初见万翔，你完全不能想象他曾是一位资深的同声翻译，纯白的唐装上衣，古风古韵十足，说起话来慢条斯理，谈起古琴文化，总能引经据典，让人不得不赞叹他的博学多才，他和古琴的缘分，还得从上个世纪九十年代说起。
　　万翔1989年就读于华中师范大学英语专业，毕业之后和另外一部分同学选择南下，在一家比较知名的矿业公司做同声翻译。这个工作需要频繁地出差，这在他心中埋下了厌倦的种子。
　　一次因为工作原因，他再次来到北京，在去往目的地的路上，要经过一条曲折的胡同，这是一个隐藏在北京繁华地带的小胡同，七扭八转的让都市的喧嚣一下就丢在了身后。他拖着疲惫的双腿，突然一阵优美的琴声吸引了他的注意，“我从来没有听到过这样美妙的音乐，那一刻我烦闷的心立刻安静下来”万老师喜悦地说，仿佛找到了化解他疲惫的解药。他寻找琴声，在一座并不起眼的老院子前驻足，依靠在屋外的一棵法国梧桐树旁，静静的听了两个小时，直到琴声停止。
　　他轻轻叩开斑驳的木门，那一屋子的古韵风情瞬间扑而面来——满墙挂着各式各样的古琴，门口空间的小工作台上面还有多张正在制作之中的古琴木胎。一位花白胡子的老爷子出来了，他便是现在鼎鼎有名的古琴制作大师田双琨，听说他是寻着琴声来的，老人非常高兴，眼角的皱纹笑的开出了花，万翔当即决定要拜师学艺。
　　老爷子倒是严肃起来，认真地说到：“你要是能过了生漆这一关，方能斫琴。”他解释，生漆是斫琴的用料之一，一般人触碰了都会出现红肿、刺痛、瘙痒的症状。但万翔丝毫没有被这吓到，希望能试一试，老爷子让他触碰了生漆，没过几天果然出现了上述症状，剧烈的瘙痒让他一个星期没睡好觉，眼睛肿的像桃子，上班的时候只能戴墨镜遮掩。
　　第二次出差去北京的时候，他要求再试一次，上一次的接触让他身体已经产生了抗体，这一次便顺利的过了关。从这以后，他便开始了他学习斫琴、抚琴生涯。
　　他一边不断向田双琨学习斫琴，抚琴，一边地阅读与古琴文化有关的书籍充实自己的大脑，如今的他，在东湖那边拥有了自己的万古琴斫琴坊，自己也经常到各个高级会所教很多热爱古琴的人弹奏古琴。
　　万翔告诉我们，想要学好古琴，就要多多练习，一首曲子反复的练习，每一次都会有新的收获。当问及他弹曲子有多少遍时，他很自豪地笑着说，“基本上我有28首曲子都谈了上千遍，其他的也有上百遍”，从他的眼神和他抚琴的动作中，能深深感受到他对古琴的喜爱，这爱，就像古琴声，绵软流长。
　　古代有俞伯牙和钟子期“高山流水，知音难觅”的故事，每一个抚琴人，都会有一个难觅知音，而万老师的知音，就是他的夫人，问到夫人是否喜欢听他弹古琴时，夫人便立刻翘着嘴角笑起来：“有时候下班回家没事干，听上一两支曲儿，心情还是挺好的。”言语间透露出甜蜜的心情。
　　琴人·斫琴：
　　上好古琴需多年打磨
　　万翔的斫琴坊位于风景秀丽的东湖落雁岛，十几年间，他坚持依照传统的制作工艺斫琴。
　　在他看来，琴不单单是乐器，还是传世的艺术品。原因就在于普通的乐器可以批量制作，用坏了可以换，但古琴却不同，制作一把上好的琴，有时需要很多年。制作古琴必须用传统的技艺手工制作，包括选材、造型、槽腹、合琴、灰胎、研磨、擦光、定徽、安足、上弦十大工序，每一道工序都马虎不得。
　　唐代著名斫琴世家雷氏家族把斫琴经验总结概括为：“选材良，用意深，五百年，有正音”。历代制作古琴首重选择良材。琴材以几百年或上千年的老房梁为最佳，面板应使用纹理顺直、宽度均匀、硬度适中，无疤节和虫蛀等缺陷的梧桐或杉木制作，以质地坚硬的梓木等木材为底板。
　　而琴的发音主要来自于面板与底板所构成的共鸣箱，因此，面底之间的厚薄及内部槽腹的处理方式就尤为重要。不同面底板相结合所产生的微妙音色变化，是历代琴人在不断操弄与斫琴之间验证所得。
　　古琴木胎完成后，由大漆与鹿角霜调和而成的灰胎。将鹿角霜分别制作成80、120、200等不同目数，分别刮到琴面上，灰胎在琴体上要刮很多遍，从80目的鹿角霜一直要刮到200目。灰胎的干燥期比较长，刮一遍灰胎要干燥十天左右才能达到表干的状态，然后继续刮第二遍，如此需要刮到20多遍。灰胎刮完后要自然存放约一年多的时间才能够达到彻底的干燥。
　　上古琴的七根弦也有一定的顺序。一般先上五弦，目前五弦定为国际标准音高A。五弦定准后，依次六、七弦，先后缠绕在琴背后一边的雁足上，然后再上一、二、三、四弦，缠绕在另一雁足上。琴弦上好了，意味着制作工艺就已经结束了。所以，制作一张琴通常需要两年左右的时间。
　　尽管工艺十分复杂，需要足够的耐心才能斫出一把好的古琴，但万翔认为，比起复杂的制琴工艺，“心法”的修为更为重要，只有心法和技法相结合，才能使古琴的演奏上升到较高的境界。
　　古琴制作要点：
　　选材
　　所选的老木一般是老式房屋的房梁，经过岁月的打磨，更加的轻、松、脆。此外，老木并非越老越好，如横划木纹时木材掉面，则此木已朽，不堪再用，所以选木以老而不朽为妙。
　　做木胎
　　做木胎需要“因材斫琴”和“听音斫琴”。一个有经验的斫琴师傅能够通过敲打底板和面板，根据听到的声音，很清楚的知道应该斫哪些地方。
　　自省
　　根据黑洞原理，将做好的木胎放到一间黑暗的小屋，在这其中，能将木头本身一些暗物质释放出去，这个过程持续49天。之后，还要将其放在通风没有强光直射的房间一年。
　　刮灰胎
　　刮灰胎需要注意的是，生漆有较大的毒性，一般人不能触摸，只有常年接触刮灰胎的人，才不会中毒。
　　推光
　　推光最讲究的是推光布，它一般选用真丝绸，这样推出的古琴表面光泽更亮，手感也更好。
　　上弦
　　上弦是一个和弹琴者更为贴切的活，换弦、重新上弦不仅仅是力气活，更需要技巧。一般上弦时候要注重借力，这样即使是女性琴友，也可自己上弦。 　　时尚琴佳人
　　郑少娥是一个婚姻幸福的女人，曾获年度“幸福家庭”的美誉。可能是因为幸福婚姻的滋润，郑少娥有着同龄人更多的自信，谈笑间颇有“潮姐”风范，手指间的玉石，衬得她白皙细腻的手指更加珠圆玉润。她不仅爱美，更爱生活，摄影、舞蹈、书法、茶艺等，都是她所喜爱做的事情。
　　郑少娥执着学古琴，主要是延续儿时的梦想。当她还是一个七八岁的小女孩时，对扬琴也十分的着迷，但中间因为一些特殊原因，中途放弃了，这成了她心中的遗憾，此后的日子里，他疲于工作生活的压力，没有时间来学习乐器，现在孩子大了出国了，工作也比较轻松，她又开始拾起儿时的梦想。
　　她觉得古琴十分适合她这个年纪，低回婉转的声音，像极了有故事的女人，丰富有内涵。由于上班地点隔学琴的地方很近，她为了抓紧时间的练琴，中午休息的一两个小时，她也会赶来弹拨一两曲，因为初学不久，指法的错误总是会让手指打出泡来，“你看看，我这手哦，这个水泡还是上个月留下来的，因为弹琴的时候老是触碰，一直没有好过”她一边跟我说，一边将她右手拇指给我看，微红的水泡突兀的显现在白皙的手指上，着实让人看了有些心疼。但这根本没有阻止她对古琴的热爱。
　　为了更好地练琴，她专门找万翔定制了一张古琴，万翔还以她的名字题了一首诗，名叫《七玄月》，出于对美的追求，她还找人在琴身上镶嵌了绿翡翠和红宝石。对于这份“私人定制”，她爱不释手，非常喜欢，每次下班回家，都会弹个三两曲。
　　郑少娥的女儿现在在美国留学，她打算还过几年退休后到美国定居，现在的她，一边学习古琴，一边计划着美好的退休生活。她打电话给女儿，要她在美国那边给她看看有没有适合中国人开店的地方，她希望将来出国以后，能够开一间专属自己的中国小店，经营古琴、书法、茶艺等等具有中国特色的东西。
　　触琴静心灵
　　见到郭红的时候，感觉她像是从古典山水画里走出的美女，温婉端庄，一颦一笑都带着诗情画意的味道，想必时光再倒退二十年，她定是个走在小荷才露尖角的荷塘边，鼻尖沾着露水的清丽女子。
　　几年前与万翔的相识，让她与古琴结了缘，古琴那古朴的外表，带着中国元素特有的古典美，令她深深地着迷，从此心里埋下了想要和古琴续缘的梦想种子，但当时因为正在家里学习钢琴，西洋乐的高亢和古琴的绵软流长，相较起来显得格格不入，同时学习，会有些杂乱，没重心，这会反而会适得其反，专一而又好学的郭红解释着。
　　郭红不仅喜欢乐器，对户外运动也十分痴迷，但凡有空，总是行走在山水间，感受来自大自然的拥抱，一次爬山的途中，郭红因为意外受了伤，这让她不得不在家休养，闲不住的郭红又开始琢磨着学习东西，那时钢琴也学到了一定的水平，与古琴续缘分的梦想之旅也由此开始。
　　郭红和郑少娥一样，对古琴十分的热爱，每周两小时的课程，她总是要求老师拖堂，听着老师讲古琴文化，为她们纠正错误的指法，总觉得是一种享受。每次下班回到家，仍然要练习很久，有时候老公在客厅看电视，也打扰不到她练习抚琴，古琴总是能让人的心沉静下来，让人能坐的住，去感受琴声里风景和故事，郭红高兴的告诉我们，古琴就像一个安静又有故事的友人，陪伴着她，让她觉得呆在家的日子也不觉得枯燥。
　　虽然学习古琴没有多少时日，但听老师弹琴却很有些年岁，她参悟到了古琴带给人的惊喜变化，“以前老师弹琴的时候，声音要稍微的高一些，尾音要短一些，现在再听到他弹同样的曲子，更低沉绵长一些，这或就是听五百遍和弹五百遍给人带来的不同感受。”郭红若有所思地说到。
　　郭红的女儿现在也在美国念书，她希望自己将来出国探亲的时候，也能够将自己学习到的古琴文化和弹拨技巧知识 ，传播到到美国去。