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摘要：影视表演中肢体语言的运用显得至关重要，借助肢体语言可以让表演更具感染力与真实性，彰显角色的艺术特点，这种接近生活的肢体语言能够让表演更能打动观众，所以说影视表演中肢体语言的运用是非常必要的，文章将针对于此展开比较全面的分析，继而促使影视表演能够更具张力，增强表演的传播力。
关键词：影视表演；肢体语言；运用
从目前情况分析，影视表演中肢体语言的运用可以说是非常必要的，这可以让角色表演更能清晰地表现人物的性格特征，传递思想情感，同时可以让情景更为生动，让观众可以快速地读懂其中的含义，这对于演员而言也提出了更高的表演要求，他们需要合理运用自己的肢体语言，从而让的演技更为真实也更容易打动观众。
一、 影视表演中肢体语言运用的特征分析
影视表演中肢体语言动作的应用可以说是非常必要的，这样能够增强表演的整体特征及表现力，在实际运用过程中，演员的肢体语言必然会对其角色表演助力加分。从整体角度来说，影视表演中肢体语言的运用能够体现出三个特征，分别是生活化、隐喻化、镜头化。首先，针对生活化而言，影视表演其自身的特征与演员的生活极其贴近，可以说是对生活的再现。所以演员影视表演中肢体语言的运用要取决于生活，并且需要符合逻辑，在表现手法上，不能有过于浓重的雕刻色彩，而是对生活的自然流露。因而，影视表演中肢体语言的运用首先就要体现真实生活。其次，隐喻化。在影视表演中，肢体语言及口头语言都显得极为关键，这肩负着非常重要的使命，也就是传递情意。而对于口头语言而言，这虽然可以直接表现角色信息，但是经常会出现“表里不一”等等情况。这就需要演员需要借助自身的肢体语言，要在眼角眉梢体现出来，如此能够弥补语言的不足，所以演员在进行角色的演绎过程中需要对角色进行深层次的挖掘与演绎，借助细微的动作不断丰富其情感世界。最后，镜头化。在影视表演中，基本上都是借助镜头展现人物性格，这也使得表演受到镜头的约束，深刻揭示人物细微。
二、 肢体语言在影视表演中的具体应用
（一） 面部表情
演员通过自己的肢体表演可以让人物塑造更为丰富，弥补语言的不足之处，而在肢体语言中面部表情可谓是至关重要。在表演过程中，演员的面部表情的细微变化都能吸引观众，可以深层次打动观众，这就需要我们借助不同的变化的可能性，从而传达表情信息。在面部表情中，主要有以下方面：如眼睛、眉毛、嘴等等，比如以眼睛为例，这是面部表情中的精华部分，同时也是最生动及复杂，兼具极强的表现力。其感觉敏锐，而且变化细腻丰富，我们心中的所有想法，基本上都可以借助眼睛千变万化，继而突出内心的想法。所以在影视表演中，眼睛在某种程度上起到极好的传承达意的效果。比如瞪眼，可以表示敌视、愤怒、惊讶等等情绪。再比如眉毛，喜上眉梢，迫在眉睫，横眉冷对等等，很多表情都与眉毛有着密切的关联，这足以说明眉毛也是非常重要的面部表情。比如眉头上扬，则代表着快乐、希望等等。
（二） 四肢动作
四肢动作语言相较于面部表情更为具体全面，比如手，在人体器官中，手是最灵活的部分，同时也是相对活跃的器官，这样能够帮助人们更好的感知世界，同时还能传达感情。一般情况下，我们都将手看作是人的第二张脸，所以手在人的交流中占据非常重要的位置，也是极为关键的交流工具。演员对角色的理解，还是对角色性格定位，通常情况下也可以借助手部动作展现出来。虽然脚在人们的生活中最容易忽视，但是很多演员在表演过程中对于脚的运用也可以帮助他们更好地刻画人物性格，丰富他们的表演张力。
（三） 姿态
姿态在影视表演肢体语言的运用中是极为隐蔽的，必须要借助身体不同部位综合才能更好地体现，可以说肢体的各个部分都是至关重要，同时也是不可或缺的，无法通过分解形式展现姿态。具体来说分为开放式及封闭，对于开放式而言，通常来说是开朗、热情及自信等等，一般而言表现如下：面向对手，然后四肢打开等等；然而对于封闭式而言与打开式则正好相反，通常表现为躲避对手，躯干蜷缩，或是身体重心后移等等。封闭式的情绪多半是以生病、愤怒等负面情绪为主。
（四） 肢体语言的整体应用
正是因为肢体语言在影视表演中的作用性，所以我们不能忽视表演中的肢体语言的运用，这就需要演员对肢体语言的运用有正确的认知及合理的应用，这样才能为自己的角色扮演添砖加瓦，让人物形象更为逼真及丰满。一般来说，我们在关注影视表演时，表演者的一个动作，甚至是一个眼神，我们就能够预测到下一场的场景，这就是肢体语言带给我们的感应。对于优秀的演员而言，他们能够借助自身的肢体语言更好的塑人物，在不断累积及借鉴之中，他们能够掌握表演的技巧，然后借助镜头转换，更好地彰显他们的肢体语言。现代社会科技呈现出良好的发展趋势，在影视拍摄之中，先进科学技术的运用帮助拍摄效果达到最佳，这样在某种程度上可以更好地豐富剧情，突出剧中情感，如此让影视剧相较于以往有了更大的进步。通常情况下，上述动作基本上出现动作片，比如吊威压、后期视频处理等等，借助这样的技术手段，从而带给观众更全面的视觉冲击及听觉享受，借助肢体语言的运用，从而推动影视表演效果更好。
三、 结语
总而言之，影视表演中肢体语言的运用是非常必要的，这对于演员角色人物的塑造具有极大的帮助，而且更具真实性，在影视表演中，演员需要更好地运用自身的肢体语言去诠释人物，让表演更具张力及吸引力，继而推动影视表演取得更好的发展。
参考文献：
[1]李佩泽.探讨影视表演中肢体语言的有效应用[J].戏剧之家，2016（22）：133.
[2]房岑思佳.浅析影视表演中的肢体语言[J].大众文艺，2015（18）：197.
[3]马艳红.影视表演中的舞蹈肢体语言研究[J].大众文艺，2014（19）：161-162.
[4]郭鑫.简述影视表演的特征——肢体语言[J].大众文艺，2013（14）：172.
[5]赵英东.论肢体语言在影视表演中的作用[N].山西经济日报，2012-10-09（006）.
作者简介：
陈阳，杨曦，陕西省西安市，西安外事学院。
关键词：影视表演；肢体语言；运用
从目前情况分析，影视表演中肢体语言的运用可以说是非常必要的，这可以让角色表演更能清晰地表现人物的性格特征，传递思想情感，同时可以让情景更为生动，让观众可以快速地读懂其中的含义，这对于演员而言也提出了更高的表演要求，他们需要合理运用自己的肢体语言，从而让的演技更为真实也更容易打动观众。
一、 影视表演中肢体语言运用的特征分析
影视表演中肢体语言动作的应用可以说是非常必要的，这样能够增强表演的整体特征及表现力，在实际运用过程中，演员的肢体语言必然会对其角色表演助力加分。从整体角度来说，影视表演中肢体语言的运用能够体现出三个特征，分别是生活化、隐喻化、镜头化。首先，针对生活化而言，影视表演其自身的特征与演员的生活极其贴近，可以说是对生活的再现。所以演员影视表演中肢体语言的运用要取决于生活，并且需要符合逻辑，在表现手法上，不能有过于浓重的雕刻色彩，而是对生活的自然流露。因而，影视表演中肢体语言的运用首先就要体现真实生活。其次，隐喻化。在影视表演中，肢体语言及口头语言都显得极为关键，这肩负着非常重要的使命，也就是传递情意。而对于口头语言而言，这虽然可以直接表现角色信息，但是经常会出现“表里不一”等等情况。这就需要演员需要借助自身的肢体语言，要在眼角眉梢体现出来，如此能够弥补语言的不足，所以演员在进行角色的演绎过程中需要对角色进行深层次的挖掘与演绎，借助细微的动作不断丰富其情感世界。最后，镜头化。在影视表演中，基本上都是借助镜头展现人物性格，这也使得表演受到镜头的约束，深刻揭示人物细微。
二、 肢体语言在影视表演中的具体应用
（一） 面部表情
演员通过自己的肢体表演可以让人物塑造更为丰富，弥补语言的不足之处，而在肢体语言中面部表情可谓是至关重要。在表演过程中，演员的面部表情的细微变化都能吸引观众，可以深层次打动观众，这就需要我们借助不同的变化的可能性，从而传达表情信息。在面部表情中，主要有以下方面：如眼睛、眉毛、嘴等等，比如以眼睛为例，这是面部表情中的精华部分，同时也是最生动及复杂，兼具极强的表现力。其感觉敏锐，而且变化细腻丰富，我们心中的所有想法，基本上都可以借助眼睛千变万化，继而突出内心的想法。所以在影视表演中，眼睛在某种程度上起到极好的传承达意的效果。比如瞪眼，可以表示敌视、愤怒、惊讶等等情绪。再比如眉毛，喜上眉梢，迫在眉睫，横眉冷对等等，很多表情都与眉毛有着密切的关联，这足以说明眉毛也是非常重要的面部表情。比如眉头上扬，则代表着快乐、希望等等。
（二） 四肢动作
四肢动作语言相较于面部表情更为具体全面，比如手，在人体器官中，手是最灵活的部分，同时也是相对活跃的器官，这样能够帮助人们更好的感知世界，同时还能传达感情。一般情况下，我们都将手看作是人的第二张脸，所以手在人的交流中占据非常重要的位置，也是极为关键的交流工具。演员对角色的理解，还是对角色性格定位，通常情况下也可以借助手部动作展现出来。虽然脚在人们的生活中最容易忽视，但是很多演员在表演过程中对于脚的运用也可以帮助他们更好地刻画人物性格，丰富他们的表演张力。
（三） 姿态
姿态在影视表演肢体语言的运用中是极为隐蔽的，必须要借助身体不同部位综合才能更好地体现，可以说肢体的各个部分都是至关重要，同时也是不可或缺的，无法通过分解形式展现姿态。具体来说分为开放式及封闭，对于开放式而言，通常来说是开朗、热情及自信等等，一般而言表现如下：面向对手，然后四肢打开等等；然而对于封闭式而言与打开式则正好相反，通常表现为躲避对手，躯干蜷缩，或是身体重心后移等等。封闭式的情绪多半是以生病、愤怒等负面情绪为主。
（四） 肢体语言的整体应用
正是因为肢体语言在影视表演中的作用性，所以我们不能忽视表演中的肢体语言的运用，这就需要演员对肢体语言的运用有正确的认知及合理的应用，这样才能为自己的角色扮演添砖加瓦，让人物形象更为逼真及丰满。一般来说，我们在关注影视表演时，表演者的一个动作，甚至是一个眼神，我们就能够预测到下一场的场景，这就是肢体语言带给我们的感应。对于优秀的演员而言，他们能够借助自身的肢体语言更好的塑人物，在不断累积及借鉴之中，他们能够掌握表演的技巧，然后借助镜头转换，更好地彰显他们的肢体语言。现代社会科技呈现出良好的发展趋势，在影视拍摄之中，先进科学技术的运用帮助拍摄效果达到最佳，这样在某种程度上可以更好地豐富剧情，突出剧中情感，如此让影视剧相较于以往有了更大的进步。通常情况下，上述动作基本上出现动作片，比如吊威压、后期视频处理等等，借助这样的技术手段，从而带给观众更全面的视觉冲击及听觉享受，借助肢体语言的运用，从而推动影视表演效果更好。
三、 结语
总而言之，影视表演中肢体语言的运用是非常必要的，这对于演员角色人物的塑造具有极大的帮助，而且更具真实性，在影视表演中，演员需要更好地运用自身的肢体语言去诠释人物，让表演更具张力及吸引力，继而推动影视表演取得更好的发展。
参考文献：
[1]李佩泽.探讨影视表演中肢体语言的有效应用[J].戏剧之家，2016（22）：133.
[2]房岑思佳.浅析影视表演中的肢体语言[J].大众文艺，2015（18）：197.
[3]马艳红.影视表演中的舞蹈肢体语言研究[J].大众文艺，2014（19）：161-162.
[4]郭鑫.简述影视表演的特征——肢体语言[J].大众文艺，2013（14）：172.
[5]赵英东.论肢体语言在影视表演中的作用[N].山西经济日报，2012-10-09（006）.
作者简介：
陈阳，杨曦，陕西省西安市，西安外事学院。