论文部分内容阅读
做造型的间歇,演员黄渤坐在椅子上呼呼大睡,脑袋将倒未倒,竟然刚好处在一个让造型师便于打理的角度。等最后的定型发胶喷过,他忽然张开双眼,就好像那时上了一个闹钟。再一眨眼的工夫,他已经站起来开始逗贫。
“这算什么。有次我跟曾志伟对戏,我台词长,讲着讲着他就睡着了,”他眯着眼,忽然跑题对《中国新闻周刊》记者说,“哎你说,我演得有那么次吗?”
黄渤刚从台湾金马奖颁奖典礼回来。11月24日,作为金马奖历史上第一个来自中国大陆的主持人,他穿着蔡康永式的精致礼服,头发锃亮,熟络地跟曾宝仪一起调侃到场的几十个大小明星。
黄渤近来很火。《杀生》《痞子英雄》等几个电影先后上映,又在孟京辉话剧《活着》里担任主演,让人大呼惊艳,另外自己还抽空导了两个短片。
从2012年8月到今年金马奖颁奖前,黄渤忙得没有一天休息过。剧本、宣传、邀约不断,这个个子不高、长相平平的男演员正在渐渐成为影视行当里的香饽饽。
“但凡找我演的,都不会找别人”
好多年前,一个外地记者给黄渤打电话:“你是演《生存之民工》的那个黄渤吗?”他刚答“我是”,就听见对方惊讶地说:呀,你会说普通话啊?
12月,一身大牌潮装为时尚杂志拍照的黄渤向《中国新闻周刊》回忆起这个段子,“原来那记者正跟他编辑打赌:黄渤在片里发挥得那么自然,肯定是从民工堆里找出来的。”
“我是‘独走一款’”,他又换上一件西服,一旁的工作人员笑成一片,“但凡找我演的,基本上都不会找别人。”
黄渤走的“款”是民工、笨贼、痞子之类的底层小人物。2000年,他有了演员生涯中的第一个角色:电视电影《上车,走吧》里一名刚来北京打拼的农村小青年。当时演员高虎把黄渤几張PS过的照片发给导演管虎,却被后者觉得“太帅了,不合适”。高虎拍着胸脯拼命保证“其实本人没那么帅”,黄渤才有了机会。
黄渤果然没让管虎失望——无论是长相还是演技。等他从电影学院毕业,管虎又让他出演了电视剧《生存之民工》里的民工薛六。
这部戏演下来,黄渤突然开了窍:不用非得把自己弄得多脏或呆在工地里才是民工,如果在心理上把自己变成这个人,怎么做都是。他的目标是,就算是翘着兰花指喝水,也是个民工。那时候还没有屌丝这个精准的词儿,多年后,黄渤可能就会明白,自己要塑造的就是个挣不脱的屌丝气质。
2008年,黄渤又一次摸到了表演的奥妙。电影《斗牛》让他跟一头奶牛对戏,这是他最艰难的一次拍摄。这样的极端经历让他重新审视自己的表演方式:以前老觉得全情投入最好,但有时候不能完全投入,必须要拿出一部分精力来照顾对手。
不仅如此,机位也需要照顾,“拍大全景时你在那哭,表演无效,”他告诉《中国新闻周刊》,“有时候不哭出来比哭出来更有效、更有说服力。”最后,他凭借这出戏成为金马奖影帝。
在民工和底层角色中混得轻车熟路,黄渤开始挑战不同的可能。2009年,他在《无人区》里出演一个完全没有喜剧元素悍匪。可在新疆哈密体验了一两个月生活后,一演还是觉得不对——为什么别人往那一站,也不说话,气场就能那么足?
黄渤终于开始学着做减法。他渐渐发现,要演一个面色冷酷的悍匪,装腔作势毫无作用,于是把自己惯有的动作和语言减到最少。看过的人都说,这是他演过最好的电影角色。
如今的黄渤越发受到港台导演的欢迎。为了内地市场或资金,很多港台片或合拍片来大陆找演员,但找女演员多,男演员少。黄渤的面孔不太“港范儿”,饰演的角色也多是脏兮兮、操着一口内地方言的底层小人物,但从《每当变幻时》到《痞子英雄》,黄渤正逐渐成为合拍片中热门的大陆男演员人选。
“已经基本具备了拍一个烂片的能力”
演戏之外,台湾金马奖居然直接把今年主持的任务给了黄渤,招来很多台湾观众的质疑。黄渤虽然不理会,但还是有压力:到场明星都必须照顾到,不然摄像机拍不到;气氛要挑起来,而调侃的度亦要把握。
颁奖前,他看了组委会提供的厚厚一摞关于入围影片、到场明星甚至其八卦花边的台本资料,段子在现场张口即来,受到好评,但一个玩笑“不知道导演是干什么的”还是引发了争议。
玩笑归玩笑,黄渤当然知道导演是干什么的。2012年年中,他导演了自己的第一个微电影《特殊服务》:一个风投失利的失意男企图在酒店自杀,却被一个误入房间、提供特殊服务的小姐重新唤起了人生希望。
故事简单、有趣,还有不易展现的内心戏。剧本被黄渤改了8稿,拍完后,他的完美主义者性格开始作祟,又去做专业的达芬奇调色和降噪,“其实根本用不着,我是自己过不去啊。”
对于做导演,黄渤实际上拥有比其他演员更多的技术层面准备。接剧本时,他习惯边看边想象画面,自己也在这一过程中渐渐跳出剧本之外,做出客观判断。
他还乐于琢磨角色,喜欢给导演好几种表演方式,因为“这才是演戏好玩的地方”。话剧《活着》里,他出主意,让一只富含后现代主义意味的电动跳舞驴站在舞台上,又想出了三段福贵吃饼的有趣细节,后者被原著作者余华大加赞扬。
“做导演得想很多,”黄渤说。他十分享受自己当导演,因为可以无限制地发挥自己的想法。
前段时间,他把摄像机绑在自己身上,自演自拍,做了一个实验短片。一共18分钟的片子,从头到尾只有一个镜头,叙述一个青年在KTV喝多了,上厕所回来忘了路,误闯一个个他人包房、见识百态人生的经过。黄渤给它取名为《2B青年的不醉人生》。
之前,等待《杀生》和《痞子英雄》开机的时候,他有十个月的空档,正好把时间用来记录和琢磨自己平时累积的一些想法。目前,他手头上有五个想法:一个关于老师的文艺故事,一个爱情悬疑故事,两个纯喜剧,还有一个末日题材。
但目前,黄渤还没有考虑自己导演这些故事,虽然戏称自己“已经初步具备了拍一个烂片的能力”,但拍一个好片子很难。《少年派的奇幻漂流》让他看傻了眼,怎么能这么好?他又觉得自己差得好远。 回到金马奖舞台上的那句调侃,导演是干什么的?黄渤脑子里有个挺清晰的印象:导演就是个判断与沟通的工作。他认为,要做导演,除了技术素质的准备,更重要的是审美准备。“对一段戏的处理,你的眼界高低决定你的判断,” 黄渤说,“我觉得自己还差。”
“是不是后面的绳子断了?”
拍照时,黄渤最常听到的一个要求是:来一个搞笑的!好在鬼马姿势他握有大把,于是信手拈来。黄渤并不排斥一直被认作喜剧演员。他常对媒体说,卓别林也没改变过,难道他就不牛了吗?
由他饰演孙悟空的周星驰导演作品《大话西游之除魔传奇》将于2013年贺岁档上映,这无疑是他在喜剧方面最引人关注的一个新动向。“我等于是被周星驰骗过去的,”黄渤对《中国新闻周刊》说。当时周星驰找了他好几次,他觉得角色塑造太困难,连连推辞:“你之前给的台阶太高了。我腿短,哪儿跨得上去?”
周星驰又给他打了好几通电話,问他对孙悟空的想法。黄渤推不过,便大抵说了说:加入些现实主义的表演方式,演一个在山底下压了五百年的老头。
“好哎黄先生!你想得比我好!”周星驰热切地说。
黄渤就这样去演了,但周星驰又说,“演得不错哎!不过你看,我们这样好不好?”说着又换了个方式示范给黄渤。黄渤一想,也对,非要在一个周星驰的片子里加一个现实主义的孙悟空,似乎也很奇怪。于是孙悟空又被带回了超现实主义和无厘头的星爷老路子。
从2007年的杜琪峰电影《每当变幻时》起,他开始频频参与港台电影或合拍片的拍摄。一开始,黄渤并不适应港式喜剧的表现方式——譬如一个东西忽然掉下来,旁边一堆香港演员会统一跳开、大叫“哇!”
“好的喜剧不是闹剧。”黄渤说,“当然不是说港式不好,而是文化、理解和表演方式上不同。”他也跟着大家一同“哇”,努力使自己在片中不显得突兀。
可是参演不能仅仅是为了不显得突兀。他慢慢找到一条路子去适应,尽量让孙悟空身上带有黄渤的痕迹。在这个过程中,周星驰很放得开,只要他敢就让他做,“玩得很大,好多奇奇怪怪的东西,甚至笑场都用进去了。”黄渤说。
黄渤一直觉得拍戏是“吐”的过程,而在周星驰那拍戏,终于可以“吃”。带有强烈个人风格的周星驰让黄渤学到了不一样的喜剧创作方法。比如说喜剧中最常用到的“尴尬”,“我们会经常在一个点上结束尴尬,点到为止,而周星驰通常会让角色继续尴尬,一直把情绪夸大到最大化,”黄渤说,“就好比一个男人进屋发现老婆跟别人躺在床上,他绝不会掉头就走,而是非得在那再说两句:你觉得床单颜色怎么样?”
在黄渤看来,喜剧表演方式的不同在于后面的那根“绳子”。它被导演、角色和剧本所决定是根铁链、尼龙绳、还是根有弹性的皮筋?绳子有区别,自己往外冲的程度和停下的方式就不同。
让黄渤高兴的是,2012年参与《大话西游之除魔传奇》和《活着》,让他遇到了两根超出了自己创作习惯的的“绳子”:孟京辉让他摸不着北,周星驰甚至有时候会让他觉得,是不是后面的绳子断了?
讲着讲着,他又盯着窗外一辆正在倒车的SUV跑了题。“哎哎别倒了!”他喊,“真有悬念。”接着他回过神来,坏坏地说:“其实希望它‘哐’地一声撞上,这就是喜剧。”
“这算什么。有次我跟曾志伟对戏,我台词长,讲着讲着他就睡着了,”他眯着眼,忽然跑题对《中国新闻周刊》记者说,“哎你说,我演得有那么次吗?”
黄渤刚从台湾金马奖颁奖典礼回来。11月24日,作为金马奖历史上第一个来自中国大陆的主持人,他穿着蔡康永式的精致礼服,头发锃亮,熟络地跟曾宝仪一起调侃到场的几十个大小明星。
黄渤近来很火。《杀生》《痞子英雄》等几个电影先后上映,又在孟京辉话剧《活着》里担任主演,让人大呼惊艳,另外自己还抽空导了两个短片。
从2012年8月到今年金马奖颁奖前,黄渤忙得没有一天休息过。剧本、宣传、邀约不断,这个个子不高、长相平平的男演员正在渐渐成为影视行当里的香饽饽。
“但凡找我演的,都不会找别人”
好多年前,一个外地记者给黄渤打电话:“你是演《生存之民工》的那个黄渤吗?”他刚答“我是”,就听见对方惊讶地说:呀,你会说普通话啊?
12月,一身大牌潮装为时尚杂志拍照的黄渤向《中国新闻周刊》回忆起这个段子,“原来那记者正跟他编辑打赌:黄渤在片里发挥得那么自然,肯定是从民工堆里找出来的。”
“我是‘独走一款’”,他又换上一件西服,一旁的工作人员笑成一片,“但凡找我演的,基本上都不会找别人。”
黄渤走的“款”是民工、笨贼、痞子之类的底层小人物。2000年,他有了演员生涯中的第一个角色:电视电影《上车,走吧》里一名刚来北京打拼的农村小青年。当时演员高虎把黄渤几張PS过的照片发给导演管虎,却被后者觉得“太帅了,不合适”。高虎拍着胸脯拼命保证“其实本人没那么帅”,黄渤才有了机会。
黄渤果然没让管虎失望——无论是长相还是演技。等他从电影学院毕业,管虎又让他出演了电视剧《生存之民工》里的民工薛六。
这部戏演下来,黄渤突然开了窍:不用非得把自己弄得多脏或呆在工地里才是民工,如果在心理上把自己变成这个人,怎么做都是。他的目标是,就算是翘着兰花指喝水,也是个民工。那时候还没有屌丝这个精准的词儿,多年后,黄渤可能就会明白,自己要塑造的就是个挣不脱的屌丝气质。
2008年,黄渤又一次摸到了表演的奥妙。电影《斗牛》让他跟一头奶牛对戏,这是他最艰难的一次拍摄。这样的极端经历让他重新审视自己的表演方式:以前老觉得全情投入最好,但有时候不能完全投入,必须要拿出一部分精力来照顾对手。
不仅如此,机位也需要照顾,“拍大全景时你在那哭,表演无效,”他告诉《中国新闻周刊》,“有时候不哭出来比哭出来更有效、更有说服力。”最后,他凭借这出戏成为金马奖影帝。
在民工和底层角色中混得轻车熟路,黄渤开始挑战不同的可能。2009年,他在《无人区》里出演一个完全没有喜剧元素悍匪。可在新疆哈密体验了一两个月生活后,一演还是觉得不对——为什么别人往那一站,也不说话,气场就能那么足?
黄渤终于开始学着做减法。他渐渐发现,要演一个面色冷酷的悍匪,装腔作势毫无作用,于是把自己惯有的动作和语言减到最少。看过的人都说,这是他演过最好的电影角色。
如今的黄渤越发受到港台导演的欢迎。为了内地市场或资金,很多港台片或合拍片来大陆找演员,但找女演员多,男演员少。黄渤的面孔不太“港范儿”,饰演的角色也多是脏兮兮、操着一口内地方言的底层小人物,但从《每当变幻时》到《痞子英雄》,黄渤正逐渐成为合拍片中热门的大陆男演员人选。
“已经基本具备了拍一个烂片的能力”
演戏之外,台湾金马奖居然直接把今年主持的任务给了黄渤,招来很多台湾观众的质疑。黄渤虽然不理会,但还是有压力:到场明星都必须照顾到,不然摄像机拍不到;气氛要挑起来,而调侃的度亦要把握。
颁奖前,他看了组委会提供的厚厚一摞关于入围影片、到场明星甚至其八卦花边的台本资料,段子在现场张口即来,受到好评,但一个玩笑“不知道导演是干什么的”还是引发了争议。
玩笑归玩笑,黄渤当然知道导演是干什么的。2012年年中,他导演了自己的第一个微电影《特殊服务》:一个风投失利的失意男企图在酒店自杀,却被一个误入房间、提供特殊服务的小姐重新唤起了人生希望。
故事简单、有趣,还有不易展现的内心戏。剧本被黄渤改了8稿,拍完后,他的完美主义者性格开始作祟,又去做专业的达芬奇调色和降噪,“其实根本用不着,我是自己过不去啊。”
对于做导演,黄渤实际上拥有比其他演员更多的技术层面准备。接剧本时,他习惯边看边想象画面,自己也在这一过程中渐渐跳出剧本之外,做出客观判断。
他还乐于琢磨角色,喜欢给导演好几种表演方式,因为“这才是演戏好玩的地方”。话剧《活着》里,他出主意,让一只富含后现代主义意味的电动跳舞驴站在舞台上,又想出了三段福贵吃饼的有趣细节,后者被原著作者余华大加赞扬。
“做导演得想很多,”黄渤说。他十分享受自己当导演,因为可以无限制地发挥自己的想法。
前段时间,他把摄像机绑在自己身上,自演自拍,做了一个实验短片。一共18分钟的片子,从头到尾只有一个镜头,叙述一个青年在KTV喝多了,上厕所回来忘了路,误闯一个个他人包房、见识百态人生的经过。黄渤给它取名为《2B青年的不醉人生》。
之前,等待《杀生》和《痞子英雄》开机的时候,他有十个月的空档,正好把时间用来记录和琢磨自己平时累积的一些想法。目前,他手头上有五个想法:一个关于老师的文艺故事,一个爱情悬疑故事,两个纯喜剧,还有一个末日题材。
但目前,黄渤还没有考虑自己导演这些故事,虽然戏称自己“已经初步具备了拍一个烂片的能力”,但拍一个好片子很难。《少年派的奇幻漂流》让他看傻了眼,怎么能这么好?他又觉得自己差得好远。 回到金马奖舞台上的那句调侃,导演是干什么的?黄渤脑子里有个挺清晰的印象:导演就是个判断与沟通的工作。他认为,要做导演,除了技术素质的准备,更重要的是审美准备。“对一段戏的处理,你的眼界高低决定你的判断,” 黄渤说,“我觉得自己还差。”
“是不是后面的绳子断了?”
拍照时,黄渤最常听到的一个要求是:来一个搞笑的!好在鬼马姿势他握有大把,于是信手拈来。黄渤并不排斥一直被认作喜剧演员。他常对媒体说,卓别林也没改变过,难道他就不牛了吗?
由他饰演孙悟空的周星驰导演作品《大话西游之除魔传奇》将于2013年贺岁档上映,这无疑是他在喜剧方面最引人关注的一个新动向。“我等于是被周星驰骗过去的,”黄渤对《中国新闻周刊》说。当时周星驰找了他好几次,他觉得角色塑造太困难,连连推辞:“你之前给的台阶太高了。我腿短,哪儿跨得上去?”
周星驰又给他打了好几通电話,问他对孙悟空的想法。黄渤推不过,便大抵说了说:加入些现实主义的表演方式,演一个在山底下压了五百年的老头。
“好哎黄先生!你想得比我好!”周星驰热切地说。
黄渤就这样去演了,但周星驰又说,“演得不错哎!不过你看,我们这样好不好?”说着又换了个方式示范给黄渤。黄渤一想,也对,非要在一个周星驰的片子里加一个现实主义的孙悟空,似乎也很奇怪。于是孙悟空又被带回了超现实主义和无厘头的星爷老路子。
从2007年的杜琪峰电影《每当变幻时》起,他开始频频参与港台电影或合拍片的拍摄。一开始,黄渤并不适应港式喜剧的表现方式——譬如一个东西忽然掉下来,旁边一堆香港演员会统一跳开、大叫“哇!”
“好的喜剧不是闹剧。”黄渤说,“当然不是说港式不好,而是文化、理解和表演方式上不同。”他也跟着大家一同“哇”,努力使自己在片中不显得突兀。
可是参演不能仅仅是为了不显得突兀。他慢慢找到一条路子去适应,尽量让孙悟空身上带有黄渤的痕迹。在这个过程中,周星驰很放得开,只要他敢就让他做,“玩得很大,好多奇奇怪怪的东西,甚至笑场都用进去了。”黄渤说。
黄渤一直觉得拍戏是“吐”的过程,而在周星驰那拍戏,终于可以“吃”。带有强烈个人风格的周星驰让黄渤学到了不一样的喜剧创作方法。比如说喜剧中最常用到的“尴尬”,“我们会经常在一个点上结束尴尬,点到为止,而周星驰通常会让角色继续尴尬,一直把情绪夸大到最大化,”黄渤说,“就好比一个男人进屋发现老婆跟别人躺在床上,他绝不会掉头就走,而是非得在那再说两句:你觉得床单颜色怎么样?”
在黄渤看来,喜剧表演方式的不同在于后面的那根“绳子”。它被导演、角色和剧本所决定是根铁链、尼龙绳、还是根有弹性的皮筋?绳子有区别,自己往外冲的程度和停下的方式就不同。
让黄渤高兴的是,2012年参与《大话西游之除魔传奇》和《活着》,让他遇到了两根超出了自己创作习惯的的“绳子”:孟京辉让他摸不着北,周星驰甚至有时候会让他觉得,是不是后面的绳子断了?
讲着讲着,他又盯着窗外一辆正在倒车的SUV跑了题。“哎哎别倒了!”他喊,“真有悬念。”接着他回过神来,坏坏地说:“其实希望它‘哐’地一声撞上,这就是喜剧。”