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“每个人心中都有黑暗的一面。”英国摄影师马丁·厄斯本（Martin Usborne，以下简称马丁）在他的个人网站上这样写。如同这句自白一般，观看马丁《车里的狗》这组照片，你可以感受到扑面而来的黑暗与压抑的气息。
封闭空间的孤独
也许还没有人选取这样奇特的角度拍摄过狗：在深夜或清晨，在空无一人的场景，被只身关在车里的狗，流露出不安、失落、愤怒、恐惧的神情。画面黯淡而精致，犹如一幅幅肖像画，有一种意味深长的视觉观感。
这个系列作品的灵感来源于马丁儿时一段黑暗的记忆：“记得在很小的时候，有一次，我被家长关在车里。我不知道时间，也不知身处何地，更不知道自己会被关在车里多久。那时候我大概4岁，也许是爸妈留下我去了趟超市，说不定我只在车里呆了15分钟。虽然细节已经不清楚了，但那时我最渴望知道的是：是否会有人回来找我。我感受到强烈的恐惧感，害怕自己将会永远孤独一人。”
差不多也是那个时候，马丁开始对动物产生了很深的感情，尤其是狗。马丁回忆说：“我对于人类伤害动物的事情特别有感触。那时候我看过一部纪录片，其中有一个长镜头，一只狗被主人放进一只塑料袋，抛弃在路边。让我感受最深刻的是：那只狗什么也不能说。”狗带给人类慰藉与陪伴，却在某些时刻显得脆弱而沉默。
对孤独的恐惧，和与动物的情感交织在一起，深深植根在马丁的心中，形成了一种模糊的影像画面。直到大约2009年，马丁打算将脑海中的想法用镜头呈现出来，才开始创作这组系列照片：被主人留在车里的狗。
拍摄整个系列作品历时三年，每一张都以所拍摄的狗的名字命名。据马丁回忆，他所拍摄的第一只狗名叫“Lottie”。在那次创作过程中，闪光灯意外地没有全部亮起来，画面看起来很暗，没想到却有了更强烈的表现力。马丁意识到，这正是他想要的感觉。
面对马丁拍摄的《车里的狗》，我们的感受不只是同情，更会设身处地地为这些狗的处境感到悲伤。这些狗作为宠物被豢养，虽然不会像流浪犬般疲于奔命，但在和人类相处的过程中，无论是遭受到不公、冷落，还是感受到孤单、悲伤，它们都无法诉说，也无法被人理解。这种有口难言的感受，是我们即使作为人类，也能感同身受的。
寻找“车里的狗”
很多人初次看到《车里的狗》，都以为是马丁特意走街串巷，寻找被关在车里的狗并拍摄下来的。对此马丁解释：“当然不是，是摆拍的。”
一开始，马丁也去过停车场，寻找那些真正被关在车里的狗，但很快就发现，这样做没什么效率。所以他决定自己来创造场景，导演“车里的狗”。
为了选取合适的“模特”，马丁通过在网络上发布“征狗启事”，甚至特意在遛狗的时候结识各种各样的狗的主人。很多主人对拍摄这个主题很有兴趣，因为他们也想知道，自己的狗被拍摄出来会是什么样子。在选好“模特”之后，马丁还要选取场景，准备车子和各种拍摄器材。相比寻找狗“模特”，借用不同的车子是更为困难的。有的时候，马丁会在看中的车子上留言给车主，询问对方是否愿意借车。
每个准备过程都需要很长时间，有的时候从准备到拍摄完成需要两天的时间，因为要捕捉到对的情绪点是非常困难的，“有的时候需要连续拍摄500张左右，才能捕捉到那独一无二的瞬间。”
有的人会问，那这些“模特”会不会很可怜？在拍摄过程中，它们真的要被关在车里很久么？对此马丁说：“在拍摄的时候我并没有真的把狗关在车中很长时间，一般来说我会给它们食物和玩具，来分散它们的注意力。不拘束它们的行为，它们才能和我有更好的互动。”
马丁认为“黑暗中可以产生更强烈的氛围”，所以通常会选择在夜间或清晨拍摄。光线不足是拍摄中的一个大问题。在拍摄的时候，马丁最多会同时使用4只闪光灯，但是控制反光、保持画面的现场感仍旧是比较困难的，所以交替使用闪光灯和持续照明器材是必须的。
这组照片问世后收到了如潮的好评，无论是在专业领域，还是在公众视野中，马丁都收获了不小的名声与褒奖。这个主修过哲学、心理学和3D动画的年轻人，半路出家玩起摄影，并且获得了不小的成功。
在马丁正式担任摄影师之前，曾经是英国著名幼儿节目《天线宝宝》创作团队中的一员。那时候，他总是带着相机四处走，后来就爱上了摄影，最终放弃了当时的工作。他笑称：“在正式开始动手进行摄影创作之前，还真是闲了好长一阵。”
被问到这些学历和经历是如何影响了他的摄影，马丁回答说：“其实并没有直接的影响，但这些知识和经历，让我更关注情绪、动机和知觉。这些命题都是这些学科中非常普遍的。”
有趣的是，有些觀者看到这组照片，不但没有感到悲伤，反而觉得幽默或是滑稽。马丁说：“我之前一直觉得这组照片是非常非常令人悲伤的，但是观者的反映的确不同。这就好比打开一盒蜡笔之前，我以为全是暗色系的，但是真正打开之后，却看到了五颜六色的蜡笔。”而事实上，在拍摄中，狗的情绪也不尽如同马丁的预期，有的狗愤怒，有的沮丧，有的陷入沉思……这些不同的反应也让马丁产生了新的灵感与火花。
那些被忽视的恐惧
拍摄《车里的狗》，马丁最想表达的其实有两点：首先是人与动物的关系。车子，在作品中如同坚固而封闭的金属盒子，关住了陪伴我们的狗。在与宠物的相处中，人类总是在扮演控制者，而忽视了宠物的感受。“宠物们沉默，不代表它们没有自己的思想和情绪，无论是车里的狗，水缸中的鱼，还是笼中的鸟。”
“我认为我们对待动物的方式，也许是我们生命中最大的悲剧。我们不但食肉，还自以为是地对待动物，这都是极其普遍的。过去的一年中，我一直在写一本书，试图讲述动物们所遭受的痛苦—贩卖野生动物，农牧业，还有宠物，真是令人胆战心惊。不只是对待宠物，对待所有的动物，我们首先应该把它们视为独立的个体。也许它们不像我们一样强大或是聪明，但人类不该因此漠视它们的权利与情感。”
为了保护动物的权益，马丁创办了一个项目：“救助的一年（A Year to Help）”—马丁想要做一个实验，看看一个人在365天之内，可以帮助多少动物，通过在网站上记录自己每天为动物所做的努力，来呼吁整个社会来帮助、关爱这些生命们。如今，“救助的一年”已经接近尾声。
“除了捕捉动物的孤独和恐惧，创作这组照片非常重要的一点是，这些情绪也是人类所具有的，在某种程度上，无论是人类还是动物，都逃不过这种原始的恐惧—孤独。”
马丁想要讨论的第二话题，就是我们人类与自身的关系。
“车里的狗”，从另一个层面来说，是一种比喻。“面对特定的情境，你就会不自觉地被这种内心深处的情绪击中。”人类的某些情绪可谓与生俱来，但我们往往无法正视这些原始的心理感受。我们与自己的关系也时常是破碎的，我们将这些情绪藏起来，不敢直面自己内心的孤独与恐惧。对于想要得到的关怀和帮助，我们却装作若无其事，绝口不提。
马丁希望通过这组照片，让人们可以正视、释放被压抑的情感。“阴暗面就藏在每个人的心里，但它也可能是美的、有意义的。当我们真正面对那些隐藏在我们内心的真相，也许这些阴暗面并不像我们想象的那样令人恐惧或者沮丧。”
马丁个人最喜欢的一张是“Shep”，在开阔的沙滩上，太阳即将升起。车里的狗，像是困于孤岛般等待救赎。“虽然整个画面看起来仍旧很孤独，但是随着渐渐亮起的晨光，似乎有种希望在里面。”
无论是动物、人类，是你抑或是他，我们每个人都曾经、正在或将要面对孤独和沉默。但我们也在这不为人知的静默中，等待着晨曦之光。
封闭空间的孤独
也许还没有人选取这样奇特的角度拍摄过狗：在深夜或清晨，在空无一人的场景，被只身关在车里的狗，流露出不安、失落、愤怒、恐惧的神情。画面黯淡而精致，犹如一幅幅肖像画，有一种意味深长的视觉观感。
这个系列作品的灵感来源于马丁儿时一段黑暗的记忆：“记得在很小的时候，有一次，我被家长关在车里。我不知道时间，也不知身处何地，更不知道自己会被关在车里多久。那时候我大概4岁，也许是爸妈留下我去了趟超市，说不定我只在车里呆了15分钟。虽然细节已经不清楚了，但那时我最渴望知道的是：是否会有人回来找我。我感受到强烈的恐惧感，害怕自己将会永远孤独一人。”
差不多也是那个时候，马丁开始对动物产生了很深的感情，尤其是狗。马丁回忆说：“我对于人类伤害动物的事情特别有感触。那时候我看过一部纪录片，其中有一个长镜头，一只狗被主人放进一只塑料袋，抛弃在路边。让我感受最深刻的是：那只狗什么也不能说。”狗带给人类慰藉与陪伴，却在某些时刻显得脆弱而沉默。
对孤独的恐惧，和与动物的情感交织在一起，深深植根在马丁的心中，形成了一种模糊的影像画面。直到大约2009年，马丁打算将脑海中的想法用镜头呈现出来，才开始创作这组系列照片：被主人留在车里的狗。
拍摄整个系列作品历时三年，每一张都以所拍摄的狗的名字命名。据马丁回忆，他所拍摄的第一只狗名叫“Lottie”。在那次创作过程中，闪光灯意外地没有全部亮起来，画面看起来很暗，没想到却有了更强烈的表现力。马丁意识到，这正是他想要的感觉。
面对马丁拍摄的《车里的狗》，我们的感受不只是同情，更会设身处地地为这些狗的处境感到悲伤。这些狗作为宠物被豢养，虽然不会像流浪犬般疲于奔命，但在和人类相处的过程中，无论是遭受到不公、冷落，还是感受到孤单、悲伤，它们都无法诉说，也无法被人理解。这种有口难言的感受，是我们即使作为人类，也能感同身受的。
寻找“车里的狗”
很多人初次看到《车里的狗》，都以为是马丁特意走街串巷，寻找被关在车里的狗并拍摄下来的。对此马丁解释：“当然不是，是摆拍的。”
一开始，马丁也去过停车场，寻找那些真正被关在车里的狗，但很快就发现，这样做没什么效率。所以他决定自己来创造场景，导演“车里的狗”。
为了选取合适的“模特”，马丁通过在网络上发布“征狗启事”，甚至特意在遛狗的时候结识各种各样的狗的主人。很多主人对拍摄这个主题很有兴趣，因为他们也想知道，自己的狗被拍摄出来会是什么样子。在选好“模特”之后，马丁还要选取场景，准备车子和各种拍摄器材。相比寻找狗“模特”，借用不同的车子是更为困难的。有的时候，马丁会在看中的车子上留言给车主，询问对方是否愿意借车。
每个准备过程都需要很长时间，有的时候从准备到拍摄完成需要两天的时间，因为要捕捉到对的情绪点是非常困难的，“有的时候需要连续拍摄500张左右，才能捕捉到那独一无二的瞬间。”
有的人会问，那这些“模特”会不会很可怜？在拍摄过程中，它们真的要被关在车里很久么？对此马丁说：“在拍摄的时候我并没有真的把狗关在车中很长时间，一般来说我会给它们食物和玩具，来分散它们的注意力。不拘束它们的行为，它们才能和我有更好的互动。”
马丁认为“黑暗中可以产生更强烈的氛围”，所以通常会选择在夜间或清晨拍摄。光线不足是拍摄中的一个大问题。在拍摄的时候，马丁最多会同时使用4只闪光灯，但是控制反光、保持画面的现场感仍旧是比较困难的，所以交替使用闪光灯和持续照明器材是必须的。
这组照片问世后收到了如潮的好评，无论是在专业领域，还是在公众视野中，马丁都收获了不小的名声与褒奖。这个主修过哲学、心理学和3D动画的年轻人，半路出家玩起摄影，并且获得了不小的成功。
在马丁正式担任摄影师之前，曾经是英国著名幼儿节目《天线宝宝》创作团队中的一员。那时候，他总是带着相机四处走，后来就爱上了摄影，最终放弃了当时的工作。他笑称：“在正式开始动手进行摄影创作之前，还真是闲了好长一阵。”
被问到这些学历和经历是如何影响了他的摄影，马丁回答说：“其实并没有直接的影响，但这些知识和经历，让我更关注情绪、动机和知觉。这些命题都是这些学科中非常普遍的。”
有趣的是，有些觀者看到这组照片，不但没有感到悲伤，反而觉得幽默或是滑稽。马丁说：“我之前一直觉得这组照片是非常非常令人悲伤的，但是观者的反映的确不同。这就好比打开一盒蜡笔之前，我以为全是暗色系的，但是真正打开之后，却看到了五颜六色的蜡笔。”而事实上，在拍摄中，狗的情绪也不尽如同马丁的预期，有的狗愤怒，有的沮丧，有的陷入沉思……这些不同的反应也让马丁产生了新的灵感与火花。
那些被忽视的恐惧
拍摄《车里的狗》，马丁最想表达的其实有两点：首先是人与动物的关系。车子，在作品中如同坚固而封闭的金属盒子，关住了陪伴我们的狗。在与宠物的相处中，人类总是在扮演控制者，而忽视了宠物的感受。“宠物们沉默，不代表它们没有自己的思想和情绪，无论是车里的狗，水缸中的鱼，还是笼中的鸟。”
“我认为我们对待动物的方式，也许是我们生命中最大的悲剧。我们不但食肉，还自以为是地对待动物，这都是极其普遍的。过去的一年中，我一直在写一本书，试图讲述动物们所遭受的痛苦—贩卖野生动物，农牧业，还有宠物，真是令人胆战心惊。不只是对待宠物，对待所有的动物，我们首先应该把它们视为独立的个体。也许它们不像我们一样强大或是聪明，但人类不该因此漠视它们的权利与情感。”
为了保护动物的权益，马丁创办了一个项目：“救助的一年（A Year to Help）”—马丁想要做一个实验，看看一个人在365天之内，可以帮助多少动物，通过在网站上记录自己每天为动物所做的努力，来呼吁整个社会来帮助、关爱这些生命们。如今，“救助的一年”已经接近尾声。
“除了捕捉动物的孤独和恐惧，创作这组照片非常重要的一点是，这些情绪也是人类所具有的，在某种程度上，无论是人类还是动物，都逃不过这种原始的恐惧—孤独。”
马丁想要讨论的第二话题，就是我们人类与自身的关系。
“车里的狗”，从另一个层面来说，是一种比喻。“面对特定的情境，你就会不自觉地被这种内心深处的情绪击中。”人类的某些情绪可谓与生俱来，但我们往往无法正视这些原始的心理感受。我们与自己的关系也时常是破碎的，我们将这些情绪藏起来，不敢直面自己内心的孤独与恐惧。对于想要得到的关怀和帮助，我们却装作若无其事，绝口不提。
马丁希望通过这组照片，让人们可以正视、释放被压抑的情感。“阴暗面就藏在每个人的心里，但它也可能是美的、有意义的。当我们真正面对那些隐藏在我们内心的真相，也许这些阴暗面并不像我们想象的那样令人恐惧或者沮丧。”
马丁个人最喜欢的一张是“Shep”，在开阔的沙滩上，太阳即将升起。车里的狗，像是困于孤岛般等待救赎。“虽然整个画面看起来仍旧很孤独，但是随着渐渐亮起的晨光，似乎有种希望在里面。”
无论是动物、人类，是你抑或是他，我们每个人都曾经、正在或将要面对孤独和沉默。但我们也在这不为人知的静默中，等待着晨曦之光。