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1992年 《落水狗》票房：14，661，007美元
符号：黑帮电影&吴宇森
吴宇森把中国传统艺术的写意手法运用到电影中去，《落水狗》开头中众主角们的出场像极了香港黑帮片中大佬们的出场，慢镜头、黑墨镜、穿着西装叼着烟头，吴宇森的《英雄本色》呼之欲出。昆汀也对吴宇森倍加推崇，他曾说过这样一句话：“要是吴宇森是拍武打片的，那米开朗基罗不过就是刷墙的。”
2003-2004年 《杀死比尔 》系列票房总和：333，108，506美元
符号：邵氏与张彻
《杀死比尔》鲜血四溢的场面很多，但你有没有觉得血浆爆开的样子很山寨？没错，他采用邵氏专利——把血浆装进安全套里，爆破，以展现血花四溅的效果。不仅如此，杀死比尔的部分影像正是在香港的邵氏摄影棚拍摄的。昆汀非常喜欢张彻创造的阳刚暴力美学。
符号：日本武士片
昆汀住在洛杉矶的时候家里能收到一个日本电视台，电视台成天播放千叶真一的剧目《Hattori Hanzo： Cage no Gundan》，久而久之昆汀就爱上了这个角色，于是他邀请了千叶真一来表演剑道之神服部半藏，这可是与另一个日本著名武士“座头市”齐名的民间传说英雄。
2009年 《无耻混蛋》票房：321，455，689美元
符号：希特勒
希特勒在欧美文化中是无可凌驾的大反派，《无耻混蛋》不同于以往的“二战片”，故事用真实人物与虚构角色混搭，现实历史与奇思妙想交融，谁也不会想到在昆汀的世界里，一场电影院的杀戮会改变二战的历史，举世骇然的元首阿道夫·希特勒也会被乱枪扫射而死。
1994年 《低俗小说》票房：213，928，762美元
符号：低俗小说
低俗小说通常指的是那种内容通俗，装帧简陋的小说，昆汀对于这一类的小说有发自内心的热爱。这种书往往都是用各种废弃报纸、书籍被搅和成纸浆后而形成的，内容充斥着软性的性和暴力。
符号：歌舞片
乌玛·瑟曼在《低俗小说》里与曾经的舞王约翰·屈伏塔跳的扭扭舞是电影的一大亮点。约翰·屈伏塔出演的歌舞片《星期六热舞夜》和《油脂》使上世纪七十年代的美国刮起了迪斯科旋风，并对当时的流行文化产生了很大的影响。
2007年 《刑房》票房：25，422，088美元
符号：邪典电影（Cult Film）和B级片
B级片通常都是一些预算不够，品质不够好的小成本电影，这些电影通常用黑帮、暴力、恐怖等元素来吸引观众。《刑房》由两部电影组成，分别为昆汀的《死亡证据》，以及罗伯特·罗德里格兹的《恐怖星球》，就像上世纪30年代B级片刚刚出现时美国电影市场上推出的“双片制”一样，当时的电影院为了招揽观众会一次安排两部电影放映，一部是制作精良的“A级片”，另外一部就是相对粗糙的“B级片”，而这两部电影的接连放映就造成了一种B级片连连看的效果。
2013年 《被解救的姜戈》票房：402，246，845美元
符号：通心粉西部片
通心粉西部片是意大利人制作的西部电影，通常在西班牙拍摄，电影里的人物不再善恶分明，大都是反英雄和反乌托邦的。姜戈这个名字家喻户晓，几乎每一部通心粉西部片都有一个“姜戈”在里面。
符号：蓝衣少年
主演杰米第一次穿上蓝色戏服的时候惊呼：“天啊，这是我的第一套新衣服！”这件戏服是根据托马斯盖恩斯伯勒洛可可风格的名画 《蓝衣少年》 而创作的，表现主义电影先驱F·W·茂瑙曾被这幅画启发创作了一部同名电影。茂瑙发明的流动摄影“解放”（Unchained）了摄影机。
少年时候读《射雕英雄传》，每每急得拍腿。鬼门龙王沙通天和他的师弟侯通海，到处为非作歹，却总能得到宅心仁厚的郭靖等人的宽恕，结果，下一个节骨眼上，他们又出现了，继续祸害好人。后来小说看多了，隐约觉得，那大概是为了制造小说张力，不停宽恕，不停祸害，小说情节可以推动下去，他们最后得到惩罚所能释放出来的快感，也被堆积到了最大。
看昆汀·塔伦蒂诺的电影，却从来没有这样的纠结，反面角色总是及时得到惩罚，瞬间就被命中要害，绝对没有制造后患的可能。《杀死比尔》、《无耻混蛋》是这样，《被解救的姜戈》也是这样，黑奴一开始就得到解放，姿态华丽地一路寻仇，没有宽恕，没有原谅，屏幕上尽是“砰砰”的枪声和四溅的鲜血。
若要过度阐述，这两种态度的比较，纠结和不纠结，畅快淋漓的复仇和龃龉难堪的原谅，可能也是两地的区别，是中国人和美国人的区别。所以，当李安让他电影中的人也那么雾塞地龃龉着的时候，看的人马上觉得了，他的融汇中西，大概就是建立在这种白皮肤演员演出的细腻纠结之上。
当然，畅快淋漓不光靠“杀无赦”的哲学来完成，也建立在血浆四溢的视觉效果上，《被解救的姜戈》 和《杀死比尔》 一样，都极力渲染暴力，这点让黑人导演斯派克·李非常不满，他认为，在这部电影里，“黑奴的暴力行为反倒比剥削黑奴的农场主还要多还要猛，就像《无耻混蛋》中纳粹分子屡屡被残忍杀害一样，刽子手和受害者的身份被人为置换”。看来，在这点上，《被解救的姜戈》和咱们的抗日奇侠片异曲同工。
也正是因为这种视觉效果，昆汀·塔伦蒂诺的内地影迷，从没指望能在内地的大银幕上看到他的作品。当初，《杀死比尔》上映后，负责海外大片引进的有关人士就曾表示：“该片过于渲染血腥和暴力，不少镜头超过内地观众承受的极限，绝对不适合在内地上映。”但《被解救的姜戈》在85届奥斯卡上受到的瞩目，却让它多了点可能——奥斯卡一向是那些犯禁电影的铺保，在索尼哥伦比亚公司的运作下，这件事一度变成现实。《被解救的姜戈》如果在内地上映，它就是昆汀·塔伦蒂诺第一部进入内地院线的作品。
曾经，删减是公映的一种可能，但昆汀·塔伦蒂诺电影一旦经过删减，尤其是对那些暴力场面进行删减，就不是昆汀电影了，那些部分，固然是他作品最容易引起争议的部分，却也是最具个人风格、最能体现他“暴力美学”的部分。我设想了一下经过删减的《被解救的姜戈》会是什么样，也许，那将和老式的西部片没什么区别。
问题又回到分级制上了，这个问题横亘在那里，终结了一切询问。姜戈会被解放，但也会被删减，被删减的姜戈，却依然没能得到解放？
符号：黑帮电影&吴宇森
吴宇森把中国传统艺术的写意手法运用到电影中去，《落水狗》开头中众主角们的出场像极了香港黑帮片中大佬们的出场，慢镜头、黑墨镜、穿着西装叼着烟头，吴宇森的《英雄本色》呼之欲出。昆汀也对吴宇森倍加推崇，他曾说过这样一句话：“要是吴宇森是拍武打片的，那米开朗基罗不过就是刷墙的。”
2003-2004年 《杀死比尔 》系列票房总和：333，108，506美元
符号：邵氏与张彻
《杀死比尔》鲜血四溢的场面很多，但你有没有觉得血浆爆开的样子很山寨？没错，他采用邵氏专利——把血浆装进安全套里，爆破，以展现血花四溅的效果。不仅如此，杀死比尔的部分影像正是在香港的邵氏摄影棚拍摄的。昆汀非常喜欢张彻创造的阳刚暴力美学。
符号：日本武士片
昆汀住在洛杉矶的时候家里能收到一个日本电视台，电视台成天播放千叶真一的剧目《Hattori Hanzo： Cage no Gundan》，久而久之昆汀就爱上了这个角色，于是他邀请了千叶真一来表演剑道之神服部半藏，这可是与另一个日本著名武士“座头市”齐名的民间传说英雄。
2009年 《无耻混蛋》票房：321，455，689美元
符号：希特勒
希特勒在欧美文化中是无可凌驾的大反派，《无耻混蛋》不同于以往的“二战片”，故事用真实人物与虚构角色混搭，现实历史与奇思妙想交融，谁也不会想到在昆汀的世界里，一场电影院的杀戮会改变二战的历史，举世骇然的元首阿道夫·希特勒也会被乱枪扫射而死。
1994年 《低俗小说》票房：213，928，762美元
符号：低俗小说
低俗小说通常指的是那种内容通俗，装帧简陋的小说，昆汀对于这一类的小说有发自内心的热爱。这种书往往都是用各种废弃报纸、书籍被搅和成纸浆后而形成的，内容充斥着软性的性和暴力。
符号：歌舞片
乌玛·瑟曼在《低俗小说》里与曾经的舞王约翰·屈伏塔跳的扭扭舞是电影的一大亮点。约翰·屈伏塔出演的歌舞片《星期六热舞夜》和《油脂》使上世纪七十年代的美国刮起了迪斯科旋风，并对当时的流行文化产生了很大的影响。
2007年 《刑房》票房：25，422，088美元
符号：邪典电影（Cult Film）和B级片
B级片通常都是一些预算不够，品质不够好的小成本电影，这些电影通常用黑帮、暴力、恐怖等元素来吸引观众。《刑房》由两部电影组成，分别为昆汀的《死亡证据》，以及罗伯特·罗德里格兹的《恐怖星球》，就像上世纪30年代B级片刚刚出现时美国电影市场上推出的“双片制”一样，当时的电影院为了招揽观众会一次安排两部电影放映，一部是制作精良的“A级片”，另外一部就是相对粗糙的“B级片”，而这两部电影的接连放映就造成了一种B级片连连看的效果。
2013年 《被解救的姜戈》票房：402，246，845美元
符号：通心粉西部片
通心粉西部片是意大利人制作的西部电影，通常在西班牙拍摄，电影里的人物不再善恶分明，大都是反英雄和反乌托邦的。姜戈这个名字家喻户晓，几乎每一部通心粉西部片都有一个“姜戈”在里面。
符号：蓝衣少年
主演杰米第一次穿上蓝色戏服的时候惊呼：“天啊，这是我的第一套新衣服！”这件戏服是根据托马斯盖恩斯伯勒洛可可风格的名画 《蓝衣少年》 而创作的，表现主义电影先驱F·W·茂瑙曾被这幅画启发创作了一部同名电影。茂瑙发明的流动摄影“解放”（Unchained）了摄影机。
少年时候读《射雕英雄传》，每每急得拍腿。鬼门龙王沙通天和他的师弟侯通海，到处为非作歹，却总能得到宅心仁厚的郭靖等人的宽恕，结果，下一个节骨眼上，他们又出现了，继续祸害好人。后来小说看多了，隐约觉得，那大概是为了制造小说张力，不停宽恕，不停祸害，小说情节可以推动下去，他们最后得到惩罚所能释放出来的快感，也被堆积到了最大。
看昆汀·塔伦蒂诺的电影，却从来没有这样的纠结，反面角色总是及时得到惩罚，瞬间就被命中要害，绝对没有制造后患的可能。《杀死比尔》、《无耻混蛋》是这样，《被解救的姜戈》也是这样，黑奴一开始就得到解放，姿态华丽地一路寻仇，没有宽恕，没有原谅，屏幕上尽是“砰砰”的枪声和四溅的鲜血。
若要过度阐述，这两种态度的比较，纠结和不纠结，畅快淋漓的复仇和龃龉难堪的原谅，可能也是两地的区别，是中国人和美国人的区别。所以，当李安让他电影中的人也那么雾塞地龃龉着的时候，看的人马上觉得了，他的融汇中西，大概就是建立在这种白皮肤演员演出的细腻纠结之上。
当然，畅快淋漓不光靠“杀无赦”的哲学来完成，也建立在血浆四溢的视觉效果上，《被解救的姜戈》 和《杀死比尔》 一样，都极力渲染暴力，这点让黑人导演斯派克·李非常不满，他认为，在这部电影里，“黑奴的暴力行为反倒比剥削黑奴的农场主还要多还要猛，就像《无耻混蛋》中纳粹分子屡屡被残忍杀害一样，刽子手和受害者的身份被人为置换”。看来，在这点上，《被解救的姜戈》和咱们的抗日奇侠片异曲同工。
也正是因为这种视觉效果，昆汀·塔伦蒂诺的内地影迷，从没指望能在内地的大银幕上看到他的作品。当初，《杀死比尔》上映后，负责海外大片引进的有关人士就曾表示：“该片过于渲染血腥和暴力，不少镜头超过内地观众承受的极限，绝对不适合在内地上映。”但《被解救的姜戈》在85届奥斯卡上受到的瞩目，却让它多了点可能——奥斯卡一向是那些犯禁电影的铺保，在索尼哥伦比亚公司的运作下，这件事一度变成现实。《被解救的姜戈》如果在内地上映，它就是昆汀·塔伦蒂诺第一部进入内地院线的作品。
曾经，删减是公映的一种可能，但昆汀·塔伦蒂诺电影一旦经过删减，尤其是对那些暴力场面进行删减，就不是昆汀电影了，那些部分，固然是他作品最容易引起争议的部分，却也是最具个人风格、最能体现他“暴力美学”的部分。我设想了一下经过删减的《被解救的姜戈》会是什么样，也许，那将和老式的西部片没什么区别。
问题又回到分级制上了，这个问题横亘在那里，终结了一切询问。姜戈会被解放，但也会被删减，被删减的姜戈，却依然没能得到解放？