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【摘要】音乐作为整个艺术领域中一门独特的艺术形式，它通过节奏的变化传达情感，从而达到引起人们情感共鸣的效果，在这个传达过程中音乐没有界限，不受语言的限制，人们只是通过音乐的载体传达共同的心理追求，因此在学习西洋的打击乐器中，可以融入流行打击乐的元素，在借鉴与学习中，增强音乐的表现力，从而帮助人们在音乐的欣赏中获得情感的体验。本文将分析音乐的教学中，关于西洋打击乐在演奏能力与技巧方面的培养方式，以及提高流行打击乐的即兴能力，期待可以为学生的学习带来良好的指导作用。
【关键词】西洋打击乐；教学；流行打击乐；学习；借鉴
打击乐作为音乐中一种具有独特思想艺术的门类，主要包括小鼓、马林巴和定音鼓，其获得发展的时间比较长，在实际的教学中也逐渐地形成比较成熟的体系，而对于流行打击乐的教学工作，要重视在实践中获得良好的发展以及经验，教师在面对越来越多的人们学习这些乐器的表演时，在实践的教学中，要将这种热情与学生的学习相结合，因此在教学中，教师要重视打击乐的技巧教学，将它们与音乐特点相结合，从而提高学生的鉴赏能力和演奏能力。所以在西洋打击乐的教学中，教师要将西洋音乐的知识与本质传授给学生，这有助于学生学习西洋的打击乐。
一、打击乐器技巧的训练
（一）音乐乐谱方面的训练
任何一种音乐的学习以及练习都离不开对乐谱的认识以及学习，因此这对于学生来说，想要获得任何演奏技巧之前，都要踏踏实实地练习音乐乐谱，从简单的识别乐谱逐步地实现对乐谱严谨的认识能力。教师在教授乐谱知识之前，要制定一个科学的教学计划，帮助学生获得一个有效的识谱方式，例如教师可以在训练学生时，运用节拍和音符时值的方式帮助学生加深对音乐符号的认识和掌握，通过顿音、强弱音符以及跳音等方式让学生感受音乐变化的速度[1]，从而帮助学生获得节拍的知识。再者，在乐谱的教学中，教师要严格地要求学生端正学习的态度，可能在此阶段的学习中，学生会因为难以理解乐谱知识，或者没有深刻地认识到乐谱的重要性，而导致他们在学习中出现敷衍或者马虎的情况，所以教师要在教学中不仅要运用有趣而又科学的教学方法，帮助学生快速地掌握乐谱知识，而且还要帮助学生树立良好的学习心态，不能急于求成。
（二）教师要重视对西洋打击乐音色的教学
教师在教学中，首先要根据西洋乐器的特点，制度科学的教学方式，从而做到因材施教。其次，教师要将西洋打击乐器的学习情况与他们具有的音乐素养相结合，在打击乐的演奏联系中，慢慢地指导学生揣摩乐曲所要表达的思想情感[2]。最后教师在加强音色的教学中，还需要培养学生加强理论知识的学习，这不仅对提高他们的西洋打击乐的演奏具有重要的作用，而且也对学生理解乐曲的情感和掌握音色都带来极大的帮助。
（三）对打击乐节奏的掌握
对于学习西洋打击乐的学生而言，他们需要具备良好的音乐节奏感，在准确度地把握以及敏感捕捉中获得良好的音乐节奏，因此这离不开对节奏的训练，其中一项就是听觉的训练，这是由于节奏的获取主要是通过学生的听觉，在训练的过程中，学生要具有较强的耐心，将自己的心慢慢地沉静下来，在大量的练习之后，逐步地掌握鼓点的节奏变化，这是一个由慢到快的过程，同时也是需要学生投入大量的时间以及精力。只有通过这样循序渐进的方式，才能在学习西洋打击乐的过程中不断地获得更多的知识。
二、流行打击乐能力的培养
在流行打击乐的表演中，需要演奏者具有良好的即兴表演能力，这是他们必备的一个基本要素。在学生参加艺术考试中，也是他们必须展示的一项技能。因为在即兴表演中[3]，学生要根据当时播放的音乐特点，快速地获取音乐节奏以及所要表达的思想情感，才能通过良好的方式呈现出来，因此在即兴表演中，可以表现出学生所具有的音乐理论知识。教师需要培养这种即兴表演的能力，可以从以下两个方面入手。
（一）鼓励学生广泛地听音乐
即兴表演能力需要学生能够在音乐播放的几十秒就要捕捉到音乐所要表达的核心内容，所以对于这种能力的培养，需要学生在日常中广泛地听不同风格、不同语言、不同类型甚至是不同时代的音乐，从而找出自己擅长理解以及接受的风格，加强对自己所存在的不足之处进行有针对性的训练。同时，学生也可以多观赏一些专业的表演，从而获取一些灵感。对于即兴表演能力的培养，是需要日积月累的，不能操之过急。
（二）需要遵循一定的原则
即兴表演不是任意的、毫无章法的进行演奏，它在不断地发展，也具有一定的原则。在即兴表演这个过程中，学生要找到适合自己的方式，第一点要加强基本知识的掌握，第二点是重视自己演奏技术的提高，这包括演奏中所运用的手法、感染力以及对乐曲情感的掌握等[4]，第三点就是学生要严格的要求自己，在日常的各项训练中，不放松对自己的要求。再者，教师可以指导学生大胆地尝试不同的风格演奏模式，或者对某些打击乐的节奏进行重组，帮助学生形成自己的演奏风格。
三、结束语
音乐是一个十分灵活性的艺术，具有较强的可变性，所以在实际的教学中，教师面对西洋打击乐和流行打击乐的不同特点，要重视学生的基本能力的培养，包括打击乐的乐谱、音色、节奏以及音乐素养等方面，这些是学生掌握西洋打击乐演奏的基础知识，同时对于这些知识的了解以及熟练地运用，需要有一定的积累过程，难以在短时间内获得所有的知识，所以教师要运用科学的方法对学习进行指导，而学生也应该在训练中严格地要求自己，不仅要巩固基本知识，而且还要勇于尝试新的演奏技法，加强对自己的即兴表演能力的培养，从而找到适合自己表演的风格。
参考文献
[1]刁艳.创作和教学当顺势而动——第五届全国民族打击乐研讨会羊城召开[J].人民音乐，2014（02）：58-59.
[2]孔舒艺.打击乐在高校校园文化建设中的功能和作用——以福州大学至诚学院为例[J].当代音乐，2015（13）：137-138.
[3]祝炼坪.对“钢琴艺术指导”培养方案与课程设置的新思考——兼及武汉音乐学院钢琴艺术指导专业现状及改进探讨[J].黄钟（武汉音乐学院学报），2015（02）：161-168.
[4]王文.浅析中日高等音乐院校音乐教育专业学科建设的特点与优势——以四川音乐学院与日本伊莉莎白音乐大学为例[J].中国大学教学，2015（08）：88-92.
作者简介：王琦（1989—），男，硕士研究生，大连艺术学院音乐学院助教，研究方向：音乐表演。
【关键词】西洋打击乐；教学；流行打击乐；学习；借鉴
打击乐作为音乐中一种具有独特思想艺术的门类，主要包括小鼓、马林巴和定音鼓，其获得发展的时间比较长，在实际的教学中也逐渐地形成比较成熟的体系，而对于流行打击乐的教学工作，要重视在实践中获得良好的发展以及经验，教师在面对越来越多的人们学习这些乐器的表演时，在实践的教学中，要将这种热情与学生的学习相结合，因此在教学中，教师要重视打击乐的技巧教学，将它们与音乐特点相结合，从而提高学生的鉴赏能力和演奏能力。所以在西洋打击乐的教学中，教师要将西洋音乐的知识与本质传授给学生，这有助于学生学习西洋的打击乐。
一、打击乐器技巧的训练
（一）音乐乐谱方面的训练
任何一种音乐的学习以及练习都离不开对乐谱的认识以及学习，因此这对于学生来说，想要获得任何演奏技巧之前，都要踏踏实实地练习音乐乐谱，从简单的识别乐谱逐步地实现对乐谱严谨的认识能力。教师在教授乐谱知识之前，要制定一个科学的教学计划，帮助学生获得一个有效的识谱方式，例如教师可以在训练学生时，运用节拍和音符时值的方式帮助学生加深对音乐符号的认识和掌握，通过顿音、强弱音符以及跳音等方式让学生感受音乐变化的速度[1]，从而帮助学生获得节拍的知识。再者，在乐谱的教学中，教师要严格地要求学生端正学习的态度，可能在此阶段的学习中，学生会因为难以理解乐谱知识，或者没有深刻地认识到乐谱的重要性，而导致他们在学习中出现敷衍或者马虎的情况，所以教师要在教学中不仅要运用有趣而又科学的教学方法，帮助学生快速地掌握乐谱知识，而且还要帮助学生树立良好的学习心态，不能急于求成。
（二）教师要重视对西洋打击乐音色的教学
教师在教学中，首先要根据西洋乐器的特点，制度科学的教学方式，从而做到因材施教。其次，教师要将西洋打击乐器的学习情况与他们具有的音乐素养相结合，在打击乐的演奏联系中，慢慢地指导学生揣摩乐曲所要表达的思想情感[2]。最后教师在加强音色的教学中，还需要培养学生加强理论知识的学习，这不仅对提高他们的西洋打击乐的演奏具有重要的作用，而且也对学生理解乐曲的情感和掌握音色都带来极大的帮助。
（三）对打击乐节奏的掌握
对于学习西洋打击乐的学生而言，他们需要具备良好的音乐节奏感，在准确度地把握以及敏感捕捉中获得良好的音乐节奏，因此这离不开对节奏的训练，其中一项就是听觉的训练，这是由于节奏的获取主要是通过学生的听觉，在训练的过程中，学生要具有较强的耐心，将自己的心慢慢地沉静下来，在大量的练习之后，逐步地掌握鼓点的节奏变化，这是一个由慢到快的过程，同时也是需要学生投入大量的时间以及精力。只有通过这样循序渐进的方式，才能在学习西洋打击乐的过程中不断地获得更多的知识。
二、流行打击乐能力的培养
在流行打击乐的表演中，需要演奏者具有良好的即兴表演能力，这是他们必备的一个基本要素。在学生参加艺术考试中，也是他们必须展示的一项技能。因为在即兴表演中[3]，学生要根据当时播放的音乐特点，快速地获取音乐节奏以及所要表达的思想情感，才能通过良好的方式呈现出来，因此在即兴表演中，可以表现出学生所具有的音乐理论知识。教师需要培养这种即兴表演的能力，可以从以下两个方面入手。
（一）鼓励学生广泛地听音乐
即兴表演能力需要学生能够在音乐播放的几十秒就要捕捉到音乐所要表达的核心内容，所以对于这种能力的培养，需要学生在日常中广泛地听不同风格、不同语言、不同类型甚至是不同时代的音乐，从而找出自己擅长理解以及接受的风格，加强对自己所存在的不足之处进行有针对性的训练。同时，学生也可以多观赏一些专业的表演，从而获取一些灵感。对于即兴表演能力的培养，是需要日积月累的，不能操之过急。
（二）需要遵循一定的原则
即兴表演不是任意的、毫无章法的进行演奏，它在不断地发展，也具有一定的原则。在即兴表演这个过程中，学生要找到适合自己的方式，第一点要加强基本知识的掌握，第二点是重视自己演奏技术的提高，这包括演奏中所运用的手法、感染力以及对乐曲情感的掌握等[4]，第三点就是学生要严格的要求自己，在日常的各项训练中，不放松对自己的要求。再者，教师可以指导学生大胆地尝试不同的风格演奏模式，或者对某些打击乐的节奏进行重组，帮助学生形成自己的演奏风格。
三、结束语
音乐是一个十分灵活性的艺术，具有较强的可变性，所以在实际的教学中，教师面对西洋打击乐和流行打击乐的不同特点，要重视学生的基本能力的培养，包括打击乐的乐谱、音色、节奏以及音乐素养等方面，这些是学生掌握西洋打击乐演奏的基础知识，同时对于这些知识的了解以及熟练地运用，需要有一定的积累过程，难以在短时间内获得所有的知识，所以教师要运用科学的方法对学习进行指导，而学生也应该在训练中严格地要求自己，不仅要巩固基本知识，而且还要勇于尝试新的演奏技法，加强对自己的即兴表演能力的培养，从而找到适合自己表演的风格。
参考文献
[1]刁艳.创作和教学当顺势而动——第五届全国民族打击乐研讨会羊城召开[J].人民音乐，2014（02）：58-59.
[2]孔舒艺.打击乐在高校校园文化建设中的功能和作用——以福州大学至诚学院为例[J].当代音乐，2015（13）：137-138.
[3]祝炼坪.对“钢琴艺术指导”培养方案与课程设置的新思考——兼及武汉音乐学院钢琴艺术指导专业现状及改进探讨[J].黄钟（武汉音乐学院学报），2015（02）：161-168.
[4]王文.浅析中日高等音乐院校音乐教育专业学科建设的特点与优势——以四川音乐学院与日本伊莉莎白音乐大学为例[J].中国大学教学，2015（08）：88-92.
作者简介：王琦（1989—），男，硕士研究生，大连艺术学院音乐学院助教，研究方向：音乐表演。