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摘要：《六月－船歌》是柴可夫斯基著名的钢琴套曲《四季》中的一首，这首乐曲代表的是六月，也是《四季》当中最为著名的一首。本文从曲式、音乐材料、演奏分析等角度分析此首作品，力求为研究此首作品提供些许帮助。
关键词：六月;船歌;本体分析;俄罗斯;柴科夫斯基
一、作者简介
彼得•伊里奇•柴科夫斯基又译为柴可夫斯基，是杰出的俄罗斯浪漫乐派作曲家，也是俄罗斯民族乐派的代表人物。
柴科夫斯基的创作深刻地反映了处在沙皇统治下的19世纪下半叶的俄国，体现了知识分子在当时对光明的渴望，在黑暗中难以言说的痛苦压抑的感受。他的作品善于利用戏剧性的矛盾冲突来体现人物情感的变化，用鲜明的旋律来提示每一个音乐形象的不同。柴可夫斯基的旋律完全符合俄罗斯音乐的特点，凄绝美艳，带著一抹悲伤的感情，像妇女在夜半悲伤的哭泣。他继承了格林卡以来俄国音乐发展的成就，同时又吸收了西欧音乐文化发展的经验，注重音乐中民间音乐的成分，把高度的专业音乐技巧和俄罗斯民族音乐传统很好地结合起来。柴科夫斯基把鲜明动人的旋律，激烈的戏剧性冲突和浓郁的民族风格富于独创性地有机融合在他的作品中，为俄国音乐文化和世界音乐文化作出了宝贵的贡献。
二、本体分析
（一）曲式分析
《六月－船歌》是柴可夫斯基著名的钢琴套曲《四季》中的一首，一共有十二首独立的钢琴曲，分别代表十二个月。这首乐曲代表的是六月，也是《四季》当中最为著名的一首。
《六月－船歌》是典型的复三部曲式。
1、呈示部
这是一个抒情优美、由三个部分组成的乐段。第一部分由引子带出旋律，采用“船歌”特点的律动，出现了本曲基本的伴奏音型，在织体上为全曲做了准备。第二部分情绪较为明亮，调性不稳定，由主调转为属调，推出下面的再现部。第三部分完全是第一部分的再现。
2、插部
这一部分从呈示部如歌的行板转入开阔明快的节奏，轻快简洁的旋律交替进行，使乐曲情绪真正地展开。乐段一开始伴奏声部继续保持基本伴奏织体，固定节奏渐次发生变化，第二个主题的动机不断模进，并发生转调，连续的减七和弦以琶音的形式出现，仿佛水面开始出现不平静的波浪，音乐的发展突然中断。
3、再现部
再现部基本上是第一部分呈示部的重复，没有明显的变化，但是加强了声部的复调性，由單旋律变成了双旋律，犹如两只小舟的对话，音乐情绪更为丰富。
4、尾声
琶音和弦在这一部分连续进行，音响渐渐减弱，“小船”在水波荡漾中渐渐消失于雾气之中。
（二）音乐材料分析
柴科夫斯基在音乐材料的运用上非常具有个人独特的特点。对于节拍的运用上，在这首作品中，打破了“船歌”题材固有的节奏模式，不采用三拍子或者六拍子，反而使用了四四拍的节奏为律动；作品中使用了大量的辅助音等的与和弦不相符合的和弦外音，丰富了乐曲的音乐色彩，将旋律线条装点得十分精彩；在再现部出现之前，使用主调转属调这是常见的，但是柴科夫斯基使用了一连串七和弦来进行重属到属的进行，这是十分罕见的。这种音乐进行的使用，更进一步突出了柴科夫斯基音乐作品中特别的情感基调，那种忧伤的、黯然的音乐色彩，在这种音乐要素的使用中更为鲜明的体现出来，表现出柴科夫斯基用音乐抒发苦闷情感的创作特点。
（三）情感分析
钢琴曲以柔和的小调悠然上行，嵌入其中几个精致绝美的半音阶，使得曲子极富柔美的旋律性和抒情意味。织体乐句舒缓展开，主题动机依次再现，调性节奏出现色彩对比，乐曲像是湖水一样随意流淌进行着。在聆听这首作品时，眼前仿佛呈现出这样一番景致：空旷的湖面上，一叶小舟从氤氲雾气中缓缓驶来，轻轻地，将月亮的倒影剪碎；清风中，耳畔萦绕着少女空灵的歌唱，鼻尖弥散着春泥的芳香；船桨时疾时徐，一串涟漪摇曳荡漾••••••当你还沉浸在这亦静亦动、且真且幻的景象时，不知不觉地轻舟慢棹已悄然远去，湖面复归沉寂。余音萦绕中，你似乎仍不愿走出这美妙的幻境。就像俄罗斯六月的景象，给人带来阵阵清风拂面，笑着流泪的感伤。
初次听这首曲子是在电影《雏菊》中，故事发生在威尼斯，忧伤的故事情节与这首乐曲相映成辉，看得我泪流满面。后来才发现原来这是柴科夫斯基的作品，他一生坎坷的命运使得他的作品感情极其丰富，能够触及人心灵的那一道最深的防线，当你从他的音乐中回过神来时，会发现你的心已经被深深感动了。
（四）演奏分析
这首乐曲第一部分与第三部分是基本一样的旋律与织体，是由右手半音阶上行与左手分解和旋交替进行的，这部分的音乐充满悲伤的感情，弹奏时要注意将小船在水面上轻轻摇曳的情景表现出来，指尖要集中，上行的音阶每个音都要清晰，且具有一条线进行下去的感觉，左手要感觉像船在反复摇摆一样，手臂要完全放松掉，运用手腕轻轻带动。快板部分速度不要过快，稍稍加速，这部分的音乐转为大调，色彩比较明亮，左右手为和旋的交替进行，弹奏这个部分的时候，和旋每个音都要抓住，特别是双手和旋交替时，一定不要漏音，将阳光照耀水面的感觉诠释出来。本首乐曲的感情非常丰富，弹奏时一定要将渐强渐弱的记号做好，而且船歌的特色就是在水面轻轻摇曳的感觉，在演奏时身体要有在水面之上的感觉。全曲手臂要放松，指尖要非常集中，手腕要非常灵活，要像艺术歌曲一样将钢琴曲通过我们的手指唱出来。乐曲中悲伤婉转的地方一定要用心去诠释。
三、小结
柴科夫斯基的《六月－船歌》用俄罗斯民间旋律迷人的色彩侵入人心，使人联想起东欧夏日幽静的夜晚。四四拍的节奏模仿船在水面滑行的感觉，旋律从容优美，极富俄罗斯风格。他着重刻画了内心体验，表现出对夏日不舍的惜别之情，充分体现了柴科夫斯基音乐的忧伤气质，也展示出俄罗斯民间音乐的浓厚底蕴，使得这首作品广为流传。
关键词：六月;船歌;本体分析;俄罗斯;柴科夫斯基
一、作者简介
彼得•伊里奇•柴科夫斯基又译为柴可夫斯基，是杰出的俄罗斯浪漫乐派作曲家，也是俄罗斯民族乐派的代表人物。
柴科夫斯基的创作深刻地反映了处在沙皇统治下的19世纪下半叶的俄国，体现了知识分子在当时对光明的渴望，在黑暗中难以言说的痛苦压抑的感受。他的作品善于利用戏剧性的矛盾冲突来体现人物情感的变化，用鲜明的旋律来提示每一个音乐形象的不同。柴可夫斯基的旋律完全符合俄罗斯音乐的特点，凄绝美艳，带著一抹悲伤的感情，像妇女在夜半悲伤的哭泣。他继承了格林卡以来俄国音乐发展的成就，同时又吸收了西欧音乐文化发展的经验，注重音乐中民间音乐的成分，把高度的专业音乐技巧和俄罗斯民族音乐传统很好地结合起来。柴科夫斯基把鲜明动人的旋律，激烈的戏剧性冲突和浓郁的民族风格富于独创性地有机融合在他的作品中，为俄国音乐文化和世界音乐文化作出了宝贵的贡献。
二、本体分析
（一）曲式分析
《六月－船歌》是柴可夫斯基著名的钢琴套曲《四季》中的一首，一共有十二首独立的钢琴曲，分别代表十二个月。这首乐曲代表的是六月，也是《四季》当中最为著名的一首。
《六月－船歌》是典型的复三部曲式。
1、呈示部
这是一个抒情优美、由三个部分组成的乐段。第一部分由引子带出旋律，采用“船歌”特点的律动，出现了本曲基本的伴奏音型，在织体上为全曲做了准备。第二部分情绪较为明亮，调性不稳定，由主调转为属调，推出下面的再现部。第三部分完全是第一部分的再现。
2、插部
这一部分从呈示部如歌的行板转入开阔明快的节奏，轻快简洁的旋律交替进行，使乐曲情绪真正地展开。乐段一开始伴奏声部继续保持基本伴奏织体，固定节奏渐次发生变化，第二个主题的动机不断模进，并发生转调，连续的减七和弦以琶音的形式出现，仿佛水面开始出现不平静的波浪，音乐的发展突然中断。
3、再现部
再现部基本上是第一部分呈示部的重复，没有明显的变化，但是加强了声部的复调性，由單旋律变成了双旋律，犹如两只小舟的对话，音乐情绪更为丰富。
4、尾声
琶音和弦在这一部分连续进行，音响渐渐减弱，“小船”在水波荡漾中渐渐消失于雾气之中。
（二）音乐材料分析
柴科夫斯基在音乐材料的运用上非常具有个人独特的特点。对于节拍的运用上，在这首作品中，打破了“船歌”题材固有的节奏模式，不采用三拍子或者六拍子，反而使用了四四拍的节奏为律动；作品中使用了大量的辅助音等的与和弦不相符合的和弦外音，丰富了乐曲的音乐色彩，将旋律线条装点得十分精彩；在再现部出现之前，使用主调转属调这是常见的，但是柴科夫斯基使用了一连串七和弦来进行重属到属的进行，这是十分罕见的。这种音乐进行的使用，更进一步突出了柴科夫斯基音乐作品中特别的情感基调，那种忧伤的、黯然的音乐色彩，在这种音乐要素的使用中更为鲜明的体现出来，表现出柴科夫斯基用音乐抒发苦闷情感的创作特点。
（三）情感分析
钢琴曲以柔和的小调悠然上行，嵌入其中几个精致绝美的半音阶，使得曲子极富柔美的旋律性和抒情意味。织体乐句舒缓展开，主题动机依次再现，调性节奏出现色彩对比，乐曲像是湖水一样随意流淌进行着。在聆听这首作品时，眼前仿佛呈现出这样一番景致：空旷的湖面上，一叶小舟从氤氲雾气中缓缓驶来，轻轻地，将月亮的倒影剪碎；清风中，耳畔萦绕着少女空灵的歌唱，鼻尖弥散着春泥的芳香；船桨时疾时徐，一串涟漪摇曳荡漾••••••当你还沉浸在这亦静亦动、且真且幻的景象时，不知不觉地轻舟慢棹已悄然远去，湖面复归沉寂。余音萦绕中，你似乎仍不愿走出这美妙的幻境。就像俄罗斯六月的景象，给人带来阵阵清风拂面，笑着流泪的感伤。
初次听这首曲子是在电影《雏菊》中，故事发生在威尼斯，忧伤的故事情节与这首乐曲相映成辉，看得我泪流满面。后来才发现原来这是柴科夫斯基的作品，他一生坎坷的命运使得他的作品感情极其丰富，能够触及人心灵的那一道最深的防线，当你从他的音乐中回过神来时，会发现你的心已经被深深感动了。
（四）演奏分析
这首乐曲第一部分与第三部分是基本一样的旋律与织体，是由右手半音阶上行与左手分解和旋交替进行的，这部分的音乐充满悲伤的感情，弹奏时要注意将小船在水面上轻轻摇曳的情景表现出来，指尖要集中，上行的音阶每个音都要清晰，且具有一条线进行下去的感觉，左手要感觉像船在反复摇摆一样，手臂要完全放松掉，运用手腕轻轻带动。快板部分速度不要过快，稍稍加速，这部分的音乐转为大调，色彩比较明亮，左右手为和旋的交替进行，弹奏这个部分的时候，和旋每个音都要抓住，特别是双手和旋交替时，一定不要漏音，将阳光照耀水面的感觉诠释出来。本首乐曲的感情非常丰富，弹奏时一定要将渐强渐弱的记号做好，而且船歌的特色就是在水面轻轻摇曳的感觉，在演奏时身体要有在水面之上的感觉。全曲手臂要放松，指尖要非常集中，手腕要非常灵活，要像艺术歌曲一样将钢琴曲通过我们的手指唱出来。乐曲中悲伤婉转的地方一定要用心去诠释。
三、小结
柴科夫斯基的《六月－船歌》用俄罗斯民间旋律迷人的色彩侵入人心，使人联想起东欧夏日幽静的夜晚。四四拍的节奏模仿船在水面滑行的感觉，旋律从容优美，极富俄罗斯风格。他着重刻画了内心体验，表现出对夏日不舍的惜别之情，充分体现了柴科夫斯基音乐的忧伤气质，也展示出俄罗斯民间音乐的浓厚底蕴，使得这首作品广为流传。