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在美术课堂教学中，教师应避免枯燥无味的教学，努力创设别开生面、富有情趣的教学氛围，在轻松愉快的学习环境中，激发学生的想象力、创造力，使学生受到美的熏陶和教育。
一、创设别开生面、富有情趣的教学氛围，激发学生的兴趣和愿望
德国教育家赫尔巴特指出：“教学应当贯穿在学生的兴趣之中，使学生的兴趣在教学的每一阶段都能连贯地表现为注意、等待、研究和行动。”学生的学习兴趣、学习的积极性往往是在轻松、愉快的课堂氛围中产生，轻松、愉快的环境会使人产生良好的心情，好的心情就会带来绘画的灵感，必然就会画出优秀的作品。比如在教学《表情丰富的脸》一课时，教师可精心设计教学课件，在音乐声中，通过一系列画面把丰富多彩的生活场景展现给学生，让他们置身于有声、有色、有情、有景的氛围中，当学生被形态各异的表情深深吸引住时，会情不自禁地发出赞叹：“多么有趣的表情啊！” 学生的学习兴趣被激活了，然后教师转入正题：“你能把看到的表情画下来吗？”通过多媒体的形、光、色、声等多种功能作用于学生的感官，不仅能吸引学生的注意力，激发求知欲，而且调动了学生的积极性，激活学生内在的兴奋点，促进学生主动学习，尽情发挥，大胆绘制，呈现最佳学习状态。
二、在愉快的环境中，激发想象力、创造力
爱因斯坦曾经说过：“想象比知识更重要，知识是有限的，而想象可以囊括整个世界。”人类的一切发明创造都是从想象开始的。
（一）创设美好情境，增强想象的生动性。在美术教学中，要增强学生想象的生动性，教师首先要创设一种有利于想象的教学情境，不断挖掘教学中的情景因素，并结合各种教学手段，去丰富学生想象的内容，激发学生的思维活力。美术和音乐是相通的，色彩鲜明，线条流畅的画面能刺激学生的感官，优美的旋律同样也能激活学生大脑中储存的表象，使其产生“通感”，促其联想出一幅幅鲜活的画面。比如在教学《连环画》一课时，教师可创设与教学内容相和谐的音乐情景，培养学生的想象力，把学生带入古诗词所描绘的那种境界中，激发他们把诗意内容想象成生动的图画。教师一边播放悠扬的古筝曲子，一边充满激情地朗读《登鹳鹊楼》的古诗，让学生轻合双目，悉心体会诗中描绘的夕阳西下，滔滔黄河滚滚东去的美好意境，从而想象出一幅幅赞美祖国壮丽河山的画面。在这美好的氛围中，美的通感力量使学生的想象力活跃起来，激发学生创作出一幅幅生动、优美、创意独特的连环画。这种由音乐旋律美，语言节奏美，和谐的教学形式美与愉快的教学氛围美相互融合，使学生既获得了轻松愉快的享受，又使想象力得到发展和提高。
（二）扩大知识范围，增强想象力的新颖性。艺术的创造来源于生活，学生们新奇的想法也来源于生活，创造思维的萌发更取决于他们头脑中接触过的熟悉的事物。在教学中，教师可以把多姿的生活、丰富的知识浓缩入课堂中，运用相关挂图各种电教媒体，以扩大学生的视野，把生动形象的图象进一步丰富到学生的大脑中，在此基础上引导学生再加工改造出各种新形象，促进他们想象力的发展。
三、在紧张而激烈的课堂上，激发学生的参与意识
课堂是学生发现自我，表现自我，发展自我的舞台。在整个课堂教训的过程中，教师要充分体现学生的主体性，让学生参与到活动中去，把课堂还给学生，把乐趣还给学生，把权利还给学生，在其实愉快的教学环境中，在尊重学生自主地位的基础上，营造一个和谐、民主的环境，这样才能真正实现课堂学习的民主，美术教学也是如此。在教学《标志》这一课时，在学生认识标志的前提下，教师可以小队为单位选出一名代表开展竞赛，让学生在规定的时间里画出尽可能多的标志；也可让学生把自己精心设计的标志做成头饰，让学生编成小品故事表演，边表演动作边向其他同学介绍名称。课堂上，通过画、讲、演、竞赛等形式，“全感参与”最大限度地创设学生参与课堂学习的生理空间，学生多种感官得到参与，充分展示自我、释放豪情、显露潜能，每个学生都获得参与的快乐感和满足感。课后，教师还可建议同学们把自己设计的标志做成面具，开展“标志头饰大杂烩”活动，这样学生的兴趣就从在课堂上延续到课外，不但点缀了他们的课余生活，而且提高他们的审美情趣。
具体而言，第一步观察欣赏激趣。上课开始用2—3分钟引导学生审美技巧，唤起创造美的欲望。教师先出示范画指导学生观察，让学生从整幅画中找感觉，找画了些什么，表达什么意思等。学生觉得好看极了，这好看的感觉是从那里来的？于是再进一步观察，学生从范画中逐步发现了构图的方法、笔墨的技巧等，逐步体会到在大一点、小一点；上一点、下一点；这繁一点、简一点无一不是画家娴熟技巧的体现，无一不凝聚着画家的思想、阅历的精华。通过这一步步地观察，学生们接受了美的熏陶，体会到画的笔墨情趣，也从中找到了一些画的步骤、构图的方法、笔墨的技巧等。在强烈兴趣的驱使下学生们创造美的欲望油然而生。
第二步发现探索尝试。找到创造美的途径。学生通过第一步的学习，已初步发现了一些创造美的方法，找到了一些笔墨技巧，并跃跃欲试，根据陶行知“教学做和一”的原则，教师不妨用3——5分钟时间让学生尝一尝、试一试，实践一下自己的发现，展示一下自己的感觉。布置全班同学用自己从探索中发现的方法去画画。与此同时，请几个有代表性的同学讲讲自己的发现，上讲台表演自己的发现，让他们充分显示一下自己的创造才能。
第三步讲解师范点拨。1—10分钟时间，让学生掌握到正确的创造美的方法和技巧。教师根据学生尝试的情况，在进行一步步的示范讲解。示范和讲解要同时进行，对于学生尝试中的问题，教材中的重点部分教师一边精讲，一边示范。
兴趣是最好的老师，没有兴趣的美术课是闭塞的泥潭，毫无生气。因此，在课堂上，我们教师在传授美术基础知识、基本技能时，和要给学生提供一片绘画的蓝天，激发学生学习美术的兴趣，力求在课堂教学中能做到“课伊始，趣亦生；课正行，趣亦浓；课已止，趣尤存”，这样才能适应时代发展的需求，才能使学生有所得、有所或。当然在引导学生兴趣的方法上是多种多样的，需要我们美术教师去创新，去发现。
一、创设别开生面、富有情趣的教学氛围，激发学生的兴趣和愿望
德国教育家赫尔巴特指出：“教学应当贯穿在学生的兴趣之中，使学生的兴趣在教学的每一阶段都能连贯地表现为注意、等待、研究和行动。”学生的学习兴趣、学习的积极性往往是在轻松、愉快的课堂氛围中产生，轻松、愉快的环境会使人产生良好的心情，好的心情就会带来绘画的灵感，必然就会画出优秀的作品。比如在教学《表情丰富的脸》一课时，教师可精心设计教学课件，在音乐声中，通过一系列画面把丰富多彩的生活场景展现给学生，让他们置身于有声、有色、有情、有景的氛围中，当学生被形态各异的表情深深吸引住时，会情不自禁地发出赞叹：“多么有趣的表情啊！” 学生的学习兴趣被激活了，然后教师转入正题：“你能把看到的表情画下来吗？”通过多媒体的形、光、色、声等多种功能作用于学生的感官，不仅能吸引学生的注意力，激发求知欲，而且调动了学生的积极性，激活学生内在的兴奋点，促进学生主动学习，尽情发挥，大胆绘制，呈现最佳学习状态。
二、在愉快的环境中，激发想象力、创造力
爱因斯坦曾经说过：“想象比知识更重要，知识是有限的，而想象可以囊括整个世界。”人类的一切发明创造都是从想象开始的。
（一）创设美好情境，增强想象的生动性。在美术教学中，要增强学生想象的生动性，教师首先要创设一种有利于想象的教学情境，不断挖掘教学中的情景因素，并结合各种教学手段，去丰富学生想象的内容，激发学生的思维活力。美术和音乐是相通的，色彩鲜明，线条流畅的画面能刺激学生的感官，优美的旋律同样也能激活学生大脑中储存的表象，使其产生“通感”，促其联想出一幅幅鲜活的画面。比如在教学《连环画》一课时，教师可创设与教学内容相和谐的音乐情景，培养学生的想象力，把学生带入古诗词所描绘的那种境界中，激发他们把诗意内容想象成生动的图画。教师一边播放悠扬的古筝曲子，一边充满激情地朗读《登鹳鹊楼》的古诗，让学生轻合双目，悉心体会诗中描绘的夕阳西下，滔滔黄河滚滚东去的美好意境，从而想象出一幅幅赞美祖国壮丽河山的画面。在这美好的氛围中，美的通感力量使学生的想象力活跃起来，激发学生创作出一幅幅生动、优美、创意独特的连环画。这种由音乐旋律美，语言节奏美，和谐的教学形式美与愉快的教学氛围美相互融合，使学生既获得了轻松愉快的享受，又使想象力得到发展和提高。
（二）扩大知识范围，增强想象力的新颖性。艺术的创造来源于生活，学生们新奇的想法也来源于生活，创造思维的萌发更取决于他们头脑中接触过的熟悉的事物。在教学中，教师可以把多姿的生活、丰富的知识浓缩入课堂中，运用相关挂图各种电教媒体，以扩大学生的视野，把生动形象的图象进一步丰富到学生的大脑中，在此基础上引导学生再加工改造出各种新形象，促进他们想象力的发展。
三、在紧张而激烈的课堂上，激发学生的参与意识
课堂是学生发现自我，表现自我，发展自我的舞台。在整个课堂教训的过程中，教师要充分体现学生的主体性，让学生参与到活动中去，把课堂还给学生，把乐趣还给学生，把权利还给学生，在其实愉快的教学环境中，在尊重学生自主地位的基础上，营造一个和谐、民主的环境，这样才能真正实现课堂学习的民主，美术教学也是如此。在教学《标志》这一课时，在学生认识标志的前提下，教师可以小队为单位选出一名代表开展竞赛，让学生在规定的时间里画出尽可能多的标志；也可让学生把自己精心设计的标志做成头饰，让学生编成小品故事表演，边表演动作边向其他同学介绍名称。课堂上，通过画、讲、演、竞赛等形式，“全感参与”最大限度地创设学生参与课堂学习的生理空间，学生多种感官得到参与，充分展示自我、释放豪情、显露潜能，每个学生都获得参与的快乐感和满足感。课后，教师还可建议同学们把自己设计的标志做成面具，开展“标志头饰大杂烩”活动，这样学生的兴趣就从在课堂上延续到课外，不但点缀了他们的课余生活，而且提高他们的审美情趣。
具体而言，第一步观察欣赏激趣。上课开始用2—3分钟引导学生审美技巧，唤起创造美的欲望。教师先出示范画指导学生观察，让学生从整幅画中找感觉，找画了些什么，表达什么意思等。学生觉得好看极了，这好看的感觉是从那里来的？于是再进一步观察，学生从范画中逐步发现了构图的方法、笔墨的技巧等，逐步体会到在大一点、小一点；上一点、下一点；这繁一点、简一点无一不是画家娴熟技巧的体现，无一不凝聚着画家的思想、阅历的精华。通过这一步步地观察，学生们接受了美的熏陶，体会到画的笔墨情趣，也从中找到了一些画的步骤、构图的方法、笔墨的技巧等。在强烈兴趣的驱使下学生们创造美的欲望油然而生。
第二步发现探索尝试。找到创造美的途径。学生通过第一步的学习，已初步发现了一些创造美的方法，找到了一些笔墨技巧，并跃跃欲试，根据陶行知“教学做和一”的原则，教师不妨用3——5分钟时间让学生尝一尝、试一试，实践一下自己的发现，展示一下自己的感觉。布置全班同学用自己从探索中发现的方法去画画。与此同时，请几个有代表性的同学讲讲自己的发现，上讲台表演自己的发现，让他们充分显示一下自己的创造才能。
第三步讲解师范点拨。1—10分钟时间，让学生掌握到正确的创造美的方法和技巧。教师根据学生尝试的情况，在进行一步步的示范讲解。示范和讲解要同时进行，对于学生尝试中的问题，教材中的重点部分教师一边精讲，一边示范。
兴趣是最好的老师，没有兴趣的美术课是闭塞的泥潭，毫无生气。因此，在课堂上，我们教师在传授美术基础知识、基本技能时，和要给学生提供一片绘画的蓝天，激发学生学习美术的兴趣，力求在课堂教学中能做到“课伊始，趣亦生；课正行，趣亦浓；课已止，趣尤存”，这样才能适应时代发展的需求，才能使学生有所得、有所或。当然在引导学生兴趣的方法上是多种多样的，需要我们美术教师去创新，去发现。