一、巴比松画派
　　19世纪初较有影响力的是巴比松画派，他们提倡走出画室，绘画自然亲临于山水之间，真真正正地感悟自然，体会生活，告别传统绘画只于教室之中的局限。油画风景和风俗画是巴比松画派画家们主要绘画的主题，他们描绘了乡村风光和乡村人们平时劳作生活时的场景，从人们平凡的生活中发现美。
　　卢俊是巴比松画派的代表人物，也是最具有影响力的画家之一，《栗树林阴路》是他的代表作。画中林荫小道伸向远方，两边的树枝紧密相连，阳光照在树的下半部分，这光点和延伸的小路，把人们的目光引向远方。一片无限的光明不仅吸引着人们的脚步和视线，也吸引着人们对光明和希望的渴望。这幅画充满了卢俊的绘画激情，画面富有诗意而又写实。
　　柯罗，另一位巴比松画家，他的作品《沐浴中的戴安娜与同伴》有一个非常独到的特点，在画面的右侧有棵偌大的参天大树，占据了画面的大部分面积，它的后面还有一颗倾斜的树，与它相呼应。人们在清澈的湖中嬉戏，远处的山水依稀可见，阳光从树缝之间映射过来。画家以纤细而柔和的手法，描绘了深林湖畔的景色，人景交融画面和谐。此画并不是画家的凭空创作，而是对优美的枫丹白露的美景的回忆。在画家笔下的大自然并不是实实在在的完全可观景象，而是画家有感而发的带有内心情感和生活领悟的艺术作品，它是有“灵魂”的。
　　米勒，是巴比松画派的经典代表人物，他不同于卢俊和柯罗，他自己本身出生于乡下。米勒从小在单纯，朴实的环境中成长，对他生长的环境十分熟悉，并且有着深深的感情。他观察人们的生活，领悟自然所给予人们的美。在《格勒维尔村边》的画作中，他描绘的是人和自然，土地与茅屋相连在一起，相互依托。画家笔下的人物总是与大地联系在一起，他深刻地描绘了农民的痛苦和艰辛，这也展现了画家的善良品性。
　　二、法国印象派
　　法国印象派体现了艺术革新和传统艺术观念的对立，反映了中产阶级人们的思想感情和生活方式。
　　莫奈，印象派最重要的代表画家，印象派他逐渐拉开序幕。《日出》这幅画是画家亲眼所见的景象并非凭空想象，它描绘了一个港口的清晨，旭日缓缓升起，整幅画面的天空富有灰紫色和橙黄色，天空色彩丰富，波浪的笔触处理也十分巧妙。远处的烟筒、船和人物依稀可见，画家虽然用笔看似凌乱但却展示了雾气交融的景象。从中可以看出作者的反叛心理。
　　《阿尔让特特伊大桥》是莫奈的另一幅风景画，在运用颜色时莫奈十分谨慎，许多颜色已失去了原有的特性，颜色之间相互照应，对于光的表达也是对颜色娴熟运用的结果.莫奈将颜色运用到了极致，赋予他们更鲜活的生命力。
　　雷诺阿《青蛙塘》这幅画对形体和光线的处理更带有传统性，人物安排更加紧密，但画面并不工整，水面的波动更使人产生一种梦话的感觉。充满诗意，意境甜美。
　　三、后印象派
　　除了巴比松画派、印象派之外，还有很多画派在油画风景表现意境的方面有卓越的贡献，使得油画风景稳稳地屹立在艺术之林，如后印象派。
　　后印象派的代表画家——梵高，他的《星月夜》是凭记忆所作，欣赏者在这幅画中看到的种种素材，皆是梵高亲眼所见，只是把景物画得抽象了些。在《星月夜》中有两种不同的线条，一种弯弯的曲线，另一种是简短的小碎线，它们一曲一短使画面呈现出梦幻般的感觉。在这幅画中，星空和村庄，一静一动，形成了鲜明对比。明亮的月夜，星云缭绕，梵高用夸张的手法来表现他眼前的一切。看着那些短又曲折的线，我们似乎可以陷入无限的联想和想象之中。《星月夜》也许是梵高另一种对自然的表现的形式，也许是他无助感的强烈的思想的表达。无论如何，这幅画给人们带来了太多的震撼。
　　高更，是后印象派代表人物之一。《马丁尼克岛风光》这幅画描绘了一派初辟的热带乐园的景象，这幅画显示出高更自信的个人风格。