“渔父”一直都是中国古典文学中一个常见的意象，众多文人墨客都对其津津乐道。苏轼在《渔父四首》中，刻画了一个狂饮烂醉而忘形的渔父，他狂放不羁，喝醉后更是万事皆空。“酒醒还醉醉还醒，一笑人间今古。”虽说他喝醉了，但是在封建社会里，最清醒的便是渔父了。他每饮一杯，醉一次，醒一次，吟一次，便是一次心灵的升华，是一次超越。渔父超然物外，与世无争，所以他自由自在，不受外物所累。这，便是一种超越精神。
　　在道家庄子的哲学理论中，存在着两种“量观”，一是“以人为量”，一是“以物为量”，前者以人衡天，后者以天衡人。世界之大，是人们无法穷尽的，然而世人却往往“以人为量”，被理性知识所牵绊，拘泥在世俗的眼光中。而尼采说：“走出你的洞穴吧，世界如同一座花园等待着你。”正所谓，所有的束缚都是自己造出来的，只有自求解脱才是唯一道路。因而，我们更应当坚定地迈开步伐，走向洞穴外自在的“大”世界。渔父在醉生梦死中超越自我，随缘放达，任天而动，突破一切束缚，走出了“洞穴”。可见，唯有“以物为量”，才能彻底抛开束缚，独与天地精神往来。
　　前人说：“楚辞一言以蔽之，曰‘惆怅兮自怜’。”若说楚辞的精神气质，“自怜”二字最当得之。此间自怜并不是怨怨艾艾，而是自尊自爱，不是躬自安慰，而是寻求解脱，结撰起性灵的木兰舟。而楚辞还重“远游”，所谓“远游”便是一种心灵的流观，一滞一点，一着一相，是性灵贴近自然的心路旅程。我们通过“远游”给寂寞的心灵从容舒展的空间，在纵肆烂漫中抚慰痛苦的心灵。这样以后，才能做到“行到水穷处，坐看云起时”的从容闲适。
　　人们因常被时间的“情”所牵绊而不自在，但道家认为，人之爱皆为虚妄，唯有顺应自然之道，以万物之情为情，方是真性情。而佛家认为“一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，应作如是观”，既是梦幻泡影，我们又何必太过在意呢？我们要做的是放下功利的心，就如同渔父酒醒后那江湖一样宽广的心胸，无视风雨，一蓑烟雨任平生。
　　有一位叫王默的画家，创立了泼墨的方法，今天还有人用此法作画。他画画前先喝得大醉，然后将宣纸铺好，手捧墨水往宣纸上潑，并用手在画面上直接涂抹。相对于其他画法来说，泼墨是最无章法可循的，也是最潇洒的。泼墨让艺术家们肆意地打破了前人所创立的秩序，建立起自己七颠八倒的乱里世界。身处乱里世界，而能感受制度化、格式化模式所带来的裨益，循规蹈矩而能体味中绳之外的乐趣，这亦是超越的境界。
　　丰子恺说：“不乱于心，不困于情，不畏将来，不念过往，如此，安好。”渔父便是如此，即使贫穷，却依旧保持着善良质朴，超然物外，与世无争。愿每个人都能寻到心中的超越之境，不拘泥于世人的评判标准，一再蜕变，一再祝愿，既不思虑，也不彷徨。心中自有莲花开，脚下自有徐徐清风来。