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摘 要：艺术作品是艺术家审美意象物态化的结果，是艺术家对社会生活进行反映和解读的结果。19世纪60年代的俄国可谓内外交困，一方面农奴制等社会弊政造成民众生活水平日益低下，另一方面克里米亚战争的失败又使俄国的世界地位一落千丈。巡回展览画派的艺术作品可以说是这一特定历史时期的产物，是批判现实主义思潮在美术中的反映。其艺术作品风格独特，造型逼真，直至今日仍给艺术创作者诸多启发。文章尝试从多个角度分析巡回展览画派的艺术作品，以期启发当今画家，促进绘画艺术的发展。
关键词：巡回展览画派;艺术风格;艺术意蕴
一、巡回展览画派概述
19世纪60年代，一批才华横溢的青年美术家们与传统的学院派进行了彻底的决裂，他们退出美术学院，单独组织起来成立彼得堡“自由画家协会”，后更名为“巡回展览派画家协会”。这些青年深受批判现实主义思潮的影响，并以车尔尼雪夫斯基的美学思想为创作基础。巡回展览派画家协会从建立伊始到后来的销声匿迹短短的几十年间，产生了克拉姆斯柯依、列宾、列维坦、苏里科夫等一大批优秀的艺术家。这些画家是夜空中熠熠生辉的群星，对整个世界画坛都产生了极其深远的影响。他们所创作之作品兼收并蓄且集百家之所长，既吸收印象主义丰富的色彩表达，又從古典主义绘画中汲取其严谨庄重的造型技巧，绘画所选的题材也十分丰富。他们的艺术作品反映底层人民的疾苦，深度挖掘人的内心世界，并从文学作品中汲取营养，采用文学叙事手法来进行艺术创作，因此所创作的艺术作品大多带有很强的情节性。
若要对艺术作品进行深入分析，不但要注重内容和形式，更应深入浅出。内容与形式皆可以理解为艺术作品的艺术语言与艺术形象，除此之外还应深究艺术作品的艺术意蕴。正如法国现象美学代表人物杜夫海纳在分析艺术作品结构时将之分为材料、表现、主题三层。随着科学技术的发展，人们生活水平的提高，艺术作品的表现范畴和表现内涵都在不断变化。因此，要对艺术作品加以分析，也必然要按照艺术语言、艺术形象、艺术意蕴的多层次复合结构，笔者在下文会按此结构对巡回展览画派的艺术作品进行分析。
二、巡回展览画派艺术作品之艺术语言
语言伴随了人类文明上千年，人类用语言来表达情感、传达意思。而艺术家在创作艺术作品时所使用的表情达意的所谓工具便是艺术语言，简而言之，艺术语言是艺术家创作艺术作品时使用的物质材料以及表现手法，那么该如何诠释巡回展览画派艺术作品的艺术语言呢？笔者认为可以概括为以下几点：
其一，巡回展览画派中的绝大部分画家属于现实主义美术创作者，在创作油画时多采用直接画法。这种艺术创作方式与古典主义绘画的层层渲染存在着显著区别，它往往趁湿作画，对媒介的依赖性较低，画面上有着厚重的笔触感。例如科罗温的肖像作品《女歌唱家塔·斯·柳芭托维奇肖像》、列宾的大型历史题材油画《查波罗什人写信给土耳其苏丹王》。这一技法可以理解为是作画者与题材的直接接触，对于写实技巧以及并置笔法的造诣要求极高。
其二，油画对于俄罗斯而言本是舶来品，俄罗斯油画在引进之初深受拜占庭绘画的影响，到了19世纪末20世纪初已经形成了独具其本国风格的绘画特色。巡回展览画派的艺术创作者们，广泛吸收了古典主义庄重典雅的造型技巧，并从西欧的印象主义美术创作中汲取营养，吸收其丰富的色彩应用方法。康斯坦丁·科罗温的艺术作品一改当时画坛中常用褐色调的风气，色彩明朗清新，被誉为“色彩大师”。
其三，因深受批判现实主义文学作品影响，巡回展览画派艺术作品多采用文学叙事的手法。例如列宾的油画作品《不期而至》就像是一部小说，讲述一个革命者被流放后经受的痛苦，家人的悲伤，以及流浪者“不期而至”时家人的意外、震惊与欢喜：母亲不敢置信地半弓着腰身体微微前倾，年长的男孩认出了父亲满脸欣喜，而年幼的女孩似乎因与父亲素未谋面而满脸疑惑。这是画家创作巅峰时期的作品，他的绘画天赋在此得到了很好的体现。
三、巡回展览画派艺术作品之艺术形象
艺术形象顾名思义，即艺术家在艺术作品中所描绘的对象。艺术形象丰富多彩，可以是生活中的人物，是名山大川、长江大河或是画家心之所向的某种意境。巡回展览画派所描述的艺术形象一直以丰富著称。著名的风景画家列维坦以其写实的风景油画而闻名，他主张面向自然对景写生，作品中充满了对祖国山川湖泊的热爱。列维坦为了捕捉瞬息万变的景色变化，曾跑遍了莫斯科的郊外。他的代表作品《索科尔尼克的秋日》，描绘了一位身着黑衣的女性在秋日的道路上徐徐前行，道路两旁堆积着厚厚的落叶，给人以萧瑟之感。列宾将肖像画称为“最具现实主义题材的创作手法”。
巡回展览画派在创作肖像画时所选用的艺术形象主要分为三类：其一为王宫贵族、社会名流、政要人员等作画，例如谢洛夫的《彼得大帝在欧洲考查》;其二以市井平民、底层大众为艺术形象，例如谢洛夫的《持桃子的小姑娘》《阳光照耀下的少女》;其三为歌唱家、音乐家、演员、文学界泰斗作画，例如科罗温的肖像作品《女歌唱家塔·斯·柳芭托维奇肖像》。
另外以俄罗斯历史和现实生活中故事情节及人物为艺术形象的风俗画，在巡回展览画派的艺术作品中比例也很高，最经典的莫过列宾于1870年至1873年间创作的一幅油画——《伏尔加河上的纤夫》。列宾在伏尔加河流域为这幅画的创作做了许多准备工作，他与纤夫成为朋友，力求了解他们的精神世界，从而对艺术形象进行了充分刻画。抛弃宗教神学，以俄罗斯民族历史题材与人物为艺术形象的艺术作品在巡回展览画派中也十分常见。这一系列的创作从历史故事中寻求人物形象故事情节，艺术形象大多依照历史故事而创作，例如列宾的作品《1698年的索菲亚公主》。
综上所述，巡回展览画派用艺术形象来反映社会、历史、风土民情，在以人物为形象的艺术创作中擅长捕捉人物面部表情的细微变化，借风景、人物、情节表达情感。
四、巡回展览画派艺术作品之艺术意蕴 艺术意蕴是指艺术作品中蕴含的深层次的精神内涵，古今中外诸多艺术家在进行艺术作品的创作时都追求作品对于艺术意蕴的表达。中国画家注重对人物内在精神的表现，在风景画的创作中追求对意境的表达，这都是追求作品艺术意蕴的一种表现。例如东晋画家顾恺之曾提出：“四体妍媸，本无关于妙处，传神写照，正在阿堵中。”黑格尔曾经说过：“意蕴总是比直接显现的形象更为深远的一种东西，艺术作品应该有意蕴。”艺术作品中所表达的艺术意蕴旨在让人们在有限的艺术形象和艺术语言中探寻一种无限奥妙。
人们在观看画作时，能够从一些风景画中感受到萧瑟冷寂，从一些肖像画人物的表情中体验其内心世界情感的变化，从历史故事画的画面情节中发现某一历史时代的某些特定元素，这些都要依靠艺术意蕴的深层次表达。
巡回展览画派的艺术家处在一个社会矛盾尖锐的年代，这一时期的绘画被“为社会服务”的思想渗透，渴望通过画作来回答现实生活所提出的种种问题，强烈的历史责任感使巡回展览画派艺术家手中的画笔常常带有明显的人文主义、人道主义精神。因此，巡回展览画派艺术作品中的艺术意蕴主要可以概括为以下几点：
其一，通过描绘劳动人民的疾苦，表达对底层人民的同情，例如列宾的油画作品《伏尔加河上的纤夫》。
其二，通过为文学家、音乐家、社会知识分子绘制肖像画，体现画中人物内心丰富的文化内涵，这从侧面体现了当时各类艺术形式关系的密切，例如克拉姆斯柯依于1883年创作的《无名女郎》，即用画面中女郎高贵冷艳的面孔表现俄罗斯知识分子所特有的骄傲。
其三，寓情于景，借描绘祖国的大好河山表达对祖国的热爱。风景画中往往包含着深刻的社会主题，例如列维坦的《弗拉基米尔小路》，这条道路是沙俄时代流放者、苦役犯到苦寒之地西伯利亚的必经之路，踏上此路之人往往九死一生。画家通过对四下阴冷大地的描绘，刻画出了俄罗斯冬季的自然景象，又借景抒情表达对祖国命运的惋惜。
其四，巡回展览画派的艺术创作者，善于从历史题材的矛盾中揭露人物命运的悲剧性，通过描绘大型历史题材，表现宏大的历史场面，以借古讽今，揭示历史发展的必然，赞扬人民群众的伟大力量。列宾的历史题材画《查波罗什人写信给土耳其苏丹王》，画面中查波罗什人聚在一起写信嘲讽苏丹王，并表明绝不投降，在画面中大家你一言我一语，有的叼着烟斗斜着眼，有的捧腹大笑……列宾借这一个个富有特色的人物形象表现人民群众具有的伟大力量。
五、结语
本文对巡回展览画派艺术作品进行分析，首先为了阐述一种艺术作品的分析模式，按照藝术语言、艺术形象、艺术意蕴的多层次复合结构展开，这种方式可以让我们由表及里分析艺术作品，对艺术作品的鉴赏必将大有裨益。其次巡回展览画派的艺术作品质量如此之高，本就有大量值得我辈学习之处。对巡回展览画派艺术作品的分析应带着虔诚的学习心态，只有在互学互鉴中取长补短，我们的艺术水平才能不断提升，我们的艺术修为才能不断增长，最终才有可能创作出震撼人心的艺术作品。
参考文献：
[1]李泽厚.美的历程[M].合肥：安徽文艺出版社，1999.
[2]奚静之.俄罗斯美术史话[M].北京：人民美术出版社，1999.
[3]奚静之.俄罗斯和东欧美术[M].北京：中国人民大学出版社，2004.
[4]普馨伟.俄罗斯巡回画派的文学意味及其他[J].贵州大学学报（艺术版），2002（1）：79-83.
作者单位：
辽宁师范大学美术学院
关键词：巡回展览画派;艺术风格;艺术意蕴
一、巡回展览画派概述
19世纪60年代，一批才华横溢的青年美术家们与传统的学院派进行了彻底的决裂，他们退出美术学院，单独组织起来成立彼得堡“自由画家协会”，后更名为“巡回展览派画家协会”。这些青年深受批判现实主义思潮的影响，并以车尔尼雪夫斯基的美学思想为创作基础。巡回展览派画家协会从建立伊始到后来的销声匿迹短短的几十年间，产生了克拉姆斯柯依、列宾、列维坦、苏里科夫等一大批优秀的艺术家。这些画家是夜空中熠熠生辉的群星，对整个世界画坛都产生了极其深远的影响。他们所创作之作品兼收并蓄且集百家之所长，既吸收印象主义丰富的色彩表达，又從古典主义绘画中汲取其严谨庄重的造型技巧，绘画所选的题材也十分丰富。他们的艺术作品反映底层人民的疾苦，深度挖掘人的内心世界，并从文学作品中汲取营养，采用文学叙事手法来进行艺术创作，因此所创作的艺术作品大多带有很强的情节性。
若要对艺术作品进行深入分析，不但要注重内容和形式，更应深入浅出。内容与形式皆可以理解为艺术作品的艺术语言与艺术形象，除此之外还应深究艺术作品的艺术意蕴。正如法国现象美学代表人物杜夫海纳在分析艺术作品结构时将之分为材料、表现、主题三层。随着科学技术的发展，人们生活水平的提高，艺术作品的表现范畴和表现内涵都在不断变化。因此，要对艺术作品加以分析，也必然要按照艺术语言、艺术形象、艺术意蕴的多层次复合结构，笔者在下文会按此结构对巡回展览画派的艺术作品进行分析。
二、巡回展览画派艺术作品之艺术语言
语言伴随了人类文明上千年，人类用语言来表达情感、传达意思。而艺术家在创作艺术作品时所使用的表情达意的所谓工具便是艺术语言，简而言之，艺术语言是艺术家创作艺术作品时使用的物质材料以及表现手法，那么该如何诠释巡回展览画派艺术作品的艺术语言呢？笔者认为可以概括为以下几点：
其一，巡回展览画派中的绝大部分画家属于现实主义美术创作者，在创作油画时多采用直接画法。这种艺术创作方式与古典主义绘画的层层渲染存在着显著区别，它往往趁湿作画，对媒介的依赖性较低，画面上有着厚重的笔触感。例如科罗温的肖像作品《女歌唱家塔·斯·柳芭托维奇肖像》、列宾的大型历史题材油画《查波罗什人写信给土耳其苏丹王》。这一技法可以理解为是作画者与题材的直接接触，对于写实技巧以及并置笔法的造诣要求极高。
其二，油画对于俄罗斯而言本是舶来品，俄罗斯油画在引进之初深受拜占庭绘画的影响，到了19世纪末20世纪初已经形成了独具其本国风格的绘画特色。巡回展览画派的艺术创作者们，广泛吸收了古典主义庄重典雅的造型技巧，并从西欧的印象主义美术创作中汲取营养，吸收其丰富的色彩应用方法。康斯坦丁·科罗温的艺术作品一改当时画坛中常用褐色调的风气，色彩明朗清新，被誉为“色彩大师”。
其三，因深受批判现实主义文学作品影响，巡回展览画派艺术作品多采用文学叙事的手法。例如列宾的油画作品《不期而至》就像是一部小说，讲述一个革命者被流放后经受的痛苦，家人的悲伤，以及流浪者“不期而至”时家人的意外、震惊与欢喜：母亲不敢置信地半弓着腰身体微微前倾，年长的男孩认出了父亲满脸欣喜，而年幼的女孩似乎因与父亲素未谋面而满脸疑惑。这是画家创作巅峰时期的作品，他的绘画天赋在此得到了很好的体现。
三、巡回展览画派艺术作品之艺术形象
艺术形象顾名思义，即艺术家在艺术作品中所描绘的对象。艺术形象丰富多彩，可以是生活中的人物，是名山大川、长江大河或是画家心之所向的某种意境。巡回展览画派所描述的艺术形象一直以丰富著称。著名的风景画家列维坦以其写实的风景油画而闻名，他主张面向自然对景写生，作品中充满了对祖国山川湖泊的热爱。列维坦为了捕捉瞬息万变的景色变化，曾跑遍了莫斯科的郊外。他的代表作品《索科尔尼克的秋日》，描绘了一位身着黑衣的女性在秋日的道路上徐徐前行，道路两旁堆积着厚厚的落叶，给人以萧瑟之感。列宾将肖像画称为“最具现实主义题材的创作手法”。
巡回展览画派在创作肖像画时所选用的艺术形象主要分为三类：其一为王宫贵族、社会名流、政要人员等作画，例如谢洛夫的《彼得大帝在欧洲考查》;其二以市井平民、底层大众为艺术形象，例如谢洛夫的《持桃子的小姑娘》《阳光照耀下的少女》;其三为歌唱家、音乐家、演员、文学界泰斗作画，例如科罗温的肖像作品《女歌唱家塔·斯·柳芭托维奇肖像》。
另外以俄罗斯历史和现实生活中故事情节及人物为艺术形象的风俗画，在巡回展览画派的艺术作品中比例也很高，最经典的莫过列宾于1870年至1873年间创作的一幅油画——《伏尔加河上的纤夫》。列宾在伏尔加河流域为这幅画的创作做了许多准备工作，他与纤夫成为朋友，力求了解他们的精神世界，从而对艺术形象进行了充分刻画。抛弃宗教神学，以俄罗斯民族历史题材与人物为艺术形象的艺术作品在巡回展览画派中也十分常见。这一系列的创作从历史故事中寻求人物形象故事情节，艺术形象大多依照历史故事而创作，例如列宾的作品《1698年的索菲亚公主》。
综上所述，巡回展览画派用艺术形象来反映社会、历史、风土民情，在以人物为形象的艺术创作中擅长捕捉人物面部表情的细微变化，借风景、人物、情节表达情感。
四、巡回展览画派艺术作品之艺术意蕴 艺术意蕴是指艺术作品中蕴含的深层次的精神内涵，古今中外诸多艺术家在进行艺术作品的创作时都追求作品对于艺术意蕴的表达。中国画家注重对人物内在精神的表现，在风景画的创作中追求对意境的表达，这都是追求作品艺术意蕴的一种表现。例如东晋画家顾恺之曾提出：“四体妍媸，本无关于妙处，传神写照，正在阿堵中。”黑格尔曾经说过：“意蕴总是比直接显现的形象更为深远的一种东西，艺术作品应该有意蕴。”艺术作品中所表达的艺术意蕴旨在让人们在有限的艺术形象和艺术语言中探寻一种无限奥妙。
人们在观看画作时，能够从一些风景画中感受到萧瑟冷寂，从一些肖像画人物的表情中体验其内心世界情感的变化，从历史故事画的画面情节中发现某一历史时代的某些特定元素，这些都要依靠艺术意蕴的深层次表达。
巡回展览画派的艺术家处在一个社会矛盾尖锐的年代，这一时期的绘画被“为社会服务”的思想渗透，渴望通过画作来回答现实生活所提出的种种问题，强烈的历史责任感使巡回展览画派艺术家手中的画笔常常带有明显的人文主义、人道主义精神。因此，巡回展览画派艺术作品中的艺术意蕴主要可以概括为以下几点：
其一，通过描绘劳动人民的疾苦，表达对底层人民的同情，例如列宾的油画作品《伏尔加河上的纤夫》。
其二，通过为文学家、音乐家、社会知识分子绘制肖像画，体现画中人物内心丰富的文化内涵，这从侧面体现了当时各类艺术形式关系的密切，例如克拉姆斯柯依于1883年创作的《无名女郎》，即用画面中女郎高贵冷艳的面孔表现俄罗斯知识分子所特有的骄傲。
其三，寓情于景，借描绘祖国的大好河山表达对祖国的热爱。风景画中往往包含着深刻的社会主题，例如列维坦的《弗拉基米尔小路》，这条道路是沙俄时代流放者、苦役犯到苦寒之地西伯利亚的必经之路，踏上此路之人往往九死一生。画家通过对四下阴冷大地的描绘，刻画出了俄罗斯冬季的自然景象，又借景抒情表达对祖国命运的惋惜。
其四，巡回展览画派的艺术创作者，善于从历史题材的矛盾中揭露人物命运的悲剧性，通过描绘大型历史题材，表现宏大的历史场面，以借古讽今，揭示历史发展的必然，赞扬人民群众的伟大力量。列宾的历史题材画《查波罗什人写信给土耳其苏丹王》，画面中查波罗什人聚在一起写信嘲讽苏丹王，并表明绝不投降，在画面中大家你一言我一语，有的叼着烟斗斜着眼，有的捧腹大笑……列宾借这一个个富有特色的人物形象表现人民群众具有的伟大力量。
五、结语
本文对巡回展览画派艺术作品进行分析，首先为了阐述一种艺术作品的分析模式，按照藝术语言、艺术形象、艺术意蕴的多层次复合结构展开，这种方式可以让我们由表及里分析艺术作品，对艺术作品的鉴赏必将大有裨益。其次巡回展览画派的艺术作品质量如此之高，本就有大量值得我辈学习之处。对巡回展览画派艺术作品的分析应带着虔诚的学习心态，只有在互学互鉴中取长补短，我们的艺术水平才能不断提升，我们的艺术修为才能不断增长，最终才有可能创作出震撼人心的艺术作品。
参考文献：
[1]李泽厚.美的历程[M].合肥：安徽文艺出版社，1999.
[2]奚静之.俄罗斯美术史话[M].北京：人民美术出版社，1999.
[3]奚静之.俄罗斯和东欧美术[M].北京：中国人民大学出版社，2004.
[4]普馨伟.俄罗斯巡回画派的文学意味及其他[J].贵州大学学报（艺术版），2002（1）：79-83.
作者单位：
辽宁师范大学美术学院