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《DV@时代》 首先介绍一下你最近获奖的片子《六月的西瓜》吧。
刘沛(以下简称‘刘’) 《六月的西瓜》是2005年夏天在河南焦作拍摄的一部短片，描述的是一个高中生在高考结束以后向少年时代作别的一个状态，时间长度为26分钟43秒，由中原工学院动画专业的丁洁担任摄影，机器使用是松下180A。拍这个短片的目的就是要解决风格统一的问题。
《DV@时代》拍摄的时候有没有遇到什么难题？
刘拍摄到第二天的时候，摄影丁洁在去拍摄现场的路上丢失了自己价值3万的相机和手表，整个摄制组的气氛有点凝固，幸好丁洁是个豁达的人,事情很快就过去了，剩下的拍摄还是很顺利；还有录音上有点问题，随机话筒，很多镜头是长焦，要退到很远的地方，把焦点移上去，录音就变得很困难，所以最后声音做的很粗糙，是一个很大的遗憾；天气也很不好，拍摄的那几天温度实在是太高了，本来准备3天拍完，因为我生病，耽误了一天。
《DV@时代》180你自己以前有没有使用过？
刘 以前在朋友家摆弄过松下180A，但是正式使用拍摄，还是第一次。
《DV@时代》还用过一些什么别的机器？
刘在学校最经常用的是索尼250P和150P，个人感觉如果拍纪录片，150P和190P是首选机型，不重，也不大，对被采访对象的压迫感要小很多。我自己拍过一部短片(暖冬)用的是索尼940E，感觉除了录音以外，其他的都还不错，基本完成了任务。
《DY@时代》你觉得DV和胶片的区别是什么？
刘 DV和胶片都是载体介质。本质上的区别主要就是技术上的。其实DV和胶片看是谁在使用，现在后期制作技术很发达，有相当多的MV和短片在后期的调制下，和胶片的效果很接近；同样也有很多胶片拍出来的片子很“堵”，色彩，光线的运用很糟糕，胶片的色彩层次和宽容度等特点没有被发挥出来。所以我觉得片子好不好，是否具备“电影感”这些和介质的关系不是很大，最重要的是了解自己手中工具的特性和界限。
《DM@时代》在大学生电影节上看到其他的获奖片子有些什么感受？
刘 感觉类型片太少了。很多专业院校学院派的去拍艺术片讲情绪做状态，很多业余组的去拍商业片讲故事，感觉都反了。我认为专业组的技术优势应该充分发挥出来，做一些好看好玩的类型片，毕竟现在中国电影太需要好看好玩的类型片来建立起产业。有一些国内的电影节或者DV短片比赛也应该大力鼓励类型短片。
当然，这个最主要还是自己的事情，看兴趣。
《DV@时代》近年来很多大学生都用DV拍出了优秀的片子。
刘 我觉得这是一个必然会出现的现象。大学生有丰富的知识储备，较高的审美情趣，时间也很充裕，而且DV也不贵，有很多学校都有校园电视台，随着网络交流的增多，有大量的技术论坛和书籍会抹除掉专业和业余的界线，肯定会有越来越多的好片子出现。前段时间看了一个短片，虽然题材的把握和视听语言差了一点，但是台词写得非常棒，比一些职业编剧还更有灵气，给了我很大的启发。
当然，现存的这些片子还不能从根本上去影响现有的主流电影制作，它的空间是网络，应该有一条网络院线去播放。
《DV@时代》很多评委也很喜欢你的另外一部入围作品《午夜的士》，介绍一下。
刘 《午夜的士》是2006年3月制作的短片，算是一部毕业作业。之前做了一个剧本后来因为制片的原因，搁浅了，就临时又写一个，以前看过希区柯克的短篇小说，按照那个感觉来，后来制作也很仓促，一个晚上，算是8个小时左右，就拍完了。摄影是02级摄影系的吴旭，音效是胡志斌做的，同时他也是男主角，他们都很聪明，帮了很大的忙，不然不会这么快。这个片子有很多观众都很喜欢，节奏快，有动作戏、谋杀、悬念、算是一个小类型片。对于我来说。这个片子的目的就是解决音乐音效和动作之间的配合问题。
《DV@时代》最喜欢国内的哪个导演和片子？
刘 挺多的。杨德昌《牯岭街少年杀人事件》、姜文《鬼子来了》、陈凯歌《荆轲刺秦王》，还有彭浩翔的《大丈夫》都挺好。
《DV@时代》国外的呢?
刘 基耶罗夫斯基《十诫》，阿尔默多瓦的《关于我母亲的一切》，洪尚秀《男人的未来是女人》等等。
《DV@时代》你自己拍片子最重视的因素是什么?
刘 都挺重要的，片子某一个环节的损失都会导致整体降档次，用很棒的摄影拍一群完全失控的演员，出来的效果肯定不好；同样，大腕去演一个根本不靠谱的故事，也不会让人看了舒服。就我个人而言，算是比较偏重视听语言和造型。打个比方，如果你要拍摄一个男人爱上一个女人，是一见钟情那种的，男人为了女人做了很多，最终伤害到了自己这么一个事。那么如果男人第一次见到女人的时候，女人外在造型没有魅力，观众就会不信服男人对女人的爱，那么后面的牺牲，就很假，失去了一个始动力。视听语言就像写文章用文字一样，不认字，不可能写小说。
《DV@时代》对那些正在拿DV拍片子的大学生有些什么建议?
刘 现在盗版碟挺多的，以前很难看到的片子现在都可以看到，大家怀着对大师的崇拜之情，就会不自觉地模仿，就是从电影到电影。这个一开始解决技术的阶段是没问题的，但是技术解决以后，还是要多关照一下自己的内心世界，自己身边的事情和本真的情感，而且多拓展一下题材，这样片子会更有质感。如果是专业的院校的，还是应该多拍一些类型片，我接触过一些国外艺术院校的朋友，发现大家对艺术的理解有很大的不同，他们把那种能让观众哭泣、大笑的作品都视为艺术品，在这种标准下，周星驰就是一个艺术家；而我们大部分做的是思索，不用哭，不用笑，最重要的是不是能让人思索，有点狭隘。技术上就是呼吁大家一定要注意声音，它和视觉一样重要。
《DV@时代》感觉DV还有些什么不足的地方?
刘 DV的配套镜头太少，好象只有XL2几个简单的机型可以和相机镜头互换。
同时录音也是一个问题，相当多的片子只能保证人物中近景的台词质量。
《DV@时代》如果有足够的资金，最想拍个什么片子？
刘 如果钱确实是足够的话，想把《皮皮鲁和鲁西西》拍成系列电影，有一个暗室309可以通向过去和未来，然后兄妹两个就开始大冒险，解救被绑架的秦始皇啊，点拨牛顿发现万有引力什么，每集都会和一个历史人物相遇，最后一集是去了未来世界。如果钱少的话．就把我第一部短片《暖冬》拍成长片。
《DV@时代》以后毕业了有些什么打算？
刘 先想办法生存下来，然后找机会拍片子，无论是否要成为一个职业导演，我肯定会拍一部电影。
「六月的西瓜」导演手记
刘 沛
缘起
16月底，从电视台辞职，坐火车去峨眉，和摄影系吴旭准备合作的短片，最终由于制片原因，搁浅，开始没日没夜喝酒。
2从峨眉回焦作的火车上很郁闷，开始做梦，很长。
3梦醒，按照梦境开始写剧本，觉得自己是天才，三个小时以后，剧本开始往琼瑶阿姨的方向一路狂奔，放 弃。
4回家，看到了高考结束的表弟玩电脑游戏玩的昏天暗地，作为兄长，我建议玩点别的，他停下来，扭头问玩什么。我想了想，说没事，你继续。
5一口气写了个剧本，不想改，想拍。打电话给摄影丁洁，说没问题。给表弟看剧本，说看不懂。
筹备
所有拍电影的都很羡慕那些作曲写书画画的，因为不用和别人一个一个解释剧本，你看，我这里的目的是为了什么什么，那点又是为了什么什么，一路解释下来，艺术的面纱已经被扯得稀烂。不过一天下来，每个剧组的人还都是明白了我的意思——就是要把片子拍的没意思。
演员很听话，让干什么就干什么。这点主要是因为我是光头加大胡子，副导演留着半尺长发，这种外貌是很典型的“搞艺术的”造型。容易让人对最终的艺术效果保持信心。除了我妈。
开机
我妈在拍摄第一天过手紧张，听到“开机”腿就哆嗦，说错台词N条，不是忘记走路就是忘记吃西瓜，最后勉强通过，冒一身大汗总结：人家演员拍电影挣俩辛苦钱也不容易。
抓狂
拍摄的第二天，丁洁用来拍剧照的相机丢失在来拍摄场地的出租车上，价值3万左右，他面色异常苍白，拦截几辆车都不是目标，就匆匆离开。我们剩下的人站在原地象几个木头桩子面面相觑，一会儿我小心翼翼发信息过去：“找到了吗?”丁洁回信息：“没，呵呵，倒霉，10分钟以后就回来！”从此我发现“潇洒”是丁洁的一大特质。
晚上，我妈偷偷把我叫到厨房，带点哆嗦低声问：“不是咱弄丢的吧?”
改变
在原剧本里面安排王小湖在夜晚见到小龙以后，就回家了。
但是实际见到扮演王小湖的女孩的时候，发现她有一种比小龙扮演者更加成熟的气质，这种成熟和我原先设想的不太一样，但是我决定运用它——小湖如果是一个成熟的女孩就应该知道小龙的来意，明白小龙的想法。那么最后应该不是马上就走开。而是回到了他们相遇的地方。这个改动的最终效果感觉很自然，比较符合人物。
这个让我明白了根据演员气质改变剧情细节是很重要的。
病倒
第三天，中暑，头晕，拉肚子，感觉自己身体透支严重，大家劝我休息一天，挣扎起来，机器没架好就吐了。休息休息，大家也休息一天。晚上吃西瓜的时候，忽然想起片子还没有起名，就叫《六月的西瓜》吧。
孤独
最后一天晚上，在一个工厂的家属院补拍一批镜头。上百名吃完晚饭，抱着孩子的大叔大婶们均匀的围在摄像机后面，饶有兴趣指点着演员的表演，发出哧哧嗡嗡的笑声。拍摄受到了影响。我和副导演剧务或哀求或威胁或怒目而视，花了近一个小时，累了一身臭汗，才算控制了秩序。突然，有一个问题抑制不住的从内心冒出来：如果片子出来，他们有几个人还能这样兴致高昂?有几个能够真正明白我要表达的是什么?
觉得很孤独。
战争
拍摄完毕，开始进入剪辑阶段，剪辑也是副导演，天津美术学院在读生。剪辑意识很个性。有一次我忽然发现一场戏的声音渐渐变大又渐渐变小，我问为什么这么处理，他盯着屏幕回答：“为了有一种呼吸的美感，”
电影学院和美术学院之间的战争开始！
结果
片子做出来以后，放给几个直系亲戚包括表弟看，都觉得没有《人鱼小姐》好看，我妈有点伤心：你这个孩子怎么就不好好学习！！
以后没敢再让别人看。
后来
2006年，《六月的西瓜》获得北京大学生电影节最佳剧情短片
爸妈发信息：我们为你感到骄傲，但是你千万不能骄傲！
我回信息：这句话真长辈！
现在
所有和我们一起在7月战斗的同志们，都不再提起那个夏天，所有的痛苦与快乐就像秘密一样被我们心照不宣的保存着……
刘沛(以下简称‘刘’) 《六月的西瓜》是2005年夏天在河南焦作拍摄的一部短片，描述的是一个高中生在高考结束以后向少年时代作别的一个状态，时间长度为26分钟43秒，由中原工学院动画专业的丁洁担任摄影，机器使用是松下180A。拍这个短片的目的就是要解决风格统一的问题。
《DV@时代》拍摄的时候有没有遇到什么难题？
刘拍摄到第二天的时候，摄影丁洁在去拍摄现场的路上丢失了自己价值3万的相机和手表，整个摄制组的气氛有点凝固，幸好丁洁是个豁达的人,事情很快就过去了，剩下的拍摄还是很顺利；还有录音上有点问题，随机话筒，很多镜头是长焦，要退到很远的地方，把焦点移上去，录音就变得很困难，所以最后声音做的很粗糙，是一个很大的遗憾；天气也很不好，拍摄的那几天温度实在是太高了，本来准备3天拍完，因为我生病，耽误了一天。
《DV@时代》180你自己以前有没有使用过？
刘 以前在朋友家摆弄过松下180A，但是正式使用拍摄，还是第一次。
《DV@时代》还用过一些什么别的机器？
刘在学校最经常用的是索尼250P和150P，个人感觉如果拍纪录片，150P和190P是首选机型，不重，也不大，对被采访对象的压迫感要小很多。我自己拍过一部短片(暖冬)用的是索尼940E，感觉除了录音以外，其他的都还不错，基本完成了任务。
《DY@时代》你觉得DV和胶片的区别是什么？
刘 DV和胶片都是载体介质。本质上的区别主要就是技术上的。其实DV和胶片看是谁在使用，现在后期制作技术很发达，有相当多的MV和短片在后期的调制下，和胶片的效果很接近；同样也有很多胶片拍出来的片子很“堵”，色彩，光线的运用很糟糕，胶片的色彩层次和宽容度等特点没有被发挥出来。所以我觉得片子好不好，是否具备“电影感”这些和介质的关系不是很大，最重要的是了解自己手中工具的特性和界限。
《DM@时代》在大学生电影节上看到其他的获奖片子有些什么感受？
刘 感觉类型片太少了。很多专业院校学院派的去拍艺术片讲情绪做状态，很多业余组的去拍商业片讲故事，感觉都反了。我认为专业组的技术优势应该充分发挥出来，做一些好看好玩的类型片，毕竟现在中国电影太需要好看好玩的类型片来建立起产业。有一些国内的电影节或者DV短片比赛也应该大力鼓励类型短片。
当然，这个最主要还是自己的事情，看兴趣。
《DV@时代》近年来很多大学生都用DV拍出了优秀的片子。
刘 我觉得这是一个必然会出现的现象。大学生有丰富的知识储备，较高的审美情趣，时间也很充裕，而且DV也不贵，有很多学校都有校园电视台，随着网络交流的增多，有大量的技术论坛和书籍会抹除掉专业和业余的界线，肯定会有越来越多的好片子出现。前段时间看了一个短片，虽然题材的把握和视听语言差了一点，但是台词写得非常棒，比一些职业编剧还更有灵气，给了我很大的启发。
当然，现存的这些片子还不能从根本上去影响现有的主流电影制作，它的空间是网络，应该有一条网络院线去播放。
《DV@时代》很多评委也很喜欢你的另外一部入围作品《午夜的士》，介绍一下。
刘 《午夜的士》是2006年3月制作的短片，算是一部毕业作业。之前做了一个剧本后来因为制片的原因，搁浅了，就临时又写一个，以前看过希区柯克的短篇小说，按照那个感觉来，后来制作也很仓促，一个晚上，算是8个小时左右，就拍完了。摄影是02级摄影系的吴旭，音效是胡志斌做的，同时他也是男主角，他们都很聪明，帮了很大的忙，不然不会这么快。这个片子有很多观众都很喜欢，节奏快，有动作戏、谋杀、悬念、算是一个小类型片。对于我来说。这个片子的目的就是解决音乐音效和动作之间的配合问题。
《DV@时代》最喜欢国内的哪个导演和片子？
刘 挺多的。杨德昌《牯岭街少年杀人事件》、姜文《鬼子来了》、陈凯歌《荆轲刺秦王》，还有彭浩翔的《大丈夫》都挺好。
《DV@时代》国外的呢?
刘 基耶罗夫斯基《十诫》，阿尔默多瓦的《关于我母亲的一切》，洪尚秀《男人的未来是女人》等等。
《DV@时代》你自己拍片子最重视的因素是什么?
刘 都挺重要的，片子某一个环节的损失都会导致整体降档次，用很棒的摄影拍一群完全失控的演员，出来的效果肯定不好；同样，大腕去演一个根本不靠谱的故事，也不会让人看了舒服。就我个人而言，算是比较偏重视听语言和造型。打个比方，如果你要拍摄一个男人爱上一个女人，是一见钟情那种的，男人为了女人做了很多，最终伤害到了自己这么一个事。那么如果男人第一次见到女人的时候，女人外在造型没有魅力，观众就会不信服男人对女人的爱，那么后面的牺牲，就很假，失去了一个始动力。视听语言就像写文章用文字一样，不认字，不可能写小说。
《DV@时代》对那些正在拿DV拍片子的大学生有些什么建议?
刘 现在盗版碟挺多的，以前很难看到的片子现在都可以看到，大家怀着对大师的崇拜之情，就会不自觉地模仿，就是从电影到电影。这个一开始解决技术的阶段是没问题的，但是技术解决以后，还是要多关照一下自己的内心世界，自己身边的事情和本真的情感，而且多拓展一下题材，这样片子会更有质感。如果是专业的院校的，还是应该多拍一些类型片，我接触过一些国外艺术院校的朋友，发现大家对艺术的理解有很大的不同，他们把那种能让观众哭泣、大笑的作品都视为艺术品，在这种标准下，周星驰就是一个艺术家；而我们大部分做的是思索，不用哭，不用笑，最重要的是不是能让人思索，有点狭隘。技术上就是呼吁大家一定要注意声音，它和视觉一样重要。
《DV@时代》感觉DV还有些什么不足的地方?
刘 DV的配套镜头太少，好象只有XL2几个简单的机型可以和相机镜头互换。
同时录音也是一个问题，相当多的片子只能保证人物中近景的台词质量。
《DV@时代》如果有足够的资金，最想拍个什么片子？
刘 如果钱确实是足够的话，想把《皮皮鲁和鲁西西》拍成系列电影，有一个暗室309可以通向过去和未来，然后兄妹两个就开始大冒险，解救被绑架的秦始皇啊，点拨牛顿发现万有引力什么，每集都会和一个历史人物相遇，最后一集是去了未来世界。如果钱少的话．就把我第一部短片《暖冬》拍成长片。
《DV@时代》以后毕业了有些什么打算？
刘 先想办法生存下来，然后找机会拍片子，无论是否要成为一个职业导演，我肯定会拍一部电影。
「六月的西瓜」导演手记
刘 沛
缘起
16月底，从电视台辞职，坐火车去峨眉，和摄影系吴旭准备合作的短片，最终由于制片原因，搁浅，开始没日没夜喝酒。
2从峨眉回焦作的火车上很郁闷，开始做梦，很长。
3梦醒，按照梦境开始写剧本，觉得自己是天才，三个小时以后，剧本开始往琼瑶阿姨的方向一路狂奔，放 弃。
4回家，看到了高考结束的表弟玩电脑游戏玩的昏天暗地，作为兄长，我建议玩点别的，他停下来，扭头问玩什么。我想了想，说没事，你继续。
5一口气写了个剧本，不想改，想拍。打电话给摄影丁洁，说没问题。给表弟看剧本，说看不懂。
筹备
所有拍电影的都很羡慕那些作曲写书画画的，因为不用和别人一个一个解释剧本，你看，我这里的目的是为了什么什么，那点又是为了什么什么，一路解释下来，艺术的面纱已经被扯得稀烂。不过一天下来，每个剧组的人还都是明白了我的意思——就是要把片子拍的没意思。
演员很听话，让干什么就干什么。这点主要是因为我是光头加大胡子，副导演留着半尺长发，这种外貌是很典型的“搞艺术的”造型。容易让人对最终的艺术效果保持信心。除了我妈。
开机
我妈在拍摄第一天过手紧张，听到“开机”腿就哆嗦，说错台词N条，不是忘记走路就是忘记吃西瓜，最后勉强通过，冒一身大汗总结：人家演员拍电影挣俩辛苦钱也不容易。
抓狂
拍摄的第二天，丁洁用来拍剧照的相机丢失在来拍摄场地的出租车上，价值3万左右，他面色异常苍白，拦截几辆车都不是目标，就匆匆离开。我们剩下的人站在原地象几个木头桩子面面相觑，一会儿我小心翼翼发信息过去：“找到了吗?”丁洁回信息：“没，呵呵，倒霉，10分钟以后就回来！”从此我发现“潇洒”是丁洁的一大特质。
晚上，我妈偷偷把我叫到厨房，带点哆嗦低声问：“不是咱弄丢的吧?”
改变
在原剧本里面安排王小湖在夜晚见到小龙以后，就回家了。
但是实际见到扮演王小湖的女孩的时候，发现她有一种比小龙扮演者更加成熟的气质，这种成熟和我原先设想的不太一样，但是我决定运用它——小湖如果是一个成熟的女孩就应该知道小龙的来意，明白小龙的想法。那么最后应该不是马上就走开。而是回到了他们相遇的地方。这个改动的最终效果感觉很自然，比较符合人物。
这个让我明白了根据演员气质改变剧情细节是很重要的。
病倒
第三天，中暑，头晕，拉肚子，感觉自己身体透支严重，大家劝我休息一天，挣扎起来，机器没架好就吐了。休息休息，大家也休息一天。晚上吃西瓜的时候，忽然想起片子还没有起名，就叫《六月的西瓜》吧。
孤独
最后一天晚上，在一个工厂的家属院补拍一批镜头。上百名吃完晚饭，抱着孩子的大叔大婶们均匀的围在摄像机后面，饶有兴趣指点着演员的表演，发出哧哧嗡嗡的笑声。拍摄受到了影响。我和副导演剧务或哀求或威胁或怒目而视，花了近一个小时，累了一身臭汗，才算控制了秩序。突然，有一个问题抑制不住的从内心冒出来：如果片子出来，他们有几个人还能这样兴致高昂?有几个能够真正明白我要表达的是什么?
觉得很孤独。
战争
拍摄完毕，开始进入剪辑阶段，剪辑也是副导演，天津美术学院在读生。剪辑意识很个性。有一次我忽然发现一场戏的声音渐渐变大又渐渐变小，我问为什么这么处理，他盯着屏幕回答：“为了有一种呼吸的美感，”
电影学院和美术学院之间的战争开始！
结果
片子做出来以后，放给几个直系亲戚包括表弟看，都觉得没有《人鱼小姐》好看，我妈有点伤心：你这个孩子怎么就不好好学习！！
以后没敢再让别人看。
后来
2006年，《六月的西瓜》获得北京大学生电影节最佳剧情短片
爸妈发信息：我们为你感到骄傲，但是你千万不能骄傲！
我回信息：这句话真长辈！
现在
所有和我们一起在7月战斗的同志们，都不再提起那个夏天，所有的痛苦与快乐就像秘密一样被我们心照不宣的保存着……