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摘要：根据小学生不同年龄的特点，有计划、有目的地循序渐进地培养学生的兴趣和提高绘画水平。
关键词：启蒙期;尝试期;提高期;创造期
美术教育是素质教育的有机构成部份，怎样才能系统的培养少年儿童？多年来从事小學教学实践中，我认为应该按儿童的年龄大致分为四个时期来培养：启蒙期一年级，尝试期二年级岁，提高期三、四岁，创造期五、六年级。根据不同年龄的特点，有计划、有目的地循序渐进地培养学生的兴趣和提高他们的绘画水平。
启蒙期
一年级的小学生，一个童心绵绵的艺术世界，他们有自己的见解和追求，对绘画语言已产生了浓厚的兴趣，具备了强烈的图型表示欲望（年龄还可以提前），他们不受构图、空间的限制，任其随意想象，随其喻意夸张。主要表现在：
（1）玩具、动画片和儿童画册是激发儿童绘画艺术情趣的先导。他们用稚拙的笔，拟人的手法，在纸上展现着自己的感受和美好的向往。
（2）喜欢用五颜六色的书作画，斑斓的艺术构思，无拘无束的表达内心世界。如一个六、七岁儿童的作品《小鸟晒衣服》。我问她画的内容，她说：“右边是我家的楼房，我让小鸟叼着在空中给我晒衣服，它们飞得快，衣服干得也快。这是我的花衣服，这是妈妈的，这是爸爸的臭袜子，它飞的时间要长，把臭味跑完，我才让它飞回家。”儿童的思维大胆离奇，画的内容又似乎在情理之中，有着成人所达不到的艺术感染力。
（3）他们的作品喜欢让父母及周围的人品评，特别喜欢赞赏。
根据儿童的心理特点，教师和家长要正确启发和引导，所以在启蒙期教学中应注意五个问题：
（1）充分发挥儿童的想象力，把培养兴趣放在首位，儿童喜欢什么，教师就指导画什么。
（2）采取鼓励的方法，启发诱导激发儿童的绘画情趣，不能把成人那套技法，原封不动地搬来，这样不利于学生的个性发展、想象和构思，急于求成和粗暴的指责是不可取的，那样会适得其反。
（3）儿童启蒙期的简单、生动、趣味性很浓的教学内容，能调动和培养他们的兴趣。
（4）课前展示他们的作品，并讲评，指出画的优缺点和努力方向。
（5）教学中示范和学生创作相结合。范画要讲过程，采取直观教学的同时留出适当的空间，让学生既有遵循的造型又有创作的内容，充分发挥儿童的主观能动性。
尝试期
二年级年级小学生已初步具备了一些简单的绘画常识，这个阶段如果对儿童的教育方法不当，就会把他们引入歧途，使他们产生惧怕的心理，对绘画失去兴趣。为了提高他们的绘画水平，在教学中应注意四个方面：
（1）启蒙期过渡到尝试期，要减少简笔画成份，向写实的物象过渡，要循序渐进，由简到繁。
（2）开拓他们的视野，多接触一些绘画技法，如腊笔水彩、铅笔淡彩、勾线平涂、国画等，学生既从理论上有粗浅的认识，又能适度的表现出来。
（3）生活是创作的源泉。好的美术作品来源于现实生活，对尝试期的儿童，要教会他们写生，认识到写生的重要性，由易到难。
（4）组织画面，培养儿童的构图能力。如教师画分散的人物、荷花、水，让儿童自己构思，组合一幅完整的画面。并提示学生在画面中还可以再加一些内容。女孩亚玲讲述她的构思：“一个小孩不小心把球掉进水里，天鹅看到后用嘴把球顶到岸边，送给了小孩，荷花生长在水里”。另一个男孩的构思：“水里开满了荷花，岸边有石，草随风飘动，天鹅在池塘中觅食，儿童头顶荷叶，爬到岸边，用自制的网捕鱼。”同样分散的画面，调动启发了学生的各自思维方式，前者把天鹅拟人化，既天真，又合乎情理;后者对分散的画面作了大胆的调整，充分体现了男孩性格特点。组织画面的练习，是发挥儿童主观能动性，又是培养儿童构图能力、思维能力、创作能力的一种好方法。
提高期
三、四年级的小学生，经过启蒙期，尝试期的训练，写生能力、造型能力、色彩的运用都有了不同程度的提高，求知欲进一步增强。教学中对提高期的儿童要有一个完整的教学指导思想，采取临、仿、组、变、创较为适宜，既临摹好的成人范画，仿好的作品要有变化，组织画面由单个人物逐步过渡到多个人物的组合，临摹范画要有创新，发挥学生的创造力。作画前要求学生找有关参考资料，提示学生考虑表现的主题，然后画小草图，满意后再画在大纸上。如：四尺宣国画《美猴王》作品的面部参考戏剧《大闹天宫》照片，动态选取《戏剧人物资料》，衣服上的双龙戏珠参考《紫禁城帝后生活》中的乾隆阅兵时穿的金龙甲胄，着色参考《三国人物绣像》中的服装颜色（此画获国家级金奖）。《美猴王》作品是临、仿、组、变、创的具体体现。
创造期
六年级小学生基本能掌握了一定的绘画造型能力和技法，着重培养学生创作能力及个性。把主要精力放在素描、速写，色彩课上，为以后考学打好基础。
素描是绘画造型的基础。学生对空间、比例、明暗关系、色彩限制缺乏写实的眼光和能力，对于物体的三维空间近大远小，明暗虚实，手臂的调节，表达能力，都不能随心所欲的表达在纸上。学生开始画素描，应由单个石膏几何形体逐步过渡到多个，静物素描、石膏头像、人物头像写生，对于每个环节的过渡，教师要根据学生掌握的程度，逐步深入。初学画素描的学生容易出现的问题：
（1）不能很好的处理构图，物体占画面的位置偏大或偏小。
（2）只注意局部不注意整体，孤立的画局部，形掌握的不准确。
（3）空间感不强。
针对学生存在的问题，教师必须引导学生学会整体视察，要强调局部服从整体，让学生咪咪眼睛，强迫自己不看细节的结构部分，次要的局部。教会学生六种排线方法：水平排线、垂直排线、斜线排线、圆弧排线、线的渐变、线的交叉。具备了良好的视察能力和技巧，并非就能画素描，需要长时间的练习，才能画出好的素描。
多年来，我采取“四段”教学法，在教学中卓有成效、得到了学校领导、全体师生和家长的赞誉和认可，我辅导的学生参加美术作品多人次获得全国、省、市、县一、二、三等奖。“四段”教学法是一种探索，还有不足之处，逐渐完善。
参考文献：
[1]黄晓燕. 浅谈小学美术教学方法的创新[J]. 河南教育（基教版）， 2011（z1）：125-125.
[2]阚学英. 浅谈小学美术教学方法[J]. 留学生， 2015（1X）：238-238.
关键词：启蒙期;尝试期;提高期;创造期
美术教育是素质教育的有机构成部份，怎样才能系统的培养少年儿童？多年来从事小學教学实践中，我认为应该按儿童的年龄大致分为四个时期来培养：启蒙期一年级，尝试期二年级岁，提高期三、四岁，创造期五、六年级。根据不同年龄的特点，有计划、有目的地循序渐进地培养学生的兴趣和提高他们的绘画水平。
启蒙期
一年级的小学生，一个童心绵绵的艺术世界，他们有自己的见解和追求，对绘画语言已产生了浓厚的兴趣，具备了强烈的图型表示欲望（年龄还可以提前），他们不受构图、空间的限制，任其随意想象，随其喻意夸张。主要表现在：
（1）玩具、动画片和儿童画册是激发儿童绘画艺术情趣的先导。他们用稚拙的笔，拟人的手法，在纸上展现着自己的感受和美好的向往。
（2）喜欢用五颜六色的书作画，斑斓的艺术构思，无拘无束的表达内心世界。如一个六、七岁儿童的作品《小鸟晒衣服》。我问她画的内容，她说：“右边是我家的楼房，我让小鸟叼着在空中给我晒衣服，它们飞得快，衣服干得也快。这是我的花衣服，这是妈妈的，这是爸爸的臭袜子，它飞的时间要长，把臭味跑完，我才让它飞回家。”儿童的思维大胆离奇，画的内容又似乎在情理之中，有着成人所达不到的艺术感染力。
（3）他们的作品喜欢让父母及周围的人品评，特别喜欢赞赏。
根据儿童的心理特点，教师和家长要正确启发和引导，所以在启蒙期教学中应注意五个问题：
（1）充分发挥儿童的想象力，把培养兴趣放在首位，儿童喜欢什么，教师就指导画什么。
（2）采取鼓励的方法，启发诱导激发儿童的绘画情趣，不能把成人那套技法，原封不动地搬来，这样不利于学生的个性发展、想象和构思，急于求成和粗暴的指责是不可取的，那样会适得其反。
（3）儿童启蒙期的简单、生动、趣味性很浓的教学内容，能调动和培养他们的兴趣。
（4）课前展示他们的作品，并讲评，指出画的优缺点和努力方向。
（5）教学中示范和学生创作相结合。范画要讲过程，采取直观教学的同时留出适当的空间，让学生既有遵循的造型又有创作的内容，充分发挥儿童的主观能动性。
尝试期
二年级年级小学生已初步具备了一些简单的绘画常识，这个阶段如果对儿童的教育方法不当，就会把他们引入歧途，使他们产生惧怕的心理，对绘画失去兴趣。为了提高他们的绘画水平，在教学中应注意四个方面：
（1）启蒙期过渡到尝试期，要减少简笔画成份，向写实的物象过渡，要循序渐进，由简到繁。
（2）开拓他们的视野，多接触一些绘画技法，如腊笔水彩、铅笔淡彩、勾线平涂、国画等，学生既从理论上有粗浅的认识，又能适度的表现出来。
（3）生活是创作的源泉。好的美术作品来源于现实生活，对尝试期的儿童，要教会他们写生，认识到写生的重要性，由易到难。
（4）组织画面，培养儿童的构图能力。如教师画分散的人物、荷花、水，让儿童自己构思，组合一幅完整的画面。并提示学生在画面中还可以再加一些内容。女孩亚玲讲述她的构思：“一个小孩不小心把球掉进水里，天鹅看到后用嘴把球顶到岸边，送给了小孩，荷花生长在水里”。另一个男孩的构思：“水里开满了荷花，岸边有石，草随风飘动，天鹅在池塘中觅食，儿童头顶荷叶，爬到岸边，用自制的网捕鱼。”同样分散的画面，调动启发了学生的各自思维方式，前者把天鹅拟人化，既天真，又合乎情理;后者对分散的画面作了大胆的调整，充分体现了男孩性格特点。组织画面的练习，是发挥儿童主观能动性，又是培养儿童构图能力、思维能力、创作能力的一种好方法。
提高期
三、四年级的小学生，经过启蒙期，尝试期的训练，写生能力、造型能力、色彩的运用都有了不同程度的提高，求知欲进一步增强。教学中对提高期的儿童要有一个完整的教学指导思想，采取临、仿、组、变、创较为适宜，既临摹好的成人范画，仿好的作品要有变化，组织画面由单个人物逐步过渡到多个人物的组合，临摹范画要有创新，发挥学生的创造力。作画前要求学生找有关参考资料，提示学生考虑表现的主题，然后画小草图，满意后再画在大纸上。如：四尺宣国画《美猴王》作品的面部参考戏剧《大闹天宫》照片，动态选取《戏剧人物资料》，衣服上的双龙戏珠参考《紫禁城帝后生活》中的乾隆阅兵时穿的金龙甲胄，着色参考《三国人物绣像》中的服装颜色（此画获国家级金奖）。《美猴王》作品是临、仿、组、变、创的具体体现。
创造期
六年级小学生基本能掌握了一定的绘画造型能力和技法，着重培养学生创作能力及个性。把主要精力放在素描、速写，色彩课上，为以后考学打好基础。
素描是绘画造型的基础。学生对空间、比例、明暗关系、色彩限制缺乏写实的眼光和能力，对于物体的三维空间近大远小，明暗虚实，手臂的调节，表达能力，都不能随心所欲的表达在纸上。学生开始画素描，应由单个石膏几何形体逐步过渡到多个，静物素描、石膏头像、人物头像写生，对于每个环节的过渡，教师要根据学生掌握的程度，逐步深入。初学画素描的学生容易出现的问题：
（1）不能很好的处理构图，物体占画面的位置偏大或偏小。
（2）只注意局部不注意整体，孤立的画局部，形掌握的不准确。
（3）空间感不强。
针对学生存在的问题，教师必须引导学生学会整体视察，要强调局部服从整体，让学生咪咪眼睛，强迫自己不看细节的结构部分，次要的局部。教会学生六种排线方法：水平排线、垂直排线、斜线排线、圆弧排线、线的渐变、线的交叉。具备了良好的视察能力和技巧，并非就能画素描，需要长时间的练习，才能画出好的素描。
多年来，我采取“四段”教学法，在教学中卓有成效、得到了学校领导、全体师生和家长的赞誉和认可，我辅导的学生参加美术作品多人次获得全国、省、市、县一、二、三等奖。“四段”教学法是一种探索，还有不足之处，逐渐完善。
参考文献：
[1]黄晓燕. 浅谈小学美术教学方法的创新[J]. 河南教育（基教版）， 2011（z1）：125-125.
[2]阚学英. 浅谈小学美术教学方法[J]. 留学生， 2015（1X）：238-238.