创造一词是指“想出新方法、建立新理论、做出新的成绩或东西”。时下认为：所谓“创”就是打破常规，所谓“造”就是在打破常规的基础上构造出具有现实意义的东西，如方法、理论、产品、事物等。
　　那么能不能在课堂上“教”创造思维?这个对于中国教育界至今都很尴尬、别扭的问题。它最初来自于一位美国老师在中国的一段经历。
　　这位老师叫达琳·叶格。访华期间，给达琳印象最深的是关于“创造性能不能教”的问题。不少中国的老师请教她：“在美国的学校里，是怎样教孩子的创造性的?”“如果鼓励学生的创造性，学生画出蓝色的太阳、方形的太阳等有违常理的东西怎么办?”并再三要求她在课堂上作示范。
　　达琳感到很困惑：创造性怎么能“教”呢?她更感困惑的是，无论她怎么解释，中国老师都无法理解创造性是不能“教”的。这反映出中美两国教育的巨大差异。
　　因为“创造性”这个被中国的教育界长期忽略了的问题，终于被有意无意地提了出来，然而，到底创造性能不能教呢?
　　如果创造性可以教出来，那美国的老师是怎样“教”孩子的创造性的?事实上，美国孩子开始学绘画，老师往往不设样板、不立模式，让孩子在现实生活到内心想象的过程中自由大胆地“构图”。
　　美国教师培养孩子的创造性就是从美术课上信笔涂鸦开始的，因此，美国孩子画完画后，也只问老师“好不好?”，不问“像不像?”这无疑对孩子绘画发展创造了更多想象的空间和创造的勇气。
　　达琳在昆明进行教学交流时，刚好是圣诞节期间，看到中国孩子的画技非常高，于是便出了一个“快乐的节日”的命题让中国孩子去画。
　　结果，她发现，很多孩子都在画
　　同一样事物——圣诞树!她觉得很奇怪：怎么大家都在画圣诞树?开始她想，可能是中国孩子很友好，想到她是美国人，容易把“快乐的节日”与圣诞树联系在一起来画，觉得也有无可厚非。但接下来就发现不对劲。
　　怎么大家画的圣诞树都是一模一样呢?原来孩子们的视线都朝着一个方向，墙上画着一棵圣诞树。于是，达琳把墙上的圣诞树覆盖起来，要求孩子们自己创作一幅以“快乐的节日”为主题的画。
　　令她深感失望、吃惊的是，把那墙上的圣诞树覆盖起来以后，那群孩子们竟然抓头挠腮，无从下笔。达琳看到这个尴尬的场面，只好又把墙上那幅圣诞树揭开……
　　达琳的例子，深深地震动了每一个人。因为在大多数情况下的绘画训练其实就是“从墙上到纸上”的拷贝、克隆。学生一旦习惯了这种训练模式——通过眼睛把黑板上的样板“拷贝”下来，也就失去了心的参与，所从事的只是一个简单的由眼睛到手的机械过程，就如同“复印”。　那么，怎么样才能启发孩子们内心的创造灵感呢?
　　我认为，教师需要明了“教”和“训练”的差异，不能将“教”混同于“训练”，要将二者分开，不能强迫使学生接受部分或全部，也就是不能把“教”变成“训练”。
　　从定义上讲，“训练”是要使被训练者掌握某些技能、特长，无论从形式到内容都具有一定的强迫性，受训者对此没有选择。
　　比如，绘画的“知识或技能”是可以传给他人的。而“教”则不同，应从孩子们内心的形象思维着手，着重培养学生独立思考和判断能力，鼓励批判性思维。这也是时下实施素质教育需要改变的重要环节，可以说，创造性是不能“教”的，只能去培养，因为创造性并没有预设的目标和固定的答案。
　　正像人的智力不能从老师那里传给学生一样，创造性是潜伏在人的生理和心理层面的特质，因此，创造性只能培养，不能教!
　　在这个问题面前，教育工作者要做的，就是要去创造一种开放与包容的学习环境，少些约束，多些启迪，并让孩子广泛接触自然和社会，用人性化的教育方法激发他们的好奇心和求知欲。