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欣赏是音乐教学中的一个重要组成部分。本世纪初,美国著名的儿童音乐教育心理学学者詹姆斯?默塞尔就在其音乐教育心理学名著《学校音乐教学心理学》一书中反复强调指出:在普通学校中,音乐教育就是欣赏教育,就是为欣赏而进行的教育。欣赏即为怀着由衷的欣喜热爱之情自动追求从音乐中获得自我满足和自我方法的实践过程。《音乐课程标准》明确指出:“音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐的过程。”这就对教师所使用的教学方法提出了新的要求和挑战。我认为结合学生的年龄特点和不同音乐的特质,音乐欣赏教学可采用多种教学工具和手段,调动学生的不同感官,充分发挥学生的主动性,鼓励学生的积极参与,抒发学生多样化的情感体验,使得欣赏教学的课堂成为音乐、学生、教师共同互动的有机体;通过通过欣赏各类中外优秀音乐作品,扩大学生的音乐视野,发展想象力,提高学生感受、理解音乐的能力,培养高尚的情操,促进良好性格的形成。
音乐欣赏不只是放放磁带,听听歌而已。教师应合理运用多媒体、正确引导学生通过说、画、演等多种形式的参与,拉近音乐与学生的距离,激发他们的学习兴趣;在通过适当方法的运用,教会学生欣赏的方法、理解音乐所要标得出来的意境,感受美、体会美、展现美;继而创设空间,给他们自主实践赏析的机会,有效的培养学生的欣赏能力,使音乐欣赏课成为学生喜欢的课程。作为一名音乐教师,在课堂教学中不仅仅要传授给学生课堂的必修课程,更重要的是要指导学生学会欣赏.
一、体验,感受音乐
音乐是人类语言的延伸。音乐语言是一种特殊的语言,是人内心深处思想的自述,是一种感情的独白。它虽然看不见摸不着,却能将人们在社会生活中所体验到的各种情感淋漓尽致的表现出来,并在我们内心引起强烈的共鸣。所以欣赏音乐的过程,就是感受的过程。是敞开心扉感受音乐所表达的情感情绪并与之产生共鸣的过程。只有在正确感受的基础上才能加深理解。而理解的目的是为了更好的感受。如何体验、感受音乐呢?首先听教师介绍乐曲的作者和时代背景,感受音乐的时代性。教师通过对作者或创作背景的介绍,把学生带入到音所表现的情景之中。其次,聆听整首音乐,感受音乐形象的完整性。听前,出示标题、歌曲歌词,若无标题乐曲,教师根据欣赏乐曲所描绘的意境作适当的提示。
二、充分运用多媒体,感受理解音乐
形象思维是音乐欣赏的重要思维方式,而在传统中的音乐欣赏教学中,学生对单一的听老师演奏(唱)或放磁带录音感到枯燥、单调,这样往往使得学生在欣赏音乐时显得很被动,学生的注意力也容易分散。这样,老师的教学也达不到很好的效果,而充满美感的音乐、文字、图片、动画、影像等多媒体综合信息,则能自然地调动起学生欣赏音乐的积极性、主动性,学生会在老师的引导下主动去感受音乐的力度、速度、情绪,学生在欣赏优美画面和音乐的同时,脑海里产生种种生动的想象,好象身临其境一般,并激发起了强烈的音乐表现欲和创造欲。
如在欣赏《大河之舞》时,第一遍初听时我请学生们听录音,学生们往往在听音乐时只是感性的去欣赏,再加上个体经历、理解力、欣赏水平层次的不同,不能真正理解这首作品的深刻内涵,以及它带给人们心灵深处的触动,只是浮在音乐的表面。《大河之舞》的音乐创作,以传统爱尔兰民族舞和踢踏舞为主轴,融合了热情奔放的西班牙弗拉明戈舞,并吸取古典芭蕾与现代舞蹈的精髓,共同营造出一场氣势如虹,剧力万钧的精彩舞作。在第二遍复听时以视频的方式进行欣赏,这样不仅可以使学生了解的爱尔兰踢踏舞特色,还可以从舞者的肢体语言中,更深入的了解作品的内涵,拓宽欣赏者的想象空间。事实证明,运用多媒体教学,可以使抽象的音乐通过多媒体的各种功能,立即生动、形象起来,这样在帮助欣赏者理解作品的同时,还大大提高了欣赏的兴趣。
三、引导学生演唱主题旋律仿奏音乐主题
旋律是一部音乐作品艺术风格的集中表现在欣赏教学中演唱或演奏主题旋律是一种重要课堂实践活动让学生通过自己的演唱、演奏表现音乐能够使学生更深入的感受以理解音乐,是对音乐的二度创作。因此,引导学生演唱或演奏主题旋律就显得尤为重要了。例如欣
赏《瑶族舞曲》时,我首先将《瑶族舞曲》的旋律出示在大屏幕上,请同学们唱熟并且加上简单的节奏,后来运用多媒体将不同版本的《瑶族舞曲》让学生们欣赏,同学们边听音乐一边模仿乐曲演唱乐曲,学生兴致很高,完全沉浸在乐曲的表现之中,更深刻地理解了音乐,相信这些学生将终身难忘该乐曲的旋律。
四、采用多种评价方式,体现师生互动
欣赏教学,要及时给予学生必要和适当的激励,这样既能维持学生上课的热情,又能提高学生欣赏音乐、学习音乐的积极性和主动性。正向激励的评价方式也有很多种,综合运用多种评价方式,能使得我们的音乐课堂更加充满活力和激情。在欣赏教学中教师可以合理的运用语言评价、表情评价、竞争性评价等评价方式促进学生学习音乐。
五、充分发挥学生的主动性和创造性,综合提高音乐素养
音乐欣赏是多样化的,因人而异的,没有唯一正确的答案。不同的学生对同一首乐曲,可能会有千差万别的不同的理解和想象,并作出不同的情感表达。作为教师,应鼓励学生都应该有自己对音乐的个性理解,而不是以教师的理解或者教科书上的“标准答案”作为唯一的欣赏结论。这样我们的学生才能真正从课堂上学有所得。我们不但要让学生知道“是什么”,更重要的是要让学生知道“为什么”,“怎样做”,不只是“授之以鱼”,还要“授之以渔”。这样学生才会对所欣赏的乐曲有更深的感受和体验,展开更丰富、更细致的想象,并创造出更完美、更丰富多彩的音乐形象。以真正达到我们的教育目的。
综上所述,小学音乐课的欣赏教学, 并不是单纯的聆听音乐,而是丰富学生音乐理论知识,提高音乐鉴赏能力,发展思维和想象力,完善个性和人格的综合教育。教师应从学生的实际情况出发,积极引导,寻求最恰当的教学途径,全面提高音乐素质,使学生具有对音乐的感受力、理解力、表现力。在教学中,采用多种教学方法和手段,努力达成音乐、学生和教师之间的和谐统一,使得学生在聆听音乐之外,还能在歌唱、学习、思考、演奏、表演等多个方面都得到综合锻炼和提高。这样,才能更好的达成音乐欣赏教育的目标。 这样才能将音乐渗透每位学生的心灵!
音乐欣赏不只是放放磁带,听听歌而已。教师应合理运用多媒体、正确引导学生通过说、画、演等多种形式的参与,拉近音乐与学生的距离,激发他们的学习兴趣;在通过适当方法的运用,教会学生欣赏的方法、理解音乐所要标得出来的意境,感受美、体会美、展现美;继而创设空间,给他们自主实践赏析的机会,有效的培养学生的欣赏能力,使音乐欣赏课成为学生喜欢的课程。作为一名音乐教师,在课堂教学中不仅仅要传授给学生课堂的必修课程,更重要的是要指导学生学会欣赏.
一、体验,感受音乐
音乐是人类语言的延伸。音乐语言是一种特殊的语言,是人内心深处思想的自述,是一种感情的独白。它虽然看不见摸不着,却能将人们在社会生活中所体验到的各种情感淋漓尽致的表现出来,并在我们内心引起强烈的共鸣。所以欣赏音乐的过程,就是感受的过程。是敞开心扉感受音乐所表达的情感情绪并与之产生共鸣的过程。只有在正确感受的基础上才能加深理解。而理解的目的是为了更好的感受。如何体验、感受音乐呢?首先听教师介绍乐曲的作者和时代背景,感受音乐的时代性。教师通过对作者或创作背景的介绍,把学生带入到音所表现的情景之中。其次,聆听整首音乐,感受音乐形象的完整性。听前,出示标题、歌曲歌词,若无标题乐曲,教师根据欣赏乐曲所描绘的意境作适当的提示。
二、充分运用多媒体,感受理解音乐
形象思维是音乐欣赏的重要思维方式,而在传统中的音乐欣赏教学中,学生对单一的听老师演奏(唱)或放磁带录音感到枯燥、单调,这样往往使得学生在欣赏音乐时显得很被动,学生的注意力也容易分散。这样,老师的教学也达不到很好的效果,而充满美感的音乐、文字、图片、动画、影像等多媒体综合信息,则能自然地调动起学生欣赏音乐的积极性、主动性,学生会在老师的引导下主动去感受音乐的力度、速度、情绪,学生在欣赏优美画面和音乐的同时,脑海里产生种种生动的想象,好象身临其境一般,并激发起了强烈的音乐表现欲和创造欲。
如在欣赏《大河之舞》时,第一遍初听时我请学生们听录音,学生们往往在听音乐时只是感性的去欣赏,再加上个体经历、理解力、欣赏水平层次的不同,不能真正理解这首作品的深刻内涵,以及它带给人们心灵深处的触动,只是浮在音乐的表面。《大河之舞》的音乐创作,以传统爱尔兰民族舞和踢踏舞为主轴,融合了热情奔放的西班牙弗拉明戈舞,并吸取古典芭蕾与现代舞蹈的精髓,共同营造出一场氣势如虹,剧力万钧的精彩舞作。在第二遍复听时以视频的方式进行欣赏,这样不仅可以使学生了解的爱尔兰踢踏舞特色,还可以从舞者的肢体语言中,更深入的了解作品的内涵,拓宽欣赏者的想象空间。事实证明,运用多媒体教学,可以使抽象的音乐通过多媒体的各种功能,立即生动、形象起来,这样在帮助欣赏者理解作品的同时,还大大提高了欣赏的兴趣。
三、引导学生演唱主题旋律仿奏音乐主题
旋律是一部音乐作品艺术风格的集中表现在欣赏教学中演唱或演奏主题旋律是一种重要课堂实践活动让学生通过自己的演唱、演奏表现音乐能够使学生更深入的感受以理解音乐,是对音乐的二度创作。因此,引导学生演唱或演奏主题旋律就显得尤为重要了。例如欣
赏《瑶族舞曲》时,我首先将《瑶族舞曲》的旋律出示在大屏幕上,请同学们唱熟并且加上简单的节奏,后来运用多媒体将不同版本的《瑶族舞曲》让学生们欣赏,同学们边听音乐一边模仿乐曲演唱乐曲,学生兴致很高,完全沉浸在乐曲的表现之中,更深刻地理解了音乐,相信这些学生将终身难忘该乐曲的旋律。
四、采用多种评价方式,体现师生互动
欣赏教学,要及时给予学生必要和适当的激励,这样既能维持学生上课的热情,又能提高学生欣赏音乐、学习音乐的积极性和主动性。正向激励的评价方式也有很多种,综合运用多种评价方式,能使得我们的音乐课堂更加充满活力和激情。在欣赏教学中教师可以合理的运用语言评价、表情评价、竞争性评价等评价方式促进学生学习音乐。
五、充分发挥学生的主动性和创造性,综合提高音乐素养
音乐欣赏是多样化的,因人而异的,没有唯一正确的答案。不同的学生对同一首乐曲,可能会有千差万别的不同的理解和想象,并作出不同的情感表达。作为教师,应鼓励学生都应该有自己对音乐的个性理解,而不是以教师的理解或者教科书上的“标准答案”作为唯一的欣赏结论。这样我们的学生才能真正从课堂上学有所得。我们不但要让学生知道“是什么”,更重要的是要让学生知道“为什么”,“怎样做”,不只是“授之以鱼”,还要“授之以渔”。这样学生才会对所欣赏的乐曲有更深的感受和体验,展开更丰富、更细致的想象,并创造出更完美、更丰富多彩的音乐形象。以真正达到我们的教育目的。
综上所述,小学音乐课的欣赏教学, 并不是单纯的聆听音乐,而是丰富学生音乐理论知识,提高音乐鉴赏能力,发展思维和想象力,完善个性和人格的综合教育。教师应从学生的实际情况出发,积极引导,寻求最恰当的教学途径,全面提高音乐素质,使学生具有对音乐的感受力、理解力、表现力。在教学中,采用多种教学方法和手段,努力达成音乐、学生和教师之间的和谐统一,使得学生在聆听音乐之外,还能在歌唱、学习、思考、演奏、表演等多个方面都得到综合锻炼和提高。这样,才能更好的达成音乐欣赏教育的目标。 这样才能将音乐渗透每位学生的心灵!