摘 要：素描是艺术造型的基础，这已被古今中外艺术家所公认。经过几代艺术大师的不断探索已形成了一套理论体系，是美术教育长期奉行经典的教育模式。素描理论在艺术造型教育中发挥了重要作用，造就了众多的艺术家，它的积极意义是毋庸置疑的。
　　关键词：素描；语言；教育模式
　　如何理解素描，表现素描有哪些方法？我们首先要了解素描的语言。
　　一、素描的形式语言
　　素描的语言纷繁复杂，表现技法各异，用途各不相同，类别划分也多种多样，但它最基本的的特点是手绘，最本质的语言就是点、线、面。（1）点是画面上最小的组成单位，既具有相对的稳定性，又具有神奇的艺术张力和表现性。从造型意义来说，点又具有可视性及面积属性。（2）有人说书法是一种特殊的素描，这就说明了线的特性，线与点是艺术史最古老、最原始的描写形式，因此，它在造型或设计中有着不可替代的作用。素描艺术中的线可分为轮廓线和结构线两种。一个优秀的艺术家能够很好地运用线的特性，精确地描绘各种情感。（3）面是线的扩展和延续，具有空间的意义，体现体积的三度空间。
　　二、素描的色彩语言
　　“素描”一词在《现代汉语词典》中的解释是：单纯用线条描绘，不加彩色的画。这里的色彩指的是黑、白、灰的问题。因为有了光，所以产生明暗；因为物体本身的固有色，所以，产生了由浅及深的变化，并显现出受光、背光、反光、明暗交界线及投影等物理现象。同时有光的作用下，物体也凸显出自身的体貌特征，这便是常人眼中所看到的世界景象。对于素描中的黑、白、灰，我们要从两个方面去认识它，一方面是客观地尊重物象本身的色相特征，另一方面是作者主观对画面的处理和理解。作为一个好的艺术家，对其所描绘的眼中世界不能面面俱到，他首先要将所观察到的世界进行概括和整体归纳，并能够合理地控制画面黑、白调子的分布，因此，物体的色阶层次变化，最终都需要艺术家对其进行合理归纳，整合出大的黑、白、灰几个主要的色阶。
　　三、素描的整体语言
　　在素描中，整体感十分重要，它贯穿于素描的始终。素描的整体观察是对物象全方位的统一观照，能够使我们把握事物的本质特征；整体的观察与分析是保证一件艺术作品成功的基本前提，同时，也是准确而深入表现物象的重要方法。这种整体的认识和素描的造型是与结构相关的。在素描中，眼睛是一只“无形的手”，体会和感受物体的起伏变化，对物象进行全方位的整体把握。造型的过程就是一个整体观察与理解的过程，不能被纷繁的细节所困扰。无论其形体结构是简单还是复杂，都可以概括为基本的几何形，在整体观察分析的基础上，对物象的形态进行几何化的概括，是准确表现物象的重要途径。
　　四、素描的主题语言
　　素描有一个特点是不重复性，每一位作者有不同的表达，每一位观者有不同的理解。也就是说素描只是一种情感表达的载体，我们所做的不该是简单的模仿自然，我们尊重客观，但我们要有主观的表达，有主题的语言。这种主题的语言多种多样，是艺术家将自然界的客观形状作为媒介体，经过大脑智慧的分析，重新认识、整合，并赋予它生命的意义。它体现了人类智慧和思想，并能完美地表达自己的意图。一个优秀的艺术家能够很好地运用线的特性，将身躯的主观意识、情感因素，通过线的轻重、浓淡及色调的明暗表现得淋漓尽致。
　　五、素描的全方位语言
　　素描过程是一种训练，通过按程序进行的广泛的练习，可以为个人风格以及专业的发展提供一个实践的基础。素描的训练是美术教学中重要的基本功训练。其中素描训练在各个专业中又分为不同的形式。各种素描形式有其不同的特点及优点，通过各种不同素描的练习，能够很好地提高学生全方位的能力。因此，在素描发展中，除了注重基础的素描教学外，还应适应素描的全方位表达形式，理解素描的全方位表达语言，从而推进素描的发展。
　　（作者单位 内蒙古自治区兴安盟科右前旗第三中学）
　　编辑 王团兰