自信还是自卑？
　　1 1月5日，万达集团在纽约佳士得以1.72亿元人民币（2816.5万美元）购得毕加索作品《两个小孩》。“土豪烧钱”、“引领收藏市场”两种不同声音同时出现，网友声音截然不同，要么极尽讽刺，要么热情赞美。
　　“轻易狂热”、“没见过世面”不止是济南人才有的状态，近些年在苏士比拍卖行一掷千金的总是中国人，卢浮宫前洗脚的同样也是中国人。但凡涉及到艺术领域，从富到贫，从上到下，中国人立刻失去了自己：自信还是自卑？
　　我们有五千年的文化传统让自己历数，可我们又焦虑于当下的“世风日下”。批评反感自己的是中国人，骄傲自豪的还是中国人。国外拍卖行里为了艺术千金散去的是中国人，任由小剧院里生死挣扎的、小众导演无人投资的、唱片工业全线死亡的、传统手工艺无人继承的……还是中国人。
　　无知与有知：大部分专业中国画家只看过粗劣的印刷品
　　一个中国画家吧，我们能读到多少传统绘画的原作？
　　有人向沈从文说起李泽厚的《美的历程》，沈老很含蓄地说：“李泽厚看的东西还不够多，我愿意给他看点东西。”这不是说沈先生看得很多很多，而是说，他深深知道眼界是认识的前提。
　　当我在谈论笔墨，就像吴冠中先生在说“笔墨等于零”，我们谈“四王”，谈董其昌，事实上，我们见过多少他们的原作，了解多少？整个学术话题都建立在一个没有视觉经验的前提上，从文本到文本，从而导致学术层面的肤浅。中国的博物馆和过去的宫廷收藏没什么区别，仍然是极少数人享受特权，只有官僚和体制内的专家们才有研究阅读的特权。很少陈列。所以，前年上海博物馆建馆七十周年大展，参观的人那么多。正因为，这样的机会太少了，千年第一回啊！
　　我前年在纽约买到一些“高仿真”手卷复制品，我就到处给人看，但我不让人家碰，因为都不会展开卷拢，我也是买来后恶补，才学会展卷。我发现绝大部分专业国画家都不会调弄手卷，他们都是画院、学院的专业画家，可是从小没碰过手卷，只看过粗劣的印刷品。
　　有一次我拿给侯一民先生看，他收藏不少真迹，还有好多手卷，连赵孟都有。你瞧，他看手卷就非常熟练，不是放桌上，而是双手捏拢着，很自然地展开、卷拢，一截一截看，他从小摸手卷。
　　还有宋文治的公子，现江苏美术馆馆长，他也熟练极了，一边跟我们聊天说话，一边手上就刷刷展开卷拢，不当回事。
　　知识传递是个非常大的问题
　　80年代的美展，全国各省稍有动静，美术圈都知道，有个新人出头只要画得稍微有点不一样，大家就传。今天不可能这样。今天要是仍旧这些人，仍画这些画，全给淹没在千百件作品中了。纽约比这儿多元不知道多少，他们有文化秩序在。《纽约时报》、《村声》之类，每星期天专门有一两个整版全是艺术圈的事情，所谓知识分子都会读到，加上相关的媒体杂志，一部新电影，一本新书，一个新的实验艺术，大家都知道，有争议，有批评，有包装，你看看奥斯卡颁奖会，新的，老的，死的，活的，只要是第一流的，都在视线中，都在整个风景里面，圈里圈外，凡是热爱艺术的家伙都知道。
　　现在年轻人拿到什么学士、硕士、博士学位，我觉得是谎言，我看不出他们受了多么了不起的高等教育。现在年青人找不到好老师了。艺术学院只剩学费、分数、上课三件事。 可是上课不是教育，教育不是上课。