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摘 要：从古至今，东西方对“美”的解释是复杂的。如古希腊的柏拉图说：美是理念；中世纪的圣奥古斯丁说：美是上帝无尚的荣耀与光辉；俄国的车尔尼雪夫斯基说：美是生活；中国古代的道家认为：天地有大美而不言。这段时间阅读了朱光潜先生的《谈美》及《心的世界：柯锡杰的摄影美学》这两本书，开始了我对于美学及摄影美学的初步探索。
关键词：美学；摄影；创作
美学是哲学的分支，它会很难懂吗？朱光潜先生的《谈美》通过平实的语言和巧妙恰当的比喻将人们可能望而却步的美学深入浅出地讲得生动明了，引人入胜。整本书主要分为两大部分：“如何欣赏美”以及“如何创造美”。他用松树举例，向我们揭示了人们在面对相同事物时，每个人的出发点不同，观察事物的立足点就不同，同样的事物在不同心态的人的心理或视觉上都会有其独特的反应，并大致可分为三类：“实用的态度”之“善”、“科学的态度”之“真”、“美感的态度”之“美”。他开篇就用我们身边熟悉的事物——松树来举例，这样的思路使初入美学之门的我感到亲切，能更好的进入“美学”的世界。
朱光潜先生在接下来的章节里，针对读者易将其与美感混淆的概念——“美感与快感”、“美感与联想”、“把考证和批评认为是欣赏”，以及“自然美”这一矛盾的概念进行了解释和论述。其中，他对“快感与美感”的解释，解开了一直以来困扰我的“美”的实用性的疑惑。他认为，美感与实用活动无关，而快感则起于与实际要求的满足。尽管快感离实际的人生距离很近，却并不是美感。真正的美感，是可以独立于人的基本生存需求而存在的。
在前面的章节中，《谈美》告诉了读者“什么是美感”，启发读者“如何欣赏美”之后，朱光潜先生在接下来的章节中探讨了“如何创造美”，这也是我认为美学与摄影美学休戚相关的部分。“创造之中有欣赏，但创造却不全是欣赏。欣赏只是要见到一种意境，而创造要把这种意境外射出来，是一种更为高级的活动。”我们作为影像的创造者，了解这一部分，对本专业肯定是大有裨益的。
阅读柯锡杰的《心的世界》，还是很有感触的。此书在很多程度上表达的观点是与朱光潜先生的《谈美》中是相吻合的，只不过是放在摄影的语境下去讲。虽然此书讲的是作者个人的摄影美学，但是从一个半路出家的学生的角度来讲，或许从具体的案例或榜样作为切入点，比直接接触严肃的理论著作要更容易对一门学科感兴趣，也更易于理解。作者在书中，以随笔文字结合摄影作品的方式，向我们展示了他关于摄影、关于人生、关于艺术的思考。通过真诚的叙述，传授了他在艺术探索道路中遇到的问题以及解决问题的经验，并阐释了他从摄影中获得的感悟。其中有一些观点，对我有不小的启发：“我们看大自然，要以我们的内在去看，虽然它不动，但是在我们的心里，它是活的。”、“相机设备早已不是问题，培养自己人格的深度，对一个摄影者来说，更为重要。一个好的摄影家，不是看相机，而是他的心跟内涵，没有内涵，看不到东西，即使自然美景在我们面前，我们也不会有感知，不会对它有回应。”
柯锡杰先生通过对优秀的摄影作品进行美学层面以及创作思路方面的解读，将许多对摄影的思考与感悟融入书中。我们可以从这本书里看到作者不同的人生阶段产生的心得变换，并被其对摄影的赤诚所感染。通篇读下来，我产生了一种与作者一起挣破枷锁跳舞的感觉。
摄影艺术追求的美，是一种在美学层面和哲学概念上统一的结果。只有二者统一，画面才是美的。我从《心的视界》这本书中，看到了一名摄影家是如何成长与突破自我枷锁走向成熟的。一名成熟的摄影艺术家，必定是在哲学和美学层面上有自己独立的观点，不随波逐流，会用审视的视角去感悟世界。
摄影这门艺术的表现手法相对于传统艺术来说，资历尚浅。创作者在使用相机捕捉光影的短暂瞬间，需要在极短的时间内通过组织画面的内容，用他们所捕捉的景观，向观者传达着作品独特的内涵。这是一门充满了挑战与惊喜的艺术，现代艺术在这种多样化的表达方式下变得越来越丰富。作者在这本书中表达了他的美学思想是我所欣赏的。首先，是自我情感的自由的主观的表达。通過他的自述，我们可以了解到他从小就不是一个乖孩子，总是想通过些与众不同的方式来表达自己。后来他通过镜头去探索世界。其次，倚靠直觉创造艺术感。这种直觉不是凭空而来的，而是经过了积年累月的对拍摄经历和人生体验的思考和辛勤的积累而形成的。艺术来源于生活又高于生活。艺术家们总是善于琢磨。他们善于总结自己生活中的所见所闻，将所见所感转化为自己的创作灵感。“相机设备早已不是问题，培养自己人格的深度，对一个摄影者来说，更为重要。一个好的摄影家，不是看相机，而是他的心跟内涵，没有内涵，看不到东西，即使自然美景在我们面前，我们也不会有感知，不会对它有回应。”柯锡杰运用摄影的表现形式，在以抒发自身情感为前提的基础上，传递了他对于人生的深刻见解，同时这种形式造成的影响力，使得他构造了高于生活的艺术。
摄影继续在往前发展，简单的再现情景已经是过去的事情，现在有越来越多的艺术家，通过摄影这一媒介，创造性的做出了更多自我的表达，丰富了摄影的形式。正是因为这些充满个人色彩的声音，使得摄影在艺术中的地位变得越来越重要。我们从艺术家们精彩绝伦的作品中领略到了美，这不仅是基于事物本身的美，更是基于创作者对事物的理解。
作者简介：黄少丽，山东工艺美术学院。
关键词：美学；摄影；创作
美学是哲学的分支，它会很难懂吗？朱光潜先生的《谈美》通过平实的语言和巧妙恰当的比喻将人们可能望而却步的美学深入浅出地讲得生动明了，引人入胜。整本书主要分为两大部分：“如何欣赏美”以及“如何创造美”。他用松树举例，向我们揭示了人们在面对相同事物时，每个人的出发点不同，观察事物的立足点就不同，同样的事物在不同心态的人的心理或视觉上都会有其独特的反应，并大致可分为三类：“实用的态度”之“善”、“科学的态度”之“真”、“美感的态度”之“美”。他开篇就用我们身边熟悉的事物——松树来举例，这样的思路使初入美学之门的我感到亲切，能更好的进入“美学”的世界。
朱光潜先生在接下来的章节里，针对读者易将其与美感混淆的概念——“美感与快感”、“美感与联想”、“把考证和批评认为是欣赏”，以及“自然美”这一矛盾的概念进行了解释和论述。其中，他对“快感与美感”的解释，解开了一直以来困扰我的“美”的实用性的疑惑。他认为，美感与实用活动无关，而快感则起于与实际要求的满足。尽管快感离实际的人生距离很近，却并不是美感。真正的美感，是可以独立于人的基本生存需求而存在的。
在前面的章节中，《谈美》告诉了读者“什么是美感”，启发读者“如何欣赏美”之后，朱光潜先生在接下来的章节中探讨了“如何创造美”，这也是我认为美学与摄影美学休戚相关的部分。“创造之中有欣赏，但创造却不全是欣赏。欣赏只是要见到一种意境，而创造要把这种意境外射出来，是一种更为高级的活动。”我们作为影像的创造者，了解这一部分，对本专业肯定是大有裨益的。
阅读柯锡杰的《心的世界》，还是很有感触的。此书在很多程度上表达的观点是与朱光潜先生的《谈美》中是相吻合的，只不过是放在摄影的语境下去讲。虽然此书讲的是作者个人的摄影美学，但是从一个半路出家的学生的角度来讲，或许从具体的案例或榜样作为切入点，比直接接触严肃的理论著作要更容易对一门学科感兴趣，也更易于理解。作者在书中，以随笔文字结合摄影作品的方式，向我们展示了他关于摄影、关于人生、关于艺术的思考。通过真诚的叙述，传授了他在艺术探索道路中遇到的问题以及解决问题的经验，并阐释了他从摄影中获得的感悟。其中有一些观点，对我有不小的启发：“我们看大自然，要以我们的内在去看，虽然它不动，但是在我们的心里，它是活的。”、“相机设备早已不是问题，培养自己人格的深度，对一个摄影者来说，更为重要。一个好的摄影家，不是看相机，而是他的心跟内涵，没有内涵，看不到东西，即使自然美景在我们面前，我们也不会有感知，不会对它有回应。”
柯锡杰先生通过对优秀的摄影作品进行美学层面以及创作思路方面的解读，将许多对摄影的思考与感悟融入书中。我们可以从这本书里看到作者不同的人生阶段产生的心得变换，并被其对摄影的赤诚所感染。通篇读下来，我产生了一种与作者一起挣破枷锁跳舞的感觉。
摄影艺术追求的美，是一种在美学层面和哲学概念上统一的结果。只有二者统一，画面才是美的。我从《心的视界》这本书中，看到了一名摄影家是如何成长与突破自我枷锁走向成熟的。一名成熟的摄影艺术家，必定是在哲学和美学层面上有自己独立的观点，不随波逐流，会用审视的视角去感悟世界。
摄影这门艺术的表现手法相对于传统艺术来说，资历尚浅。创作者在使用相机捕捉光影的短暂瞬间，需要在极短的时间内通过组织画面的内容，用他们所捕捉的景观，向观者传达着作品独特的内涵。这是一门充满了挑战与惊喜的艺术，现代艺术在这种多样化的表达方式下变得越来越丰富。作者在这本书中表达了他的美学思想是我所欣赏的。首先，是自我情感的自由的主观的表达。通過他的自述，我们可以了解到他从小就不是一个乖孩子，总是想通过些与众不同的方式来表达自己。后来他通过镜头去探索世界。其次，倚靠直觉创造艺术感。这种直觉不是凭空而来的，而是经过了积年累月的对拍摄经历和人生体验的思考和辛勤的积累而形成的。艺术来源于生活又高于生活。艺术家们总是善于琢磨。他们善于总结自己生活中的所见所闻，将所见所感转化为自己的创作灵感。“相机设备早已不是问题，培养自己人格的深度，对一个摄影者来说，更为重要。一个好的摄影家，不是看相机，而是他的心跟内涵，没有内涵，看不到东西，即使自然美景在我们面前，我们也不会有感知，不会对它有回应。”柯锡杰运用摄影的表现形式，在以抒发自身情感为前提的基础上，传递了他对于人生的深刻见解，同时这种形式造成的影响力，使得他构造了高于生活的艺术。
摄影继续在往前发展，简单的再现情景已经是过去的事情，现在有越来越多的艺术家，通过摄影这一媒介，创造性的做出了更多自我的表达，丰富了摄影的形式。正是因为这些充满个人色彩的声音，使得摄影在艺术中的地位变得越来越重要。我们从艺术家们精彩绝伦的作品中领略到了美，这不仅是基于事物本身的美，更是基于创作者对事物的理解。
作者简介：黄少丽，山东工艺美术学院。