论文部分内容阅读
如果放眼全球定义“未来”，主角一定不会缺少“中国”，如果展望时代定义“未来”，主题词一定也不会少了“创意”。于是，当我们提及未来，脑海中便会呈现中国在世界舞台大放光彩的绚烂画面，与此同时，我们也会越来越清晰地听到这样的呼唤：创意时代已经来临!
这是一则关于“创意”的小故事：上帝为人间制造了一个怪结，被称为“高尔丁”死结，并许有承诺：谁能解开这个死结，谁就将成为亚洲王。所有试图解开这个怪结的人都失败了，最后轮到亚历山大，他说：“我要创建我自己的解法规则。”他抽出宝剑，一剑将“高尔丁”死结劈为两半。于是他就成为了当之无愧的亚洲王。而对于中国服装行业来说，未来的十年，是其发展的黄金十年，新的十年，更具实力的中国品牌，就会像亚历山大一样，必将拥有更多的话语权去树立新的规则，而拿在手中，劈开死结的那把宝剑，就是创意。
点燃创意热情
当全球都把中国当作高端奢侈品救星之时，当中国在奢侈品消费大国的排名上名次不断攀升之时，当舆论还在为奢侈品品牌该不该“made in china”争论不休之时，中国需要的是冷静地思考：动辄成千上万元的衣服，我们心甘情愿消费的是什么?更有趣的是：这成千上万元的衣服，很多都是出自我们之手来制作，可我们得到的又是什么?在那条著名的“微笑曲线”中，我们的确是笑不出来。
一场金融危机，着实让很多国外奢侈品牌难过了起来，就在这样的情况下，Louis Vuitton依然在香港艺术博物馆风风光光举办了一个展览，名字叫做“创意热情”，这是对现实的叫嚣，还是卖弄玄虚先暂且不论，当我们翻看Louis Vuitton的历史，它的“创意”真的从未让人们失望过。一直以来，我们也许并不是在买一件单纯的衣服，因为它的价格早已超越物质本身，我们其实是在买一个创意，而就当我们在为“创意”买单的同时，它的“热情”更是坚固了我们的价值认同。这就是价值塑造的成功。
而对于未来中国服装行业的发展来说，如何实现从“中国制造”到“中国创造”的转变是关键。行业迫切需要提升“软实力”，树立自主品牌，提升品牌价值创造力。而要在新一轮竞争中占据主动地位，取得跨越式发展，就必须紧紧抓住创意这个核心。
CHIC作为中国服装行业最高端而权威的盛会，其本身就是顺应时代发展的需要，敏锐捕捉行业发展最前沿而科学的讯息，通过展会本身对行业或企业起到积极而有效的引导的作用。为了能够点燃品牌的创意热情，体现出行业创意生态的发展之路，CHIC2010将在新国展中央通道的长廊上，请来包括油画家、雕塑家、环艺家、建筑家等25位艺术家，带来他们30多件艺术作品进行展示，这些作品或是跟服装相关的，或是他们本人对于时尚、服装的理解，希望通过这样一个“时尚艺术长廊”带来更多的启示。
CHIC2010时尚艺术长廊与Hardrive品牌的结缘在于Hardrive品牌本身倡导的即是一种艺术的生活方式，其理念源于20世纪60年代末那股反传统、革新的思想浪潮。用服装表达艺术上的东西，从品牌的设计师到高层，都认同并坚持这种创新、超越自我的理念和品牌以艺术为灵魂的概念。据品牌所属的北京天翼缘美服装服饰有限责任公司副总经理王慧介绍，这次之所以与CHIC合作，正是因为CHIC邀请了20多位艺术家来进行跨界合作，这一活动项目与Hardrive品牌本身创新与超越，以艺术为灵魂的理念相吻合。“这20多位艺术家都是先锋代表，他们在一些艺术创作手法上具有时代性，而我们本身也将以130平方米的展位面积参加CHIC2010，所不同的是，对于艺术创意如此崇尚的我们来说，肯定不会只是规规矩矩的参展，我们会把自己的展位做成艺术家32件作品之外的最后一件艺术品，第33件艺术品，希望大家都去寻找，我们会把这个做好，让大家眼前一亮。”
融入创意DNA
在中国纺织服装行业“创新”大浪澎湃之时，科技贡献率和品牌贡献率就像是最活跃的两朵浪花，而要想浪花飞的更高更远，其最强的动力就是创意。创意是产品创造差异化优势和附加值增加的源泉。不论是个体的本土服装品牌还是整个产业都必须提高创意意识，提高创新能力和素质，从而提升中国服装品牌的整体形象和品牌价值。
对于未来的服装行业，创意的重要性已是毋庸置疑。前不久，CHIC2010主办方和相关媒体一起走进企业，谈及自身未来发展思路或是对于未来CHIC的期待，企业都不约而同提到了与“创意”相关的方面，这个不约而同，也许值得欣慰。杭州杰施时装有限公司总经理、创意总监施杰说：“今后，中国如果能产生国际品牌，这个品牌的内涵肯定是符合全球生活方式，是人們所向往的，一个共性的追求。我觉得，现在品牌更需要的是文化的归宿。服装是生活方式的最表向的体现，也是文化的表现。”而创意的最直接体现就是跨界合作，坚持我的服饰(杭州)有限公司营销副总经理黄湘非常认同这一点，“服装本身是生活的一部分，服务于人的生活方式，穿着习惯，它的灵感来源于生活，比如运动、音乐、艺术，绘画多方面的东西上。我们要丰富一个品牌的内涵，要从多方面找灵感，这对于丰富品牌是有所帮助的。就像是中国的传统艺术，东西方文化的交融，还有中国的现代元素，比如奥运元素，都给予我们服装设计上的灵感，跨界作为载体帮我们搭建了一个很好的平台。”而对于CHIC期待，她说：“CHIC虽然是服装展，但我认为，应该多采用其他手法，不能一提到服装展，只让人想到服装秀之类。我们也经常去参观国外的服装展会，感觉国内的服装展还是正规了一些，而国外的服装展在形式上更丰富，让人更加舒服。成功的展会就应该让人感觉舒适，让人们感觉他们就应该待在这里。而究竟怎样让人舒服，怎样在形式上更丰富，这就需要很好的创意，像CHIC2010的时尚艺术长廊，邀请20多位艺术家跨界合作，就是很不错的尝试。”迪士尼公司作为一个“故事”营销最成功的企业之一，它通过创意将“老鼠”变成了“米老鼠”，为自己赢得了源源不断的收入。据了解，创意变革是迪士尼公司发展非常基本的一个要素，华特迪士尼大中华区副总裁李标浦介绍说：“我们公司的三大发展策略，第一就是创新的内容，第二就是高新科技的运用，第三是对国际市场的开拓。对我们来说，有创意，有变革，找到新的做生意的模式，采用创新的科技的手段，或者是用一个全新的方式来开展业务，都是工作中一直在探索和寻找的，这也是我们的基本工作之一。”
亚历山大因为跳出其他竞争者的定势思维，创建了自己的解法规则，将上帝制造的死结打开而成为亚洲之王。未来的服装行业，王者之争同样激烈，就如同上帝的测试一样，最终解码只有四个字：决胜创意。
这是一则关于“创意”的小故事：上帝为人间制造了一个怪结，被称为“高尔丁”死结，并许有承诺：谁能解开这个死结，谁就将成为亚洲王。所有试图解开这个怪结的人都失败了，最后轮到亚历山大，他说：“我要创建我自己的解法规则。”他抽出宝剑，一剑将“高尔丁”死结劈为两半。于是他就成为了当之无愧的亚洲王。而对于中国服装行业来说，未来的十年，是其发展的黄金十年，新的十年，更具实力的中国品牌，就会像亚历山大一样，必将拥有更多的话语权去树立新的规则，而拿在手中，劈开死结的那把宝剑，就是创意。
点燃创意热情
当全球都把中国当作高端奢侈品救星之时，当中国在奢侈品消费大国的排名上名次不断攀升之时，当舆论还在为奢侈品品牌该不该“made in china”争论不休之时，中国需要的是冷静地思考：动辄成千上万元的衣服，我们心甘情愿消费的是什么?更有趣的是：这成千上万元的衣服，很多都是出自我们之手来制作，可我们得到的又是什么?在那条著名的“微笑曲线”中，我们的确是笑不出来。
一场金融危机，着实让很多国外奢侈品牌难过了起来，就在这样的情况下，Louis Vuitton依然在香港艺术博物馆风风光光举办了一个展览，名字叫做“创意热情”，这是对现实的叫嚣，还是卖弄玄虚先暂且不论，当我们翻看Louis Vuitton的历史，它的“创意”真的从未让人们失望过。一直以来，我们也许并不是在买一件单纯的衣服，因为它的价格早已超越物质本身，我们其实是在买一个创意，而就当我们在为“创意”买单的同时，它的“热情”更是坚固了我们的价值认同。这就是价值塑造的成功。
而对于未来中国服装行业的发展来说，如何实现从“中国制造”到“中国创造”的转变是关键。行业迫切需要提升“软实力”，树立自主品牌，提升品牌价值创造力。而要在新一轮竞争中占据主动地位，取得跨越式发展，就必须紧紧抓住创意这个核心。
CHIC作为中国服装行业最高端而权威的盛会，其本身就是顺应时代发展的需要，敏锐捕捉行业发展最前沿而科学的讯息，通过展会本身对行业或企业起到积极而有效的引导的作用。为了能够点燃品牌的创意热情，体现出行业创意生态的发展之路，CHIC2010将在新国展中央通道的长廊上，请来包括油画家、雕塑家、环艺家、建筑家等25位艺术家，带来他们30多件艺术作品进行展示，这些作品或是跟服装相关的，或是他们本人对于时尚、服装的理解，希望通过这样一个“时尚艺术长廊”带来更多的启示。
CHIC2010时尚艺术长廊与Hardrive品牌的结缘在于Hardrive品牌本身倡导的即是一种艺术的生活方式，其理念源于20世纪60年代末那股反传统、革新的思想浪潮。用服装表达艺术上的东西，从品牌的设计师到高层，都认同并坚持这种创新、超越自我的理念和品牌以艺术为灵魂的概念。据品牌所属的北京天翼缘美服装服饰有限责任公司副总经理王慧介绍，这次之所以与CHIC合作，正是因为CHIC邀请了20多位艺术家来进行跨界合作，这一活动项目与Hardrive品牌本身创新与超越，以艺术为灵魂的理念相吻合。“这20多位艺术家都是先锋代表，他们在一些艺术创作手法上具有时代性，而我们本身也将以130平方米的展位面积参加CHIC2010，所不同的是，对于艺术创意如此崇尚的我们来说，肯定不会只是规规矩矩的参展，我们会把自己的展位做成艺术家32件作品之外的最后一件艺术品，第33件艺术品，希望大家都去寻找，我们会把这个做好，让大家眼前一亮。”
融入创意DNA
在中国纺织服装行业“创新”大浪澎湃之时，科技贡献率和品牌贡献率就像是最活跃的两朵浪花，而要想浪花飞的更高更远，其最强的动力就是创意。创意是产品创造差异化优势和附加值增加的源泉。不论是个体的本土服装品牌还是整个产业都必须提高创意意识，提高创新能力和素质，从而提升中国服装品牌的整体形象和品牌价值。
对于未来的服装行业，创意的重要性已是毋庸置疑。前不久，CHIC2010主办方和相关媒体一起走进企业，谈及自身未来发展思路或是对于未来CHIC的期待，企业都不约而同提到了与“创意”相关的方面，这个不约而同，也许值得欣慰。杭州杰施时装有限公司总经理、创意总监施杰说：“今后，中国如果能产生国际品牌，这个品牌的内涵肯定是符合全球生活方式，是人們所向往的，一个共性的追求。我觉得，现在品牌更需要的是文化的归宿。服装是生活方式的最表向的体现，也是文化的表现。”而创意的最直接体现就是跨界合作，坚持我的服饰(杭州)有限公司营销副总经理黄湘非常认同这一点，“服装本身是生活的一部分，服务于人的生活方式，穿着习惯，它的灵感来源于生活，比如运动、音乐、艺术，绘画多方面的东西上。我们要丰富一个品牌的内涵，要从多方面找灵感，这对于丰富品牌是有所帮助的。就像是中国的传统艺术，东西方文化的交融，还有中国的现代元素，比如奥运元素，都给予我们服装设计上的灵感，跨界作为载体帮我们搭建了一个很好的平台。”而对于CHIC期待，她说：“CHIC虽然是服装展，但我认为，应该多采用其他手法，不能一提到服装展，只让人想到服装秀之类。我们也经常去参观国外的服装展会，感觉国内的服装展还是正规了一些，而国外的服装展在形式上更丰富，让人更加舒服。成功的展会就应该让人感觉舒适，让人们感觉他们就应该待在这里。而究竟怎样让人舒服，怎样在形式上更丰富，这就需要很好的创意，像CHIC2010的时尚艺术长廊，邀请20多位艺术家跨界合作，就是很不错的尝试。”迪士尼公司作为一个“故事”营销最成功的企业之一，它通过创意将“老鼠”变成了“米老鼠”，为自己赢得了源源不断的收入。据了解，创意变革是迪士尼公司发展非常基本的一个要素，华特迪士尼大中华区副总裁李标浦介绍说：“我们公司的三大发展策略，第一就是创新的内容，第二就是高新科技的运用，第三是对国际市场的开拓。对我们来说，有创意，有变革，找到新的做生意的模式，采用创新的科技的手段，或者是用一个全新的方式来开展业务，都是工作中一直在探索和寻找的，这也是我们的基本工作之一。”
亚历山大因为跳出其他竞争者的定势思维，创建了自己的解法规则，将上帝制造的死结打开而成为亚洲之王。未来的服装行业，王者之争同样激烈，就如同上帝的测试一样，最终解码只有四个字：决胜创意。