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摘要李白的创作思想体现了鲜明而独特的美学倾向，对其进行探究，有助于更加深入了解盛唐文学的理论状态。李白的创作部分地继承了前代文论家的思想，在此基础上，又十分重视创作者主体气质为其作品所注入的“风骨”。本文的研究和阐述聚焦于李白创作思想的“风骨”观，基于继承与发展的视角，对李白创作思想的渊源脉络和继承创新进行探析，研究支撑其文学成就的思想根源。
关键词：李白 创作思想 “风骨”观
一 引言
盛唐文化的浸淫和历代文学传统的积淀，共同孕育出李白的文学成就，李白的创作根脉充分汲取了历代的文学经验。无论是李白的作品，还是其创作思想，均体现了鲜明而独特的美学倾向。“清真”和“风骨”是李白美学倾向的研究中最受关注的两个方面，本文的研究和阐述将聚焦于李白创作思想的“风骨”观。在抒发现实情怀方面，李白的风骨观极尽了浪漫主义精神，采用奇崛的想象和绮丽的夸张手法，师承于建安风骨的精神，又无不浸染着昂扬蓬勃的盛唐风貌。李白的风骨观部分继承了前代文论家的思想，十分认同创作者的气质对其作品风骨的影响，在此基础上，又将风骨的范畴加以拓展，纳入了既富于仙风道骨又涵盖着用世之心的作品。众所周知，诗坛之风发展到盛唐，颓势尽退，这来自于初唐诗论反对绮靡文风的结果。在这一方面，李白的诗论功不可没。由此可见，对李白的创作思想进行探究，能够有助于更加深入了解盛唐文学理论状态。本文基于继承与发展的视角，对李白创作思想的渊源脉络和继承创新进行探析，研究其文学成就的思想根源。
二 李白及意义探析
1 “风骨”的渊源脉络
在古代的文藝批评范畴中，“风骨”属衡量文艺作品优劣的标准之一，是一个举足轻重的美学度量衡。最早的风骨观起源于西汉相术，历经魏晋品藻与画论，直至书论与文论，其审美意味从魏晋品藻即已开始。“风骨”的渊源可追溯至老子之“骨弱筋柔”、孟子之“浩然之气”。此外，《文心雕龙》与《诗经》中也行走着“风骨”的演进脉络。
盛唐之前，“风骨”的内涵重在强调作品的爽朗健劲风貌与为人的清新不俗，同时对“风”和“骨”分而论之，分别意指“风貌”与“构体”两方面。时至初唐，王勃在《平台秘略赞·艺文》中以“气凌云汉，字挟风霜”来品味作品中的“风骨”意味。而陈子昂在《与东方左史修竹篇序》中则谓“风骨”曰：“骨气端翔，音情顿挫，光英朗练”。以上二人对于风骨的理解是颇具初唐代表性的，均注重作品的盛大、雄浑和明朗，对主体情气的感染力颇为推举。
“风骨”是文人对于诗歌审美理想的凝聚，到了盛唐时期，李白及王、孟等文学大家的创作极大地拓展了“风骨”的外延，尤其是上述几人所创作的述怀言志作品，将“风骨”的表现形式推进到了极致。
2 李白创作思想中“风骨”观的提出
人生的起伏和命运的跌宕，使李白深感未来的不可测度，而“从来文章为不朽耳。”因此李白转而将生命倾注进诗文之中，放怀于文章盛事，提出创作思想中的“风骨”观。
在与友人举杯共醉之时，激扬文字间，李白尽览前代的传世诗文，在《宣州谢眺楼钱别校书叔云》中，李白以“蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发”来称道前代诗文中的“风骨”。在此需要关注的是李白此时对现实怀有强烈的不满，携监察御史李华为饮伴，向其倾诉抒怀。在《全唐文》之《赵郡李华集序》中，李华的仕途颇为坎坷，“会权臣窃柄，奸猾当路，公入司方书，出按二千石，持斧所向，郡邑为肃，为奸党所嫉，不容於御史府，除右补阙。禄山之难，方命圯族者蔽天聪明，勇者不得奋，明者不得谋。”即可佐证。而此时的李白在仕途上已是意兴阑珊，从天宝三载起，李白被“赐金”放还，已经八年过去了，仍然前无明路，其凄苦的内心和苦闷的情怀可以想象。在《赠崔侍郎》中，有“一身竟无托，远与孤蓬征”可以描述。由于朝廷的腐败和壮志未酬，李白对现实怀有强烈的不满，而年华不等人，诗人渐渐老去，其内心的块垒凝集成了悲慨和哀怨。
李白与李华两位诗人均命运多舛，遭际困苦之际，不免惺惺相惜，其漂泊的凄苦，我们也可以从《赠崔司户文昆季》中“谗巧生淄磷。一去已十载，今来复盈旬。清霜入晓鬓，白露生衣巾。侧身绿水亭，开门列华茵。千金散义士，四坐无凡宾。欲折月中桂，持为寒者薪。……”的诗句得到印证。此情此景，使得而为诗人不再深究人生际遇的世事难料，转而去品鉴诗文，此时即萌生了李白创作思想中的“风骨”观。
3 李白创作思想中“风骨”观的意义
李白创作思想中“风骨”观拓展了“蓬莱文章建安骨”的外延，使文章风骨不复局限于建安时期的“慷慨悲歌”，这是诗人对“风骨”观的最大贡献。李白的不少诗文中继承了战国以来文学中的游仙远游思想，这些作品使诗人在前途困顿的情境中，以仙境来作为精神的寄托。而李白创作思想中对“风骨”观的拓展和超越，也更多地体现在游仙诗之中。所谓的“建安骨”，由于主题多为家国之情，因此语句和境界多为精警遒劲，令人振奋。而李白所言“建安骨”，还包含了一些将悲情寄托于逸兴的作品。魏晋时期，曹操的游仙诗，其抒情依然属于慷慨悲歌一类；曹植的作品则多了些温婉华丽的气质，体现出诗人对人生的大彻大悟；而阮籍、秘康、郭璞游仙诗则多为悲凉、孤寂的情调所笼罩。相比较而言，李白的诗作在“风骨”上走的更远。
首先，李白的作品极大地增强了对仙境描述的声势和力度。在《梦游天姥吟留别》、《至陵阳山登天柱石酬韩侍御见招隐黄山》、《古风》其十八、《元丹丘歌》中都有淋漓尽致的描绘。“身骑飞龙耳生风，横河跨海与天通”，诗人视五湖为杯水，在仙游之际体现出雄壮的豪情。
其次，李白的作品中也充满着现实慷慨情怀，同时表述了更为达观的出处观念。在“《古风》其二十”中，“在世复几时？倏如飘风度。”半生奔忙终无所成，令诗人感慨万千，而正是由于一头扎进名利场之中，才致使自己误了从仙修炼。“抚己忽自笑，沉吟为谁故。”在人生去留间，此诗表现出作者对生命的顿悟，隐含着用世的深情。
再次，李白还推崇清新流转的诗作风格。在《送储邑之武昌》中，有“诺谓楚人重，诗传谢清”之语。谢诗在对景物的描摹中，将主体清新的气质和清怨隐含其中，使作品更具深刻的内涵。
由此可见，李白将自身多舛的命运寄寓在诗文的创作与鉴赏之中，使“风骨”的含义从“壮怀激昂”拓展至“蓬莱文章”、“建安骨”和“小谢清发”，更加强调超凡脱俗的诗兴和纯美的境界，在关注现实的情况下，不忘“俱怀逸兴壮思飞”，是对“风骨”理论的补充。
三 李白创作思想的“风骨”观详析
1 仙风道骨，内蕴深远
李白拓展了传统意义的“风骨”审美范畴，将仙风道骨也尽纳其中，充分肯定了“仙风道骨”的艺术表现力。在此处，不能将其“仙风道骨”简单理解为处世的圆润通达，因为李白“怀经济之策，抗巢、由之节”，梦想“寰宇大定，海县清一”（李白之《代寿山答孟少府移文书》）。在梦想的激荡之下，“才调逸迈”的李白始终想以平等的姿态实现与王侯们的对话，然而世人难以理解李白的“性惆搅”，结果是“孤剑谁托？悲歌自怜。”他终未实现自己的理想。他的深远的仙道题材中也融入了沉重的现实情怀。这些情怀在其作品《大鹏赋》中有所体现。
李白在《大鹏赋序》中，肯定了名满天下的道士司马子微对自己“仙风道骨”的激赏，在《大鹏遇稀有鸟赋》中，还对“仙风道骨”极尽渲染和描摹。在《大鹏赋》中，李白的“宏达之旨”得到了充分的表现，取材于《庄子·逍遥游》的《大鹏赋》虽己佚失，但“及读《晋书》，睹阮宣子《大鹏赞》，鄙心陋之。”可见，在李白的作品中，已经对阮修《大鹏赞》的气势渲染有所超越。而李白的“穷宏达之旨”的思想以及“仙风道骨”的审美风格也已经得到体现。
首先，李白在《大鹏赋》中，充分表达了“壮气”，大鹏图南时的“雄姿壮观”得到了纵情的挥洒和描摹：“一鼓一舞，烟朦沙昏。五岳为之震荡，百川为之崩奔。”李白将自己自比为大鹏，用场面的浩大表现自己内心的激荡，大鹏腾飞时，山川为之变色，暗指诗人源于自然天性的巨大生命潜力。篇末“我呼尔游，尔同我翔”，“稀有鸟”与“大鹏”同游，象征着李白与司马子微胸怀雄才伟略，相知相契。
其次，李白在诗文中“穷宏达之旨”，而体现在审美层面则“尚奇伟”。夸张的艺术铺陈，是其诗文的典型特征。在《大鹏赋》中，为衬托大鹏之雄奇，以盘古直视、曦和旁叹来衬托，以大鹏自比志向之宏远，表现了诗人卓尔不群、自矜才德的雄壮气魄，在这一点上可以说超越了《逍遥游》和阮修的《大鹏赞》。
2 情气高逸，申发雅怀
在李白之前，文论中的“风骨”往往特指作品中的“情气”与激动人心的力量，强调创作主体充沛的情气使作品有感动人心的内蕴。“蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发，俱怀逸兴壮思飞，欲上青天览明月。”李白则更强调作品中的“逸气”，可以从两个角度来理解李白对“逸气”的推崇：一是作者本人的情气高逸，创作者自身的德才兼具，对诗文的内蕴产生了不知不觉的影响，主要是从鉴赏的角度；二是作品本身的发兴高逸，主要注重创作的角度。
李白是一个成功的鉴赏者，他的审美视角继承了魏晋人物品藻，对作品主体情气的“逸”也十分看重。李白的政治理想常常寄托于不拘礼法、追求自由的谢安身上，从李白对谢安的高情赞誉，可以看出李白所推崇的生活理想包含了两个方面，而这些均是其“风骨”观中的“逸气”内蕴所在：
首先是“美政”而“德声”。众所周知，李白对于才德十分推崇，而李白所云的“逸韵高情”即指其“风骨”观中的“逸气”，绝非一味的独善其身，而是积极入世，同时不为世俗所累，体现了其“日为苍生忧”的士大夫情怀，但事实却远非李白所愿。正是因此，李白才将自己与谢安并论，将悲情与逸气结合起来，体现了诗人内心的矛盾，也形成了其作品独特的感染力。
其次是“申发雅怀”。李白从诗文鉴赏者的角度，推崇诗人的逸韵高情。诗文创作者本身的高情贞骨才是诗作流传的关键所在。李白不仅仅着眼于诗文中的内在情气、操守对品鉴者形成的感染力，更强调以意境巧思等创作角度来成就诗文的艺术价值，这均体现了李白对于“逸气”的推崇。李白认为诗人的内心境界才是赋予作品宏阔意境的源泉，因此，世间万物均是經过性灵净化的诗境。如《与从侄杭州刺史良游天竺寺》中“览云测变化，弄水穷清幽。叠峰隔遥海，当轩写归流。诗成傲云月，佳趣满吴洲。”又如《暮春江夏送张祖监垂之东都序》中“欲去不忍，更开芳搏。乐虽裹中，趣逸天半。平生酣畅，未若此筵。至于清谈皓歌，雄笔丽藻，笑饮醒酒，醉挥素琴，余实不愧于古人也。”均体现出李白推崇“逸气”，赞赏“怀逸兴而壮思飞”。这也是李白为“风骨”观所注入的新的内涵。
四 结语
李白创作思想的“风骨”观继承了钟嵘、刘姗的理论，推崇“诗发逸兴”与“壮思飞扬”，在此基础上，又十分重视创作者主体气质为其作品所注入的“风骨”。那些心怀天下、积极入世同时又饱含了逸韵高情的诗作，在李白看来，“将超迈之意，等闲说出”并非一味地悲慨高歌；相反，在仙风道骨和逸韵高情之外，满含着内隐的壮怀和悲情，与慷慨悲歌的表现手法异曲同工。在其淡远的诗境中，将幽情雅意寄托于吟玩戏咏，满含着人世浮沉的沧桑深情。细细品来，也令今天的读者“曲尽情未终”，深为感动。
参考文献：
[1] 葛景春：《李白研究管窥》，河北大学出版社，2002年版。
[2] 葛景春：《李白思想艺术探骊》，中州古籍出版社，2001年版。
[3] 罗宗强：《隋唐五代文学思想史》，中华书局，2003年版。
[4] 王运熙：《中国古代文论管窥》（增补本），上海古籍出版社，2009年版。
[5] 吴振华：《20世纪李白诗学研究》（上），《周口师范学院学报》（社会科学版），2005年第4期。
作者简介：张迤逦，女，1961—，辽宁沈阳人，本科，副教授，研究方向：中国古典诗词，工作单位：沈阳师范大学。
关键词：李白 创作思想 “风骨”观
一 引言
盛唐文化的浸淫和历代文学传统的积淀，共同孕育出李白的文学成就，李白的创作根脉充分汲取了历代的文学经验。无论是李白的作品，还是其创作思想，均体现了鲜明而独特的美学倾向。“清真”和“风骨”是李白美学倾向的研究中最受关注的两个方面，本文的研究和阐述将聚焦于李白创作思想的“风骨”观。在抒发现实情怀方面，李白的风骨观极尽了浪漫主义精神，采用奇崛的想象和绮丽的夸张手法，师承于建安风骨的精神，又无不浸染着昂扬蓬勃的盛唐风貌。李白的风骨观部分继承了前代文论家的思想，十分认同创作者的气质对其作品风骨的影响，在此基础上，又将风骨的范畴加以拓展，纳入了既富于仙风道骨又涵盖着用世之心的作品。众所周知，诗坛之风发展到盛唐，颓势尽退，这来自于初唐诗论反对绮靡文风的结果。在这一方面，李白的诗论功不可没。由此可见，对李白的创作思想进行探究，能够有助于更加深入了解盛唐文学理论状态。本文基于继承与发展的视角，对李白创作思想的渊源脉络和继承创新进行探析，研究其文学成就的思想根源。
二 李白及意义探析
1 “风骨”的渊源脉络
在古代的文藝批评范畴中，“风骨”属衡量文艺作品优劣的标准之一，是一个举足轻重的美学度量衡。最早的风骨观起源于西汉相术，历经魏晋品藻与画论，直至书论与文论，其审美意味从魏晋品藻即已开始。“风骨”的渊源可追溯至老子之“骨弱筋柔”、孟子之“浩然之气”。此外，《文心雕龙》与《诗经》中也行走着“风骨”的演进脉络。
盛唐之前，“风骨”的内涵重在强调作品的爽朗健劲风貌与为人的清新不俗，同时对“风”和“骨”分而论之，分别意指“风貌”与“构体”两方面。时至初唐，王勃在《平台秘略赞·艺文》中以“气凌云汉，字挟风霜”来品味作品中的“风骨”意味。而陈子昂在《与东方左史修竹篇序》中则谓“风骨”曰：“骨气端翔，音情顿挫，光英朗练”。以上二人对于风骨的理解是颇具初唐代表性的，均注重作品的盛大、雄浑和明朗，对主体情气的感染力颇为推举。
“风骨”是文人对于诗歌审美理想的凝聚，到了盛唐时期，李白及王、孟等文学大家的创作极大地拓展了“风骨”的外延，尤其是上述几人所创作的述怀言志作品，将“风骨”的表现形式推进到了极致。
2 李白创作思想中“风骨”观的提出
人生的起伏和命运的跌宕，使李白深感未来的不可测度，而“从来文章为不朽耳。”因此李白转而将生命倾注进诗文之中，放怀于文章盛事，提出创作思想中的“风骨”观。
在与友人举杯共醉之时，激扬文字间，李白尽览前代的传世诗文，在《宣州谢眺楼钱别校书叔云》中，李白以“蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发”来称道前代诗文中的“风骨”。在此需要关注的是李白此时对现实怀有强烈的不满，携监察御史李华为饮伴，向其倾诉抒怀。在《全唐文》之《赵郡李华集序》中，李华的仕途颇为坎坷，“会权臣窃柄，奸猾当路，公入司方书，出按二千石，持斧所向，郡邑为肃，为奸党所嫉，不容於御史府，除右补阙。禄山之难，方命圯族者蔽天聪明，勇者不得奋，明者不得谋。”即可佐证。而此时的李白在仕途上已是意兴阑珊，从天宝三载起，李白被“赐金”放还，已经八年过去了，仍然前无明路，其凄苦的内心和苦闷的情怀可以想象。在《赠崔侍郎》中，有“一身竟无托，远与孤蓬征”可以描述。由于朝廷的腐败和壮志未酬，李白对现实怀有强烈的不满，而年华不等人，诗人渐渐老去，其内心的块垒凝集成了悲慨和哀怨。
李白与李华两位诗人均命运多舛，遭际困苦之际，不免惺惺相惜，其漂泊的凄苦，我们也可以从《赠崔司户文昆季》中“谗巧生淄磷。一去已十载，今来复盈旬。清霜入晓鬓，白露生衣巾。侧身绿水亭，开门列华茵。千金散义士，四坐无凡宾。欲折月中桂，持为寒者薪。……”的诗句得到印证。此情此景，使得而为诗人不再深究人生际遇的世事难料，转而去品鉴诗文，此时即萌生了李白创作思想中的“风骨”观。
3 李白创作思想中“风骨”观的意义
李白创作思想中“风骨”观拓展了“蓬莱文章建安骨”的外延，使文章风骨不复局限于建安时期的“慷慨悲歌”，这是诗人对“风骨”观的最大贡献。李白的不少诗文中继承了战国以来文学中的游仙远游思想，这些作品使诗人在前途困顿的情境中，以仙境来作为精神的寄托。而李白创作思想中对“风骨”观的拓展和超越，也更多地体现在游仙诗之中。所谓的“建安骨”，由于主题多为家国之情，因此语句和境界多为精警遒劲，令人振奋。而李白所言“建安骨”，还包含了一些将悲情寄托于逸兴的作品。魏晋时期，曹操的游仙诗，其抒情依然属于慷慨悲歌一类；曹植的作品则多了些温婉华丽的气质，体现出诗人对人生的大彻大悟；而阮籍、秘康、郭璞游仙诗则多为悲凉、孤寂的情调所笼罩。相比较而言，李白的诗作在“风骨”上走的更远。
首先，李白的作品极大地增强了对仙境描述的声势和力度。在《梦游天姥吟留别》、《至陵阳山登天柱石酬韩侍御见招隐黄山》、《古风》其十八、《元丹丘歌》中都有淋漓尽致的描绘。“身骑飞龙耳生风，横河跨海与天通”，诗人视五湖为杯水，在仙游之际体现出雄壮的豪情。
其次，李白的作品中也充满着现实慷慨情怀，同时表述了更为达观的出处观念。在“《古风》其二十”中，“在世复几时？倏如飘风度。”半生奔忙终无所成，令诗人感慨万千，而正是由于一头扎进名利场之中，才致使自己误了从仙修炼。“抚己忽自笑，沉吟为谁故。”在人生去留间，此诗表现出作者对生命的顿悟，隐含着用世的深情。
再次，李白还推崇清新流转的诗作风格。在《送储邑之武昌》中，有“诺谓楚人重，诗传谢清”之语。谢诗在对景物的描摹中，将主体清新的气质和清怨隐含其中，使作品更具深刻的内涵。
由此可见，李白将自身多舛的命运寄寓在诗文的创作与鉴赏之中，使“风骨”的含义从“壮怀激昂”拓展至“蓬莱文章”、“建安骨”和“小谢清发”，更加强调超凡脱俗的诗兴和纯美的境界，在关注现实的情况下，不忘“俱怀逸兴壮思飞”，是对“风骨”理论的补充。
三 李白创作思想的“风骨”观详析
1 仙风道骨，内蕴深远
李白拓展了传统意义的“风骨”审美范畴，将仙风道骨也尽纳其中，充分肯定了“仙风道骨”的艺术表现力。在此处，不能将其“仙风道骨”简单理解为处世的圆润通达，因为李白“怀经济之策，抗巢、由之节”，梦想“寰宇大定，海县清一”（李白之《代寿山答孟少府移文书》）。在梦想的激荡之下，“才调逸迈”的李白始终想以平等的姿态实现与王侯们的对话，然而世人难以理解李白的“性惆搅”，结果是“孤剑谁托？悲歌自怜。”他终未实现自己的理想。他的深远的仙道题材中也融入了沉重的现实情怀。这些情怀在其作品《大鹏赋》中有所体现。
李白在《大鹏赋序》中，肯定了名满天下的道士司马子微对自己“仙风道骨”的激赏，在《大鹏遇稀有鸟赋》中，还对“仙风道骨”极尽渲染和描摹。在《大鹏赋》中，李白的“宏达之旨”得到了充分的表现，取材于《庄子·逍遥游》的《大鹏赋》虽己佚失，但“及读《晋书》，睹阮宣子《大鹏赞》，鄙心陋之。”可见，在李白的作品中，已经对阮修《大鹏赞》的气势渲染有所超越。而李白的“穷宏达之旨”的思想以及“仙风道骨”的审美风格也已经得到体现。
首先，李白在《大鹏赋》中，充分表达了“壮气”，大鹏图南时的“雄姿壮观”得到了纵情的挥洒和描摹：“一鼓一舞，烟朦沙昏。五岳为之震荡，百川为之崩奔。”李白将自己自比为大鹏，用场面的浩大表现自己内心的激荡，大鹏腾飞时，山川为之变色，暗指诗人源于自然天性的巨大生命潜力。篇末“我呼尔游，尔同我翔”，“稀有鸟”与“大鹏”同游，象征着李白与司马子微胸怀雄才伟略，相知相契。
其次，李白在诗文中“穷宏达之旨”，而体现在审美层面则“尚奇伟”。夸张的艺术铺陈，是其诗文的典型特征。在《大鹏赋》中，为衬托大鹏之雄奇，以盘古直视、曦和旁叹来衬托，以大鹏自比志向之宏远，表现了诗人卓尔不群、自矜才德的雄壮气魄，在这一点上可以说超越了《逍遥游》和阮修的《大鹏赞》。
2 情气高逸，申发雅怀
在李白之前，文论中的“风骨”往往特指作品中的“情气”与激动人心的力量，强调创作主体充沛的情气使作品有感动人心的内蕴。“蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发，俱怀逸兴壮思飞，欲上青天览明月。”李白则更强调作品中的“逸气”，可以从两个角度来理解李白对“逸气”的推崇：一是作者本人的情气高逸，创作者自身的德才兼具，对诗文的内蕴产生了不知不觉的影响，主要是从鉴赏的角度；二是作品本身的发兴高逸，主要注重创作的角度。
李白是一个成功的鉴赏者，他的审美视角继承了魏晋人物品藻，对作品主体情气的“逸”也十分看重。李白的政治理想常常寄托于不拘礼法、追求自由的谢安身上，从李白对谢安的高情赞誉，可以看出李白所推崇的生活理想包含了两个方面，而这些均是其“风骨”观中的“逸气”内蕴所在：
首先是“美政”而“德声”。众所周知，李白对于才德十分推崇，而李白所云的“逸韵高情”即指其“风骨”观中的“逸气”，绝非一味的独善其身，而是积极入世，同时不为世俗所累，体现了其“日为苍生忧”的士大夫情怀，但事实却远非李白所愿。正是因此，李白才将自己与谢安并论，将悲情与逸气结合起来，体现了诗人内心的矛盾，也形成了其作品独特的感染力。
其次是“申发雅怀”。李白从诗文鉴赏者的角度，推崇诗人的逸韵高情。诗文创作者本身的高情贞骨才是诗作流传的关键所在。李白不仅仅着眼于诗文中的内在情气、操守对品鉴者形成的感染力，更强调以意境巧思等创作角度来成就诗文的艺术价值，这均体现了李白对于“逸气”的推崇。李白认为诗人的内心境界才是赋予作品宏阔意境的源泉，因此，世间万物均是經过性灵净化的诗境。如《与从侄杭州刺史良游天竺寺》中“览云测变化，弄水穷清幽。叠峰隔遥海，当轩写归流。诗成傲云月，佳趣满吴洲。”又如《暮春江夏送张祖监垂之东都序》中“欲去不忍，更开芳搏。乐虽裹中，趣逸天半。平生酣畅，未若此筵。至于清谈皓歌，雄笔丽藻，笑饮醒酒，醉挥素琴，余实不愧于古人也。”均体现出李白推崇“逸气”，赞赏“怀逸兴而壮思飞”。这也是李白为“风骨”观所注入的新的内涵。
四 结语
李白创作思想的“风骨”观继承了钟嵘、刘姗的理论，推崇“诗发逸兴”与“壮思飞扬”，在此基础上，又十分重视创作者主体气质为其作品所注入的“风骨”。那些心怀天下、积极入世同时又饱含了逸韵高情的诗作，在李白看来，“将超迈之意，等闲说出”并非一味地悲慨高歌；相反，在仙风道骨和逸韵高情之外，满含着内隐的壮怀和悲情，与慷慨悲歌的表现手法异曲同工。在其淡远的诗境中，将幽情雅意寄托于吟玩戏咏，满含着人世浮沉的沧桑深情。细细品来，也令今天的读者“曲尽情未终”，深为感动。
参考文献：
[1] 葛景春：《李白研究管窥》，河北大学出版社，2002年版。
[2] 葛景春：《李白思想艺术探骊》，中州古籍出版社，2001年版。
[3] 罗宗强：《隋唐五代文学思想史》，中华书局，2003年版。
[4] 王运熙：《中国古代文论管窥》（增补本），上海古籍出版社，2009年版。
[5] 吴振华：《20世纪李白诗学研究》（上），《周口师范学院学报》（社会科学版），2005年第4期。
作者简介：张迤逦，女，1961—，辽宁沈阳人，本科，副教授，研究方向：中国古典诗词，工作单位：沈阳师范大学。