论文部分内容阅读
摘 要：美术教学是高中教学的一部分，对于陶冶学生的情操，培养学生的审美意识具有非常重要的意义。但是由于我们目前的应试教育，学生和老师对美术的认识程度不深，不够重视，在平时的学习中由于其他学科的压力，在美术教学中往往也是应付式的教学，没有真正发现美术的重要作用。因此我们要从真正意义上做好美术教学，激发学生的兴趣，培养学生的审美能力和创造能力。
关键词：高中美术；创造力；培养；兴趣
美术教学是高中教学的重要组成部分，但是由于我们目前的教学模式，美术不在高考的行列之中，所以，老师和学生都不重视。但是美术对于学生的审美情趣和创造力的培养意义重大，也是我们提倡现代素质教育的一个重要部分。对于我们目前大部分学校来说，只是把美术当做一门副科，为了完成教学任务，教学方式没有新意，没有发挥美术的真正作用。创造力是学生成长和发展的永恒主题，对于竞争激烈的现代社会来说，创新意识尤为重要，所以，我们必须运用美术教学，激发学生的学习兴趣和创造兴趣，培养学生的创造能力。
一、创造性的使用教材
在我们目前的教学中，大部分老师都觉得美术是一门副科，不在高考科目行列，和数学语文相比显得太不重要了，学生们也基本都是同样的想法，所以认为学也行，不学也行。老师和学生对美术的认识不深，没有意识到美术教学对学生创造力培养的重要性，除此之外，老师采用的还是传统的教学方式，教学内容仅仅局限在课本上，学生没有新鲜感，缺乏兴趣。课后老师也只是简单的布置一些绘画任务，应付教学，在这种情况下，学生也采取的是应付的态度，不利于学习。长期下去，这样简单、枯燥的教学方式会导致学生对美术的兴趣逐渐消失，不利于学生创造力的培养。
因此，要想改变这种现状，老师必须打破传统的教学方式，创造性地使用教材，利用自身的教学经验，帮助学生培养创造力。首先，要善于利用教材，深入发掘教材和生活中的美术元素，引导学生去发现美，创造美，拓展学生的知识面，提高学生寻找美、发现美的能力；其次，采用网络教学模式，利用互联网丰富的网络资源，打破传统的教学模式，让学生多接触美术教材之外的世界，激发学生的兴趣；此外，老师在教学过程中要根据学生的不同水平和层次，根据学生对美术的不同理解，因材施教，分层教学，注意学生的发展情况，让學生发挥自身的才能，培养学生的创造能力。
二、突出学生主体地位，培养学生创新思维
在学习过程中，学生是学习的主体，课堂教学要围绕学生的需求展开。老师在教学中要注意把握分寸，不能简单的把教学内容全都讲出来，要给学生留出自主思考的空间和余地，突出学生的主体地位，培养学生的思维能力和创新能力。例如在欣赏中国古代雕塑的时候，以秦始皇兵马俑为例，老师可以不用传统的教学方法，不采取满堂灌的方式，可以设计情境，把每个学生假设成雕刻工匠，老师可以大体陈述一下当时的历史背景，并且提出雕刻的要求，然后让学生分组讨论，给出设计方案，这样的话，学生就能很快进入角色，思考兵马俑要表现的风格和要求，运用什么样的形式和手法等等，发挥自己的想象和思考空间，表现自己的创意，并且互相评价和打分，这样不仅能激发学生的思维能力，还能提高学生的积极性和学习兴趣，活跃课堂。这种教学方式可以更加明显的突出学生的主体地位，更有利于培养学生的创新思维和能力。
三、尊重和培养学生的美术个性
创新是社会发展的动力，而个性是推动创新的催化剂。在美术教学中，个性有利于促进美术教学的创新，有利于培养学生的创新能力。老师要引导学生打破传统思路，改变思考方法，从多角度看问题，尊重学生的个性发展。在我们传统的美术教学中，都是以素描以及色彩的基本用法等为主的，但是新课标的美术课程中有设计、摄影等多个板块，极大的丰富了美术教学形式，也为学生提供了多个选择空间。例如可以利用电脑软件给学生提供丰富便捷的想象空间，让学生可以按照自己的想象和能力尽情发挥，自主创造，如一些平面设计软件Photoshop和三维软件3dsmax等，这些软件都可以帮助学生发展个性，而且还能节省时间，比传统的课程更加有效。高中学生的心理和思想都有了较大的发展和改变，自我意识和自尊心比较强，更加关注别人对自己的评价，而美术课时展示个性的最好平台，所以，老师要引导学生找到适合自己个性的风格，尊重学生的个性发展。
四、解放思想，鼓励创新
在美术赏析和设计课程教学中，有的学生会有自己的见解，但有的学生缺乏主见，人云亦云，盲目从众，没有自己的想法。所以，老师要引导学生打破常规思维，解放自己的思想，摆脱盲目从众的心理，敢于表达自己的想法。同时老师要交给学生一些思维方法，如扩展式思维、联想式思维、逆向思维等等，帮助学生打开思路，如对于同样的一幅中国山水画，可以从手法上欣赏，可以从色彩上欣赏，还可以从与其他国家不同风格的画进行对比欣赏，可以横向对比，也可以纵向对比等等。并且针对一些学生不自信的心理，老师要多加鼓励，鼓励他们敢于标新，敢于创新，突破定向思维，大胆独立思考。一开始的时候，有的学生作品可能比较好，但有的学生可能不尽如人意，但这都是学生思维的体现，老师要尊重和鼓励学生的想法，引导学生发现自己的优点，例如可以举办一些小型的设计比赛，展示优秀的作品，肯定学生的闪光点，增加学生创新的信心，从而更好的激发学生的创新思维。
五、结语
总而言之，学生创造能力的培养是当今学校教育的重要内容，是素质教育的主要要求，也是影响学生的发展的重要因素，在美术教学中培养学生的创造力是美术教学的主要课题，因此，作为美术老师要改变教学方式和观念，利用各种有利因素和资源，激发学生的兴趣，提高学生的审美能力，通过美术教学激发学生的创造潜能，培养学生的创新意识，让学生的创造能力得到最大程度的展示和发挥。
参考文献：
[1]吴敬德. 浅析高中美术课中如何培养学生的创造力[J]. 学周刊，2016，03：190.
[2]邱皓波. 高中美术教学中对于学生创造力的培养研究[J]. 大众文艺，2016，06：257.
[3]刘建. 高中美术教学中学生创造力的培养[J]. 科技资讯，2011，13：209.
[4]孙美永. 浅谈高中美术教学中学生创造力的培养[J]. 学周刊，2014，05：224.
（作者单位：广西壮族自治区北海市第五中学）
关键词：高中美术；创造力；培养；兴趣
美术教学是高中教学的重要组成部分，但是由于我们目前的教学模式，美术不在高考的行列之中，所以，老师和学生都不重视。但是美术对于学生的审美情趣和创造力的培养意义重大，也是我们提倡现代素质教育的一个重要部分。对于我们目前大部分学校来说，只是把美术当做一门副科，为了完成教学任务，教学方式没有新意，没有发挥美术的真正作用。创造力是学生成长和发展的永恒主题，对于竞争激烈的现代社会来说，创新意识尤为重要，所以，我们必须运用美术教学，激发学生的学习兴趣和创造兴趣，培养学生的创造能力。
一、创造性的使用教材
在我们目前的教学中，大部分老师都觉得美术是一门副科，不在高考科目行列，和数学语文相比显得太不重要了，学生们也基本都是同样的想法，所以认为学也行，不学也行。老师和学生对美术的认识不深，没有意识到美术教学对学生创造力培养的重要性，除此之外，老师采用的还是传统的教学方式，教学内容仅仅局限在课本上，学生没有新鲜感，缺乏兴趣。课后老师也只是简单的布置一些绘画任务，应付教学，在这种情况下，学生也采取的是应付的态度，不利于学习。长期下去，这样简单、枯燥的教学方式会导致学生对美术的兴趣逐渐消失，不利于学生创造力的培养。
因此，要想改变这种现状，老师必须打破传统的教学方式，创造性地使用教材，利用自身的教学经验，帮助学生培养创造力。首先，要善于利用教材，深入发掘教材和生活中的美术元素，引导学生去发现美，创造美，拓展学生的知识面，提高学生寻找美、发现美的能力；其次，采用网络教学模式，利用互联网丰富的网络资源，打破传统的教学模式，让学生多接触美术教材之外的世界，激发学生的兴趣；此外，老师在教学过程中要根据学生的不同水平和层次，根据学生对美术的不同理解，因材施教，分层教学，注意学生的发展情况，让學生发挥自身的才能，培养学生的创造能力。
二、突出学生主体地位，培养学生创新思维
在学习过程中，学生是学习的主体，课堂教学要围绕学生的需求展开。老师在教学中要注意把握分寸，不能简单的把教学内容全都讲出来，要给学生留出自主思考的空间和余地，突出学生的主体地位，培养学生的思维能力和创新能力。例如在欣赏中国古代雕塑的时候，以秦始皇兵马俑为例，老师可以不用传统的教学方法，不采取满堂灌的方式，可以设计情境，把每个学生假设成雕刻工匠，老师可以大体陈述一下当时的历史背景，并且提出雕刻的要求，然后让学生分组讨论，给出设计方案，这样的话，学生就能很快进入角色，思考兵马俑要表现的风格和要求，运用什么样的形式和手法等等，发挥自己的想象和思考空间，表现自己的创意，并且互相评价和打分，这样不仅能激发学生的思维能力，还能提高学生的积极性和学习兴趣，活跃课堂。这种教学方式可以更加明显的突出学生的主体地位，更有利于培养学生的创新思维和能力。
三、尊重和培养学生的美术个性
创新是社会发展的动力，而个性是推动创新的催化剂。在美术教学中，个性有利于促进美术教学的创新，有利于培养学生的创新能力。老师要引导学生打破传统思路，改变思考方法，从多角度看问题，尊重学生的个性发展。在我们传统的美术教学中，都是以素描以及色彩的基本用法等为主的，但是新课标的美术课程中有设计、摄影等多个板块，极大的丰富了美术教学形式，也为学生提供了多个选择空间。例如可以利用电脑软件给学生提供丰富便捷的想象空间，让学生可以按照自己的想象和能力尽情发挥，自主创造，如一些平面设计软件Photoshop和三维软件3dsmax等，这些软件都可以帮助学生发展个性，而且还能节省时间，比传统的课程更加有效。高中学生的心理和思想都有了较大的发展和改变，自我意识和自尊心比较强，更加关注别人对自己的评价，而美术课时展示个性的最好平台，所以，老师要引导学生找到适合自己个性的风格，尊重学生的个性发展。
四、解放思想，鼓励创新
在美术赏析和设计课程教学中，有的学生会有自己的见解，但有的学生缺乏主见，人云亦云，盲目从众，没有自己的想法。所以，老师要引导学生打破常规思维，解放自己的思想，摆脱盲目从众的心理，敢于表达自己的想法。同时老师要交给学生一些思维方法，如扩展式思维、联想式思维、逆向思维等等，帮助学生打开思路，如对于同样的一幅中国山水画，可以从手法上欣赏，可以从色彩上欣赏，还可以从与其他国家不同风格的画进行对比欣赏，可以横向对比，也可以纵向对比等等。并且针对一些学生不自信的心理，老师要多加鼓励，鼓励他们敢于标新，敢于创新，突破定向思维，大胆独立思考。一开始的时候，有的学生作品可能比较好，但有的学生可能不尽如人意，但这都是学生思维的体现，老师要尊重和鼓励学生的想法，引导学生发现自己的优点，例如可以举办一些小型的设计比赛，展示优秀的作品，肯定学生的闪光点，增加学生创新的信心，从而更好的激发学生的创新思维。
五、结语
总而言之，学生创造能力的培养是当今学校教育的重要内容，是素质教育的主要要求，也是影响学生的发展的重要因素，在美术教学中培养学生的创造力是美术教学的主要课题，因此，作为美术老师要改变教学方式和观念，利用各种有利因素和资源，激发学生的兴趣，提高学生的审美能力，通过美术教学激发学生的创造潜能，培养学生的创新意识，让学生的创造能力得到最大程度的展示和发挥。
参考文献：
[1]吴敬德. 浅析高中美术课中如何培养学生的创造力[J]. 学周刊，2016，03：190.
[2]邱皓波. 高中美术教学中对于学生创造力的培养研究[J]. 大众文艺，2016，06：257.
[3]刘建. 高中美术教学中学生创造力的培养[J]. 科技资讯，2011，13：209.
[4]孙美永. 浅谈高中美术教学中学生创造力的培养[J]. 学周刊，2014，05：224.
（作者单位：广西壮族自治区北海市第五中学）