波形跳龙门

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  到底什么是噪音呢?按照物理学的角度,“噪音就是没有规律的声音。”,这个解释并不适用于音乐。物理中的“噪音”和音频中的“噪音”完全是两个概念。只不过名字相同罢了。我觉得,音频中的噪音应该定义为“不需要的声音”。举个例子,大家都听了周结论的新歌《夜曲》,这首歌的开头有一些“噪音”。千万不要以为这是录音师的失误!这里,噪音是用来提醒人们:“我要开始放啦!”。像这种有用处的声音,不算噪音的。还有一些歌曲,在开头和中间的位置会出现一些棚里的低噪等等,这都不算是噪音。因为它们是人为需要的。也就是说,我们要消除的,只是“我们不需要的”。
  
  目前,降噪主要有滤波降噪,采样降噪和噪音门。另外还有一些专门为某种声音进行降噪的效果器(例如guitar rig2中新增的降噪效果器就不能完全算是噪音门)。不过,我相信大家都尝过采样降噪和滤波降噪的苦头了。专业的录音棚是几乎不用采样降噪的。现在的录音师们对噪音的态度也基本是“宁烂误缺”……宁可来点噪音,也不能破坏需要的波形文件。(除非噪音已经大到不能忍的程度了。当然一般的录音棚也不会有那么大的噪音)。
  
  那么,既然说“宁烂误缺”,是不是就完全用不着降噪呢?那又错了。我们是否能够找到一种可靠的降噪方法,即能降低噪音,又能尽量少地不破坏原是波形呢?答案是可以的。
  只要噪音在一个比较小的范围内。
  
  在多小的范围内算是足够小呢?首先要清楚的是,人耳在听音的时候是有“屏蔽效应”的。举个例子,在一个非常安静的环境里,我们反倒能听到各种细微的噪音。而如果有人和你说话,这些细微的声音便不能被听见了。那么,我们只要能知道当这种噪音和人想得到的声音相差多少人感觉不到时,便知道了这个“范围”。一般来说,分轨文件的低噪在-50dB左右,都是可以接受的(这里说的是分轨啊,要是总线缩混完了有-50dB噪音就说不过去了)。



  “说了半天,还没说到噪音门什么事,门子你是不是跑题啦?”呵呵,别忙,刚才我们说了,屏蔽效应只有在“有人和你说话”的时候才会出现的。也就是说,在“很安静的环境中”我们依然能听见噪音。所以我们要消除的,实际上是在人“不唱歌”的时候才能被别人听见的噪音。于是,噪音门出现了!噪音门虽然只能帮人们消掉一部分噪音,但是只要这个噪音在一定范围内,即可以做到“听上去”没有噪音。
  这个是waves的噪音门。从参数上来看还是比较传统的。我们就用它来介绍一下噪音门的用法吧。一般的噪音门会有噪音门限,attack,release和hold四个参数,门限是噪音门最基础的按钮。如果把声音比作戍国人,噪音比作外国人,噪音门比作城门的话,门限的作用就是限制多高的人可以进城。比如如果我们把门限设在-40的话,就相当于告诉门卫:“所有比-40矮的“人”都是外国人,不让进!”。得,人家不干了,谁说本国人就没有比-40矮的?
  但是这没有办法,我们总要有所取舍。那么怎样选择一个适当的门限呢?
   这个技巧是音频中少见的看“波形”的技巧。首先,我们要在这有低噪的情况下打开GATE,从插件面板中看到电平:
   这个电平就是噪音的电平。也就是“外国人”的普遍身高。
  我们先把按钮调整至这个位置。
  然后,对,别忙,然后我们要来唱几句。看看唱的最小声部分是否有在门限以下的部分。以此再进行一些微调。才真正得到了好的门限:
  这是靠“看‘的办法。如果GATE上没有电平表,我们可以用这个办法:



  1.加入噪音门。
  2.在噪音门之后加一个比较大的放大,把原来比较小的噪音放大到一定程度(当然也别太大了)。
  3.调整门限,直到这个被放大的噪音“突然”消失为止。
  还有一种噪音门会比较聪明,自带一种自动探测门限的算法,例如cubase自带的噪音门:



  门限下面的“calibrate”键,当按住这个键时,GATE会自己检测当前的电平,算出一个门限值来。不过这里有个小技巧,在GATE自己算出门限之后,最好把门限手动再往上调一点。
   “好啦,会调门限啦,所有噪音消失啦,不用往下看啦”呵呵,如果你这么想,那就会错过最精华的地方完全不在门限值上,反而在attack,release和hold上:



  Attack的作用,就和压缩中attack的作用很相似,当声音超过门限时,设有attack的噪音门并不会立刻进行反应,而是在经过attack之后才会“开门”。为什么要出现这种功能呢?比如对电吉他加噪音门,有的时候吉他手在不弹琴的时候,手指不“规矩”地在琴上一滑,这一滑虽然很短暂,但是由于电平较大,会产生一种不舒服的声音。那么,如果我们设了attack值,虽然这个声音依然超过了门限,但是还不等噪音门开始反应,这个声音已经没了。这就是attack的作用。
  
  Release和压缩中的release也是十分相似的。与attack相对,它的作用是在“关门”的体现。比如录入一段音尾较强的声音:
  黑线代表门限,那么,经过处理的声音就会变成这样:



   这个声音听起来的感觉就好像是硬生生得切掉一般,“相当”不爽!
  
  那么,release的作用实际上就是让这个“切”慢一点,不要一下就切掉了:






  这样,就达到了对波形重新塑性的作用。
  
  那hold呢?呵呵,hold实际上和release很相似,只不过hold顾名思义是“保持”的意思,即在一定时间内,纵然声音已经低于门限,也要保持“开门”的状态。这与release的慢慢关门是不一样的:



   可以看到,虽然可以保持在低于门限的情况下不关门,但一旦过了hold的时间,还是会突然关门。所以依然需要release的辅助。
  
  
  现在我们已经把attack,release,hold的原理说了一遍,那么它们到底怎么设呢?呵呵,我们首先要把噪音门的应用进行一下分类:
  1.主要现场使用,用于在大段时间不弹,不唱的时候不出噪音
  2.主要录音棚使用,用于最大程度消除噪音
  3.特殊用途。
  
  先来说说现场的时候吧。一般的演出,是可以容忍一些“小”噪音的(比如一首歌里面的一段强失真吉他)。因为演出一遍就过去了,而如果每次听cd都有同样的噪音,听众一定郁闷死了呵呵。有一些朋友喜欢只在自己的声部结束的时候踩下噪音门,而演奏时bypass它,其实这样使用噪音门和没用噪音门几乎可以说是一样的——直接静音不就行了?
  
  如果针对这种用途,也就是让噪音门只在该乐器大段休息的时候才起作用,我们应该设较大的attack,较大的release和hold。这样,既可以保证该乐器完美的渐弱(因为release大了),又能保证大电平小持续时间的声音不会让门打开。
  
  录音棚录音,更不要小看attack,release和hold的调整。首先的最大原则就是一定不能按照我上面所说的进行调整(空着的地方都早就在音序器里切掉了!还要噪音门做什么!)那么,应该如何调整呢?先来说说attack:






  一般来说,音头很强的轨,我们要使用较小,甚至最小的attack。而弱音头的反之。为什么呢?因为attack过大会杀掉音头,使其成为传说中的“无头音”。(很多吉他效果器就是这么干的阿呵呵,并不是什么特殊效果)。如下:
  
   再说说release吧,这就无法很明确地说了,因为它取决于音尾的程度,大了噪音去不掉,小了音尾被砍掉,最好的办法就是找一个结束的区域,循环播放,然后调整release。
  
  Hold,则取一个不大不小的值,可以根据release来决定。
  
  至于特殊应用嘛,呵呵,其实刚才已经提到了无音头的用法,还有一些单纯为了某种效果的应用现在都集成在各种音源里了(比如GATE鼓)。我们还是用好噪音门的最基本用法,才是王道!
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