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【摘 要】线是绘画中最基本的要素，它既能表达简单的图形，又能展示复杂的结构，是塑造物体最重要的绘画语言之一。用线进行线描写生活动能让儿童更深刻地认识事物、表现事物，从而提高观察能力、分析概括能力、造型能力及审美能力。那么，孩子在线描写生中如何进行观察，怎样表现才能驾驭线条这种美术语言，更好地表达自己的感受呢？让孩子们学会“看”，看什么、怎么看，是进行线描写生的首要条件。孩子通过线描写生进行基础训练，能积累创作素材，锤炼他们的意志。
【关键词】 线描写生 观察 表现
一、认识与感受
线描是儿童初学绘画最基本的一种绘画手段，早在涂鸦期，儿童就会用笔画出散乱的图和线，或者一些块面，这是在自然形态下的儿童绘画活动，那么如何在美术教学活动中有章有序地引导学生认识线条和感受线条呢？
（1）、单线
①、随意画线——培养兴趣，增强信心
几乎每一个儿童画画的第一笔的都是线，线是人类最先掌握的绘画语言。画一条线对每一个儿童来说都是轻而易举的事，就一根线来说，根本没有对与错，好与差，儿童也不会产生危难消极情绪。目的就是要让儿童有信心。当然，教师对儿童的肯定，将有助于增强幼儿绘画的信心，提高参与的热情。
②、画变化的线——培养创造力
线的造型千奇百怪。如长线、短线、直线、曲线、折线、弧线……如螺旋型线、弹簧型线、城墙型线……两种性质组合的线，如弧线与直线的结合、弧线与锯齿形线的结合……人是有创造的潜能的，这是与生俱来、客观存在的，只是缺少发掘，教育的作用就是唤醒与培养。这儿所说的唤醒是指许多人其实有创造的能力，只是缺少创造的动机，或者叫创造的精神，许多儿童总是抱怨不会画，实际上是由于心理障碍而采取消极回避的态度。教师只要在练习时设置坡度，循序渐进，就能够让幼儿积极参与进来。
③、画情感的线，提高表现力
“一根线条可以成为一幅画中的重要因素之一。它可以有它自己的一种生命，一种表现力，以及它自己的个性特征。” ——保罗·克里曾。线首先以形的状态存在，其次线条还蕴涵丰富的情感。线条的表现力是神奇的，或长或短，或平稳，或多或少，或跳跃，或流畅，或凝重，或刚毅，或柔弱。教学中我尝试通过语言的提示、甚至尝不同的味道、听不同风格节奏的音乐、摸不同质感的物体等各种感官上的刺激让学生画出有感情色彩的线条，可以提高幼儿的表现力。
（2）、组合线
线不是单一的，造型不同、疏密不同的线组合在一起，可起到装饰的效果，让幼儿画好简单的外形把几种不同形态的线组合在一起，会创造出更丰富的构成效果。如设计一些练习如“有趣的瓶子”、“伞花”“美丽的小鸟”等需要注意的是组合要有一定的秩序，排列宜紧密。如“扩散的圆形”、“想象中的花”可以要求学生扩散的层次要多一些。
二、 欣賞与体会
在大自然中到处可以看见线条组合对比产生的美，潺潺流动的水波中点缀的小蝌蚪象五线谱上的音符;屋檐的角落里蜘蛛结的一张神奇的蜘蛛网;春天随风摇摆的柳丝;冬天凋落了树叶后交叉向上的树枝、笔直挺立的树干和下面盘龙错节的树根，以及树干上班驳的树皮和树结这多种线条组合的和谐美。再看看花园里的植物上，展开的绿叶中粗细有致的叶纹，飞舞着的蝴蝶翅膀上的斑纹……无一不带给我们美的享受。
那么，怎么去表现这些美好的事物呢？如何只用一种颜色的笔却能描绘出千姿百态的大千世界呢？提供相关的线描画作品让学生欣赏分析，理解参考是一种行之有效的方法。
首先要让学生明白，线不仅仅只是画物体的轮廓的，线条除了可以勾勒外形和结构，还可以用来装饰美化画面，利用线条的长短、粗细、曲直、轻重、疏密，点、线、面的有机结合，写实和夸张的有机变化，具体和抽象的有机统一就能使我们的绘画对象更美。
比如《传统门饰》这一课中，我首先出示放大的门钹实物照片，刻意引导学生观察门钹的纹样、质感、和颜色，真实的门钹纹样看起来简洁概括，然后出示范画，范画里的门钹纹样却多变了，有各种点线面构成的纹样，看起来特别夸张，两种直接的视觉冲击带给学生深刻的感受和无尽的想象，学生通过真实到夸张，了解了线条装饰运用到绘画中的方法，掌握了线描写生画的基本要点。
所以，在线条教学的初期，必须掌握学生的心理和生理特点，把复杂和和哲理深奥的画线条件和美学法则化为常见常用的浅显易懂的符号，让学生在欣赏和摹仿中理解线条的多样性，以及变幻无穷的魅力，才能充分调动孩子的性灵，催生他们潜在的能量。
三、观察与写生
生活是艺术创作的源泉，让学生在大自然中感悟生活，寻找美发现美，不仅能提高观察和表现能力，还能领会绘画中的美学原理，提高美的鉴赏能力。所以开设一些线描写生课让学生进一步进行线描练习，也是一种颇为有效的高一层次的学习途径。
写生一般先从静物开始，刚开始写生时，学生自发的观察比较简单、肤浅，这就需要老师加以提示和正确引导，使学生能够自觉地去看，去记忆，去思考，发现物体的美感，发现需要表现的东西。
在我们教室的阳台上，种着各种各样的植物盆景，仙人掌、吊兰、君子兰、五针松等都是我们写生的好题材。
写生前先引导学生仔细观察植物枝叶的生长结构，花瓣、叶片的形态特征、枝条的穿插变化及它们的前后遮挡关系，领略它们千姿百态的造型美。观察过程中，适当给予观察方法的指导：如怎样从整体到局部的观察把握，既对整体形态有所认知，也留意局部和细节。具体到如何作画，可以用两种方法入手：一是先把握大体轮廓和动态，然后逐步深入添加细节，二是从自己观察到物象的任何一个部位开始下笔，多以鼓励的话语鼓励他们大胆作画。
写生和创作的题材还有很多，人物、动物、建筑、风景等生活中的物象都可以进入我们的视野，所以作为一个美术教育工作者，在平时的教学中如何不断地积累教学经验，如何不断地调整教学思路、如何不断地开阔视野是永远也说不完的话题，但教学的宗旨一成不变：美术教育者永远只是孩子的启示者而不是模仿对象，那就是启示孩子用自己的眼睛观察世界，用自己的心灵感悟世界，用自己的小手描绘世界，用自己的想象创造未来。
浙江省绍兴市嵊州市许宅小学 312400
【关键词】 线描写生 观察 表现
一、认识与感受
线描是儿童初学绘画最基本的一种绘画手段，早在涂鸦期，儿童就会用笔画出散乱的图和线，或者一些块面，这是在自然形态下的儿童绘画活动，那么如何在美术教学活动中有章有序地引导学生认识线条和感受线条呢？
（1）、单线
①、随意画线——培养兴趣，增强信心
几乎每一个儿童画画的第一笔的都是线，线是人类最先掌握的绘画语言。画一条线对每一个儿童来说都是轻而易举的事，就一根线来说，根本没有对与错，好与差，儿童也不会产生危难消极情绪。目的就是要让儿童有信心。当然，教师对儿童的肯定，将有助于增强幼儿绘画的信心，提高参与的热情。
②、画变化的线——培养创造力
线的造型千奇百怪。如长线、短线、直线、曲线、折线、弧线……如螺旋型线、弹簧型线、城墙型线……两种性质组合的线，如弧线与直线的结合、弧线与锯齿形线的结合……人是有创造的潜能的，这是与生俱来、客观存在的，只是缺少发掘，教育的作用就是唤醒与培养。这儿所说的唤醒是指许多人其实有创造的能力，只是缺少创造的动机，或者叫创造的精神，许多儿童总是抱怨不会画，实际上是由于心理障碍而采取消极回避的态度。教师只要在练习时设置坡度，循序渐进，就能够让幼儿积极参与进来。
③、画情感的线，提高表现力
“一根线条可以成为一幅画中的重要因素之一。它可以有它自己的一种生命，一种表现力，以及它自己的个性特征。” ——保罗·克里曾。线首先以形的状态存在，其次线条还蕴涵丰富的情感。线条的表现力是神奇的，或长或短，或平稳，或多或少，或跳跃，或流畅，或凝重，或刚毅，或柔弱。教学中我尝试通过语言的提示、甚至尝不同的味道、听不同风格节奏的音乐、摸不同质感的物体等各种感官上的刺激让学生画出有感情色彩的线条，可以提高幼儿的表现力。
（2）、组合线
线不是单一的，造型不同、疏密不同的线组合在一起，可起到装饰的效果，让幼儿画好简单的外形把几种不同形态的线组合在一起，会创造出更丰富的构成效果。如设计一些练习如“有趣的瓶子”、“伞花”“美丽的小鸟”等需要注意的是组合要有一定的秩序，排列宜紧密。如“扩散的圆形”、“想象中的花”可以要求学生扩散的层次要多一些。
二、 欣賞与体会
在大自然中到处可以看见线条组合对比产生的美，潺潺流动的水波中点缀的小蝌蚪象五线谱上的音符;屋檐的角落里蜘蛛结的一张神奇的蜘蛛网;春天随风摇摆的柳丝;冬天凋落了树叶后交叉向上的树枝、笔直挺立的树干和下面盘龙错节的树根，以及树干上班驳的树皮和树结这多种线条组合的和谐美。再看看花园里的植物上，展开的绿叶中粗细有致的叶纹，飞舞着的蝴蝶翅膀上的斑纹……无一不带给我们美的享受。
那么，怎么去表现这些美好的事物呢？如何只用一种颜色的笔却能描绘出千姿百态的大千世界呢？提供相关的线描画作品让学生欣赏分析，理解参考是一种行之有效的方法。
首先要让学生明白，线不仅仅只是画物体的轮廓的，线条除了可以勾勒外形和结构，还可以用来装饰美化画面，利用线条的长短、粗细、曲直、轻重、疏密，点、线、面的有机结合，写实和夸张的有机变化，具体和抽象的有机统一就能使我们的绘画对象更美。
比如《传统门饰》这一课中，我首先出示放大的门钹实物照片，刻意引导学生观察门钹的纹样、质感、和颜色，真实的门钹纹样看起来简洁概括，然后出示范画，范画里的门钹纹样却多变了，有各种点线面构成的纹样，看起来特别夸张，两种直接的视觉冲击带给学生深刻的感受和无尽的想象，学生通过真实到夸张，了解了线条装饰运用到绘画中的方法，掌握了线描写生画的基本要点。
所以，在线条教学的初期，必须掌握学生的心理和生理特点，把复杂和和哲理深奥的画线条件和美学法则化为常见常用的浅显易懂的符号，让学生在欣赏和摹仿中理解线条的多样性，以及变幻无穷的魅力，才能充分调动孩子的性灵，催生他们潜在的能量。
三、观察与写生
生活是艺术创作的源泉，让学生在大自然中感悟生活，寻找美发现美，不仅能提高观察和表现能力，还能领会绘画中的美学原理，提高美的鉴赏能力。所以开设一些线描写生课让学生进一步进行线描练习，也是一种颇为有效的高一层次的学习途径。
写生一般先从静物开始，刚开始写生时，学生自发的观察比较简单、肤浅，这就需要老师加以提示和正确引导，使学生能够自觉地去看，去记忆，去思考，发现物体的美感，发现需要表现的东西。
在我们教室的阳台上，种着各种各样的植物盆景，仙人掌、吊兰、君子兰、五针松等都是我们写生的好题材。
写生前先引导学生仔细观察植物枝叶的生长结构，花瓣、叶片的形态特征、枝条的穿插变化及它们的前后遮挡关系，领略它们千姿百态的造型美。观察过程中，适当给予观察方法的指导：如怎样从整体到局部的观察把握，既对整体形态有所认知，也留意局部和细节。具体到如何作画，可以用两种方法入手：一是先把握大体轮廓和动态，然后逐步深入添加细节，二是从自己观察到物象的任何一个部位开始下笔，多以鼓励的话语鼓励他们大胆作画。
写生和创作的题材还有很多，人物、动物、建筑、风景等生活中的物象都可以进入我们的视野，所以作为一个美术教育工作者，在平时的教学中如何不断地积累教学经验，如何不断地调整教学思路、如何不断地开阔视野是永远也说不完的话题，但教学的宗旨一成不变：美术教育者永远只是孩子的启示者而不是模仿对象，那就是启示孩子用自己的眼睛观察世界，用自己的心灵感悟世界，用自己的小手描绘世界，用自己的想象创造未来。
浙江省绍兴市嵊州市许宅小学 312400