2011年6月10日晚，济南市京剧院演员李青凭借现代京剧《李清照》搬回了济南市25年来第一座梅花奖杯。编剧罗怀臻说：“在京津沪等大院团或许不足为奇的这些奖项上，在济南却无比光荣，因为他们竭尽了全部集体努力后，才赢得中国京剧界的关注与尊重。”这句话，对于梅花奖得主李青的“李清照”大梦，或许可以一言而蔽之。
　　“要成角儿，得自个儿成全自个儿。”对于李青来说，电影《霸王别姬》里这句台词中的“角儿”，应改为“座儿”。寻找《李清照》，正是为了在济南寻找属于自己的“座儿”。
　　1985年，戏校毕业的李青满怀憧憬进入济南市京剧院，“看到当时的情形心都凉了，一排低矮的平房，演员宿舍门口裂开一道大口子，晚上还到处有老鼠。”正逢改革开放初期，戏曲在走下坡路。进入京剧院后，李青大部分时间是在乡下演出。
　　济南京剧艺术源远流长，早在清光绪年间已有京剧演出，随着剧场逐渐增多，众多名家流派云集而至，成为全国重要的“京剧码头”之一。1949年，“济南大众京剧团”应运而生，著名京剧表演艺术家孟丽君为首任团长，1956年改为全民所有制艺术表演团体，直到2001年12月，才改名为“济南市京剧院”。
　　1987年，李青拜著名表演艺术家、张派传人薛亚萍为师。到1995年，李青成了主演，扮演起阿庆嫂、红嫂、李铁梅。作为戏剧演员，唱戏不是什么困难的事，但那时掀开院团简介，看到的还是这样的文字：经常上演的现代剧目有《沙家浜》、《红灯记》，传统名剧有《秦香莲》、《红娘》、《玉堂春》——唯独缺席院团自己创排的经典剧目。
　　“一个演员，不能老吃别人嚼过的”。宛若电影《梅兰芳》里的那张大绣片“守旧”，到梅兰芳贴演《黛玉葬花》、《晴雯撕扇》等古装新戏之前，旧戏台子上从来就是一块守旧。它不仅仅是悬在旧戏台子上的一个背景，更几乎成了梨园前辈对后来人的谆谆教诲——冲破这张“纸枷锁”，谈何容易！
　　艰难时戏里总有做梦者。李青想搞出一台属于自己的戏。
　　2004年，李清照诞辰920周年，济南市文化局力推该剧，多方筹资百余万元，但还差几十万元的空缺，李青和丈夫商量后悄悄把自己100多平的新房子卖掉，换来29万元。“怕稍一闪失，失去这个机会。”李青还找到了上海著名编剧罗怀臻。罗怀臻当即邀约包括导演黄在敏在内的一批顶尖人物加盟，一行人马会师济南。
　　“但李青显然把创排一出新戏看得太简单。到济南后才知道，所谓经费仅仅是这29万元和企业的‘口头承诺’，再深一步了解到剧院的演员、设备、场地所需相关资源，我们一行人马立马凉了半截。”
　　当夜无人入睡，怎么办？是留还是撤？罗怀臻们就像一个集体的哈姆雷特，叹息、犹豫、徘徊……最后他们决定留下来，原因是李青的“走火入魔”。济南京剧院也迅速凝聚队伍、挪移经费、落实赞助、吸引投资。
　　2004年3月，《李清照》终于出炉。首演那晚，李青谢幕时泪流满面。2008年10月上旬，《李清照》参加第八届山东文化艺术节，面对戏迷掌声如潮，李青再一次泪如雨下……
　　《李清照》获得梅花奖，填补了济南25年的空白。这件事的成功，已不仅仅是偏好和趣味问题，它已具有了关于文化传承和城市形象的意义。
　　编剧罗怀臻后来说：“在京津沪等大院团或许不足为奇的这些奖项上，在济南却无比光荣，因为他们竭尽了全部集体努力后，才赢得中国京剧界的关注与尊重。”这句话，对于李青的“李清照”大梦，或许可以一言而蔽之。