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2011年金秋十月,京杭大运河畔，杭州工艺美术馆正式开馆迎客。
它是在保护和利用原红雷丝织厂老厂房的基础上，对中国刀剪剑、扇、伞三大专业博物馆的扩容和升级。在国际著名博物馆设计团队——日本丹青社的设计布局下,博物馆呈现出新颖的格局和现代气息。古运河、旧厂房、新展馆，不仅延续着工艺美术的绵长历史，而且见证着杭州文化创意产业的新发展。
铜雕石雕艺术相映成辉
杭州工艺美术馆的大门，朝北开着，紧挨着刀剪剑博物馆的大门边上。一进门，正上方的“天窗”让大厅显得敞开通气，有着庭院式的独特风情。从天窗射进来的光线把正前方一幅3层楼高的巨型熔铜壁画《梅花》照得透亮。紧贴着巨幅“梅花”的是著名艺术大师韩美林巨作《佛》。这座大佛高6．2米，重4．8吨，用青铜铸造。佛像站立在莲花池内,气定神闲，宝相庄严，造型庄重典雅。
《梅花》的作者是中国工艺美术大师朱炳仁。神清骨秀的梅花通过铜液得以写意地表现。这位“朱府铜艺”传人还向这个博物馆捐赠了雷峰塔建筑铜雕模型，“雷峰塔”有着丰富的浮雕、彩雕，流光溢彩，吸引了不少眼球。
石雕区内，各种技法、流派异彩纷呈,展出了许多名家的作品。浙江工艺美术大师徐伟军创作于2011年的《一壶乾坤》石雕作品色泽深沉，气度不凡，深咖啡色的大茶壶上点缀着用玉石雕成的梅花，显得大气而又精美。
用66只小茶壶组成了一个大“茶”字，让人叹为观止的是这些小茶壶上，每只都有微雕茶诗、茶联与茶图，这是茶文化中的珍品。
工艺美术之花姹紫嫣红
改革开放的春风焕发了工艺美术行业的勃勃生机，使它以前所未有的速度发展，工艺美术之花姹紫嫣红。这在杭州工艺美术博物馆的陈列中得到充分印证。
工美馆分为常设展示、临时展示、工美大师工作室和工艺美术商店这四大功能。一楼为工艺美术商店，二楼是临时展厅和工美大师工作室，三楼是常设展厅，展示六大类工美精品：雕塑、陶瓷、织绣、编织、金属工艺、民间工艺美术。观光电梯可以迅捷地把观众送达各层展厅。每个厅的展品都相当丰富，一件件手工艺人在薪火相传中创作的工艺瑰宝让人大开眼界。如王笃清捐赠的黄杨木雕《包青天》和王和英的《断桥相会》、戴春荣捐赠的《百寿酒坛》、高晟捐赠的青瓷《孔子像》、王荣龙的竹工艺金银坊模型、夏侯文的龙泉窑荷花将军罐……珍奇而瑰丽，展示着无穷的艺术魅力。
都锦生织锦陈列品画面既有秀水奇峰、亭台楼阁，又有惟妙惟肖的历史人物，深受观众的喜爱。
1923年，源于意大利威尼斯的欧洲花边技艺传入萧山，与当地民间挑绣相结合，远销海外。在制作中，挑绣是最主要的工艺。工美馆两个人物模型呈现了当时不少外国传教士作为技艺的传播者和客商的委托人，与绣花女—起研究花边挑绣技艺的情景。
宋代，富阳竹纸的制作已技艺精湛，在诸多工序中，以晒纸最具难度。博物馆中同样以人物复原形式来展示富阳竹纸的晒纸(烘纸、焙纸)技艺。
尽显木雕、陶瓷工艺的
风韵与精华
东阳木雕区块的展品都是又高又大的大物件，比如两个门廊口的两件东阳木雕，一件是《运河风情图》，另一件是人们熟悉的《清明上河图》，都是大型工艺品。这幅《运河风情图》就是根据清代的画作雕制的。你看,拱宸桥一带的运河上舟船来来往往，一片繁华景象。
相对于东阳木雕的高大，黄杨木雕就显得小巧多了。在二楼的大师工作室，著名的中国工艺美术大师郑胜宁正在雕刻历史名人李叔同，这位“弘一法师”就小巧玲珑地站立在桌上。郑胜宁大师告诉笔者：“我从事黄杨木雕已经50多年了。黄杨木雕的题材以人物、动物为主,其作品以精致隽永取胜，在艺术上追求形神兼备,自然典雅。”这位大师长期以来秉承和发扬黄杨木雕优秀艺术传统，博采众长，锐意开拓，取得了丰硕成果，创造出自己的独特风格，并在国内外享有盛誉。
在陶瓷展区，仿越窑、仿南宋官窑作品专门列出了一排，有器皿的、也有人物的,尽显古老陶瓷工艺的风韵与精华。南宋官窑以“紫口铁足”、“粉青釉色”、“冰裂纹片”、“薄胎厚釉”四大特色著称于世。现在展出的珍品釉光内蕴，古朴优雅，得到了专家的高度评价。
中间的青花斗彩《婴戏——捉迷藏》很值得一看，两个身着花衣、憨态可掬的幼童玩捉迷藏，一个蒙着眼睛，一个作躲闪状，那个活灵活现呀，谁见了都喜欢。这件人见人爱的陶瓷工艺品也是大师之作，由中国工艺美术大师郭琳山、嵇锡贵伉俪合作完成。
喜见“小黄姑娘”们的
传承与担当
杭州工艺美术博物馆目前共征集到577件工艺美术作品，件件都令人叹为观止，比如富有工艺传奇色彩的双面绣。有一幅是由中国工艺美术大师王文瑛和其爱人、高级工艺美术师叶方达共同创作的宽幅双面异色异样绣《雷峰今昔》。作品一面是雷峰古塔的残缺和常年泛滥的古西湖印迹，另一面是壮丽的雷峰新塔和秀美的新西湖景观，代表杭州刺绣最高水平。
在二楼烙画工作室，有一位秀丽的姑娘正在用小巧的电烙铁专注地修画，那是一幅紫铜色的《葡萄图》。经访谈才知她是杭州久佳公司的工艺员，名叫黄春花，从一家美术学校毕业后从事丝绢烙画工作已有两年多。她说她是在师傅闫贵海指导下掌握烙画技艺的。她向笔者介绍,烙画的特色是古色古香,图画永不褪色。题材很广，人物、山水、花鸟都有,装饰性强，应用广泛。“丝绢烙画主要工序有三道，像这样一幅《葡萄图》需要一个半月时间才能完成呢。”她浅浅地笑着说道。
像小黄姑娘这样的年轻传承者，在工美馆工作室能看到好几个。现在许多手工技艺被列入非物质文化遗产名录，工艺美术的新时代已经来临。但是在市场经济的浪潮冲击下，不少传统的工艺美术项目已经或者濒临失传，人才流失、断档，后继乏人的问题十分严重，已成为制约工艺美术长足发展的瓶颈。这个行业的发展正需要像黄春花姑娘这样的年轻工艺美术者来传承、接班，并为之弘扬光大。而杭州工艺美术博物馆以其丰富的展品、藏品及专业的陈列展示，为工艺美术行业的发展搭建了新的文化平台，它必将让璀璨的工艺美术之花华彩永存,长吐馨香。
它是在保护和利用原红雷丝织厂老厂房的基础上，对中国刀剪剑、扇、伞三大专业博物馆的扩容和升级。在国际著名博物馆设计团队——日本丹青社的设计布局下,博物馆呈现出新颖的格局和现代气息。古运河、旧厂房、新展馆，不仅延续着工艺美术的绵长历史，而且见证着杭州文化创意产业的新发展。
铜雕石雕艺术相映成辉
杭州工艺美术馆的大门，朝北开着，紧挨着刀剪剑博物馆的大门边上。一进门，正上方的“天窗”让大厅显得敞开通气，有着庭院式的独特风情。从天窗射进来的光线把正前方一幅3层楼高的巨型熔铜壁画《梅花》照得透亮。紧贴着巨幅“梅花”的是著名艺术大师韩美林巨作《佛》。这座大佛高6．2米，重4．8吨，用青铜铸造。佛像站立在莲花池内,气定神闲，宝相庄严，造型庄重典雅。
《梅花》的作者是中国工艺美术大师朱炳仁。神清骨秀的梅花通过铜液得以写意地表现。这位“朱府铜艺”传人还向这个博物馆捐赠了雷峰塔建筑铜雕模型，“雷峰塔”有着丰富的浮雕、彩雕，流光溢彩，吸引了不少眼球。
石雕区内，各种技法、流派异彩纷呈,展出了许多名家的作品。浙江工艺美术大师徐伟军创作于2011年的《一壶乾坤》石雕作品色泽深沉，气度不凡，深咖啡色的大茶壶上点缀着用玉石雕成的梅花，显得大气而又精美。
用66只小茶壶组成了一个大“茶”字，让人叹为观止的是这些小茶壶上，每只都有微雕茶诗、茶联与茶图，这是茶文化中的珍品。
工艺美术之花姹紫嫣红
改革开放的春风焕发了工艺美术行业的勃勃生机，使它以前所未有的速度发展，工艺美术之花姹紫嫣红。这在杭州工艺美术博物馆的陈列中得到充分印证。
工美馆分为常设展示、临时展示、工美大师工作室和工艺美术商店这四大功能。一楼为工艺美术商店，二楼是临时展厅和工美大师工作室，三楼是常设展厅，展示六大类工美精品：雕塑、陶瓷、织绣、编织、金属工艺、民间工艺美术。观光电梯可以迅捷地把观众送达各层展厅。每个厅的展品都相当丰富，一件件手工艺人在薪火相传中创作的工艺瑰宝让人大开眼界。如王笃清捐赠的黄杨木雕《包青天》和王和英的《断桥相会》、戴春荣捐赠的《百寿酒坛》、高晟捐赠的青瓷《孔子像》、王荣龙的竹工艺金银坊模型、夏侯文的龙泉窑荷花将军罐……珍奇而瑰丽，展示着无穷的艺术魅力。
都锦生织锦陈列品画面既有秀水奇峰、亭台楼阁，又有惟妙惟肖的历史人物，深受观众的喜爱。
1923年，源于意大利威尼斯的欧洲花边技艺传入萧山，与当地民间挑绣相结合，远销海外。在制作中，挑绣是最主要的工艺。工美馆两个人物模型呈现了当时不少外国传教士作为技艺的传播者和客商的委托人，与绣花女—起研究花边挑绣技艺的情景。
宋代，富阳竹纸的制作已技艺精湛，在诸多工序中，以晒纸最具难度。博物馆中同样以人物复原形式来展示富阳竹纸的晒纸(烘纸、焙纸)技艺。
尽显木雕、陶瓷工艺的
风韵与精华
东阳木雕区块的展品都是又高又大的大物件，比如两个门廊口的两件东阳木雕，一件是《运河风情图》，另一件是人们熟悉的《清明上河图》，都是大型工艺品。这幅《运河风情图》就是根据清代的画作雕制的。你看,拱宸桥一带的运河上舟船来来往往，一片繁华景象。
相对于东阳木雕的高大，黄杨木雕就显得小巧多了。在二楼的大师工作室，著名的中国工艺美术大师郑胜宁正在雕刻历史名人李叔同，这位“弘一法师”就小巧玲珑地站立在桌上。郑胜宁大师告诉笔者：“我从事黄杨木雕已经50多年了。黄杨木雕的题材以人物、动物为主,其作品以精致隽永取胜，在艺术上追求形神兼备,自然典雅。”这位大师长期以来秉承和发扬黄杨木雕优秀艺术传统，博采众长，锐意开拓，取得了丰硕成果，创造出自己的独特风格，并在国内外享有盛誉。
在陶瓷展区，仿越窑、仿南宋官窑作品专门列出了一排，有器皿的、也有人物的,尽显古老陶瓷工艺的风韵与精华。南宋官窑以“紫口铁足”、“粉青釉色”、“冰裂纹片”、“薄胎厚釉”四大特色著称于世。现在展出的珍品釉光内蕴，古朴优雅，得到了专家的高度评价。
中间的青花斗彩《婴戏——捉迷藏》很值得一看，两个身着花衣、憨态可掬的幼童玩捉迷藏，一个蒙着眼睛，一个作躲闪状，那个活灵活现呀，谁见了都喜欢。这件人见人爱的陶瓷工艺品也是大师之作，由中国工艺美术大师郭琳山、嵇锡贵伉俪合作完成。
喜见“小黄姑娘”们的
传承与担当
杭州工艺美术博物馆目前共征集到577件工艺美术作品，件件都令人叹为观止，比如富有工艺传奇色彩的双面绣。有一幅是由中国工艺美术大师王文瑛和其爱人、高级工艺美术师叶方达共同创作的宽幅双面异色异样绣《雷峰今昔》。作品一面是雷峰古塔的残缺和常年泛滥的古西湖印迹，另一面是壮丽的雷峰新塔和秀美的新西湖景观，代表杭州刺绣最高水平。
在二楼烙画工作室，有一位秀丽的姑娘正在用小巧的电烙铁专注地修画，那是一幅紫铜色的《葡萄图》。经访谈才知她是杭州久佳公司的工艺员，名叫黄春花，从一家美术学校毕业后从事丝绢烙画工作已有两年多。她说她是在师傅闫贵海指导下掌握烙画技艺的。她向笔者介绍,烙画的特色是古色古香,图画永不褪色。题材很广，人物、山水、花鸟都有,装饰性强，应用广泛。“丝绢烙画主要工序有三道，像这样一幅《葡萄图》需要一个半月时间才能完成呢。”她浅浅地笑着说道。
像小黄姑娘这样的年轻传承者，在工美馆工作室能看到好几个。现在许多手工技艺被列入非物质文化遗产名录，工艺美术的新时代已经来临。但是在市场经济的浪潮冲击下，不少传统的工艺美术项目已经或者濒临失传，人才流失、断档，后继乏人的问题十分严重，已成为制约工艺美术长足发展的瓶颈。这个行业的发展正需要像黄春花姑娘这样的年轻工艺美术者来传承、接班，并为之弘扬光大。而杭州工艺美术博物馆以其丰富的展品、藏品及专业的陈列展示，为工艺美术行业的发展搭建了新的文化平台，它必将让璀璨的工艺美术之花华彩永存,长吐馨香。