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【摘 要】拉筹伯大学的设计教育在澳大利亚的院校中知名度高，设计教育也一直都是根据市场的需求而设立，并随着市场发展而不断改变。其毕业生的水平得到社会的广泛认可。本文将该校作为一个澳大利亚设计教育课程设置的代表案例，通过文献整理、官网调查、数据检索用以分析澳大利亚拉筹伯大学在课程设置方面的优势，希望对我国艺术设计教育课程设置具有参考价值。
【关键词】课程设置;平面设计;设计工作室
一、澳大利亚高校设计教育背景
澳大利亚大学都是仿照19世纪英国大学模式建立，教育质量具有一流水准。受英国学术自由与学者自治理念影响，澳大利亚的大学拥有很高的自治权，能够根据市场的发展开设专业课程，重视教研成果的转化应用，务求毕业生切合产业界及社会发展需求，并能广泛吸收欧美设计教育的长处。加强大学与企业的联系，增强学生的实践能力。在“多元文化主义”政策的影响下，致力于鼓励各少数民族传承自己的文化，更使澳大利亚的设计教育百花齐放。
二、拉筹伯大学平面设计方向课程设置及要求
拉筹伯大学是澳大利亚一所著名的公立学校，该校艺术设计专业门类齐全，设计专业隶属于人文与社会科学学院，专业领域涵盖创意艺术、平面设计、视觉艺术、创意写作、戏剧方向供学生选择。
1.培养目标。拉筹伯大学的平面设计课程旨在培养学生作为一个平面设计师，在多种就业环境中所必需的创造性思维及解决问题的能力;课程设置基本上涵盖了平面设计研究中的几大主要领域，强调理论与实践相结合，提供一个能在品牌管理、广告、印刷管理、商业插图及摄影方面深入研究的基础，使学生能够全面掌握平面设计各领域的主要内容。学校充分利用广泛的社会关系网与行业合作伙伴给学生提供实践机会。
2.入学要求与学制及学分。拉筹伯大学的平面设计申请人必须满足普通大学入学要求，对英语成绩也有25分的硬性要求，而且学生必须要有艺术基础。申请者必须参加11月下旬进行的面试，提交简历给面试小组，简历应证明申请人的资质，创造力，设计感与在媒体或专业领域中的能力，并有本人申请课程的成品与前期研究的材料。拉筹伯大学学制为三年，所有科目都是必修课，每年必修120学分。
3.课程设置。课程设置分为：设计应用、设计研究、艺术与视觉文化、视觉艺术媒体工作室、平面设计专业实践。所有的课程由三位教师完成，这也就意味着拉筹伯大学对教师的专业素质、理论基础、实践能力有严格要求。教学以讲座、研讨会、技术示范、教程、个体咨询与工作室实践等形式展开。工作室鼓励学生发展个人专长，如编辑、插画、广告设计、摄影等。学校基础设施达到国际一流水准，包括大型设计工作室、单色暗房配备了电子闪光灯、达到行业标准图像的摄影工作室、计算机实验室、软件及数字激光喷墨打样机与印刷设备。
4.各门课程分析研究。（1）设计应用。设计应用这门课，贯穿3个学年，在每一学期中都占15个学分，授课方式为一小时面授课，二小时的工作室讲课、实践课、研讨课，评估标准也是根据每一学期的授课重点而不同，作业标准以文字描述的方式提交，对字数有严格要求，如第四学期：
学科也会根据课程内容推荐相应的参考书籍如：《平面设计师必备软件》、《印刷的终结：大卫·卡森的图形设计》等。在第一学年中主要强调视觉传达中的技术应用，如：施工技术等基本技能，布局可视化与展示、制图应用、摄影与印刷。第二学年，旨在培养学生数字技术软件技能如：photoshop，illustrator等，通过数字技术演示的专业实践，培养创造性使用数字专业知识的能力确保精通专业技术。第三学年中强调网页设计、html编码、动画网页标签、flash动画与应用;印前打印与准备是这一学年的重点。这一学年，已经参与实践与生产管理。（2）视觉艺术媒体工作室。在这门课程中，开课四个学期，每一学期占15个学分，学校提供设备齐全的工作室辅导，引导学生专注于陶瓷介质、绘画/绘画/版画，摄影与插图等与学科相关的研究。在每一种媒体形式中，同时提供超过四周组块的学习，工作室学习包含展示与讲座，有讲师监管学生调查，并有充足的时间自主学习。工作室的调查包括：介绍特定的媒体、工作室环境中的健康与安全、历史与当代材料、工具、技术调查。授课形式分为：1小时辅导课，1小时面授课，1小时研讨会。（3）设计研究。设计研究这门课程，是以设计实践为基础，除了掌握基本的专业知识以外，要求学生参与市场设计研究。这门课程也是课程设置学分中所占比例最大的，每一学期都占30分。从掌握设计基础进而发展到研究企业风格、项目报告、产品介绍、当代设计问题，并着手进行项目设计。设计研究课的开课方式除了面授课、辅导课以外，研讨会占据课堂时间的一半，课堂上允许学生表达个人风格、价值观，更需要学生拥有源源不断的创造性想法，这被认为是 “观念创造”任务的一部分。（4）艺术与视觉文化。艺术与视觉文化的评估依据为：论文/杂志研究/研讨会演讲占30%的比例，课程参与度占10%，视觉文化可跨越艺术作品，设计作品/电影和/电视，以及其他视觉形式包括广告和互联网。在讲座中，通过观察参与者的作品，找寻当代艺术与设计实践的关键主题。通过阅读文献与参观画廊要求学生在情景中参与作品与理论建设，要求学生在小组研讨会上探讨个人收集的创作概念、作品及21世纪艺术设计传播方式。在课程中，规定这名课程需查阅多达10多本的国内外参考书籍。（5）平面设计专业实践。在这门课程中将进行广告行业的专业实践。学生进行市场调查，研究企业管理，分析研究数据，并通过商品营销策略的发展提出改变建议。由选择好的公共组织、慈善机构或专业商务公司中选择一家并改变该企业的设计。学生设计包装、产品品牌、企业宣传材料并提出应对策略与外部研究结果。所有的设计归纳于企业式管理提案的“文件”中，文件包括：商标发展、vi应用、交互系统等。
三、总结评价
通过分析，拉筹伯大学在课程设置上，注重学生综合素质的培养，技术课程、理论课程以及人文科学课程在课程体系中都占有一定的比例。拉筹伯大学设计教育的特殊性在于，培养既具备创新能力，又具有专业技能的人，整个过程着眼于调动学生的主观能动性，通过构思创意，实践动手，学生获得的是可传递的各类技能，通过技能训练来开拓学生的创意思维，注重对学生创造力培养、鼓励个性的张扬、推崇创新，严谨的专业工作习惯也贯穿于设计教学的始终，对我国高校的设计教育有巨大的借鉴意义。
参考文献：
①吴余青.多元文化下的澳大利亚设计教育[J].装饰.2007
②廖军.来自澳大利亚艺术设计教育的几点启示[J].苏州大学学报.2002
【关键词】课程设置;平面设计;设计工作室
一、澳大利亚高校设计教育背景
澳大利亚大学都是仿照19世纪英国大学模式建立，教育质量具有一流水准。受英国学术自由与学者自治理念影响，澳大利亚的大学拥有很高的自治权，能够根据市场的发展开设专业课程，重视教研成果的转化应用，务求毕业生切合产业界及社会发展需求，并能广泛吸收欧美设计教育的长处。加强大学与企业的联系，增强学生的实践能力。在“多元文化主义”政策的影响下，致力于鼓励各少数民族传承自己的文化，更使澳大利亚的设计教育百花齐放。
二、拉筹伯大学平面设计方向课程设置及要求
拉筹伯大学是澳大利亚一所著名的公立学校，该校艺术设计专业门类齐全，设计专业隶属于人文与社会科学学院，专业领域涵盖创意艺术、平面设计、视觉艺术、创意写作、戏剧方向供学生选择。
1.培养目标。拉筹伯大学的平面设计课程旨在培养学生作为一个平面设计师，在多种就业环境中所必需的创造性思维及解决问题的能力;课程设置基本上涵盖了平面设计研究中的几大主要领域，强调理论与实践相结合，提供一个能在品牌管理、广告、印刷管理、商业插图及摄影方面深入研究的基础，使学生能够全面掌握平面设计各领域的主要内容。学校充分利用广泛的社会关系网与行业合作伙伴给学生提供实践机会。
2.入学要求与学制及学分。拉筹伯大学的平面设计申请人必须满足普通大学入学要求，对英语成绩也有25分的硬性要求，而且学生必须要有艺术基础。申请者必须参加11月下旬进行的面试，提交简历给面试小组，简历应证明申请人的资质，创造力，设计感与在媒体或专业领域中的能力，并有本人申请课程的成品与前期研究的材料。拉筹伯大学学制为三年，所有科目都是必修课，每年必修120学分。
3.课程设置。课程设置分为：设计应用、设计研究、艺术与视觉文化、视觉艺术媒体工作室、平面设计专业实践。所有的课程由三位教师完成，这也就意味着拉筹伯大学对教师的专业素质、理论基础、实践能力有严格要求。教学以讲座、研讨会、技术示范、教程、个体咨询与工作室实践等形式展开。工作室鼓励学生发展个人专长，如编辑、插画、广告设计、摄影等。学校基础设施达到国际一流水准，包括大型设计工作室、单色暗房配备了电子闪光灯、达到行业标准图像的摄影工作室、计算机实验室、软件及数字激光喷墨打样机与印刷设备。
4.各门课程分析研究。（1）设计应用。设计应用这门课，贯穿3个学年，在每一学期中都占15个学分，授课方式为一小时面授课，二小时的工作室讲课、实践课、研讨课，评估标准也是根据每一学期的授课重点而不同，作业标准以文字描述的方式提交，对字数有严格要求，如第四学期：
学科也会根据课程内容推荐相应的参考书籍如：《平面设计师必备软件》、《印刷的终结：大卫·卡森的图形设计》等。在第一学年中主要强调视觉传达中的技术应用，如：施工技术等基本技能，布局可视化与展示、制图应用、摄影与印刷。第二学年，旨在培养学生数字技术软件技能如：photoshop，illustrator等，通过数字技术演示的专业实践，培养创造性使用数字专业知识的能力确保精通专业技术。第三学年中强调网页设计、html编码、动画网页标签、flash动画与应用;印前打印与准备是这一学年的重点。这一学年，已经参与实践与生产管理。（2）视觉艺术媒体工作室。在这门课程中，开课四个学期，每一学期占15个学分，学校提供设备齐全的工作室辅导，引导学生专注于陶瓷介质、绘画/绘画/版画，摄影与插图等与学科相关的研究。在每一种媒体形式中，同时提供超过四周组块的学习，工作室学习包含展示与讲座，有讲师监管学生调查，并有充足的时间自主学习。工作室的调查包括：介绍特定的媒体、工作室环境中的健康与安全、历史与当代材料、工具、技术调查。授课形式分为：1小时辅导课，1小时面授课，1小时研讨会。（3）设计研究。设计研究这门课程，是以设计实践为基础，除了掌握基本的专业知识以外，要求学生参与市场设计研究。这门课程也是课程设置学分中所占比例最大的，每一学期都占30分。从掌握设计基础进而发展到研究企业风格、项目报告、产品介绍、当代设计问题，并着手进行项目设计。设计研究课的开课方式除了面授课、辅导课以外，研讨会占据课堂时间的一半，课堂上允许学生表达个人风格、价值观，更需要学生拥有源源不断的创造性想法，这被认为是 “观念创造”任务的一部分。（4）艺术与视觉文化。艺术与视觉文化的评估依据为：论文/杂志研究/研讨会演讲占30%的比例，课程参与度占10%，视觉文化可跨越艺术作品，设计作品/电影和/电视，以及其他视觉形式包括广告和互联网。在讲座中，通过观察参与者的作品，找寻当代艺术与设计实践的关键主题。通过阅读文献与参观画廊要求学生在情景中参与作品与理论建设，要求学生在小组研讨会上探讨个人收集的创作概念、作品及21世纪艺术设计传播方式。在课程中，规定这名课程需查阅多达10多本的国内外参考书籍。（5）平面设计专业实践。在这门课程中将进行广告行业的专业实践。学生进行市场调查，研究企业管理，分析研究数据，并通过商品营销策略的发展提出改变建议。由选择好的公共组织、慈善机构或专业商务公司中选择一家并改变该企业的设计。学生设计包装、产品品牌、企业宣传材料并提出应对策略与外部研究结果。所有的设计归纳于企业式管理提案的“文件”中，文件包括：商标发展、vi应用、交互系统等。
三、总结评价
通过分析，拉筹伯大学在课程设置上，注重学生综合素质的培养，技术课程、理论课程以及人文科学课程在课程体系中都占有一定的比例。拉筹伯大学设计教育的特殊性在于，培养既具备创新能力，又具有专业技能的人，整个过程着眼于调动学生的主观能动性，通过构思创意，实践动手，学生获得的是可传递的各类技能，通过技能训练来开拓学生的创意思维，注重对学生创造力培养、鼓励个性的张扬、推崇创新，严谨的专业工作习惯也贯穿于设计教学的始终，对我国高校的设计教育有巨大的借鉴意义。
参考文献：
①吴余青.多元文化下的澳大利亚设计教育[J].装饰.2007
②廖军.来自澳大利亚艺术设计教育的几点启示[J].苏州大学学报.2002