不了的问题，还会主动寻求我的专业意见。等到正式表演，我还邀请了其他班级的音乐教师观看，并给出评分。这是一次非常成功的教学活动，每个人都在这次实践活动中展现了自己的音乐才能，发展了自己的音乐爱好。他们不仅提高了参与课堂教学活动的积极性，又实现了音乐创造能力的发展。很多学生课后找到我，表达了下次还想参加这种实践活动的期盼。
3.采用分层教学，面向全体学生授课
课程标准还指出：“义务教育阶段的音乐课，应当面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并从中受益。音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。”学生音乐素养参差不齐和接受能力存在差异是客观事实，教师应当采用分层教学，帮助各个层次学生实现不同程度的音乐素养发展。春秋时期，著名教育思想家孔子曾经提出过“因材施教”的教学主张，这同样适用于当下的初中音乐教学活动。教师要根据学优生、中等生、后进生三个层次学生音乐学习个性化需要，分层制定教学目标、分层设计课堂提问、分层布置课后作业、分层开展教学评价。以分层设计课堂提问为例，《七彩管弦》教学过程中，针对班级里面不同音乐基础的学生，我分别设计了如下层次的问题：除了萨克斯、小号、小提琴之外，你还知道哪些西洋乐器？欣赏《春节序曲》，辨别乐曲中演奏的乐器及音色。欣赏《青少年管弦乐队指南》，按照先后顺序指出演奏中出现的乐器名称。谈谈欣赏不同类乐器演奏不同片段的感想。这三个层次的问题难度依次递增，通过对这几个问题的回答，学生对管弦乐的了解也逐渐深入。更重要的问题在于，每个层次学生都得到了参与课堂教学活动的机会，这样就能避免再出现后进生“袖手旁观”的局面了。学生在自己相应的就近发展区之内获得发展，对音乐学习的信心则又巩固了不少。
结束语
本文针对当下初中音乐教学中存在的问题进行了反思，希望能够为广大初中音乐教师的课堂教学活动提供一些帮助。与此同时，伴随教育环境的时刻变化，初中音乐教学所面临的矛盾也随之改变，作为一名新时代的音乐教师，我们必须紧跟新课改趋势，不断调整教学方案，努力解决教学矛盾，促进学生音乐素养的良性发展。
参考文献：
[1]阿拉鹏花.浅谈初中音乐教学现状及对策[J].魅力中国 2014（3）：156.
[2]张思思.基于新课改的中学音乐教学现状分析与对策研究[J].教育科学全文版2016（8） 167.
[3]关静.如何提高初中音乐教学水平[J].青春岁月学术版 2014（3）：15.