百米高空,一架开着舱门的直升机、一位摄影师,不间断的咔嚓声湮没在轰鸣的飞机噪音中。他是谁?他在拍什么?
　　不同于其他航拍作品,2009年度“哈苏大师”、德国摄影师斯蒂芬·齐韦斯用其独特的角度展示了镜头正下方的人间景色,若实若虚,像地图,像桌面游戏,更像“盗梦者”的梦境蓝图。
　　从正上方看世界,斯蒂芬将体育场、休闲的人群、房屋、汽车等景物通过看似平面的影像分离开来。从他所在的高度,将工业区、建筑区变成了平静、有序的抽象物,并体现了它们之间的相互联系。这些都是我们从地面角度无法观察到的。斯蒂芬的作品展示了图案、结构、物体间的关系和界线,揭示了地面景观上的一致性和反差。
　　只是角度上的一点点差别,斯蒂芬就为我们展示了一个完全新奇的世界。
　　
　　Q_这样的拍摄从何时开始?为什么会想到从正上方的角度看世界?又是怎么做到的?
　　A_我的直升机航拍生涯开始于2000年,当时是为了给一家公司拍摄一个影像短片,需要一些航拍镜头。之后我开始独立组织拍摄,并申请了用于拍摄的直升机。然而,直到2003年,我才意识到从正上方拍摄的照片最能激起我的兴趣。
　　通过正上方视角,将照片空间压缩成了极端的两个维度。被压缩了的画面构图给照片带来了虚拟的视觉效果,尽管它确实是对现实的真实写照,并且没有经过任何后期处理,但虚拟与现实间的界线依然很模糊。
　　表面上,这些画面并不直接叙事,而是体现了一个无情感却具有独特审美价值的画面构成。
　　片中的景物看上去抽象,但也并非遥不可及。当你靠近画面,点和线也变得具体起来,它们成了人物、房屋和可识别的各种物体。观众也会看到越来越多的细节。
　　我在直升机上进行拍摄时,用攀岩用的安全带将自己固定,然后镜头垂直向下拍摄。
　　
　　Q_拍摄时离地面多高?一般情况下,快门速度要多快?
　　A_拍摄高度从30米到490米左右不等。直升机会不断盘旋。所以相机快门速度非常重要,通常不能低于1/500秒。
　　
　　Q_拍摄过程经常会遇到什么样的难题?又是如何解决?
　　A_拍摄过程中并不会出现很多问题,但在拍摄前必须和驾驶员沟通好,而且有时需要一段时间进行沟通。驾驶员得知道如何飞行能让我从正上方拍摄。
　　有时候,直升机的电力系统会干扰相机电子系统,于是我拍到的照片就只剩下条纹了。
　　
　　Q_这些作品都是用什么相机、镜头拍摄?为什么会选择这样的装备?
　　A_为了能使照片的输出尺寸达到2-3米长,必须保证照片像素值达到6千万。所以在拍摄时使用的相机是哈苏H4D-60和80mm定焦镜头。
　　
　　Q_如何确保画面横平竖直的效果,是通过选择特定焦段的镜头?还是通过后期photoshop的校正?
　　A_若使用80mm定焦镜头进行垂直拍摄,在后期软件中只需稍微加以润饰,便可达到横平竖直的效果。
　　
　　斯蒂芬·齐韦斯(Stephan Zirwes)
　　1967年出生于德国辛德芬根。
　　早期从事视频和装置艺术的创造,后于上世纪90年代将精力集中于摄影创作。
　　2000年开始尝试从直升机上进行拍摄,其航拍作品得到了广泛的认可。
　　荣获2009年哈苏大师奖(建筑类)
　　荣获2009年德国自由摄影师协会(BFF)年鉴金奖、银奖
　　作品在德国、美国、韩国等国展出
　　
　　“我的灵感来源于对现实真谛的不断探索。怎样的现实等同于真实?怎样的现实是真实的?要想成为真实的事情,需要发生什么?如果人们问我的职业是什么,我会说我是一个探索现实的科学家。我生活中,很重要的一部分就是保持好奇,永远尝试新技术,发现新的画面和故事。”
　　──斯蒂芬·齐韦斯