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摘 要：“八零画派”是一批出生于20世纪80年代左右专注于写实油画的年轻画家组成的油画团体，目前画派共有画家约50人。画派成员都有着扎实的写实功底，并用自己敏锐的洞察力关注当代青年人眼中、心中的世界。他们用自己的作品，向人们展示出了我国写實油画不断进步的现在和终将更好的未来。从八零画派年轻画家的作品中，我们能看到独特的画面形式以及新颖的创作内容。他们用自己的作品证实了青年写实油画家的实力，并为中国写实油画的发展注入了新的力量。
关键词：写实油画；“八零画派”；内容；形式
八零画派成立于2005年，由王龙军、陈承卫等人创办。画派成立的初衷是因为2005年观看了中国写实画派的展览，参展的人员都是他们老师级别的画家，这让几个正在摸索写实油画的在校生开始寻找志同道合的伙伴，组建一个属于年轻人的写实油画团体。创办人王龙军说：“我们其实并没有想聚到一起要做成什么样，大家更多是一起安安静静体会画画的过程。”也许正是这样平淡的心境和执着的追求，才让画派平稳快速的发展。画派成立之初，并没有多少人知晓他们，随着画派成员的增加及展览的举办，越来越多的人开始关注这批年轻的画家，画派成员也由最初的几个人发展成为一个50人左右的艺术组织，并活跃在当今油画领域。纵观2008～2015年，画派几乎每年都有自己的展览，证实了画派实力的同时也向人们展示了写实油画在中国还有很广阔的发展前景。在人们将目光都投向当代艺术的时候，在很多人质疑写实油画在中国将逐渐衰败的时候，就有这么一批人，他们引领着年轻一代的油画家，为了自己的理想而执着地追求，为了中国写实油画的发展而努力，使得青年一代的油画学习者们不再盲目地追求前卫艺术，而是静下心来思考和感悟油画的学习与创作。
八零画派的成员大部分都师从中国写实画派的画家，并且毕业于专业的艺术院校，有着扎实的美术功底。分析他们的作品，从技法上，延续了前辈及师长们的表现风格；从形式上，部分成员的作品借鉴和学习了当代的艺术形式，使我国写实油画的发展紧跟时代的步伐；从内容上，画派成员的作品关注民生，关注社会底层人民的生活状态，更关注当代青年人对时代的感悟。所以从他们的作品中，能看到与中国写实画派不同的气质和内涵。
八零画派坚守的是古典写实油画的表现方法，然而在西方，古典写实技法几百年前就已发展成熟，虽然在写实技法上我们还要不断地向西方大师学习，但要让中国写实油画有本土特点，让写实油画在中国有新的发展前景，这要求当今的写实油画家们能适应时代发展的步伐，无论在作品形式还是内容上都能有所突破和创新，八零画派的画家们领悟到了这重要的两点，在形式和内容上都在不断地努力探索。
1 形式上的创新
画派成员刘延明，他的作品在形式上有了很大的突破，他致力于油画创意图式之后的艺术语言，在温情诗性的画面处理中，巧妙的构图形式呈现出全新的空间感受。在他的油画作品《异度空间系列》中，其关注的不再是笔触和色彩的物理性，而是绘画产生的幻觉真实和心灵空间的深度，他用平淡的色调、真实的人物形象和虚幻的空间相结合，画面中，超然脱俗的少女，散发出冷艳的气息，给人带来一种难以名状的对现实生活选择和对美好未来的渴求。
在写实油画的创作中，劳动人民是画家们常用于表现的题材。八零画派中的部分画家也是这样，他们关注民生，关心劳苦人民的生活状况。从他们独特的画面形式中我们能感受到年轻画家对人文主义的关怀。画派成员顾天龙的作品《乌金淘客》系列就描绘了这样一群采矿工人，他们为了生计，没日没夜地在脏乱的环境里工作。组画的整体色调都是深灰色，给人一种沉重压抑的感受，人物形象或是无奈低头的背影，或是迷茫无助的拼搏。不过在每幅色调沉重的画面里，终有一道亮光，也许是画家为了避免画面过于沉重，也或许是画家在暗指即将到来的光明前景，让人感到压抑的同时也会对未来寄予些许希望。巧妙的构图形式，打破了传统描绘劳动人民的惯用方式，给观者一种更为深切的感受。
2 内容上的创新
八零画派画家的作品内容不再局限于当下的社会，有的画家会追忆历史，也有的画家会展望未来，但无论如何，他们用自己独特的视角去捕捉生活中的点滴，然后融入个人的人文关怀，创作出一幅幅反映时代特点、别具新意的油画作品。陈承卫创作的《大民国》组图，就是通过他对民国时期的个人感受来创作的，作品中大面积的黑色背景，给人一种沉重压抑的感受，配合人物互相影响的动作及警觉的眼神，使人们感到民国时期人与人之间微妙的关系以及当时社会背景下人们紧绷的神经。陈承卫出生于80年代，虽然没经历过民国时期的动荡，但通过他对历史的了解，对当时社会的想象，用他自己的感悟创作了这组油画，作品展览时得到了很多人的赞许，也能够感到当代青年人对历史的追忆及对光明、和平的渴望。
画家王龙军的《三人行》组图在内容上同样有所创新。画面将中西方人物形象相结合，并用一种和谐的手法将人物联系在一起，在画面内容的表现上，融入了很多中国元素。例如，肚兜、东北花布、太湖石等，给观者一种穿越时空、跨越地域的感觉。通过中西元素的结合，作者表达了当今时代文化交融的这一现象，无论是西方人穿着中式保守的衣服，还是穿着开放的比基尼都能够和谐地在一起，体现出时代的包容性。也有些人质疑他的画面中包含着一定的政治问题。王龙军自己说道，“创作起初有‘地球村’的概念，今日的人们生活在一起，处在一种综合文化的状态下。我表达的东西其实不太直白，透过画面隐约能感到一些。至于有人进一步看出‘中美关系’，那就完全是不同人的不同解读了。”
八零画派的年轻画家们，用他们对写实油画新的感悟，对生活新的视角，创作出一幅幅形式新颖、内容独特的艺术作品。他们用自己的实力，向人们证实了写实油画在中国还有很大的发展空间。画派的创办者王龙军说过：“其实画派只是一个名字，只有当它的成长过程被书写出来，这个名字才会有更丰富的含义。”的确是这样，在成长的过程中，八零画派面对过各种非议，但是画派成员用他们坚定的信念证明了画派成立的意义，同时也为中国写实油画的发展注入了一股新鲜的血液。
参考文献：
[1] 高歌.成长中的八零画派[J].美术报，2008（02）.
[2] 薛铭.重读写实——关于八零画派审美取向之研究[D]. 2013.
[3] 陈承卫.创作感受——陈承卫[DB/OL].雅昌博客，2013-01-28.
[4] 著名油画家——顾天龙[DB/OL].中国青年美术网，http：//www.zqm98.com/post/view-cate_isd-18536-aid-183812.html.
关键词：写实油画；“八零画派”；内容；形式
八零画派成立于2005年，由王龙军、陈承卫等人创办。画派成立的初衷是因为2005年观看了中国写实画派的展览，参展的人员都是他们老师级别的画家，这让几个正在摸索写实油画的在校生开始寻找志同道合的伙伴，组建一个属于年轻人的写实油画团体。创办人王龙军说：“我们其实并没有想聚到一起要做成什么样，大家更多是一起安安静静体会画画的过程。”也许正是这样平淡的心境和执着的追求，才让画派平稳快速的发展。画派成立之初，并没有多少人知晓他们，随着画派成员的增加及展览的举办，越来越多的人开始关注这批年轻的画家，画派成员也由最初的几个人发展成为一个50人左右的艺术组织，并活跃在当今油画领域。纵观2008～2015年，画派几乎每年都有自己的展览，证实了画派实力的同时也向人们展示了写实油画在中国还有很广阔的发展前景。在人们将目光都投向当代艺术的时候，在很多人质疑写实油画在中国将逐渐衰败的时候，就有这么一批人，他们引领着年轻一代的油画家，为了自己的理想而执着地追求，为了中国写实油画的发展而努力，使得青年一代的油画学习者们不再盲目地追求前卫艺术，而是静下心来思考和感悟油画的学习与创作。
八零画派的成员大部分都师从中国写实画派的画家，并且毕业于专业的艺术院校，有着扎实的美术功底。分析他们的作品，从技法上，延续了前辈及师长们的表现风格；从形式上，部分成员的作品借鉴和学习了当代的艺术形式，使我国写实油画的发展紧跟时代的步伐；从内容上，画派成员的作品关注民生，关注社会底层人民的生活状态，更关注当代青年人对时代的感悟。所以从他们的作品中，能看到与中国写实画派不同的气质和内涵。
八零画派坚守的是古典写实油画的表现方法，然而在西方，古典写实技法几百年前就已发展成熟，虽然在写实技法上我们还要不断地向西方大师学习，但要让中国写实油画有本土特点，让写实油画在中国有新的发展前景，这要求当今的写实油画家们能适应时代发展的步伐，无论在作品形式还是内容上都能有所突破和创新，八零画派的画家们领悟到了这重要的两点，在形式和内容上都在不断地努力探索。
1 形式上的创新
画派成员刘延明，他的作品在形式上有了很大的突破，他致力于油画创意图式之后的艺术语言，在温情诗性的画面处理中，巧妙的构图形式呈现出全新的空间感受。在他的油画作品《异度空间系列》中，其关注的不再是笔触和色彩的物理性，而是绘画产生的幻觉真实和心灵空间的深度，他用平淡的色调、真实的人物形象和虚幻的空间相结合，画面中，超然脱俗的少女，散发出冷艳的气息，给人带来一种难以名状的对现实生活选择和对美好未来的渴求。
在写实油画的创作中，劳动人民是画家们常用于表现的题材。八零画派中的部分画家也是这样，他们关注民生，关心劳苦人民的生活状况。从他们独特的画面形式中我们能感受到年轻画家对人文主义的关怀。画派成员顾天龙的作品《乌金淘客》系列就描绘了这样一群采矿工人，他们为了生计，没日没夜地在脏乱的环境里工作。组画的整体色调都是深灰色，给人一种沉重压抑的感受，人物形象或是无奈低头的背影，或是迷茫无助的拼搏。不过在每幅色调沉重的画面里，终有一道亮光，也许是画家为了避免画面过于沉重，也或许是画家在暗指即将到来的光明前景，让人感到压抑的同时也会对未来寄予些许希望。巧妙的构图形式，打破了传统描绘劳动人民的惯用方式，给观者一种更为深切的感受。
2 内容上的创新
八零画派画家的作品内容不再局限于当下的社会，有的画家会追忆历史，也有的画家会展望未来，但无论如何，他们用自己独特的视角去捕捉生活中的点滴，然后融入个人的人文关怀，创作出一幅幅反映时代特点、别具新意的油画作品。陈承卫创作的《大民国》组图，就是通过他对民国时期的个人感受来创作的，作品中大面积的黑色背景，给人一种沉重压抑的感受，配合人物互相影响的动作及警觉的眼神，使人们感到民国时期人与人之间微妙的关系以及当时社会背景下人们紧绷的神经。陈承卫出生于80年代，虽然没经历过民国时期的动荡，但通过他对历史的了解，对当时社会的想象，用他自己的感悟创作了这组油画，作品展览时得到了很多人的赞许，也能够感到当代青年人对历史的追忆及对光明、和平的渴望。
画家王龙军的《三人行》组图在内容上同样有所创新。画面将中西方人物形象相结合，并用一种和谐的手法将人物联系在一起，在画面内容的表现上，融入了很多中国元素。例如，肚兜、东北花布、太湖石等，给观者一种穿越时空、跨越地域的感觉。通过中西元素的结合，作者表达了当今时代文化交融的这一现象，无论是西方人穿着中式保守的衣服，还是穿着开放的比基尼都能够和谐地在一起，体现出时代的包容性。也有些人质疑他的画面中包含着一定的政治问题。王龙军自己说道，“创作起初有‘地球村’的概念，今日的人们生活在一起，处在一种综合文化的状态下。我表达的东西其实不太直白，透过画面隐约能感到一些。至于有人进一步看出‘中美关系’，那就完全是不同人的不同解读了。”
八零画派的年轻画家们，用他们对写实油画新的感悟，对生活新的视角，创作出一幅幅形式新颖、内容独特的艺术作品。他们用自己的实力，向人们证实了写实油画在中国还有很大的发展空间。画派的创办者王龙军说过：“其实画派只是一个名字，只有当它的成长过程被书写出来，这个名字才会有更丰富的含义。”的确是这样，在成长的过程中，八零画派面对过各种非议，但是画派成员用他们坚定的信念证明了画派成立的意义，同时也为中国写实油画的发展注入了一股新鲜的血液。
参考文献：
[1] 高歌.成长中的八零画派[J].美术报，2008（02）.
[2] 薛铭.重读写实——关于八零画派审美取向之研究[D]. 2013.
[3] 陈承卫.创作感受——陈承卫[DB/OL].雅昌博客，2013-01-28.
[4] 著名油画家——顾天龙[DB/OL].中国青年美术网，http：//www.zqm98.com/post/view-cate_isd-18536-aid-183812.html.