《风尚周报》：你编剧的《洗澡》、《爱情麻辣烫》都是喜剧，很阳光，为什么转型导演之后，拍的东西都很现实很残酷，《红色康拜因》和《人山人海》都是。
　　蔡尚君： 我当编剧的时候觉得有时候还不能左右电影的走向，仅仅是提供一个故事，而整体的风格则是由导演来主导的。当时我跟张扬导演合作，我也只是负责提供故事，因为张扬对城市的感受不一样，他是偏城市偏年轻的。我关注的跟他不太一样，所以做了导演以后，我可能比较关注当下中国的一些底层的现实的东西。这其实也很正常，每个导演都有他自己的观点。
　　
　　《风尚周报》：同时当编剧和导演，你怎么协调？
　　蔡尚君：所以就自己当导演呗，可以自己做主嘛。在你自己的能力范围内，你可以充分地自我表达，所以我转向当导演。导演和编剧角色不一样，最终要从影像上、表演上、全局上控制。以前做编剧对剧本会有一定要求，相对熟悉，但是作为导演如何转换也是我这几年一直做的功课。有段时间对文字也有一种质疑，不是不相信文字，只是质疑如何才是更清晰准确的表达，我觉得影像的力量比文字可能更要直接。我们在准备剧本时准备了很多台词，但实际拍摄时要相信演员。由他利用自身的内力、特点来完成角色演绎。你必须通过他来实现脑子中的那个形象。最初我们要求陈建斌这个角色很沉默，也有爆发力，他尽量少说话。我看过太多作品中出现太多的废话台词。
　　《风尚周报》：《红色康拜因》和《人山人海》都有明显的公路片风格，为什么采用这种类型呢？
　　蔡尚君：我也不知道为什么，可能是下意识的感觉吧。朋友们也问我，为什么你的两部片子都是“在路上”的感觉？其实当时也没想过“在路上”，看到《人山人海》这个故事的时候只是觉得这是一个关于“出卖”“追凶”的故事，觉得有意思，但它恰恰又是一个“在路上”的故事，可能我下意识会比较喜欢关注动荡、未知的东西。
　　《风尚周报》：《人山人海》拿威尼斯银狮奖之后会有很多人找你拍戏，会继续坚持写实风格吗？
　　蔡尚君：做完这次发行之后，我们马上就要拍一个新电影，也是关于小人物的。说实话，我不太想做职业导演，把自己喜欢的拍了就够了。
　　《风尚周报》：电影审查制度被人诟病得很厉害，你怎么看这个审查制度的？
　　蔡尚君：关于审查制度，我觉得今天的电影人必须有一个态度：必须实践、去做。通过每一个人的努力来改变。我们拍的时候就没在意是否能通过审查，因为创作者不能先自我审查。面对审查，我们还没有明确的分级制度，创作者和审查者都会比较模糊，只能靠沟通交流。我认为审查是制度问题，不是个人问题，但需要每个人努力去改变它的不合理处。我认为中国电影的最大问题不在审查，而是正在走入市场中，银幕数量现在起来了，但还有很大增长空间，银幕多了才能做到细分。另外比如艺术院线的建立、人才的储备、工业环境、理性资金来源、观众审美倾向都还需要一个演化过程，是一个漫长的过程。