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摘 要：一幅优秀的，并具有中国特色的水彩风景画作品，必定会有其深刻中国文化的内涵。一件独具中国艺术特色的优秀的水彩风景画作品，一定包含着艺术家高超的绘画技巧和深厚文化修养，而这些又源于艺术家们长期潜心研究和探索专研的结果。本文针对水彩画的特性，对怎样画好一副水彩山水画展开简要探讨。
关键词：水彩画；山水画；天空；树木
画水彩画是很有趣的。它也可能是人类所知的最令人恼火和失望的职业之一。就像渔夫钓鱼或打高尔夫一样，它有其相对的技能，但是差别很大。像这样模糊提供了一个挑战，使业余的人和专业人士一样，着迷和专注于艺术。
今天，当成千上万的人把时间花在掌握水彩画的媒介上时，而表面的戏法和“捷径”正在失去，因为没有真正的所要表达的。你在“轻松的课程”或专业的课堂中都能学到。
因此，虽然没有一本书或文章可以取代实际实验，但可以架起一座桥梁，将纯粹的技术与想象力联系起来，从而为有眼光的学生提供有用的方法和帮助。要取得专业的成绩，掌握技术就有能力自由地挖掘我们所有的潜能。而正是在山水画中，爱好者才能发现水彩画的乐趣，从中汲取宝贵的经验教训。考虑到这一点，这里提供实用的建议，将缩短读者的旅行满意程度在苛刻的介质。
一、天空的营造
一位经验丰富的素描师创作了不久便仰望天空，以营造他的风景画。他学会了了解一天中特定季节、日子和时间的性质。有些日子，为什么每件事都能看到 我要被笼罩在蓝色中，还是充满了弥漫的好奇的金色光？“是吗？”他自问。因为头顶的天空有一种特殊的粉红红色，反映了每一个人。在这里，甚至穿透阴影？他还指出，在灰色的日子里，树叶的绿色看起来是多么的丰富，海洋和湖泊如何改变和改变它的颜色和色调。太阳在天空中如何运动，当他回忆起这些特殊的时刻时，了解天气，并把这些不同的情绪记录下来，以备日后在放在笔记里当做参考，这是非常宝贵的。我一直对笔记很感兴趣，一两句话让人回想起泥土和那一刻，甚至是几年后还会想起当时的“雾气和银光”。
对于专业人士来说，没有“完美”的时刻来写生。只有业余爱好者才会在一个漆黑的早晨醒来，发现天下着毛毛雨，就决定他不能画任何画。那个时刻，一些最好的风景都是重复的，当云层湿透时，薄雾把一层灰色的薄膜覆盖在风景上。
在天气恶劣的时候画画自然不容易。实际的考虑令人担忧。纸湿了，看起来从来不干。（在这里，一个机会，虽然使用一些湿湿技术 我们已经有了很长的时间了。）即使我们在门口或拱门找到了一个有遮挡的地方，雨点也会滑过我们的洗涤物。
但即使这些滋扰有时也会有所帮助。
当你计划一次草图旅行时，请留意那些有以下情况的酒店 有窗景的房间。在你想要的房间之前，总是先看看可能性，然后选择你能找到的最好的风景。我的许多画家朋友都利用这个临时的方法。酒店和客栈，那里有优秀的绘画已经出现，可以汇编。他能在没有人怀疑的情况下画出人物草图。我们知道已故的雷金纳德·M 阿什用他工作室里的双筒望远镜绘制了数百幅街头人物的图画。如果雨下得很大，你就有现成的避风塘。如果窗户上的主题不那么鼓舞人心，就会有云彩和天空。
二、树和植物
一个测试，给自己不时地评估你作为一个绘图员，水彩画画家和艺术家的能力，是画一棵树。只是普通的重复的画每天的树。这是大自然给我们画的最困难的形式之一，除非你已经发展了你的绘画能力，你的设计意识和形式，否则你很有可能会弄得一团糟。其中的一部分。即使经过多年的绘画，这对你来说也是一个挑战。
要真正画一棵树，你应该熟悉它，甚至要先绕着它走。你应该知道它的特点。它与其他树木有何不同，它如何有自己的生长规律和树枝的秩序）
无论你是在绿叶上画，还是在冬天画，问题总是存在的：如何把成千上万的枝条和树叶拿出来，而这些枝和叶子通常看起来只是一个小水珠，然后从那里生长出来。它们形成和轮廓是充满活力和活力的。这将需要你看到和感知一个高秩序和耐心。你必须学会如何用一些技巧来处理树木，对你来说。会经常遇到它们作为你素描主题的重要部分。没有什么比一棵不是从地里长出来的扫帚树更让你的作品显得业余、或涂抹、或无意义的画线。
这些都不会解决你的工作，但有些可能会帮助你，如果你自己开始了解和画树不断和认真。卡尔森花了一辈子的时间学习了解树木和如何画树。他的一章關于树木在他的钩子山水画的基本原则是优秀的。
三、海滩和海岸
热带海滩在清晨伴随着温暖、灿烂的灯光，粉碎了沙滩上的海浪，碎屑和浮标，还有挑起的银鱼，渔民们下海撒网。看上去很美。但是如果我们透过相机镜头看它，就会发现它是平的和钝的。一张海岸线的照片是最令人失望的，海滩平坦成一条狭长的地带，准确的视角将给出。我们有类似于插画的东西。但对我们来说不是这样的。在心灵上，我们感觉到了感觉，听到了冲浪者的雷声，水撞在小巷上！ 升起的太阳的运动，沿着海滩几英里的光点和纹理的飞溅。
所以我们就这样画它。把平面向上倾斜，向纸的表面倾斜，这是东方艺术家们最喜欢的装置。
瀑布
瀑布般的水和深绿色的森林内部。一个练习一些技术方法的机会。在前一页上是一个水彩画草图在现场渲染。涂在地点a上 在瀑布的底部，湿漉漉的苔藓和奔流的水在那里形成了一个寒冷的工作场所，持续了几个小时。把纸弄湿，这样在这里湿处理是没有问题的。
把岩石和树叶整理成有意义的设计是一个困难的问题。一两幅画将有助于建立地面和岩石形式的水流动。这会有帮助的给人一种坚实和形式的感觉。
参考文献
[1]李泽厚、刘纲纪，中国美学·第二卷[M]，北京：中国社会科学出版社，1984
[2]陈炎，西方艺术的文化困局与美学败绩[ J]，学术月刊，2009.
[3]王林·当代绘画的观念性问题[J] ·文艺研宄，2006年（7）
作者简介
罗园（1989.2—），女，汉族，籍贯：江西省余干县，江西现代职业技术学院设计分院，专任教师
（作者单位：江西现代职业技术学院）
关键词：水彩画；山水画；天空；树木
画水彩画是很有趣的。它也可能是人类所知的最令人恼火和失望的职业之一。就像渔夫钓鱼或打高尔夫一样，它有其相对的技能，但是差别很大。像这样模糊提供了一个挑战，使业余的人和专业人士一样，着迷和专注于艺术。
今天，当成千上万的人把时间花在掌握水彩画的媒介上时，而表面的戏法和“捷径”正在失去，因为没有真正的所要表达的。你在“轻松的课程”或专业的课堂中都能学到。
因此，虽然没有一本书或文章可以取代实际实验，但可以架起一座桥梁，将纯粹的技术与想象力联系起来，从而为有眼光的学生提供有用的方法和帮助。要取得专业的成绩，掌握技术就有能力自由地挖掘我们所有的潜能。而正是在山水画中，爱好者才能发现水彩画的乐趣，从中汲取宝贵的经验教训。考虑到这一点，这里提供实用的建议，将缩短读者的旅行满意程度在苛刻的介质。
一、天空的营造
一位经验丰富的素描师创作了不久便仰望天空，以营造他的风景画。他学会了了解一天中特定季节、日子和时间的性质。有些日子，为什么每件事都能看到 我要被笼罩在蓝色中，还是充满了弥漫的好奇的金色光？“是吗？”他自问。因为头顶的天空有一种特殊的粉红红色，反映了每一个人。在这里，甚至穿透阴影？他还指出，在灰色的日子里，树叶的绿色看起来是多么的丰富，海洋和湖泊如何改变和改变它的颜色和色调。太阳在天空中如何运动，当他回忆起这些特殊的时刻时，了解天气，并把这些不同的情绪记录下来，以备日后在放在笔记里当做参考，这是非常宝贵的。我一直对笔记很感兴趣，一两句话让人回想起泥土和那一刻，甚至是几年后还会想起当时的“雾气和银光”。
对于专业人士来说，没有“完美”的时刻来写生。只有业余爱好者才会在一个漆黑的早晨醒来，发现天下着毛毛雨，就决定他不能画任何画。那个时刻，一些最好的风景都是重复的，当云层湿透时，薄雾把一层灰色的薄膜覆盖在风景上。
在天气恶劣的时候画画自然不容易。实际的考虑令人担忧。纸湿了，看起来从来不干。（在这里，一个机会，虽然使用一些湿湿技术 我们已经有了很长的时间了。）即使我们在门口或拱门找到了一个有遮挡的地方，雨点也会滑过我们的洗涤物。
但即使这些滋扰有时也会有所帮助。
当你计划一次草图旅行时，请留意那些有以下情况的酒店 有窗景的房间。在你想要的房间之前，总是先看看可能性，然后选择你能找到的最好的风景。我的许多画家朋友都利用这个临时的方法。酒店和客栈，那里有优秀的绘画已经出现，可以汇编。他能在没有人怀疑的情况下画出人物草图。我们知道已故的雷金纳德·M 阿什用他工作室里的双筒望远镜绘制了数百幅街头人物的图画。如果雨下得很大，你就有现成的避风塘。如果窗户上的主题不那么鼓舞人心，就会有云彩和天空。
二、树和植物
一个测试，给自己不时地评估你作为一个绘图员，水彩画画家和艺术家的能力，是画一棵树。只是普通的重复的画每天的树。这是大自然给我们画的最困难的形式之一，除非你已经发展了你的绘画能力，你的设计意识和形式，否则你很有可能会弄得一团糟。其中的一部分。即使经过多年的绘画，这对你来说也是一个挑战。
要真正画一棵树，你应该熟悉它，甚至要先绕着它走。你应该知道它的特点。它与其他树木有何不同，它如何有自己的生长规律和树枝的秩序）
无论你是在绿叶上画，还是在冬天画，问题总是存在的：如何把成千上万的枝条和树叶拿出来，而这些枝和叶子通常看起来只是一个小水珠，然后从那里生长出来。它们形成和轮廓是充满活力和活力的。这将需要你看到和感知一个高秩序和耐心。你必须学会如何用一些技巧来处理树木，对你来说。会经常遇到它们作为你素描主题的重要部分。没有什么比一棵不是从地里长出来的扫帚树更让你的作品显得业余、或涂抹、或无意义的画线。
这些都不会解决你的工作，但有些可能会帮助你，如果你自己开始了解和画树不断和认真。卡尔森花了一辈子的时间学习了解树木和如何画树。他的一章關于树木在他的钩子山水画的基本原则是优秀的。
三、海滩和海岸
热带海滩在清晨伴随着温暖、灿烂的灯光，粉碎了沙滩上的海浪，碎屑和浮标，还有挑起的银鱼，渔民们下海撒网。看上去很美。但是如果我们透过相机镜头看它，就会发现它是平的和钝的。一张海岸线的照片是最令人失望的，海滩平坦成一条狭长的地带，准确的视角将给出。我们有类似于插画的东西。但对我们来说不是这样的。在心灵上，我们感觉到了感觉，听到了冲浪者的雷声，水撞在小巷上！ 升起的太阳的运动，沿着海滩几英里的光点和纹理的飞溅。
所以我们就这样画它。把平面向上倾斜，向纸的表面倾斜，这是东方艺术家们最喜欢的装置。
瀑布
瀑布般的水和深绿色的森林内部。一个练习一些技术方法的机会。在前一页上是一个水彩画草图在现场渲染。涂在地点a上 在瀑布的底部，湿漉漉的苔藓和奔流的水在那里形成了一个寒冷的工作场所，持续了几个小时。把纸弄湿，这样在这里湿处理是没有问题的。
把岩石和树叶整理成有意义的设计是一个困难的问题。一两幅画将有助于建立地面和岩石形式的水流动。这会有帮助的给人一种坚实和形式的感觉。
参考文献
[1]李泽厚、刘纲纪，中国美学·第二卷[M]，北京：中国社会科学出版社，1984
[2]陈炎，西方艺术的文化困局与美学败绩[ J]，学术月刊，2009.
[3]王林·当代绘画的观念性问题[J] ·文艺研宄，2006年（7）
作者简介
罗园（1989.2—），女，汉族，籍贯：江西省余干县，江西现代职业技术学院设计分院，专任教师
（作者单位：江西现代职业技术学院）