上下求索为真知

来源 :创作与评论 | 被引量 : 0次 | 上传用户:cctv2009_33894352
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  湖南省曲艺家协会的主席团很具有明星效应,主席大兵和副主席之一周卫星,在全国曲艺界都颇具影响力。这两张喜剧色彩浓厚的面孔走到哪里,都受到喜爱他们的粉丝的围观。
  主席大兵,曾三次登上中央电视台春节晚会的舞台。2006年的《谁让你是优秀》、2007年的《免费电话》尤其让观众记忆深刻。他更是凭借这两段相声获得当年春节晚会观众最喜爱节目二等奖,并在元宵的颁奖晚会上再次现身。
  说起这段《免费电话》,看似说的是电话,其实是讽刺着社会生活中无处不在的广告。相声中正是借用电话这个载体,把广告骚扰的烦恼充分地体现出来,构思之巧妙,设计之精良,这是在同类型段子中不曾出现过的,其内容和讽刺点也是在观众心中能产生共鸣的。所以,当《免费电话》呈现在观众面前以后,立即受到了大家的喜欢和认可,能够得奖也是情理之中的。
  周卫星副主席,并没有登上中央台春晚的经历,但他是湖南台春晚的常客。周卫星与何晶晶,这一对“梅菜扣肉”组合在湖南家喻户晓。每一次有周卫星出现的地方,都会有人问上一句“何晶晶怎么没来?”周卫星深知,自己的发展方向绝不是局限于湖南这一方土地,他也希望自己能走向全国,在各类奖项中斩获殊荣。终于,中国曲艺最高奖“牡丹奖”给了他这个机会。2010年7月,周卫星凭借在小品《婚礼》中的精彩演出,获得第六届中国曲艺牡丹奖。2012年8月,该小品又一举获得了湖南省第一届文学艺术奖。
  这个作品的前身,是周卫星与何晶晶在2010年湖南卫视春节联欢晚会上演出的节目,描写了一位军人为了一位老兵的婚礼而推迟自己婚期的故事,后经修改将事件内容改为玉树救灾,描写一位军人舍小家为大家的感人情怀,从而提升了作品的时效性与思想性。
  大兵的《免费电话》与周卫星的《婚礼》,两个作品看似没有交集,各说各的事,各人有各人的表演方式,但是从湖南曲艺当下的发展方向和发展模式来看,他们的成功,出发点和立足点是相同的。说的是观众身边发生的事,演的是看似微不足道的小人物,因为表现手法的新颖独特,给人的启示既是发人深省的又是极具震撼力的。
  《免费电话》这段相声从构思到创作,在大兵的心里已经酝酿了好几年。随着社会和经济的发展,广告已经渗透到了我们生活的方方面面,广告给大家带来方便的同时,随之而来的广告污染也随之加重。“电视剧中插广告”,也被人戏说成“广告中插电视剧”,可见广告出现的频繁已经严重影响到了人们的日常生活,从方便而变为一种烦恼。正是因为看到这个社会现象,大兵就找到了创作的着力点。单从这个现象来说,构成不了喜剧元素,组成不了笑料包袱。看似一个很好的创作素材,却因为找不到喜剧点,而一直搁置。直到一次偶然的彩铃电话让大兵一下子找到了创作这段相声的方向。但《免费电话》的创作之路并不是那么一帆风顺。首先是选什么样的广告作为内容成了争论的焦点。是用荧屏上大家熟知的广告,还是再杜撰出一些广告,这在创作初期进行了多番的讨论。用大家熟知的广告,这肯定能给观众找到共鸣,但难度是并不是所有的广告都能用,而且能用的广告又不是每条都能作为包袱出现。因而,最初就陷入了在熟知广告上不停找寻的漫长道路上。这样的素材找寻和拼凑工作一直进行了几个月,但收效甚微。最后大家讨论发现,如果从相声的包袱角度,光用现有熟知的广告不足以满足这段相声所需的包袱点,因而根据某些广告去杜撰、再加工成了下一步大家讨论的方向。在原有找到了合适的广告基础上,创作班子又先后设计出了几十条新奇另类好玩的广告,用于整个段子的素材储备。跟着就是讨论段子的构架,也就是相声行话所说的“梁子”。作为相声的“梁子”,是相声的核,是推动相声喜剧发展,解决相声矛盾,构造内在包袱的必要条件。因而,找对了“梁子”,相声就成功了一半。在梁子的讨论过程中,也出现过多次的阵子,有提出将“梁子”设定在上下级关系上,因为和领导的电话中广告的出现,弄巧成拙影响了上下级关系,但这个只是一个点,有一定的局限性,没有拓展到社会大环境中。最后经过几番讨论,把点设立在了家庭中,包括老婆、岳母娘、岳父。家作为社会的一个浓缩体,可以包罗社会中的方方面面,所以运用家这个概念,既可以体现上下级的关系,平级的关系,还可以体现直接的亲情关系,让矛盾和喜剧点更集中。加之在设计中,又运用了连环套的巧妙设计,让因为广告的插入得罪了老婆,跟着岳母来替女儿说话,广告又把岳母得罪,岳父又跟着来评理,广告再次把岳父也得罪,最后去找广告商评理,反倒被广告商的广告轰炸给弄疯了,从而把整个故事推向高潮。这种连环套,一环扣一环的铺陈方式,让相声一下子活了起来,喜剧效果也更加强烈。而且它的创作方式又区别于传统相声铺平垫稳,一味的叙述型,而且借鉴了戏剧的结构,运用了现在进行时和时空变化,直接走人物表演的创作,使作品更有现场感和空间感,观众会随着主人公的情绪变化和故事的推进而产生不同的反应,让观众能时刻跟着走,吸引力和新颖性大大提高。就这样,相声《免费电话》经过大兵创作班子的几易其稿,终于创作出来了。
  与《免费电话》不同的是,小品《婚礼》是在表现形式上的创新。小品通过军嫂“油菜花”对未婚夫多次推迟婚期而感到不理解到蛮横不讲理的发脾气,再到得之推迟婚期的原因和通过电话婚礼,而开始理解未婚夫到最后的鼎力支持,表达了军人及军人家属的无私奉献精神,内容充实完整。这并不是什么新颖的题材,但周卫星的演出团队却用了很多新颖的手法和元素很好的表现了这样一个永恒的主题。在人物塑造上,军人的无私奉献和对妻子的疼爱令人感动,军嫂“油菜花”泼辣的村姑形象鲜明生动,真实可信。从结构和表现形式上,打破了时空的局限,通过电话连线,将现实与幻想交叉进行,运用这种蒙太奇般的手法加上周卫星的口技和演员的表演,打造了一个亦真亦幻浪漫感人的穿越式婚礼,给人以新鲜之感。在两人跨越时空的神交中神圣而喜庆的婚礼进行曲在庄严的军号声中戛然而止时催人泪下,当视频将男主人公救灾而负伤的场景呈现在观众面前,女主人公撕心裂肺却异常坚定的呼喊又让大家再觉震憾和感动!
  作品中间加入的那段视频,也是周卫星在湖南台春晚之后的演出中不断摸索出来的,确实为小品增色不少。运用LED这样一种时下流行的新技术,提升了小品的观赏性与真实感。
  在小品中加入视频这一元素,也让当时牡丹奖的评委大为震惊。按评委的话说,这是文艺作品与时俱进的一种表现,并且视频的运用是在小品情节的情理之中的,是锦上添花,而不是画蛇添足。这段简简单单的在作品中仅出现一分多钟的视频,周卫星共拍摄了三四个版本,每次拍摄要动员导演、摄像等工作人员和武警战士、群众演员等等50余号人,一起算下来,就这么一分多钟的视频,周卫星个人就耗资近10万元。
  小品《婚礼》所获得的牡丹奖是中国曲艺艺术最高奖,周卫星也是凭借小品获得牡丹奖表演奖的湖南第一人。湖南本土笑星上一次获奖,还是奇志、大兵在2000年以相声《喜丧》获得牡丹奖表演奖。
  大兵和周卫星,为他们所热爱的曲艺事业不断努力着,为了湖南省的曲艺发展不断摸索着,开拓着。他们将一个个作品呈现在观众面前,而“精品力作”也在这当中一点点孕育,接受观众的检验、认可。
  本栏目责任编辑 孙 婵
其他文献
由潇湘电影集团等单位联合摄制的电影《湘江北去》,通过以毛泽东为代表的湖湘热血青年在波澜壮阔的历史背景中上下求索,以独特的视角表现了中国共产党诞生前的思想上、组织上的准备,揭示了革命发展过程中国共产党成立的历史必然。  《湘江北去》是一曲壮阔、激越的历史长歌,以人写史是该片的创作特点。辛亥革命后,中国社会是一个风云激荡的时代。影片以1918年前后军阀割据的中华大地为背景,在以毛泽东为代表的湖湘热血青
期刊
马笑泉的诗集《三种向度》开掘的“矿藏”无数诗人都开掘过。“度”者,角度;“三种向度”,即诗人向生活开掘的三种角度、三个领域。诗人以深沉的目光审判着斑驳的现实、拷问着深邃的灵魂、歌唱着隐秘的爱情。在这些古今诗人反复弄潮捕捞的“公海”里,马笑泉的浆楫击打起一片冷艳锐利的波光。  诗人对现实的审判冷静而严峻,具有一种鞭辟入里的力度。他歌颂“爱和真美的天地正道”“抵达了永恒的范式”(《蝴蝶用翅膀抵挡死亡的
期刊
2010年11月末,《南方都市报·大家版》刊出打工者出身的诗人郑小琼的组诗《女工记》,引起社会广泛关注。《人民文学》在2012年第1期再次登出,难得地彰显了一回“人民性”。《创作与评论》2012年第4期又重磅推出了郑小琼的专题,《女工记》继续唱主角戏。可以这样说,郑小琼的组诗《女工记》在某种程度上已经成为当代文坛中一个独特性的符号。在当代文学诗歌地位边缘化、小说地位白热化的现象中,郑小琼以逐渐淡出
期刊
一、广播剧的艺术特点与典型人物的塑造  广播剧是一种完全依凭听觉和想象来欣赏的一门艺术。声音、音响是它的艺术载体,其传播的内容(文本)需要依靠播音来实现,传播的效果需要通过受众参与,并与声音、音响、文字等一起共同营造的想象空间来达成。无论是人物形象的塑造,气氛的渲染,还是环境的变化,剧情的展示,等等,无一不是通过声音的手段来实现的。作品凭藉声音的渠道,通过各种音响效果,有力地调动听众的感知和体验,
期刊
在第一届湖南文学艺术奖的评选中,由湖南省歌舞剧院创作、演出的群舞《空巢的孩子》、舞蹈诗剧《天山芙蓉》,长沙师范高等专科学校创作、演出的群舞《求职圆舞曲》最终赢得此届大奖的殊荣。“两舞一剧”的大奖获得,一方面显示出其剧(节)目创作质量上的优势,以致能在当下沸沸扬扬的“舞蹈热”中脱颖而出。另一方面,也是更为重要的,它反映、或者说代表了当下湖南舞蹈创作者们在长期的艺术实践中,逐步树立的一份对舞蹈艺术的责
期刊
读了李骏虎的中短篇小说集《前面就是麦季》①后,我觉得可以把他的作品大体分为两类,一类是表现城市生活的,另一类是表现乡村生活的。  李骏虎是上世纪七十年代中期生人,对与他基本同龄的年轻人的生活感受和情感体验十分熟悉。当这些年轻人跨入社会时,中国的计划经济体制正在转型为市场经济体制,集体至上的社会价值观念逐渐遭到瓦解,社会呈现出个人化和多元化的特点。在市场经济条件下,年轻一代人的人生舞台的历史背景已经
期刊
王春林:首先感谢骏虎接受我的访谈。据我所知,你的小说创作起步很早,大约在上世纪九十年代中期就已经开始了。而且,你还曾经是王小波的铁杆粉丝。能够谈谈你是怎样走上小说创作道路的么?  李骏虎:谢谢王老师多年来的关注和指导。  我走上小说创作道路,要感谢四个人:第一个是我的父亲,在上世纪八十年代,父亲是一名虔诚的文学爱好者,农闲时总会骑车到30里外的临汾去买《人民文学》、《作品》、《汾水》等文学杂志,我
期刊
现实题材的舞台艺术创作,不仅关系到我国当下戏曲的审美诉求,更关系到在多元文化的发展和演变中,戏曲的生命进程、生态保护等相关问题。现代戏的繁荣与兴起,可以说是现实生活自然弹压与呼唤的结果。当某种艺术样式已不能完全满足新的精神审美需求的时侯,它便会迎来突破性的创新。多年的文化心理积淀对于戏曲舞台如何处理革命历史题材,形成了一种相对比较稳定的价值视野和创作模式。社会转型期以来,广大观众的生活方式、审美趣
期刊
优秀的舞蹈作品,应具备有“接地气”的题材,新奇的创意,严谨而巧妙的结构,独特的个性化的语言,动人而美妙的音乐,鲜明而生动的形象,深邃而隐蔽的内涵,强烈的时代气息,给人焕然一新的审美感受。获评第一届湖南文学艺术奖的原创舞蹈《求职圆舞曲》(长沙师范高等专科学校创作表演)正是这样的优秀作品。  “当一阵由慢变快、由轻变重、由抑变顿、由散到集中的,如同击鼓的脚步声响起,一群漂亮、阳光、自信的女大学生,身着
期刊
在20世纪中国文学与中国电影的发展轨迹上,“都市”是一个值得关注的母题。特别是在进入1990年代之后,随着中国社会逐渐驶入都市化的快车道,都市及其生活形态也就成为文学和电影共同着力于观察和展示的对象。在此基础上,文学作品关于都市的叙事渐趋多样化,并在一定程度上寄寓了作者对于现代社会的纷杂情思,而其中一系列以都市生活为背景、关注都市男女生存状态的小说则被改编成电影——从文学到影像的转换在一定意义上再
期刊