“抑扬顿挫是教师语言的节奏美；诙谐幽默是教师语言的机智美；声情并茂是教师语言的情感美；逻辑严密是教师语言的理性美；启迪心灵是教师语言的道德美。”这是郭元祥老师所著的《教师的20项修炼》这本书中关于教师语言修炼方面的一段阐述。全书分为三个部分：修炼教师的形象、精炼教师的生活、锤炼教师的专业。作为一名教师，特别是音乐教师，这本书对我触动很大。有人说教育是一种“聆听”的艺术，教师的一言一行无时无刻不在影响着学生，特别是在音乐课堂中，这种抽象的艺术形式更加需要音乐教师专业的气质、美好的职业情怀、过硬的专业技能以及幽默、活泼的教学智慧来作强大的支撑。在我就职学校校园的中厅上始终悬挂着这样一条“教师的十二项修炼”的警句：修炼自己的声音，让它引人入胜；修炼自己的语言，让它妙趣横生；
　　修炼自己的眼睛，让它传神丰富；修炼自己的表情，让它神采飞扬；修炼自己的行为，让它规范专业；修炼自己的学识，让它有如涌泉；修炼自己的脾气，让它逗人喜爱；修炼自己的个性，让它鲜明唯美；修炼自己的心灵，让它平和美丽；修炼自己的气质，让它超凡脱俗；修炼自己的灵魂，让它崇高圣洁；修炼自己的人生，让它阳光幸福。
　　每每看到，心中都会涌起任重而道远的压力与责任感，让我警醒。教育不是简单的说教，也不是硬性的灌输，如果简单、粗暴的把“教”和“育”硬性分开，那么教育的目标是根本无法实现和完成的。“学高为师、德高为范”，教学的成败在教师，教师的优劣在素养，如何实现教学目标，如何实现教学理想，教师特别是音乐教师，更需从细节上修炼自己，不断学习，提高品位，实现音乐课堂的古典与活泼，严肃与生动，热烈与有序。那么一名合格的音乐教师，需要具备及亟需提高哪些方面的素养呢？下面仅就个人的见解，以点概面，就音乐课堂教学，浅谈几个方面的修炼：
　　一、音乐教师需要修炼专业的气质
　　在音乐课堂中，学生学习、观察的不仅仅是教师的专业技能，更包括教师的语言、衣着、神态及品行等等。就像郭元祥老师书中提到的“不修边幅，不符合教师的形象；不懂礼仪，不合教师的职业规范，教师的服饰是学生信任的外衣”。合体的服饰、温柔的语言、平和的神态，和煦的微笑，这样的教师，学生会不喜欢吗？会不亲近吗？其实，这才是教育工作者专业的气质。而这种气质不仅仅是教师教学个性的体现，也是教师教书育人魅力的凝结。在音乐课堂中，很多音乐教师往往忽视这种教学气质的积累与锻炼，导致音乐课堂过于严肃，学生主动性发挥不出来，学生积极性深受影响，导致音乐课堂无灵性，无乐趣。以高中器乐模块中钢琴教学为例：在钢琴教学日益普及的今天，如何让自己的音乐课堂与众不同，生动活泼，充满乐趣，如何让学生在学习钢琴的过程中体会音乐的美感，这是需要音乐教师深入思考和精心设计的。所以不同的音乐教师所取得的教学效果就会呈现出明显的差异，因为不同的教师，他的教学智慧与魅力即所谓的教学气质是有差异的。注意锤炼自我气质的教师，绝对不会盲从于别人，先讲解钢琴的原理，乐谱的曲式，连、跳音的概念等等，因为学生本是怀着一种充满兴趣与热情的心情来到你的课堂，教师这样灌输及完成的方式与作法无异于用水浇熄了学生心中那团求知的火焰。教师需要将这些知识点融入自身的一言一行当中，通过教学手段及设计缓缓的渗透给学生，就像和煦的春风吹拂过人面庞似的感觉，柔和又不失清凉。教师不急不缓的语调，会缓解学生的不自信；教师不匆不忙的神态，会安抚学生的紧张情绪；教师的信心十足会鼓舞学生求知的热情；教师的优美语言会带给学生音乐的美感，这就是一名音乐教师的专业气质。由此想到不同气质的钢琴家即使在演奏同一首曲子的时候，带给观众的感觉竟是那样的不同：朗朗的激情澎湃、李云迪的肖邦气质、理查德的古典浪漫、雅尼的现代清新……打造教师的专业气质需要教师用一生这既长且短的生命时间孜孜以求，更遑论其他。但同时，这样的教师也才能真正体会到自己的“教育人生”，舒展自己的“教育情怀”，品味自己的“教育果实”，这何尝不是一种人生的幸福，何尝不是一种生命的快意呢？
　　那么该如何修炼教师的专业气质呢？简而言之，就是教师自我发现、自我学习、自我积累的一个过程。以教师的语言为例：
　　第一：教学语言要准确、简洁、顺畅。准确达意，这是教师语言最基本的要求。教师每用一个词或解释一句话都要认真辨析词义，力求准确；教师的语言还必须要简洁。“句中无余字，篇外无长语。”，紧紧地把握中心，让学生容易理解；除了简洁外，教师的语言还必须是畅顺的，连贯的，教师在说话时，一定要注意前后意思的联系，不能无缘无故中断，更不能东拉西扯，前后毫无联系。
　　第二：教学语言的语调要音高得当，音强适中。教学语言的语调，是指语音的高低、强弱、语气轻重缓急的统一配置。语调要和谐，并能与要表达的内容相一致，且要富于变化。这样的语调，有助于学生准确的理解教师所要传达的内容。
　　二、音乐教师需要修炼文化素养
　　音乐教师具备專业技能就足够了，还需要文化素养吗？岂不知，万事万物皆有联系，没有任何一种事物是孤立存在的。孔子说；“礼乐可明教化，可明德于天下，而使民风向善，民心归附。”音乐是源于生活、高于生活的智慧凝结，是凌驾于肉身之上的情感体验。音乐具备其他学科所不具备的功能，而音乐教学传达的是许多其他课程无法传递的情感。作为音乐教师专业技能知识是最基本的专业技能之一，是基本功，一名优秀的音乐教师还需要具备强大的文化、道德的探索与支撑，才能正确引导学生向着正确的艺术方向、正确的人生方向发展。音乐教师的功能不是简单的重复，而是肩负着对艺术作品二度创作的重任。教师只有对音乐所要表达的思想与情感有深层理解的基础上，才能指导学生对艺术演绎过程中的再表现。古罗马诗人贺拉斯说；“你自己先要笑，才能引起别人脸上的笑；你自己哭，才能在别人脸上引起哭的反应。”对于你自己都不理解的东西，又怎么可能去感动他人呢？
　　又如在音乐课堂中，教师要根据作品的风格、产生地的风土人情、音乐家的生活背景等准确恰当的运用教学手段，学生才能深入的理解音乐，课堂才会更加生动活泼。如果教师要为一首歌曲伴奏，教师首先要理解这首作品，然后才能为之选择合适的伴奏织体：如在抒情性歌曲《乘着歌声的翅膀》的伴奏中，主要用双手和弦琶音的形式烘托出非常宁静、柔美和充满幻想的意境。因为这是一首较古典的欧洲歌曲，带有欧洲人的浪漫，那么弹奏的时候需要用指面缓慢触键，同时要用手臂的重量和手腕的旋转配合着手指弹，指尖要贴近键面平稳移动，手指间的动作转换痕迹要减小到最低限度。如果用比较粗犷的弹奏方式来演绎这首作品，那么就说明演奏者根本不了解欧洲，不理解这首作品。这难道不需要强大的文化素养作基础吗？再如跳音奏法常常表现在节奏感强的、活泼的音乐中。