音乐教育在学生创造性思维和综合能力的培养中发挥了非常重要的作用，教育界乃至整个社会都越发重视起来，中职音乐教学亦是如此。中职音乐欣赏课教学，应立足于职业中学音乐欣赏学科的特点，综合教师、教材与学生等多方面因素，对各种学习资源实现整体性地安排与组织，最优化地实施教学过程，从而有效提升中职音乐欣赏课的有效性。
　　1 中职音乐欣赏课教学现状分析
　　受传统教育模式的影响，很多中职音乐教师的教育观念与授课方式等都比较陈旧、单一，甚至会担心课堂氛围的过于开放性，过多地从主观感受出发，未能充分考虑学生的想法与思维，妨碍了学生想象力和创造能力的培养与发展。
　　另外，中职生的音乐基础知识和技能普遍较差，缺乏一定的乐理知识，简谱识谱困难，喜欢流行音乐却不爱上音乐课。欣赏课教学仍限于反复欣赏或讲解作曲家平生等一般的教学活动，不能充分调动学生的参与热情，未能激发其学习积极性与参与性，也就更谈不上拓展其思维，培养其综合能力了。
　　2 增强中职音乐欣赏课教学有效性的应用策略分析
　　中职音乐欣赏课的教学设计应遵循情感性、体验性与审美性原则。教学设计应立足于教材，充分挖掘其中的情感因素，以点燃学生的情感火花，实现情感共鸣，增强教学有效性；同时，音乐欣赏课教学设计应中职生的年龄特点与智力水平，贴近其原有音乐技能，从而在切身的体验活动中不断提升学生的综合艺术素养与欣赏能力。此外，音乐欣赏课教学设计应坚持以学生情操的陶冶与人文素养的提升为核心，重视教学内容设计的美学性与审美性。
　　2.1 合理设定中职音乐欣赏课的教学目标
　　新课改的不断深化体现了情感态度与价值观、过程与方法以及知识与技能这三个维度的有机整合。因此，中职音乐欣赏课应明确、清晰、简洁地表述教学目标，避免因宽泛、笼统、空谈而丧失对课程的指导价值；同时，立足于中职音乐教学的特殊性，致力于学生音乐感受、鉴赏与表现能力的培养与提升。
　　例如：在《茉莉花》的欣赏教学中，教师就可以搜寻不同体裁、形式与风格的《茉莉花》，引导学生聆听并体验音乐作品的情感与形态，从而让学生爱上民歌艺术；同时，引领学生对民歌的曲式结构与演唱形式等知识进行了解与掌握，并跟随音乐有情感的轻唱。
　　2.2 营造和谐的课堂氛围，构建自由的想象空间
　　中职音乐欣赏课堂，应建立平等、和谐的师生关系，突出学生的主体学习地位和教师的主导作用。只有让学生感受到自由与快乐，没有心理压力与外界强制，其才能更加积极、自主地进行思考与探索，才有可能培养并不断提高音乐鉴赏与审美的能力等；同时，教师应把握好尺度，鼓励学生的大胆思维与想象，允许其质疑，尊重其对音乐的独特体验与独立思想，从而拓展其自由思维的想象空间，在和谐的课堂氛围中激发创造性思维的火花。
　　例如：在带领学生欣赏俄国作曲家里姆斯基-科萨科夫的《野蜂飞舞》时，中职音乐教师就可以首先播放一段著名鋼琴家马克西姆精彩表演的视频文件，在感受了乐曲急速的旋律和钢琴家激情四射的演奏后，教师就可以引导学生讨论一下：这个作品所表达的情感是怎样的？说一说你的感想？这样，学生的表达热情得到充分激发，课堂也跟着活跃了起来。此时，再次让学生闭着眼睛欣赏一遍音频文件，只用耳朵去感悟作品的内涵。这时，课堂会安静下来，学生也会呈现更为专注的欣赏表情，而其后的发言也会更加深入、精彩。此时，教师再潜移默化地引入乐曲标题《野蜂飞舞》，并为学生介绍一下作品所在的歌剧《萨丹王的故事》的内容，从而让学生更为深入地理解作品，掌握作品，提升欣赏的内涵与价值。
　　相比于其他学生来说，中职学生更为敏感，渴望得到认同。因此，教师采用这样二次欣赏的方式来鼓励学生充分表达自己对作品的理解和感悟，进而实现对作品的深入理解，拓展其思维与想象的空间，有效提升其对音乐艺术的欣赏能力，最终全面提升其综合素养。
　　2.3 灵活设计多样化的音乐欣赏实践活动
　　中职音樂教师应善于将教材内容与学生的实际生活紧密联系，深入挖掘教材中蕴含的艺术理念与内涵，创设出符合中职生认知水平与特点、贴近其生活的欣赏活动，进而激发其学习的兴趣与热情，减轻学生对技术方面的心理负担，拉近音乐欣赏与实际生活之间的距离，从而提升其音乐鉴赏、审美及创造等能力，真正感受音乐所带来的快乐。
　　比如：中国曲艺音乐欣赏教学中，可以结合现代的说唱音乐，鼓励学生模仿、即兴创编，勇于表演自己的作品；也可以在流行音乐教学中结合学生所擅长或喜欢的演讲与演唱等形式，从而充分激发学生的创造热情和音乐鉴赏能力。
　　3 结语
　　总而言之，中职音乐欣赏课教学，应立足于中职生的认知水平与学习特点，引导其重视音乐课学习与鉴赏，不断丰富自身的音乐知识，提升音乐技能水平，进而不断提升音乐欣赏能力与综合修养，全面提升综合素质与能力。
　　（作者单位：江苏省淮阴商业学校）