摘 要：“量料取材”“因材施艺”是中国传统雕琢技艺法则的核心。它精辟地概括了预期创作活动中的“相石”“设计”“琢磨”，它要求雕刻师根据材料客观表面已确定的和内在未确定的因素，去立意构思、设计造型、加工琢磨。俗话说“玉不琢，不成器”，说明天然的玛瑙石料一定要通过人工的精心雕琢，赋予它一定的文化内涵，在形态与雕饰上显示出意蕴之美、石质之美和雕技之美。由此可见，雕刻中三者的完美统一极为重要，然而怎样的雕琢才符合石质的天然属性，怎样的创作构思才能在石料中得以充分体现？那就是能工巧匠有关意蕴之美的探索的问题。首先，玛瑙材质之美，是玛瑙天然之美；其次，玛瑙的相石之美正是意蕴之美；其三，就是关于雕技之美。这三种特征是自然合理的体现，关键是要通过雕刻家来实现。中国古代《周礼· 考工记》中曾提到：“天有时，地有利，材有美，工有巧。合此四者，然后可以为良。”由此看出，古人也十分注重材料的天然之美，强调材料在运用中有处理后的审美价值。
　　关键词：玛瑙雕刻；天然之美；艺术美学
　　一.玛瑙的天然之美
　　玛瑙一词源于佛经，梵语本称“阿斯玛加波”，意为“马脑”。古时候人们不了解玛瑙有纹带的奥秘，有“玛瑙”变石之说。《妙法莲华经》中指出因玛瑙“色如马脑”，故而得名。后因“马脑”属玉，转为玛瑙。中国古代的玛瑙艺术品、装饰品既丰富又精彩。矿物名称也多，无纹理、单色的称为光玉髓，缠丝状的称玛瑙。玛瑙石是中国古代玉器的重要原料，在汉朝以前有“琼玉”和“赤玉”之称，玛瑙天然矿藏极为丰富。在元代政府设有玛瑙玉局，在《说文》一书将玛瑙“似珠者”称为“琼瑰”。古代书中对玛瑙或水胆玛瑙多有记载，《广雅》中有“玛瑙石次玉”和“玉赤首琼”之说，在价值上仅次于软玉而红色的玉石以红玛瑙最佳，玛瑙石硬度6.5 至7 度，比重在2.65，玛瑙的组成矿物以玉髓为主，玛瑙及玉髄纯者皆为白色，但因含色素离子及其他杂质则常出现红、蓝、黑、褐、灰、绿等色，有时各种色彩参杂形成美丽的纹带，呈现透明或半透明玻璃光泽。玛瑙石主要产于火山岩裂隙及空洞之中，也产于沉积岩层和砾石层及现代，残坡的堆积层中。玛瑙产状与玉髓相同，玛瑙与玉髓重要品种有辽宁、河北出产的战国红玛瑙，四川、云南出产的南红玛瑙极为难得。印度尼西亚的紫玉髓，土耳其的蓝玉髄，莫桑比克的绿玉髓质地脂润，色彩斑斓，温润如玉，呈现自然玛瑙质地的美。
　　图1 为玛瑙石料
　　二.玛瑙创作构思的意蕴之美
　　玛瑙天然材质含蓄着内在的美，关键在于好石要遇好工，它才能绽放出绚丽夺目的光彩。玛瑙石之所以扬名于五湖四海，这全凭雕刻艺人们巧夺天工的精湛雕琢技艺赋予石头新的生命。玛瑙石虽美丽悦人，未经题材的选择及能工巧匠们的精心雕刻它仍是一块石头，只有经过雕刻师们巧施技艺，在表现的内容与题材上注入充满浓厚的生活气息，才能实现石之美，雕之精。这样的作品其观赏价值、艺术价值及经济价值才会倍增。相石，又称审石或问石。玛瑙石材料如何去其劣取其优，挖掘其内在的优质，首先要对玛瑙石料进行清理、识别。相石正是认清石料的重要手段。相石分“相”与“清”两个步骤。例如，对于带皮的玛瑙石料，通过观察、分析石料的坑位、形状、皮色皮质、纹裂走向和“门子”颜色虚实，由表及里初步断定石料内在的质、色、性、瑕纹的大体状况；进而谨慎地剥去石的外皮，挖除表层瑕疵及细微的裂纹。通过对石“相”“清”的过程，显示出石的本色质地，并探明纹裂及暗藏纹的位置、走向、深度。如此“相石”，则初步完成了可提供意蕴的物质形态，玛瑙石的名贵性、坚硬性决定了它在设计制作中远比其他艺术设计要复杂。
　　玛瑙雕刻俏中讲求巧、俏、绝。在工艺上，这里的巧是用料把千奇百怪的玛瑙色彩巧妙的运用；俏是用色俏；绝色是在俏的效果上用料之巧，产生的俏色之佳，是独一無二的。巧是手法，俏，绝是作品的生命力，三者之间关系的问题是和谐与统一的综合体现。古人曾说过：“一相抵九工”相者思也，也就是在于如何去“相”石，这与雕刻艺术家艺术水平有关，一石在手，思绪萦怀，思路短，空间小，思路长，则艺术空间广。这里所讲的空间就是雕刻者从“相”石本身所领悟到的意蕴空间，它是天然之美通过雕琢使玛瑙石锦上添花，这就是我所说的意蕴之美。
　　三、玛瑙雕技之美
　　玛瑙雕技之美在包括了意蕴之美的同时，二者是不可分割的整体，因为，造型美由玛瑙石外形和雕刻纹饰组成，创作构思源于我们民族特有的意蕴和审美情趣，雕刻家为了使天然石头传递出美好的意蕴，在雕刻上技艺中运用简练、优雅、生动的线形去表现自然，实现石头天然的形态色泽与意蕴的完美和谐，这就是材质中的天然、雕技中的天然、意蕴中的天然的完美统一。艺术设计历来是作品价值之保障，也就是艺术作品灵魂与生命之所集，是物质美与精神美的高度统一。在玛瑙雕刻中，要符合玛瑙石质天然美的规律，同时雕刻家要具有娴熟的技巧和熟练的琢石技法，由技术上的高度逐步升华到艺术出神入化的境地，以刀代笔自由驾驭，手随心动，从有意识的技巧琢磨到无意识的技巧流露，将雕刻技艺推到一个新的更高境界，更能呈现天然之美。
　　雕刻石头虽是一种技艺，但它更是一种独特的设计思维方式，它将“天然情趣”与“思维创造”完美地融合在一起，通过石质的温润，多姿的形态，优雅雕刻的韵律，传递着雕刻家美好的信息，润养着人们的心田，这一切是雕刻家对于天然之美、意蕴之美、雕技之美的艺术审美探索。
　　作者简介：
　　薛琳（1992.8—），女，汉族，籍贯：辽宁沈阳，单位：沈阳师范大学美术与设计学院，16级在读研究生 美术学专业。