一笔一案，一纸一墨
　　挥洒之下
　　就是一幅水墨世界
　　浓淡之间，是远山近水的铺陈
　　深浅之中，是山色空蒙的晕染
　　周巧儿女士手执画笔，伏於案前
　　她创作了一幅幅中国山水
　　更在画中收获了一个平静空灵的世界
　　惊喜跨界 学有所成
　　艺术史上总是存在着这样令人惊喜的跨界，譬如从医学、物理学、工程学等领域跨界到绘画领域的达芬奇，创造了《蒙娜丽莎》这样一幅惊世之作；譬如从绘画转到电影领域的萨尔瓦多？达利，导演了《一条安达鲁狗》这样超现实主义的先锋作品；再譬如我们所熟知的鲁迅先生，从医学转到文学领域，最後成为中国现代文学的旗手。艺术最重要的是创造，是感知，而非从业的长久，所以对於艺术来说，跨界並不是一件稀奇的事情。
　　周巧儿女士现为岭南画派知名画家，但其实她也是从别的领域跨界而来的。她最开始在美国上学的时候，学的是土木工程专业，回国之後她自然而然地变成了一名土木工程师，参与了广深珠高速公路的设计修建以及香港的一些项目。在自己的孩子进入小学课堂之後，周巧儿女士意识到，这是孩子成长以及价值观念形成的关键时期，所以她决心辞去自己土木工程师的工作，专心在家培养自己的孩子。在事业和家庭中，她寻求着一种最好的平衡。
　　在孩子十一岁的时候，周巧儿女士觉得自己的孩子已经长大，需要更多个人成长的空间，於是她决定不再终日陪伴在孩子的面前，让孩子去做自己想做的事情，也给自己更多的时间和机会去寻找自己的热爱。最後，她选择了绘画，进入了香港城市大学岭南画水墨画班研修，师承伍月柳教授、何才安老师、冯永基老师及钱开文老师。
　　最开始她並没有抱着要学成归来的心态去学习，只是将画画作为休閒时光的一种兴趣。她的恩师伍月柳老师那时候给了她很多的鼓励，甚至让他们去参展。参展二字对於习画不久的学生来说意义不言而喻，她的学习激情也在此刻瞬间被激发，用她自己的话来说，她的绘画技艺和领悟力就像是一点一点被逼出来的。


　　人在思想上的启蒙分为两种，一种是指我们所接受的最初的教育，另一种则更为稀有，它类似於佛教中的顿悟，让你瞬间对之前所无法理解的种种茅塞顿开。周巧儿女士从伍月柳老师那里得到了两种程度上的启蒙，绘画艺术的魅力她逐渐领悟到，所以在时间的沉淀中，她不断磨练自己的技艺，作品也愈加成熟。
　　现在，她每年都会去遍访各地的名山胜景，最後付诸笔端，用水墨来表现中国山水独有的美感。“我们每年都会去不同的地方写生，黄山、张家界我们都曾去过，今年去长白山和太行山，感受山的宏伟和宁静，为自己的画作增添更多的艺术魅力。”
　　潛心创作 宁静致远
　　中国的山水画是世界绘画史上一个独立分支，具有它独特的审美体系。西洋画讲究写实，中国画讲究艺术化的想象；西洋画讲究色彩明丽，中国画以水墨见长；西洋画洋洋大观，中国画讲究意境和留白……总之，中国画有其独特的艺术之美，创作中国画，必须与其他的艺术创作区分开来，做到真正的心如止水，因为只有这样，才能保证艺术风格的和谐统一。
　　周巧儿女士沉迷於创作的时候，往往会几天的时间大门不出二门不迈，就专注於自己眼前的画作。因为灵感这样的东西，总是可遇不可求的。但她也时常会遭遇这样的困境：每幅画的完成时间不一，小到几天，大到半年，时间跨度过长的画作有时会画到中途便没了灵感，失去方向的画笔一时之间也不知该落到何处，她就只好将未完的画作收好，待到哪天看到它再有感觉的时候再重新挥毫。


　　现代都市的节奏如此之快，投入於作画中的她卻像一个閒庭信步者，享受着自己的节奏。花半年的时间来创作一幅画，用几天几夜的时间去思考一个框架和佈局，为了几个不凑近看根本看不到的细节而费尽心思，这对於现在的许多都市人来说几乎难以想象，但这就是周巧儿女士所坚持的艺术的魅力。快餐文化不是艺术，藝术是经过时间的沉淀而历久弥坚的事物，就像蚌中的砂砾，经过大浪的淘洗，会变成饱满而丰盈的珍珠。
　　在与绘画打交道的过程中，她对於艺术的审美也在不断地发展，对於生活中美的捕捉也变得越来越敏捷。不管是日本蓝天高山映衬下的雪景，还是飞机上所见的云海日出，都让她瞬间感受到了生活的美感，内心也因此变得宁静而开阔，远离现实世界的嘈杂。
　　这是她从艺术中所得到的领悟和收穫，她也希望现在的很多年轻人能夠感受到艺术的这一层魅力。“现在的年轻人看多了电子网络上的东西，必须要停下脚步欣赏一下传统的艺术，接受艺术的熏陶。”这是她的美好愿景，也是她给自己的画作所赋予的使命和意义。
　　以艺术润心 以绘画达情
　　艺术为周巧儿女士找到了一种途径，一种方式，来表达自己的感情，抒发自己的情怀，以画为介质，告诉大家她对万事万物的看法，所以艺术之於她，现在不仅仅是一种寄託，更成为了她的一种感官，去感知生活中点点滴滴的美和情感。


　　为了寻求更多的创作灵感，她时常从自然中获取养分。自然的神奇在於，它往往能赋予人一种力量，让人在见到山川湖泊时能夠兴出一种感怀，觉得在宏伟昆仑和渺渺万物之间自己不过是沧海一粟，从而开阔自己的心胸，让自己能夠更加从容地面对世事变迁。周巧儿女士在遍访各地名山的过程中，逐渐沉下了自己的性子，内心变得越来越平静而温和，这样的特质也反映在了她的作品中，让观者在她的作品中能获得一种温柔的力量，这也是她带给观众的独特的审美体验。
　　未来，周巧儿女士最大的心愿就是在2020年办一个属於自己的个展。儘管她曾於多地参加不少的联展，但个展对於画家来说，意义卻非同凡响，那就像是一座里程碑，是每个登山者在山脚就开始仰望的风景，所以周巧儿女士也由衷地希望自己能完成这个心愿。现在她已经开始为实现这一目标而做各种準备工作，希望那个属於自己的画展能夠顺利如期开展。


　　除开作画之外，在业餘时间里，周巧儿女士还经常做瑜伽。瑜伽与作画风格相承，都是一种相对静态的艺术，都讲究寻求一种心灵的平和，在这两者的熏陶之下，她的心境愈发的静如止水。她的先生亲眼见证了她这麽多年的变化，也感慨艺术对於她的影响和塑造，让她如今日这般不以物喜，不以己悲。
　　现代社会生活节奏如此之快，周巧儿女士卻寻得了一方心灵的净土，能夠在这里笔墨躬耕，求得安宁，这是绘画艺术所带给她的滋养，也是她人生的重要财富。