摘要：初中学生是由儿童期向青春期过度的关键阶段，在这个阶段的孩子不仅生理发生了很大的变化，同时心理也发生了很大的转变。青春期的羞怯心理以及叛逆心理等等，由于小学阶段积累了一定的知识储备，已初步具备音乐审美和认知能力，他们会更自觉的去选择一些他们喜欢的音乐及音乐类型。在音乐课堂上，他们更愿意去学习唱歌课，而对于欣赏课，特别是乐曲欣赏，没有歌词，更不能直接传达视觉形象，因此欣赏课常常不能引起学生的积极关注。
　　关键词：联觉;暗示;模唱;创编
　　一、课前预习与教学准备：
　　欣赏课是初中生提高音乐审美必修的音乐课程，音乐欣赏尤其是器乐欣赏，学生必须要提前了解音乐的文化内涵、创作背景。这样一来，老师在音乐教学国过程中才能事倍功半。同时在教学准备环节教师也可以通过微课、音乐简介等形式让学生了解即将要学习了解的音乐内容。
　　二、要求学生关注联觉：
　　教师的欣赏课讲授时可谓是高山流水滔滔不绝，而学生的心理却是落花有意流水无情，导致了师生之间知音难觅。因此我们不得不关注到一件事情，音乐欣赏课如何易懂？
　　音乐是由声音构成的，它的最基本材料“音响”以下两个基本属性：没有视觉性——所以不能直接传达视觉形象。语言是一种文字符号，能表達具象性的物体。而音乐的声音不是任何东西的代号，“do re mi”它没有别的意义。没有语义性——所以不能直接传达思想概念;听不懂音乐，也就是说不出音乐表现的是什么？不是因为我们的欣赏水平差，缺少音乐细胞，而是因为音乐有它自己的音乐欣赏方式。在音乐欣赏中，不一定非要听出明确的视觉性、语义性的内容;不一定非要用文学化、美术化的内容曲解说音乐。
　　通俗易懂什么意思？通俗就是你的知觉感受不那么复杂，容易掌握它。易懂就是音乐的音响和他要表现的那个东西之间，联觉上对应得特别准确。音乐是靠联觉来表现各种内容的。音乐通过自己特有的途径——联觉来表现视觉印象、情绪、感情体验及思想观念与戏剧性内容。音乐什么时候“听懂”，什么时候“听不懂”，关键在于：从作品角度看：音乐能否引起明确的内容理解，取决于持续而稳定的联觉对应关系。从听众角度看：敏感的联觉、丰富的联想是理解音乐的前提条件。
　　三、教师的有意识暗示与引导：
　　心理暗示是指人接受外界或他人的愿望、观念、情绪、判断、态度影响的心理特点。是人们日常生活中，最常见的心理现象。
　　心理学家巴甫洛夫认为：暗示是人类最简单、最典型的条件反射。从心理机制上讲，它是一种被主观意愿肯定的假设，不一定有根据，但由于主观上已肯定了它的存在，心理上便竭力趋向于这项内容。我们在生活中无时不在接收着外界的暗示。比如，电视广告对购物心理的暗示作用。
　　在教学过程中，我们都提倡以学生为中心，让学生位于主体地位。而教师位于辅导地位。所谓“导”就是引导，教师的主导作用，就是体现在教师要引导学生正确的学习，教会学生合力的学习方法，注重学生能力的培养，对学生的全面发展进行规划和引导。想要上好一堂音乐欣赏课，教师不仅要在课前充分备好课、熟悉教材、挖掘教材，同时在教学环节的设计上加上心理暗示。通过课堂背景讲解为学生讲述乐曲的历史背景、作曲家的创作意图以及乐曲的基本结构，加上心理暗示提示学生感受乐曲的音高、音强、速度、力度等音乐要素带给学生体验微妙的情绪变化。
　　四、要求学生模唱主题乐段
　　临摹着原事物，把你所听到的声音或唱或哼出来。也可以是老师在钢琴上任意弹奏一段旋律，学生把他们所听到的旋律哼唱出来，这就称作“模唱”。
　　我认为模唱始终是培养学生学习欣赏课的必要手段之一，也是培养学生内心听觉良好方式。借助音乐记忆，能内在地想像出声音的音高、旋律、节奏、音色、想像出音乐形象。这是一种十分重要的音乐听觉能力。通过模唱培养乐感，无形中锻炼了学生的视唱简谱能力，视唱大量的音乐旋律片段或音乐主题旋律，使学生获取大量的音乐养料、积累音乐素材与资料，逐步培养和提高学生独立阅读音乐资料及演唱（奏）水平，增加感受音乐和理解音乐的能力。
　　五、学生自主完成旋律的创编
　　创编活动是培养学生创造力和审美能力的有效途径，在音乐欣赏课中，对主题旋律的创编，是学生能够有效的辨别乐段，完成曲式分析的重要手段。在中小学的音乐教育中具有十分重要的地位。
　　创编的方式可以对旋律进行歌词创编、舞蹈创编、节奏创编、和声创编等等。在进行创编时，学生不但要以自身的音乐知识和情感体验为主，而且要发散思维，创新发挥，通过对旋律进行创编，不仅让学生对经典乐段或者主题乐段产生深刻的印象，而且还可以提高学生的音乐想象力和创造力。