对于中国合唱艺术而言，改革开放的不断深化使其汲取了大量西方合唱艺术的精华，在不断学习中得到了迅速发展，这也在一定程度上加速了中国新时期合唱艺术与世界合唱艺术接轨的步伐，使中国合唱艺术逐渐向多元化的趋势发展。而关于中国新时期合唱艺术发展多元化这一问题，在《合唱艺术》中做出了具体的阐述。此书第一部分对合唱艺术的发展进行了概述，讲述了西方合唱艺术的源流；第二部分则细致描述了我国合唱艺术发展状况。在描述过程中，将我国合唱艺术分为四个时间段，并对每个时间段的发展状况都做出了分析，做到了现代合唱与传统合唱、知识性与实践性、西方合唱与中国合唱三者的完美结合，这也是此书的主要特点。
　　田晓宝、文思隆编著的《合唱艺术》（西南师范大学出版社2008年11月出版）一书是一本针对高校学生编写的选修书籍，具有许多突出优势。在内容方面，作者将中西方合唱的历史进行系统全面的概括，并在此基础上，还向学生进行了合唱具体站姿以及发声方式的讲解，这种由浅入深的讲解方式具有极强的实用性和可操作性。在书籍的最后一部分，作者则将合唱作品作为重点引导学生欣赏聆听，使合唱艺术之美在享受中渗透至学生的脑海当中，使他们切实感受到音乐之美。而中国合唱艺术的发展方向与创新风格在两方面都有具体体现：其一是对个性特征的逐渐重视，创作风格多样化。国家与时代的审美意识都通过中国合唱的音乐风格展现出来，这体现着中华民族的审美需求与审美趣味，具有时代性的同时也富于个性变化。随着社会的发展，我国的合唱艺术逐渐受到西方文化的影响，对于艺术作品的审美追求也发生了巨大的变化，这也是大家所提及的传统美学淡化，個性与特征被凸显出来。不仅仅是合唱艺术，我国许多艺术风格与形式都开始朝着多元化的方向发展。尤其是2000年的奥林匹克合唱比赛，更是为我国合唱艺术的发展提供了强有力的支持，也带来了巨大的推动力量，在刺激我国合唱艺术朝着多元化发展的同时，也使我国合唱艺术人员受益匪浅。其二则是合唱艺术的选材越来越广，在新中国不断发展的过程中，中国合唱艺术在选材以及审美风格上都变得越发丰富、自由。其中不仅包含了《爱我中华》等主流思想作品，同时也涵盖了《雨后彩虹》等具有民族特色的合唱作品，当然，值得一提的还有《沂蒙山歌》《归园田居》等乡土艺术，这些都向人们展示了中国合唱艺术开放、自由的创作局面。
　　谈到中国新时期合唱艺术多元化的发展道路，实际上主要体现在表演形式与风格的多元化趋势以及合唱音乐风格的多元化趋势两方面。关于这一问题，《合唱艺术》中也有所提及，书中所列举的观点对于这一问题的研究具有很高的学术价值。中国的合唱艺术经历了多年的发展变革，对于合唱艺术形式的探索，早在20世纪90年代我国的艺术爱好者便已开始探索，这不仅为后来的艺术发展提供了诸多经验，同时，还将具体的展现形式融入新时期艺术当中，这种大胆的尝试为我国合唱艺术的发展奠定了坚实的艺术基础，南开大学合唱团创作的《天地太极》等作品便是这一尝试的优秀代表。多元化的发展道路体现在许多方面，无论是内容还是题材都深受其影响。许多著名的合唱艺术作品都是经过不断的尝试与改革，才获得了自身独特的展现风格，淋漓尽致地体现了作品的突出思想。新中国成立之前受到抗战的影响，使得激昂的旋律成为合唱音乐的主要特点，而新中国成立之后，除了沿用此种音乐基调之外，还有许多风格突出展现政治因素，而中国合唱音乐的多元化改革主要发生在改革开放之后，无论是选题还是风格都越来越多元化，广泛性与差异性逐渐显现。尤其对于中国而言，多民族的国家特点为音乐创作提供了丰富的素材，而悠久的历史文化则最大限度地提升了合唱艺术的内涵。除此之外，对中国音乐文化造成影响的因素还有宗教、地理环境等许多方面，于是，便产生了田园歌曲、山歌、号子等艺术表现形式。这些各具特色的艺术形式，共同构成了我国丰富多彩的合唱艺术。
　　《合唱艺术》一书从多角度对中国音乐合唱艺术进行了讲解，是合唱艺术发展研究的重要参考书籍，同时，也为音乐专业高校学生的音乐学习提供了系统、专业的指导。而中国合唱艺术多样性的审美情趣，不仅为作曲者提供了广阔的创作空间，同时，也拓展了合唱者的演唱方式，开辟了我国合唱艺术全新的发展方向。这种多元化的发展形式，通过不同的表演方式、演唱特点大幅度地提高了合唱艺术的艺术水平，让我国合唱艺术的审美风格更为多样，同时，也推动了我国合唱艺术向着多元化的方向不断发展与进步。