现在媒体的版图已经发生了巨大变化，网络、移动终端和虚拟现实已经成为备受关注的领域，作为传统媒体的从业者，我们越来越担心年轻受众的流失或是广播行业的日渐萎缩，而这些状况正是歌唱节存在的意义。我认为无论什么平台，都要让自己制作出的内容触及尽量多的受众，最关键的在于这个内容是否易于推广给受众。因此，歌唱节是一个很好的选择，因为它吸引的受众最多，也可以高效地与受众互动。与此同时，我们也更易制作出蕴含不同地域特色、更有竞争力的内容。
　　欧洲最成功的歌唱节是在1956年创办，它已经成为一个历史最悠久的歌唱节，最开始的时候只有七个国家的队员参赛，但是现在已经覆盖欧洲全境。2000年的时候，全球约有1亿观众观看歌唱节的节目。在欧洲歌唱节上，歌唱家们的表演是高质量的，而且很多评委是享誉世界的艺术家。通过参加比赛，一些选手可以获得更高的知名度，甚至会成为巨星。而在亚洲，目前还没有可以与欧洲歌唱节相媲美的歌唱节。我想：一方面是因为我们的文化和欧洲相比，无论是我们的语言还是其他方面都更多元、更复杂、更多样；另一方面，我们也缺乏专门、稳定的资金赞助。
　　毋庸置疑，歌唱节是一个可以让我们增加对文化认同与互信的最好机会。在韩国有两大歌唱节，一个叫亚洲歌唱节，另一个叫K-POP（韩国流行音乐）世界歌唱节。亚洲歌唱节又称“亚洲一体化”或“亚洲团结歌唱节”，在2004年创立，主要表演曲目是流行音乐。除了顶级巨星的表演之外，还有会议、庆典等其他活动。与亚洲歌唱节相比，K-POP世界歌唱节主要是面向大众的一个舞台，会让普通人更有亲近感。它的第一轮竞赛首先在各个国家或地区进行本地赛，最后在韩国举行决赛。现在它在世界所享有的知名度越来越高，流行程度也越来越高。此外，参赛者不仅可以唱歌，还有相应的舞蹈培训。这个舞台对于普通人来说就是一个追寻梦想的舞台，他们在上面可以传播自己国家的文化，也可以用自己本土的乐器和音乐风格来演绎韩国歌曲。我想：韩国的流行音乐之所以大受欢迎，正是因为它们非常特别，做出了韩国音乐自己的特色，才能有区别于其他国家音乐风格的独特吸引力。
　　虽然韩国的这两个音乐节都非常成功，但它们依然有一些局限性。拿整个韩国音乐市场来说，受众的口味在不断变化，如K-POP世界歌唱节虽然是韩国音乐市场的主流形式，过去有一些音乐形式很受欢迎，但是现在人们更喜欢流行音乐而不再是韩国的传统音乐，并且韩国受众对外国音乐的接受程度也有所下降。为此，我们努力挖掘并宣传推广本土人才，同时以市场为中心来发展整个音乐市场。韩国有一整套的造星体系，从一开始会给新人提供相应的培训，从而让他们逐渐成长为巨星。当然，所有的过程都是充满艰辛和挑战的。
　　我希望各国媒体能求同存异，一起培育出可以持续存在的歌唱节。我们要互相尊重文化的多样性，打破语言与文化的障碍，争取到稳定的资金赞助。只有我们通力合作，才能真正让歌唱节获得成功。