西方有句谚语叫“The power of powder is infinite”（粉末的力量是无穷的），“大粉”乐队的英文名The Power of Powder，正是来自于这句谚语其中的两个压头韵的词。在目前的北京摇滚音乐圈里，“大粉”无疑是还没有正式专辑问世的乐队里人气度和知名度最高的。
　　而在目前的北京摇滚音乐圈里，“大粉”又是资历很浅但音乐很“老”的一支乐队。“‘滚石’的Keith Richards、鲍勃·迪伦、约翰·列侬、派蒂·史密斯、查克·贝里、Grateful Dead、尼尔·杨都是我们常听的东西。”在“大粉”列出的这一长串音乐导师中，甚至连上世纪70年代出道的派蒂·史密斯都可以算是其中的新人。而从这份名单中，也明显可以看到，“大粉”最为迷恋的时代，无疑就是上世纪60年代。那是一个什么样的年代？是“滚石”和“披头士”乐队双星闪耀，又有尼尔·杨、鲍勃·迪伦、“齐柏林飞艇”、吉米·亨德里克斯等摇滚巨匠群星璀璨的时代。更是摇滚乐的曲风慢慢被构建、被创造的时代。
　　不过，同样是上世纪60年代的巨星，有些乐队在国内的摇滚音乐圈却一直被误读或局部偏差化理解，最典型的就是鲍勃·迪伦和“滚石”。而他们恰恰正是摇滚乐从根源发展时代最重要的构成。当国内歌迷对“披头士”的经典歌曲了如指掌，提起“滚石”时，却总会显得记忆模糊。除了知道他们和“披头士”齐名之外，很难再说得上来什么。
　　实际上，“滚石”不仅是摇滚乐早期历史最重要的组成部分，他们粗暴的形象和粗犷的音乐，以及技术上对布鲁斯音乐的继承和发展，意识上对摇滚文化的形成，都对后来的摇滚乐，尤其是重型音乐体系，都产生了深远的影响力。而在“大粉”身上，毫无疑问就可以看到许多“滚石”的印迹。
　　“Magic Girl”这首“大粉”最早的作品，很明显可以带你重回那个混沌却充满创造力的20世纪60年代。在一个充满浪漫气息的把妹故事里，“大粉”几乎就像上世纪60年代的前辈乐团一样，再度将看起来粗俗的行径，变得让人充满回味和遐想；而在另一首名字让人想起“滚石”经典作品“Street Fighting Ma”的歌曲“街头斗士”里，呈现的却是如《Satisfaction》那般的励志、勇敢，甚至豪迈矫健和英姿飒爽。在硬朗、粗犷，充满野性张力的布鲁斯摇滚节奏下，勾勒出一个鲜明的硬汉形象。
　　初听“你”这首超过9分钟的作品，很难相信这是出自于新人乐队之手。根源摇滚曲风的音乐，除了需要乐手在技术细节上有充足的保障，同样也需要乐手对于乐曲的结构和层次有成熟的掌控能力，这往往需要时间的积累才能够完成。而“大粉”拥有的女声主唱飞飞和吉他手骁勐的双主唱组合，也让乐队的音乐有了更多的变化和层次感。因此“大粉”的出现，也很快引起了音乐圈甚至是海外同行的关注。2012年夏天，他们就参加了日本Summer Sonic音乐节，并在随后一星期在东京各大Live House与诸多的日本同好进行交流。除了开阔眼界外，想必在御茶水乐器街采购的设备，也会对他们新专辑的录制有所裨益。
　　作为听着西方摇滚乐长大的一代，“大粉”同样也喜欢崔健早期的一些音乐，“国内的崔健早期的东西还是很喜欢的，听的东西思路挺像的。”而实际上，在国内许多摇滚音乐人中，崔健恰恰是對上世纪60年代根源摇滚最为痴迷的一个，他对“滚石”的爱，也在他的许多作品中体现出来。这么看来，“大粉”的野心也不小。
　　文>爱地人