可以说，任何一位摄影工作者都指望获奖，但这种心情愈迫切，却愈难以如愿，多少人为此弄得一肚子怨气。我在第20届全国影展中获得“一金两银”，同年又获得中国摄影“十杰”称号。仔细想来，多少年来我指望的并不是这些荣誉，而是如何把手中的活儿做得与众不同，有独到之处，没想到这种“指望”带来的竟是一串串惊喜。





　　
　　换个角度看世界
　　
　　我的拍摄题材是航空摄影，在空中获得的画面往往有地面难以获得的优势。但在空中摄影并不是谁都可以出好作品，除了熟练掌握手中“武器”外，它对自己的头脑有更高的要求。既需要会飞的眼睛，更需要会飞的思维。
　　
　　用心灵触摸世界
　　
　　用心灵触摸世界，更多的是一种情感在里面，它包括了对世界的认知、理解、投入、融会等等，做到这些并不容易，带着任何功利去“触摸”，就更难达到目标。我在第20届国展中获奖的那幅《乐山大佛》，许多摄影工作者也航拍到了这样的镜头，但我的这幅作品之所以获奖，是有着“两个世界的灵气”，即“神界”、“人间”相应成趣。简单地说，通过画面，让人可以看到芸芸众生与浩然天地间的神佛对应，烟霞与流水对应，让人去想、去思、去求索的东西很多。这是一种心灵的感应，这是一种文化的情感。这幅作品获奖后，我想了很多，我认为，用心灵触摸世界，世界的回报将会很多。
　　





　　艺术不应成为“应声虫”
　　
　　很多摄影工作者总是去琢磨别人如何获奖。琢磨别人的人，往往过多地去分析那些获奖作品的艺术构成、角度、用光、用什么相机拍摄等等，这种情况带来的往往是当“应声虫”，跟着人家走，“克隆”了一批又一批的摄影作品。任何形式的创造都不应该抱残守缺，传承一些不应传承的东西。艺术作品的千篇一律，使人很难有所作为。就拿部队演习的镜头来说，可以讲多如牛毛，浓烟、弹道、火光等类似画面很多，更难做到独树一帜。我的《立体进攻》、《铁骨铸边关》为我赢得了两个银奖，其中，《立体进攻》是反应部队演习的镜头。与众不同的是，这幅作品是在机舱里抓拍的，机舱的舱框占满了画面的前景，透过“舱窗”，外面正在激战着。多少人讲，这真是别具一格，没有任何雕琢的痕迹。





　　
　　摄影是“藏”的艺术
　　
　　人们欣赏照片看的是画面，但体会的却是镜头以外的内容，去感悟出点什么，这就是“藏”的艺术。没有“藏”的艺术，就是直白的新闻照片，它只能起着“说文解字”的作用。我认为，摄影作品是“藏”的艺术，首先是“藏”在意境中。组照《峨嵋金顶》的作品之一《子月天宫》烟涛浩渺，祥云烘托。对于这样的画面，每个人都有各自的感受，都会根据自己的知识、阅历勾勒出想象中的仙界意境来。其次是“藏”在细节中，任何图片，都是点、线、面及七色构成，人们觉得照片有读头、有看头，往往通过某个“灵感”去感受的。拿《立体进攻》来说，给人第一眼的，仅仅是一个框架，第二眼才可能看到是飞机，第三眼也许你才能见到炮火连天的场景。视觉对图片的“剥离”现象，是图片本身诉之于视觉的，是通过细节提供给视觉的，我认为这就是这张图片能够获奖的根本原因。第三是“藏”在图片色之中。色彩反差抢眼、线条明晰抢眼，但真正抢眼的是通过色彩表达的意义。