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摘 要：高中美术鉴赏课主要是培养学生的艺术鉴赏能力、分析能力和归纳综合的能力，但学生文化鉴别、艺术赏析能力和文化修养还不能和他现有的审美能力相匹配。这就需要教师创设情境，精心设计，细致地预设，在预设中把握生成，这样才能更好地驾驭课堂，突出学生的主体地位，提高课堂的教学效率，从而更好地促进学生发展。
关键词：预设； 生成； 顺应思维； 主体性
中图分类号：G633.955 文献标识码：A 文章编号：1006-3315（2013）07-054-001
新课程强调教学过程的开放性和生成性，教学内容不应仅局限于书本，要向生活经验开放，向自然开放；老师和学生不是外在于课程，而是课程的有机构成部分。教学是教与学的交往、互动，师生之间应相互交流、沟通、补充，这就突出了过程和方法的地位，同时新课程要求必须进行价值本位的转移，从以学科为本位转向以人的发展为本位，关注每一位学生，关注学生的情绪生活和情感体验，关注学生道德生活和人格养成。
因此，老师是学生的学习伙伴，是学习活动的组织者，不是单纯的说教，老师应把学习的主动权交给学生，尊重学生，满足学生的表现欲望。那么，在鉴赏、评述教学时，怎样发挥学生的主体作用呢？老师应以生动有趣的教学手段引导学生增强对作品的感悟能力，激发学生的学习兴趣。
教学过程描述
一、由生活世间走向艺术世间，从身边熟悉的体裁导入课堂
师展示一系列的感动中国的图片，学生看完这些图片，感慨万分。有默默笔耕写下不朽名篇获诺贝尔奖的莫言；有“最美女教师”张丽莉，“最美司机”吴彬，有航空英模罗阳；有乡村医生夫妇周月华……生活中有许许多多的人用自己那一点一滴的小事感动着我们，也感动着他人。学生争先恐后地举手发言，有的学生还用诗句表达自己内心的感动。我对学生的回答主要是鼓励、表扬。从这一熟悉的话题导入，活跃了课堂气氛，也给了学生极大的鼓舞。我根据学生的回答，告诉学生一张图片之所以可以传递感情，正是因为这些画面赋予了它们特殊的情感意义，这样就很自然地引出课题。
二、学会比较赏析，通过作品比较，感悟同一题材的作品在不同时期所表达的不同情感，提倡个性化的评论
师展示两幅《梅花图》，一幅是现代王长喜的《梅》，一幅是元代王冕的《墨梅图》，问学生：你喜欢哪一幅，为什么？这一问题给了学生更广阔的思维空间，学生可以根据自己的喜好，表达自己的想法。有的学生喜欢现代王长喜的梅花，有的喜欢元代王冕的墨梅。这时教师设问：你们是怎样直观地看出《墨梅图》所表达的情感的？学生回答：画中的题诗。这时教师顺势介绍“文人画”，作个小结：这幅作品借助了诗书画印，借物抒情，强调笔墨趣味，这是元明清时期中国绘画的共同特点，董其昌名之曰：文人画。这一设置是课堂的提高，不仅让学生了解到同样是梅花却表达了不同的思想感情，而且让学生了解了中国文人画的特点。
三、学会质疑，善于逐层引导、探究、思考，学会主动赏析作品
在欣赏朱耷作品《安晚帖》时，学生只看到了一条鱼，似乎并不能看出它的画外意、弦外音。这时我先给学生介绍了朱耷，他是活跃在清朝的遗民画家之一，所谓“遗民”是指在新旧时期交替的人物，他们在思想上大多数对前朝抱着敬重和怀念之心，所以在新的时代他们往往不与统治者合作。他们的画面主要体现一种悲凉的心境。朱耷出生于明朝宗室，他擅长画花鸟画，这是他晚年的作品，所以叫“安晚帖”。在听完教师讲解的背景知识后，师再逐层引导学生赏析这幅作品，首先问学生：在画面上你看到了什么？师再引导学生用自己的语言来描述画中的鱼，这一点对于一名高中生是很容易做到的。一学生描述道：“它是一条鳜鱼，它孤独冷清且有点僵直，它停驻在深水之中，它形象怪诞，表情奇特。它的鱼眼向上翻，白多青少，鱼嘴张开，却毫无半句语言。”这时教师顺势推舟设问：它为何白眼看人？这与作者有何关系？它不愿生活在这死水中，它有强烈的愤世嫉俗的情绪，也寄予了画家一腔国仇家恨，满腹愤懑无处可言。教师通过这一系列的提问，由易到难，由表及里，由画入理，把学生引入了对这幅作品的详细剖析，激发了学生的学习兴趣，挖掘了学生的学习潜力。
四、提倡个性化评论，分小组讨论，学会用自己的语言评述
师展示三幅关于“马”的作品，提议让学生根据书本上的文字提示写一段欣赏评述，分成三组，一组评论一幅，然后在课堂上进行交流，看看哪一组评论的最好。这种类似比赛的评论增强了学生的学习兴趣，也增强了学生的团结合作精神，展现了学生的语言表达能力，加强了学科间的渗透。十分钟后，学生的评述全部写好了，学生们跃跃欲试，对于任仁发的《马》学生评述道：这幅画是画家对当时“贤才得不到赏识，廉者瘦，贪者肥”的社会状况的反映和讽刺，也是画家思想感情的深刻体现。对于徐悲鸿的《奔马》学生评述道：他的奔马动感十足，充满着冲击力，似乎正要冲出画面，当时正是第二次长沙会战期间，作者忧心如焚，所以他创作了这幅奔马以激起整个民族的抗战之心。这样生生互动，自我评价，真正体现了学生的主体性，充分满足了学生的求知欲望、表现欲望，也让学生懂得了怎样鉴赏作品。
教学反思
从本节课的教学设计和实施情况来看，本人从身边熟悉的事物导入课堂，从三个方面指导教学，即学会比较赏析；学会层层引导，主动学习；学会用文字评述。
在对教材的认识方面，我认为本课内容要求学生掌握艺术作品中象征和隐喻手法的使用，也就是美术家间接或含蓄地表达自我的方式，学会解读美术作品的“言外之意”、“弦外之音”。在教学过程中尽量把直观感受和思考、联想结合起来，较为完整和充分地理解美术作品。虽然教材提供的这些美术作品都具有“言外之意”，但最好不要离开美术作品的造型特点和形式语言来抽象、孤立地谈它们的象征意义，而要把视觉、形式的因素和隐含的意义表达结合起来。
通过这节鉴赏课，我认为美术教师要有丰富的知识底蕴，开阔的视野，平时要多注意积累、收集一些资料，这样在课堂上才能游刃有余，对于一些知识体系才能信手拈来。所谓“信其师，亲其道”，这样学生才能在课堂上学到更多的知识。当然本文只是从课堂的部分教学环节进行评述，还有很多教学细节有待提高。
关键词：预设； 生成； 顺应思维； 主体性
中图分类号：G633.955 文献标识码：A 文章编号：1006-3315（2013）07-054-001
新课程强调教学过程的开放性和生成性，教学内容不应仅局限于书本，要向生活经验开放，向自然开放；老师和学生不是外在于课程，而是课程的有机构成部分。教学是教与学的交往、互动，师生之间应相互交流、沟通、补充，这就突出了过程和方法的地位，同时新课程要求必须进行价值本位的转移，从以学科为本位转向以人的发展为本位，关注每一位学生，关注学生的情绪生活和情感体验，关注学生道德生活和人格养成。
因此，老师是学生的学习伙伴，是学习活动的组织者，不是单纯的说教，老师应把学习的主动权交给学生，尊重学生，满足学生的表现欲望。那么，在鉴赏、评述教学时，怎样发挥学生的主体作用呢？老师应以生动有趣的教学手段引导学生增强对作品的感悟能力，激发学生的学习兴趣。
教学过程描述
一、由生活世间走向艺术世间，从身边熟悉的体裁导入课堂
师展示一系列的感动中国的图片，学生看完这些图片，感慨万分。有默默笔耕写下不朽名篇获诺贝尔奖的莫言；有“最美女教师”张丽莉，“最美司机”吴彬，有航空英模罗阳；有乡村医生夫妇周月华……生活中有许许多多的人用自己那一点一滴的小事感动着我们，也感动着他人。学生争先恐后地举手发言，有的学生还用诗句表达自己内心的感动。我对学生的回答主要是鼓励、表扬。从这一熟悉的话题导入，活跃了课堂气氛，也给了学生极大的鼓舞。我根据学生的回答，告诉学生一张图片之所以可以传递感情，正是因为这些画面赋予了它们特殊的情感意义，这样就很自然地引出课题。
二、学会比较赏析，通过作品比较，感悟同一题材的作品在不同时期所表达的不同情感，提倡个性化的评论
师展示两幅《梅花图》，一幅是现代王长喜的《梅》，一幅是元代王冕的《墨梅图》，问学生：你喜欢哪一幅，为什么？这一问题给了学生更广阔的思维空间，学生可以根据自己的喜好，表达自己的想法。有的学生喜欢现代王长喜的梅花，有的喜欢元代王冕的墨梅。这时教师设问：你们是怎样直观地看出《墨梅图》所表达的情感的？学生回答：画中的题诗。这时教师顺势介绍“文人画”，作个小结：这幅作品借助了诗书画印，借物抒情，强调笔墨趣味，这是元明清时期中国绘画的共同特点，董其昌名之曰：文人画。这一设置是课堂的提高，不仅让学生了解到同样是梅花却表达了不同的思想感情，而且让学生了解了中国文人画的特点。
三、学会质疑，善于逐层引导、探究、思考，学会主动赏析作品
在欣赏朱耷作品《安晚帖》时，学生只看到了一条鱼，似乎并不能看出它的画外意、弦外音。这时我先给学生介绍了朱耷，他是活跃在清朝的遗民画家之一，所谓“遗民”是指在新旧时期交替的人物，他们在思想上大多数对前朝抱着敬重和怀念之心，所以在新的时代他们往往不与统治者合作。他们的画面主要体现一种悲凉的心境。朱耷出生于明朝宗室，他擅长画花鸟画，这是他晚年的作品，所以叫“安晚帖”。在听完教师讲解的背景知识后，师再逐层引导学生赏析这幅作品，首先问学生：在画面上你看到了什么？师再引导学生用自己的语言来描述画中的鱼，这一点对于一名高中生是很容易做到的。一学生描述道：“它是一条鳜鱼，它孤独冷清且有点僵直，它停驻在深水之中，它形象怪诞，表情奇特。它的鱼眼向上翻，白多青少，鱼嘴张开，却毫无半句语言。”这时教师顺势推舟设问：它为何白眼看人？这与作者有何关系？它不愿生活在这死水中，它有强烈的愤世嫉俗的情绪，也寄予了画家一腔国仇家恨，满腹愤懑无处可言。教师通过这一系列的提问，由易到难，由表及里，由画入理，把学生引入了对这幅作品的详细剖析，激发了学生的学习兴趣，挖掘了学生的学习潜力。
四、提倡个性化评论，分小组讨论，学会用自己的语言评述
师展示三幅关于“马”的作品，提议让学生根据书本上的文字提示写一段欣赏评述，分成三组，一组评论一幅，然后在课堂上进行交流，看看哪一组评论的最好。这种类似比赛的评论增强了学生的学习兴趣，也增强了学生的团结合作精神，展现了学生的语言表达能力，加强了学科间的渗透。十分钟后，学生的评述全部写好了，学生们跃跃欲试，对于任仁发的《马》学生评述道：这幅画是画家对当时“贤才得不到赏识，廉者瘦，贪者肥”的社会状况的反映和讽刺，也是画家思想感情的深刻体现。对于徐悲鸿的《奔马》学生评述道：他的奔马动感十足，充满着冲击力，似乎正要冲出画面，当时正是第二次长沙会战期间，作者忧心如焚，所以他创作了这幅奔马以激起整个民族的抗战之心。这样生生互动，自我评价，真正体现了学生的主体性，充分满足了学生的求知欲望、表现欲望，也让学生懂得了怎样鉴赏作品。
教学反思
从本节课的教学设计和实施情况来看，本人从身边熟悉的事物导入课堂，从三个方面指导教学，即学会比较赏析；学会层层引导，主动学习；学会用文字评述。
在对教材的认识方面，我认为本课内容要求学生掌握艺术作品中象征和隐喻手法的使用，也就是美术家间接或含蓄地表达自我的方式，学会解读美术作品的“言外之意”、“弦外之音”。在教学过程中尽量把直观感受和思考、联想结合起来，较为完整和充分地理解美术作品。虽然教材提供的这些美术作品都具有“言外之意”，但最好不要离开美术作品的造型特点和形式语言来抽象、孤立地谈它们的象征意义，而要把视觉、形式的因素和隐含的意义表达结合起来。
通过这节鉴赏课，我认为美术教师要有丰富的知识底蕴，开阔的视野，平时要多注意积累、收集一些资料，这样在课堂上才能游刃有余，对于一些知识体系才能信手拈来。所谓“信其师，亲其道”，这样学生才能在课堂上学到更多的知识。当然本文只是从课堂的部分教学环节进行评述，还有很多教学细节有待提高。