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摘要：
女性主义一词，最早出现在法国，意味着妇女解放，寻求男女平等。20世纪20-30年代，西方国家的妇女，基本上都争取平等的政治权利，但在社会生活与人们的观念中，仍与男子不平等。用性别研究两性权力有深层次的意义，而当代摄影艺术创作中，由于男女性别的不同、视角不同，在作品中呈现着不同的性别张显，为其群体所发声。所以对其女艺术家作品的研究解析具有重大的意义。
关键词：女性主义；摄影；视角
一、女性的摄影视觉
尽管我们不能以摄影师的性别来判断其摄影作品的性别，但从男女摄影师的作品中不难看出其明显的视角差异，甚至相互趋向于对抗状态。在两性构成的世界里，反之于男性，女性的性格特点更多的表现为对周围的事物的观察入微，对生活细节的敏感，情感细腻，充满梦幻、感性。女性的这种天生独特的性格特点及独特而切身的心理感受直接影响其摄影创作。而女性摄影主要聚集于四种主题，社会纪实，家庭社会，女性的身体以及虚拟实境。归结起来即旨在积极的倡导爱以及完全出乎于人性平等的道性关怀。
二、摄影里的女性觉醒
不可否认几千年来的男权思维使得面对充满着男性观看目光的图像世界里的广大女性，把男人的目光作为观照美丽的镜子，用二手的时尚信息装点自己的人生。而作为强势性别的一些男性摄影家在他们的作品中，或潜在，或直露的表达他们的性别立场，以物化、弱化女性性别来达到凸现、强化男性神圣地位的愿望或目的。用他们一厢情愿的思维给女性缔造了一个闲适、温和、顺从满足男人性需求和性幻想的一个“扯线玩偶”的形象。长期活在男性的评判标准里、女性感受的被忽视、自尊底线的一再被触碰，女性逐渐强调作为第二性基本立场平等的必要性。对生活方式提出质疑，对始终不平等的两性观念提出挑战，对直接或间接造成女性附属关系的文化习俗提出抗议。摄影使女性从停留在柏拉图洞穴里的视觉存在状态，转化为凭借摄影了解自身、阐述立场的重要武器与手段。摄影不再只专属于传承男性语言的视觉延展工具。女性主义摄影在她们渴望利用全新的方式来创造属于自己的艺术世界中诞生，并将其思想主旨贯穿于拍摄始终。代表女摄影艺术家如蒂娜. 莫多蒂、安妮.莱波维兹和戴安.阿勃丝等。
三、摄影女性主义的发展
谈到女性视角和女性主义艺术家就不得不谈一谈在上个世纪的女权运动，正是女权运动的产生，使女性艺术家进入到公众的视线。从18世纪以来就开始了男性主权的揭示和抗争。自20世纪60年代以来，女性主义的运动波及到各个领域，而艺术在探讨性别问题、揭示女性生存状况方面，更是扮演这极为重要的角色。更多的女性艺术家的脱颖而出，从女性的视角用她们的作品体现出自身对世界的理解和对事物的判断，加之有别于一贯的男性思维的全新的视觉表现手段，潜在的或间接的表达着另一种完全不同的艺术形式。加之女性主义摄影对弗洛伊德的颠覆。使得“男性价值取向”摄影艺术不再只隶属于男性，而女性主义摄影家则更加执着自信的踏入男性的视界，扩充和完善了摄影的表现话语，影响摄影发展的历史进程。辛迪·雪曼（Cindy Sherman）是作为一位女性艺术家，以其女性主义立场在摄影界得到大家认可。在她系列作品《未命名电影剧照》中，表现电影媒介制造出的男性标准的理想女性形象。照片中，以女人优雅、美丽，还有几分空虚和疏离，在不同的场景中摆出不同姿态，这些图片展现出一个反复出现的主题：身为客体的女人，被镜头外不知名的，但另人畏惧的力量所追踪。照片里的这种伪装可以证明：媒体是主流意识维持传统女性形象的共犯。同样拍摄自己扮演的角色的另一位摄影家是朱迪·戴特（Judy Dater），她拍摄自己扮演的中产阶级家庭主妇质疑自己的婚姻生活。辛迪·雪曼的无名剧照里的女性是展现男性幻想中的理想女性形象，朱迪·戴特则描述的是现实生活中的女性真实生存现状，表达中产已婚妇女的平庸、琐碎乃至压抑的精神面貌，击破男性视觉神话中的女性形象。一些女摄影家为了对抗男性主体话语的女性形象，反其道而行之，拍摄或自拍肥胖、残疾、患病的女性形象以颠覆传统男性创作思维。
四、对女性主义的误解
在很多人看来，倡导男权或者女权似乎都在有一方对抗另一方的意思在里面，男女双方各质一词。但实际上女性主义所想表达的只是真实与平等，作为人的一种平等尊重与包容理解。不是一方对抗另一方，谁是这个世界的主宰，寻求的只是一种理性而客观认同。准许性别问题差异上的不同思维方式的存在，性别是一种表现形式而非本质，如果过于强调男女性别的二元对立而无视它们之间的差异，而只会走向性别争霸战。一些受女性主义思想的局限性的学者认为：女性主义理论走到多元性别并存的今天，已经完成了它的性别解放的历史使命，不再适合社会思潮的发展。事实上是双方在寻求一种更加适合社会发展的方式，在后现代性别解放的今天，是否可以站在后女性理论的立场上，回过头来审视跨性别摄影艺术家的视角和影像？正如许多优秀的女性电影是由一些男同志导演创作的，比如西班牙的阿尔莫多瓦，香港的关锦鹏，一些同性取向的摄影家似乎能更有意识的关注自身这类同样的处于弱势地位的群族，而这一跨性别群族的问题正是传统女性主义者所排拒和忽视的。
五、对女性摄影师的期望
据心理学研究：压抑于女性心中的潜力往往大于男性的爆发力。以此勉励作为女性摄影家应该更为出色的去弥补作为男性摄影所不能触及的精神创造领域，用女性天生所赋予的视角去探寻存在的真情实感和被人们遗忘的角落，肩负起女性生理所赋予我们的使命。
【参考文献】
[1]邱志杰.摄影之后的摄影[M].北京：中国人民大学出版社，2005
[2][英]约·伯格，[瑞士]让·摩尔.另一种讲述的方式[M].沈玉冰译.桂林：广西师范大学出版社，2007
[3]顾铮.像你我一样的呼吸[M].上海：上海文化出版社，2006
[4][美]苏珊·桑塔格.论摄影[M].黄灿然译.上海：上海译文出版社，2014
[5]顾铮.我将是你的镜子———世界当代摄影家告白[M].上海：上海文艺出版社，2003
[6]林路.女性摄影新生代[M].郑州：河南科学技术出版社，2003
[7]滕守尧.审美心理描述[M].成都：四川人民出版社，2005
【作者单位：四川美术学院】
女性主义一词，最早出现在法国，意味着妇女解放，寻求男女平等。20世纪20-30年代，西方国家的妇女，基本上都争取平等的政治权利，但在社会生活与人们的观念中，仍与男子不平等。用性别研究两性权力有深层次的意义，而当代摄影艺术创作中，由于男女性别的不同、视角不同，在作品中呈现着不同的性别张显，为其群体所发声。所以对其女艺术家作品的研究解析具有重大的意义。
关键词：女性主义；摄影；视角
一、女性的摄影视觉
尽管我们不能以摄影师的性别来判断其摄影作品的性别，但从男女摄影师的作品中不难看出其明显的视角差异，甚至相互趋向于对抗状态。在两性构成的世界里，反之于男性，女性的性格特点更多的表现为对周围的事物的观察入微，对生活细节的敏感，情感细腻，充满梦幻、感性。女性的这种天生独特的性格特点及独特而切身的心理感受直接影响其摄影创作。而女性摄影主要聚集于四种主题，社会纪实，家庭社会，女性的身体以及虚拟实境。归结起来即旨在积极的倡导爱以及完全出乎于人性平等的道性关怀。
二、摄影里的女性觉醒
不可否认几千年来的男权思维使得面对充满着男性观看目光的图像世界里的广大女性，把男人的目光作为观照美丽的镜子，用二手的时尚信息装点自己的人生。而作为强势性别的一些男性摄影家在他们的作品中，或潜在，或直露的表达他们的性别立场，以物化、弱化女性性别来达到凸现、强化男性神圣地位的愿望或目的。用他们一厢情愿的思维给女性缔造了一个闲适、温和、顺从满足男人性需求和性幻想的一个“扯线玩偶”的形象。长期活在男性的评判标准里、女性感受的被忽视、自尊底线的一再被触碰，女性逐渐强调作为第二性基本立场平等的必要性。对生活方式提出质疑，对始终不平等的两性观念提出挑战，对直接或间接造成女性附属关系的文化习俗提出抗议。摄影使女性从停留在柏拉图洞穴里的视觉存在状态，转化为凭借摄影了解自身、阐述立场的重要武器与手段。摄影不再只专属于传承男性语言的视觉延展工具。女性主义摄影在她们渴望利用全新的方式来创造属于自己的艺术世界中诞生，并将其思想主旨贯穿于拍摄始终。代表女摄影艺术家如蒂娜. 莫多蒂、安妮.莱波维兹和戴安.阿勃丝等。
三、摄影女性主义的发展
谈到女性视角和女性主义艺术家就不得不谈一谈在上个世纪的女权运动，正是女权运动的产生，使女性艺术家进入到公众的视线。从18世纪以来就开始了男性主权的揭示和抗争。自20世纪60年代以来，女性主义的运动波及到各个领域，而艺术在探讨性别问题、揭示女性生存状况方面，更是扮演这极为重要的角色。更多的女性艺术家的脱颖而出，从女性的视角用她们的作品体现出自身对世界的理解和对事物的判断，加之有别于一贯的男性思维的全新的视觉表现手段，潜在的或间接的表达着另一种完全不同的艺术形式。加之女性主义摄影对弗洛伊德的颠覆。使得“男性价值取向”摄影艺术不再只隶属于男性，而女性主义摄影家则更加执着自信的踏入男性的视界，扩充和完善了摄影的表现话语，影响摄影发展的历史进程。辛迪·雪曼（Cindy Sherman）是作为一位女性艺术家，以其女性主义立场在摄影界得到大家认可。在她系列作品《未命名电影剧照》中，表现电影媒介制造出的男性标准的理想女性形象。照片中，以女人优雅、美丽，还有几分空虚和疏离，在不同的场景中摆出不同姿态，这些图片展现出一个反复出现的主题：身为客体的女人，被镜头外不知名的，但另人畏惧的力量所追踪。照片里的这种伪装可以证明：媒体是主流意识维持传统女性形象的共犯。同样拍摄自己扮演的角色的另一位摄影家是朱迪·戴特（Judy Dater），她拍摄自己扮演的中产阶级家庭主妇质疑自己的婚姻生活。辛迪·雪曼的无名剧照里的女性是展现男性幻想中的理想女性形象，朱迪·戴特则描述的是现实生活中的女性真实生存现状，表达中产已婚妇女的平庸、琐碎乃至压抑的精神面貌，击破男性视觉神话中的女性形象。一些女摄影家为了对抗男性主体话语的女性形象，反其道而行之，拍摄或自拍肥胖、残疾、患病的女性形象以颠覆传统男性创作思维。
四、对女性主义的误解
在很多人看来，倡导男权或者女权似乎都在有一方对抗另一方的意思在里面，男女双方各质一词。但实际上女性主义所想表达的只是真实与平等，作为人的一种平等尊重与包容理解。不是一方对抗另一方，谁是这个世界的主宰，寻求的只是一种理性而客观认同。准许性别问题差异上的不同思维方式的存在，性别是一种表现形式而非本质，如果过于强调男女性别的二元对立而无视它们之间的差异，而只会走向性别争霸战。一些受女性主义思想的局限性的学者认为：女性主义理论走到多元性别并存的今天，已经完成了它的性别解放的历史使命，不再适合社会思潮的发展。事实上是双方在寻求一种更加适合社会发展的方式，在后现代性别解放的今天，是否可以站在后女性理论的立场上，回过头来审视跨性别摄影艺术家的视角和影像？正如许多优秀的女性电影是由一些男同志导演创作的，比如西班牙的阿尔莫多瓦，香港的关锦鹏，一些同性取向的摄影家似乎能更有意识的关注自身这类同样的处于弱势地位的群族，而这一跨性别群族的问题正是传统女性主义者所排拒和忽视的。
五、对女性摄影师的期望
据心理学研究：压抑于女性心中的潜力往往大于男性的爆发力。以此勉励作为女性摄影家应该更为出色的去弥补作为男性摄影所不能触及的精神创造领域，用女性天生所赋予的视角去探寻存在的真情实感和被人们遗忘的角落，肩负起女性生理所赋予我们的使命。
【参考文献】
[1]邱志杰.摄影之后的摄影[M].北京：中国人民大学出版社，2005
[2][英]约·伯格，[瑞士]让·摩尔.另一种讲述的方式[M].沈玉冰译.桂林：广西师范大学出版社，2007
[3]顾铮.像你我一样的呼吸[M].上海：上海文化出版社，2006
[4][美]苏珊·桑塔格.论摄影[M].黄灿然译.上海：上海译文出版社，2014
[5]顾铮.我将是你的镜子———世界当代摄影家告白[M].上海：上海文艺出版社，2003
[6]林路.女性摄影新生代[M].郑州：河南科学技术出版社，2003
[7]滕守尧.审美心理描述[M].成都：四川人民出版社，2005
【作者单位：四川美术学院】