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教育改革深化和教师专业化是现代教育发展进程中的重要主题。对音乐教师来说，其音乐知识水平、音乐技能水平、音乐教学水平和综合学习能力是当下音樂教师专业化成长中必须考量的要素。为积极探索音乐教师的专业成长，笔者研读了李君编著的《音乐教师专业成长》 （2014年12月1日由暨南大学出版社出版）。该书是以一个音乐教师的视角讲述了音乐教学中的经验与感悟，反映了当下音乐教学中的现状、困惑与解决办法，在音乐教师的专业成长、理论学习与技艺提升等方面都提出m了行之有效的新要求与新目标，对现代音乐教师的自我提升与教学实践有着显著的参考借鉴价值。
在该书中，作者以切身经历归纳和总结了音乐教师的职业选择、实践感悟、理论探索、传媒触觉、理想追求等。从主体内容的叙述来看，作者站在教师的视角，既考量了音乐教育的理论特质与实践方法，也充分尊重了学生在音乐教学中的天赋、兴趣与认知规律，并针对教师该怎么教，学生该怎么学，音乐教育该如何发展等课题进行了细致地思考与探索，给教师以积极的启发，切实增强了该书在音乐教学指导方面的实用性和有效性。
通过对《音乐教师专业成长》一书的思考性阅读，并综合了当下高校音乐教师专业成长的相关现状，笔者认为，当前高校音乐教师专业成长正面临着以下困境。
第一，高校音乐教师对“专业”的认知并不清晰，缺乏相应的指导方向与标准。在传统的音乐教师考核与评价体系中，高校教师需要在教学、职称评定、教研成果、科研成果等方面被考核评价，教师很容易受到错误的引导，衍生出教学的功利主义、市场过度竞争、教学创新力度不足等问题。但是，笔者认为，音乐教师的教学应当是专业化的、纯粹的，它需要站在音乐的维度、教学的维度去深入探讨高校音乐教学的专业课题。也就是说，高校音乐教师在面临什么是专业，怎么做到教师专业化等问题时，应当对音乐及音乐教育学科有深刻的专业了解与认知，与时俱进地学习与拓展音乐与音乐教育相关的知识与技能，从而确保教师能够在高校音乐教学中传授给学生更专业的音乐知识、更专业的音乐技能技巧。
第二.高校音乐教师在专业成长过程中未能很好地平衡传统与创新之间的关系。一方面，在高校音乐教育中，传统的音乐教学理论体系和音乐实践体系凝结了国内外音乐教育探索的经验与策略，在音乐教师的理论教学和实践教学中占据着重要的位置，教师应当尊重传统，尊重经典，做好传统音乐理论与实践的传承与教育。另一方面，高校音乐教师的专业发展必须培养教育改革创新的时代精神，在传统音乐理论与实践的基础上积极探索适应当时当下的音乐教育新理论与新路径，从而更好地应对音乐教育中的新现象与新问题。综合以上两个方面的观点，笔者认为，高校音乐教师在专业成长中的一大难题即是如何处理好音乐教育的传承与创新。对高校音乐教师来说，是传承还是创新，教师需要根据实际需求和自身经验进行选择与发展，一味创新可能会破坏音乐教育的系统性，一味传承可能会破坏音乐教育的发展性，最好的出路是提高音乐教师的专业水平和教学能力，恰如其分地做好传承或创新的选择与应用，促进高校音乐教育的现代化发展。
第三，高校音乐教师在职业实践的过程中很容易陷入职业倦怠期，不能很好地化解教学带来的压力与疲惫。要想持续推进高校音乐教师的专业成长，帮助音乐教师树立积极的职业理想十分必要，它能够较好地激发音乐教师的教学热情，让音乐教师能够在强烈的教学热情、职业理想和职业责任心的支持下更积极主动地投入到高校音乐教学当中。对音乐教师来说，音乐教学的热情需要音乐教师对未来抱有充分的信心，树立自身专业成长与职业发展的有效目标，从而在成长的过程中自我激励，保持长效的音乐教学热情。
第四，高校应当为音乐教师的专业发展创设良好的发展环境，对音乐教师的专业成长作出积极的引导与帮助。首先，高校应当革新音乐教师岗位考核的标准体系，明确音乐教师专业成长的方向与目标，让音乐教师的专业发展能够更加制度化、规范化。其次，高校应当做好音乐教师的专业培训与教师研讨工作，让教师能够在专业培训与教师互动中不断提高自身的能力与水平。最后，高校应当优化音乐教师管理的相关人事制度和工作奖惩制度，在激励和规范音乐教师职业行为的同时，也为音乐教师的专业成长构建和谐有序的工作环境和教学环境，减少音乐教师专业成长的压力。
综上所述，高校音乐教师专业成长正迎来一系列的机遇与挑战。面对挑战，高校音乐教师应当怀着对音乐和音乐教学的热忱，积极分析当前的专业成长困境，从社会、学校和教师等角度积极探索困境的突破之法。在笔者的论述总结中，对专业认知不足、创新能力不足、职业倦怠、教学环境有待优化等问题都是当前高校音乐教师专业成长中正面临的实际问题，除此以外，高校音乐教师的专业成长还面临着许多新的问题和不足。对此，教师应当从自身出发，实事求是地发现问题、分析问题和解决问题，脚踏实地地提高自身的音乐专业能力、音乐教学能力和音乐综合素养，从而有效提升高校音乐教育的整体质量与水平。
[云南艺术学院硕士研究生导师创新能力提升项目“云南少数民族地区农村音乐教师专业知识素养研究”，编号XK201805]
（罗宇佳，云南艺术学院教授，博士，硕士研究生导师。）
在该书中，作者以切身经历归纳和总结了音乐教师的职业选择、实践感悟、理论探索、传媒触觉、理想追求等。从主体内容的叙述来看，作者站在教师的视角，既考量了音乐教育的理论特质与实践方法，也充分尊重了学生在音乐教学中的天赋、兴趣与认知规律，并针对教师该怎么教，学生该怎么学，音乐教育该如何发展等课题进行了细致地思考与探索，给教师以积极的启发，切实增强了该书在音乐教学指导方面的实用性和有效性。
通过对《音乐教师专业成长》一书的思考性阅读，并综合了当下高校音乐教师专业成长的相关现状，笔者认为，当前高校音乐教师专业成长正面临着以下困境。
第一，高校音乐教师对“专业”的认知并不清晰，缺乏相应的指导方向与标准。在传统的音乐教师考核与评价体系中，高校教师需要在教学、职称评定、教研成果、科研成果等方面被考核评价，教师很容易受到错误的引导，衍生出教学的功利主义、市场过度竞争、教学创新力度不足等问题。但是，笔者认为，音乐教师的教学应当是专业化的、纯粹的，它需要站在音乐的维度、教学的维度去深入探讨高校音乐教学的专业课题。也就是说，高校音乐教师在面临什么是专业，怎么做到教师专业化等问题时，应当对音乐及音乐教育学科有深刻的专业了解与认知，与时俱进地学习与拓展音乐与音乐教育相关的知识与技能，从而确保教师能够在高校音乐教学中传授给学生更专业的音乐知识、更专业的音乐技能技巧。
第二.高校音乐教师在专业成长过程中未能很好地平衡传统与创新之间的关系。一方面，在高校音乐教育中，传统的音乐教学理论体系和音乐实践体系凝结了国内外音乐教育探索的经验与策略，在音乐教师的理论教学和实践教学中占据着重要的位置，教师应当尊重传统，尊重经典，做好传统音乐理论与实践的传承与教育。另一方面，高校音乐教师的专业发展必须培养教育改革创新的时代精神，在传统音乐理论与实践的基础上积极探索适应当时当下的音乐教育新理论与新路径，从而更好地应对音乐教育中的新现象与新问题。综合以上两个方面的观点，笔者认为，高校音乐教师在专业成长中的一大难题即是如何处理好音乐教育的传承与创新。对高校音乐教师来说，是传承还是创新，教师需要根据实际需求和自身经验进行选择与发展，一味创新可能会破坏音乐教育的系统性，一味传承可能会破坏音乐教育的发展性，最好的出路是提高音乐教师的专业水平和教学能力，恰如其分地做好传承或创新的选择与应用，促进高校音乐教育的现代化发展。
第三，高校音乐教师在职业实践的过程中很容易陷入职业倦怠期，不能很好地化解教学带来的压力与疲惫。要想持续推进高校音乐教师的专业成长，帮助音乐教师树立积极的职业理想十分必要，它能够较好地激发音乐教师的教学热情，让音乐教师能够在强烈的教学热情、职业理想和职业责任心的支持下更积极主动地投入到高校音乐教学当中。对音乐教师来说，音乐教学的热情需要音乐教师对未来抱有充分的信心，树立自身专业成长与职业发展的有效目标，从而在成长的过程中自我激励，保持长效的音乐教学热情。
第四，高校应当为音乐教师的专业发展创设良好的发展环境，对音乐教师的专业成长作出积极的引导与帮助。首先，高校应当革新音乐教师岗位考核的标准体系，明确音乐教师专业成长的方向与目标，让音乐教师的专业发展能够更加制度化、规范化。其次，高校应当做好音乐教师的专业培训与教师研讨工作，让教师能够在专业培训与教师互动中不断提高自身的能力与水平。最后，高校应当优化音乐教师管理的相关人事制度和工作奖惩制度，在激励和规范音乐教师职业行为的同时，也为音乐教师的专业成长构建和谐有序的工作环境和教学环境，减少音乐教师专业成长的压力。
综上所述，高校音乐教师专业成长正迎来一系列的机遇与挑战。面对挑战，高校音乐教师应当怀着对音乐和音乐教学的热忱，积极分析当前的专业成长困境，从社会、学校和教师等角度积极探索困境的突破之法。在笔者的论述总结中，对专业认知不足、创新能力不足、职业倦怠、教学环境有待优化等问题都是当前高校音乐教师专业成长中正面临的实际问题，除此以外，高校音乐教师的专业成长还面临着许多新的问题和不足。对此，教师应当从自身出发，实事求是地发现问题、分析问题和解决问题，脚踏实地地提高自身的音乐专业能力、音乐教学能力和音乐综合素养，从而有效提升高校音乐教育的整体质量与水平。
[云南艺术学院硕士研究生导师创新能力提升项目“云南少数民族地区农村音乐教师专业知识素养研究”，编号XK201805]
（罗宇佳，云南艺术学院教授，博士，硕士研究生导师。）